書設計：入行必備的權威聖經，編輯、設計、印刷全事典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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Andrew Haslam 著，陳建銘 譯

圖書標籤:

• 書籍設計
• 平麵設計
• 齣版
• 編輯
• 印刷
• 排版
• 書籍製作
• 設計指南
• 行業聖經
• 視覺傳達

店鋪： 藝力圖書專營店

齣版社： 原點齣版

ISBN：9789866408885

商品編碼：12192760942

齣版時間：2014-01-16

頁數：264

  

提升齣版專業的必備聖經

兩岸三地齣版界，一緻公認入行必讀

不隻有設計風格，更有編輯實務、歷史沿革、版型全覽、印刷技術、產業趨勢、經典裝幀……

如此全麵而完備，保證前所未見！

所有關於「書」的不解睏惑，都可以在此找到答案。

 

如何落版？如何選擇開本、紙張、裝幀方式和特殊加工？欄位有多少種可能？統計數據有哪幾種變成圖形的方式？多語文版本要如何設計？圖文書有多少種版式？書背要如何設計？如何用插畫、攝影、圖紋、文字完成書封？如何做齣風格化的封麵？如何把頁麵想成一幅畫來設計？什麼是西方歷代抄本愛的版式？黃金分割是設計人的必備常識？從古典到現代，網格的設計有何變化？希特勒的《我的奮鬥》、毛澤東的《毛語錄》曾締造史上何等無敵暢銷數字？

 

◎從美術設計、編輯到齣版人，兩岸三地齣版界，一緻公認入行必備聖經

◎500幅圖示，全麵認識一本書的催生與完成，如此完備前所未見

◎編務如何分工？如何落版、開版、選開本、紙張，所有專業實務，一次學

◎從歷史沿革到產業趨勢，全麵解析書籍的過去與未來

◎愛書人_陳建銘_翻譯，專傢_江瑞彰_審定，絕對值得信賴的中文譯本。

 

關於一本書的學問，遠超乎你的想像！

 

這本堪稱介紹書籍設計裝幀的聖經，兼具全麵性跟實用性。結構嚴謹的文字搭配豐富的照片及圖錶，讓讀者從所有與跟書有關巨細靡遺的類目，包括選用字體、版型設計、圖片搭配、電腦軟體、紙張材質、印刷方式、圖書裝訂等，詳細介紹。

 

內容詳附各式好用工具及中英名詞對照，幫助提升你的專業能力。特別的是，本書舉齣各種不同屬性及功用的圖書，列舉這些不同圖書的不同設計及裝幀方式，更增加愛書人及設計者的見聞及知識。無論是愛書人、設計人、藏書人，都不能錯過的好書。

 

原書名：《書設計．設計書：書籍編輯、設計、風格、印刷全事典》

 

作者簡介

 

安德魯?哈斯蘭Andrew Haslam

 

1987年畢業於皇傢藝術學院（Royal College of Art）。之後於倫敦經營自己的工作室，為兒童製作科學、歷史和地理書籍。1994年，贏得美國物理學會佳科學著作獎，1997年得到地理學會金牌獎，錶彰他對地理學的貢獻。曾在英國好幾所大學教授平麵設計和編排設計，過去六年，擔任倫敦中央聖馬汀藝術和設計學院（Central Saint Martins College of Art & Design）媒體傳達設計（MA Communication Design）課程的課程總監。與菲爾?班恩斯（Phil Baines）閤著有《植字與排版術》（Type and Typography）。

譯者簡介

 

陳建銘

 

一九六五年齣生。現無正職，餘暇從事翻譯，兼營書籍設計。

迄今譯有《查令十字路84號》、《菩薩凝視的島嶼》、《乞丐國王的時空指環》、《藏書之愛》、《嗜書癮君子》、《紙房子》、《托爾金的袍子》。目錄

目錄

I何謂「一本書」？

1書的過去、現在與未來

書的起源/ 必也正名乎：書是什麼？/ 齣版產業：書籍的商業價值/ 新科技：書籍的未  

來/ 印刷的威力：書籍的影響力

2催生一本書

齣版舞颱上的要角/ 書籍的起點

3邁齣設計

書籍設計的四大類型/ 設計簡報

 

II 書籍設計師的課題

4版式

黃金分割、費氏數列及其衍生體係/ 布令賀斯特氏的半音階體係/ 自黃金分割衍生的科

比意模矩體係/ 有理矩形與無理矩形/ 有理矩形與無理矩形/ 紙度：英製與A度標準

依據頁麵內部元素決定版式/ 變形版式、非矩形版式

5網格

對稱頁麵或不對稱頁麵/ 幾何網格/ 維拉爾?德?奧涅庫爾氏的頁麵規劃法

保羅?雷內氏的單元劃分法/ 根號矩形/ 依據度量單位規劃網格/ 模矩級數錶

現代派網格/ 依據版麵元素建構的網格/ 欄間數列錶/ 不設置網格的書籍

6排版

欄高/ 廓義：分段/ 行文對齊方式/ 行文的水平間距/ 行文的垂直間距

7字元

字級/ 如何決定文字級數？/ 字體的顏色、反差與階層/ 字體的形象與性格

 

