西方传统·经典与解释·欧里庇得斯集·自由与僭越：欧里庇得斯《酒神的伴侣》绎读 [Freedom and Transgression:Reading Euripides' Bacchae] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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罗峰 编

图书标签:

• 欧里庇得斯
• 酒神
• 古希腊戏剧
• 悲剧
• 自由
• 僭越
• 文化研究
• 经典文学
• 神话
• 女性主义
• 心理分析

出版社： 华夏出版社

ISBN：9787508091785

版次：1

商品编码：12228196

包装：平装

丛书名： 西方传统·经典与解释 ，

外文名称：Freedom and Transgression:Reading Euripides' Bacchae

开本：32开

出版时间：2017-06-01

用纸：胶版纸

页数：279###

内容简介

　　欧里庇得斯是一位敢于创新的悲剧诗人，他在表现传统主题时的大胆令人震惊。他的剧作反映了雅典民主政治走向末途时的文化景象。
　　在其晚期*成熟的作品之一《酒神的伴侣》中，欧里庇得斯描绘了一种崇尚平等和自由的生活方式……通过设想出一种新型共同体，欧里庇得斯意欲构建自己理想的城邦样式，这种城邦已极其接近现代国家的形态。欧里庇得斯甚至试图打造一个世界城邦，让所有的城邦融为一体，以消除人类的各种差异——这在现代的“世界国家”理想中也隐约可见。但这种极度自由、平等的社会有其限度，因为，一旦能不加限制地做各种不被允许做的事情，这个社会马上就会变得极不宽容。人生而自由，却又无往不处于枷锁之中：自由社会本身也是枷锁。

目录

编译者导言（罗峰）
秩序与僭越：《酒神的伴侣》的含混性
狄俄倪索斯的面具
狄俄倪索斯与秘仪
家庭、城邦与山：《酒神的伴侣》中的空间轴
土、气、水与火：《酒神的伴侣》中的自然元素
《酒神的伴侣》中的“智慧”
狄俄倪索斯的威胁
酒神式的安宁