III 文字與圖像

8內容架構

落版單/ 目次/ 頁碼/ 章節結構/ 解說/ 腳註、旁註、齣處註、尾註/ 段號

尾署/ 詞彙錶/ 索引

9圖解術

把統計數據化為圖形/ 識別/ 圖錶與示意圖/ 地理投影法：將地錶攤平的技術

呈現相互關係的圖解/ 在二維空間上呈現三維空間/ 連續圖解：循序漸進分解步驟

顯露物體內部細節的圖畫/ 符號：象形符號與錶意符號/ 錶格與矩陣/ 錶記係統與書籍

10編排

準備工作：整理文字檔案與圖像檔案/ 紙上操兵：用落版單草擬圖文配置

情節串流圖闆：撰寫內容和委製圖片的依據/ 根據內文進行編排/ 編排手法舉例：以文字為主的書籍/ 編排手法舉例：以圖像為主的書籍/ 把頁麵當成一幅畫來經營

劇本：圖像化的口語/ 探索視覺文化的書籍/ 兒童故事繪本/ 攝影集

11封皮與書衣

依據明確的指令進行設計/ 封皮樣式：個別處理或三麵一體/ 前封、書脊、後封的元素

封皮的類型

 

IV 製作

12印前作業

線稿與階調/ 網屏/ 色彩/ 雙色印刷/ 混色與階調/ 全彩印刷/ 校正打樣/ 組頁

13紙張

紙張特性/ ISO紙度、北美紙度、英倫紙度/ 紙重/ 厚度/ 走紋/ 透光率/ 錶麵加工

錶麵處理/ 色澤/ 挑選閤宜的書籍用紙

14立體紙藝

從底頁摺齣90°直角造型/ 外接其他零件的摺式/ 運用180°摺式組造立方體或圓柱體

頁麵上的轉輪與滾動效果/ 拉柄/ 活用各種立體構成原理

15印刷

凸版印刷/ 平版印刷/ 上機/ 凹版印刷/ 孔版印刷：網版印刷

16裝訂

傳統手工裝訂/ 邁入機械裝訂/ 裝訂步驟/ 前切口裝飾/ 徒手加工/ 機器加工/

書衣/ 附件/ 植貼/ 光柵透視圖片/ 立體全像/ 裝幀用料/ 裝訂的類型/ 緊縮膠膜

 

附錄修整文稿格式

ISO認證拉丁字符集甲集對應英式與美式麥金塔電腦鍵盤快速鍵便覽

延伸閱讀/ 詞彙釋義/ 索引

好的，這是一份關於一本名為《視覺敘事的力量：從概念到呈現的完整指南》的圖書簡介，該書深入探討瞭視覺傳達、信息設計和品牌形象構建的各個層麵，旨在為從業者提供一套係統的理論框架和實用的操作方法。 --- 圖書名稱：《視覺敘事的力量：從概念到呈現的完整指南》 內容簡介 在信息爆炸的時代，有效的視覺敘事已成為連接思想與受眾的橋梁。本書《視覺敘事的力量：從概念到呈現的完整指南》並非一本僅僅聚焦於工具或軟件操作的速成手冊，而是一部立足於深厚設計理論、結閤前沿行業實踐的權威著作。它係統地梳理瞭視覺語言的構建邏輯、信息結構化的藝術，以及如何通過精妙的視覺策略達成溝通目標。 本書的編寫曆經數年，集閤瞭多位在平麵設計、用戶體驗（UX）設計、信息可視化和品牌戰略領域擁有豐富經驗的專傢心血。我們的目標是填補當前市場中理論深度與實踐指導之間的鴻溝，為所有緻力於提升視覺錶達效率的設計師、市場營銷人員、內容創作者乃至企業決策者，提供一套可供長期參考的“內功心法”。 第一部分：視覺思維的奠基——理解符號與感知 本部分著重於視覺敘事的基礎哲學。我們首先探討瞭人類感知係統的運作機製，特彆是格式塔心理學在視覺組織中的核心作用。內容涵蓋瞭點、綫、麵、形、色、紋理這些最基礎的視覺元素，如何被大腦組織和解讀。我們深入分析瞭色彩心理學在不同文化背景下的微妙差異，以及如何利用色彩的飽和度、明度、色相對比，引導觀眾的情緒和注意力焦點。 此外，我們詳細論述瞭“負空間”（Negative Space）的戰略價值，指齣負空間不僅僅是留白，更是構建節奏感和強調主體信息不可或缺的敘事工具。通過對經典藝術作品和當代優秀設計案例的解構，讀者將學會如何超越錶麵的美觀，深入理解視覺元素背後的邏輯意圖。 第二部分：信息結構化與清晰度設計 成功的視覺敘事，核心在於信息的有效傳遞。本部分將重點放在如何將復雜的數據、抽象的概念，轉化為清晰、易懂的視覺結構。我們引入瞭“信息層級金字塔”模型，指導讀者如何確定信息的主次關係，並利用排版、尺寸、位置的差異，在視覺上建立起明確的引導路徑。 內容詳盡介紹瞭網格係統（Grid Systems）的原理與應用。從傳統的建築學網格到應對復雜數字界麵的模塊化網格，我們展示瞭如何利用預設的結構來確保設計的一緻性、平衡感和可擴展性。對於數據可視化部分，本書並未停留在羅列圖錶類型，而是專注於“圖錶選擇的倫理與邏輯”——即何時應使用樹狀圖、何時需要散點圖，以及如何避免因圖錶誤導而産生的溝通失敗。我們強調清晰度（Clarity）優先於花哨（Flashiness）的設計原則。 第三部分：敘事節奏與動態流程 視覺敘事本質上是一種時間的藝術，即使是靜態作品，也蘊含著引導觀眾視綫移動的節奏。本部分探討瞭如何構建視覺流程，確保信息在接收端産生連貫的體驗。 我們深入分析瞭動態平衡（Dynamic Balance）與視覺重量（Visual Weight）的分配，講解瞭如何利用對角綫、引導綫和引導性形狀來創建視覺動勢。對於跨媒體（Print to Digital）的設計挑戰，本書提供瞭響應式敘事（Responsive Narrative）的策略，即如何在不同的屏幕尺寸和交互環境中，保持核心故事綫索的完整性。這部分內容對於網頁設計、用戶界麵（UI）設計以及動態圖形（Motion Graphics）的從業者尤為關鍵。 第四部分：品牌視覺身份的長期構建 品牌視覺係統不僅僅是一個 Logo，它是一套完整的情感聯結係統。本書的後半部分，將視野從單件作品擴展到長期戰略層麵。我們詳細拆解瞭視覺身份（Visual Identity）的建立流程，包括：如何從品牌的核心價值（Brand Core Values）提煉齣可轉化為視覺語言的關鍵詞；如何設計一套具備延展性和適應性的圖形元素係統。 書中提供瞭大量關於品牌規範手冊（Brand Guidelines）的實戰案例與結構解析，強調瞭如何在保持品牌“一緻性”的同時，允許“變異性”以適應不同的營銷場景（如社交媒體頭像到大型戶外廣告）。我們探討瞭如何通過字體選擇、插畫風格、攝影指導方針等，塑造齣具有獨特辨識度的品牌形象，確保每一筆視覺投入都能纍積為長期的品牌資産。 本書的獨特價值 《視覺敘事的力量》的價值在於其深度與廣度的完美結閤。它不僅教授瞭“如何做”（How-to），更深入闡釋瞭“為何如此”（Why）。本書不偏嚮於任何特定的軟件或風格流派，而是緻力於培養讀者形成一套獨立思考、批判性評估的能力。讀者將學會如何評估一個設計方案的有效性，而不僅僅是其美觀度。 本書適閤： 初級設計師： 建立紮實的理論基礎，避免“隻知其然，不知其所以然”的睏境。 資深從業者： 係統迴顧並深化對設計原理的理解，提升戰略規劃能力。 産品經理與市場營銷人員： 掌握與設計團隊高效溝通的“共同語言”，確保視覺輸齣符閤業務目標。 藝術與設計專業學生： 作為一本教科書級彆的參考資料，係統掌握視覺傳達的核心範式。 通過閱讀本書，讀者將掌握的不僅僅是設計技巧，而是一種將復雜世界清晰、有力地呈現在世人麵前的視覺掌控力。它將成為您在信息設計領域不斷精進、追求卓越的必備智囊。 ---

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前對“編輯”這個環節的理解非常膚淺，總覺得就是校對文字、排版字號那麼簡單。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知。它對編輯流程的剖析，簡直是一部懸疑片。從版權的引進、市場定位的把控，到內容深度的挖掘和作者關係的維護，每一個步驟都充滿瞭博弈和智慧。我印象最深的是關於“選題策劃”那一塊，作者用大量的篇幅闡述瞭如何通過市場數據分析和文化趨勢洞察來確定一本書的“生死綫”。這哪裏是基礎入門，這簡直是給資深齣版人上的高級研討課！書裏列舉瞭許多成功的和失敗的案例，用極其犀利的筆觸解構瞭背後的決策邏輯，讓人讀得拍案叫絕。這種深入骨髓的行業洞察力，不是隨便在網上搜集資料就能拼湊齣來的，這絕對是長期浸淫在行業一綫的專傢纔能寫齣來的真知灼見。這本書讓“編輯”這個職業不再是幕後的默默無聞者，而是掌握著文化産品命運的舵手。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮，封麵那磨砂質感與燙金的字體搭配，透露齣一種低調而專業的格調。剛拿到手的時候，那種沉甸甸的分量感就讓人覺得內容一定非常紮實。我本來以為它會是那種枯燥的教科書式介紹，結果翻開之後，裏麵的排版簡直是一場視覺盛宴。圖文並茂的案例分析，色彩搭配得極其考究，完全不像我之前看過的那些行業書籍，讀起來毫不費力。尤其是一些涉及到紙張選擇和工藝處理的章節，作者居然能把那些晦澀的技術名詞解釋得如此生動易懂，簡直是鬼斧神工。我特彆留意瞭關於不同裝幀方式的對比介紹，那種細緻入微的描述，讓我這個門外漢都能清晰地想象齣成品的效果。看來，光是這本書本身，就已經是一本極佳的“設計作品集”瞭。對於任何想踏入齣版界，或者對書籍製作工藝有好奇心的人來說，光是欣賞這本書的物理形態，就已經值迴票價瞭。它成功地將理論知識的美感和實操的嚴謹性完美地融閤在瞭一起，讓人迫不及待想深入瞭解書中所涵蓋的每一個環節。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，遠超乎其作為“工具書”的範疇，它更像是一本行業“生存法則”的集閤體。我尤其欣賞其中關於項目管理和跨部門協作的章節。齣版流程牽扯到市場、編輯、設計、印刷、發行等多個鏈條，如何確保信息準確無誤地傳遞，如何應對突發的危機，書中都有非常成熟的解決方案。它沒有迴避行業內的潛規則和常見的閤作睏境，而是直麵問題，並給齣瞭建設性的應對策略。例如，關於如何與印刷廠進行有效的技術交底，避免因為溝通不暢導緻的巨額損失，書中提供瞭一份詳盡的“Checklist”，這份清單的實用性簡直是救命稻草。它不僅教你“怎麼做”，更教你“為什麼這樣做”，這種思維上的引導，纔是真正的寶貴財富。它培養的不是一個單純的操作者，而是一個能夠全局掌控項目的策劃者和執行者。

評分☆☆☆☆☆

印刷工藝的部分，是我最期待也最擔心會看不懂的部分。畢竟，膠印、凸印、數字印刷，這些術語聽起來就讓人頭大。但這本書的處理方式簡直是神來之筆——它不是乾巴巴地介紹原理，而是通過大量實物圖解和流程分解，把復雜的技術問題變得可視化瞭。比如，講到色彩管理時，作者甚至提到瞭不同紙張的白度如何影響最終的CMYK值，這種細節的考究程度令人咋舌。我特地去對比瞭書中推薦的幾種特殊油墨效果，發現它們在實際應用中的視覺差異竟然如此巨大。這本書就像是一個隱形的印刷廠嚮導，帶著我穿梭於打樣、製版、上機印刷的每一個關鍵節點，讓我真切體會到，一張紙如何通過機器的“洗禮”變成我們手中的成品。那些關於套準、打孔、裁切的細節描述，雖然技術性強，但通過清晰的步驟圖，即便是完全沒有經驗的人也能建立起一個完整的工藝認知框架，極大地提升瞭對後續設計和編輯決策的預判能力。

評分☆☆☆☆☆

從整體結構和內容廣度來看，這本書的野心非常大，它試圖構建一個從零開始、覆蓋全産業鏈的知識體係。閱讀體驗上，它做到瞭難得的平衡——既有宏觀的戰略視角，又不乏微觀的操作指南。對於我這種希望係統性瞭解齣版行業的人來說，它無疑是目前市麵上最全麵、最不偏科的參考資料。每讀完一個部分，我都會感覺自己的知識體係又被加固瞭一層。更難得的是，作者的敘述口吻非常真誠，沒有故作高深，而是以一個過來人的身份，熱心地分享經驗。這種溫度感使得原本可能冰冷的技術知識變得有血有肉，更容易被讀者吸收和內化。這本書不僅是案頭常備的字典，更是一本可以隨時翻閱的“職業導師”，其深度和廣度都達到瞭一個令人信服的高度，絕對是齣版界愛好者和從業者的必備收藏品。