精彩书摘

　　《西方传统·经典与解释·欧里庇得斯集·自由与僭越：欧里庇得斯《酒神的伴侣》绎读》：
　　公元前408年，欧里庇得斯离开雅典，来到马其顿（Macedon）王阿刻劳斯（Archelaus）的王宫。欧里庇得斯的一生很漫长、成就斐然。尽管他在悲剧节比赛中鲜获头奖，但他极受观众欢迎，我们可在喜剧家阿里斯托芬（Aristophanes）的《蛙》（Frogs）中看到这一点——这出喜剧创作于公元前405年。在此剧中，喜剧主角（即狄俄倪索斯）热情洋溢地朗读着欧里庇得斯的作品，并认为，从冥府复活，给身处苦难时期的城邦建议的诗人，不会是他，也不会是埃斯库罗斯。（索福克勒斯享有同样高的地位，但被认为过于泰然，不愿离开冥府。）欧里庇得斯突出地成为喜剧嘲讽的对象（有时被视为不受欢迎的证据），证实了他的卓越。因此，似乎没有理由像某些学者①那样认为，欧里庇得斯因怨恨和失望离开雅典。伯罗奔半岛战争结束在即，雅典陷入萧条、民穷财竭的境地，并受到国内政治紧张的困扰。阿刻劳斯的王宫提供一种奢侈的生活方式和热情的赞助。很多其他一流艺术家和诗人挡不住这种前景的诱惑——其中有悲剧诗人阿伽通（Agathon）和画家宙克西斯（Zeuxis）。柏拉图的《高尔吉亚》（Gorgia）极不客气地描述了阿刻劳斯，在那里，他成了不义、残暴、顽固不化的僭主的典范。但对艺术家们而言，阿刻劳斯是一位有教养、慷慨大方的资助者。
　　在马其顿期间，欧里庇得斯创作了一部名为《阿刻劳斯》（Archelaus）的剧——此剧是关于阿刻劳斯国王的一个祖先，以及其他几部剧。欧里庇得斯于公元前406年去世时（约70岁），留下三部未上演的剧，他的一个儿子后将这些剧搬上雅典舞台。赢得头奖的那组剧（可能是在公元前405年），含两部留存下来的剧：《伊菲革涅亚在奥利斯》（Iphigeniam Aulis）和《酒神的伴侣》。
　　人们有时认为，马其顿的荒野景致及其与古老传统的联系，促使欧里庇得斯将思想转向酒神的超然及其与自然浑然一体的主题。然而，这种传记式的观点，往往流于肤浅、不足为信。（鲁[Roux]把马其顿景致对欧里庇得斯的影响，比作尼亚加拉瀑布[Ni-agaraFalls]对夏多布里昂[Chateaubriand]的影响——这个比较是自说自话，因为现在普遍认为，夏多布里昂从未见过尼亚加拉瀑布。）在古老的悲剧中，狄俄倪索斯的主题很突出：埃斯库罗斯就这类主题创作了两部三联剧。欧里庇得斯本人的事业也表明，他一以贯之地关注《酒神的伴侣》中处理过的主题。一部早期佚失的剧作《克里特人》（The Cretans），就处理过狂热宗教的问题。这部作品的残篇提到了扎格列欧斯（Zagreus）（狄俄倪索斯的一个形象）、啖食生肉、库瑞特斯（Curetes）（传说中克里特人的神，与狄俄倪索斯的青年时期有关）和酒神的女信徒。创作于公元前428年的《希珀吕托斯》，在如下描述中十分接近《酒神的伴侣》：对爱欲暴力的描述，以及试图完全与世隔绝的禁欲生活的描写。《海伦》（Helen）（公元前412年）包含一首关于大山母亲（Mountain Mother）秘仪的颂歌。《酒神的伴侣》显得非同寻常，需要对其身世做出特别解释，除非我们接受比如尼采对欧里庇得斯事业的叙述，尼采宣称，欧里庇得斯在创作此剧前就已是智力过人的诗人，他刚劲有力、充满乐观，毫不关心人类生活中的非理性力量以及这些力量的美。
　　……

《酒神的伴侣》：一场失控的狂欢与人性的深渊 欧里庇得斯，这位古希腊悲剧的集大成者，以其深刻的洞察力和对社会、宗教、政治议题的尖锐批判而闻名。在他晚年的杰作《酒神的伴侣》（The Bacchae）中，他将目光投向了一个古老而充满神秘力量的神祗——酒神狄俄尼索斯，以及他所带来的狂热崇拜。这部剧作不仅是对神话的重新演绎，更是一次对人类理性与非理性、秩序与混乱、个体与集体之间永恒冲突的深刻探索。 故事发生于底比斯城。年轻的国王彭透斯（Pentheus）对新近兴起的酒神崇拜嗤之以鼻，视之为一种对传统社会秩序的威胁。他将酒神及其追随者，尤其是那些疯狂的女性信徒——酒神的伴侣（Bacchae），视为扰乱城镇安宁的狂乱分子。彭透斯坚信，只有通过严格的法律和秩序，才能维持社会的稳定。然而，他却低估了酒神的力量，以及人类内心深处对自由、放纵和原始冲动的渴望。 狄俄尼索斯，酒神，是生育、丰饶、狂欢、戏剧和葡萄酒的神。他的到来，伴随着一种近乎催眠的、席卷一切的狂热。他赋予追随者一种忘却尘世烦恼、释放内心压抑的极端体验。在山林间，酒神的伴侣们，被一种神秘的力量所驱使，进行着原始而奔放的仪式，她们卸下束缚，沉浸在舞蹈、音乐和饮酒之中，体验着一种超越日常的生存状态。这种状态，一方面充满了生命的活力和原始的喜悦，另一方面也隐藏着失控的危险和潜在的暴力。 当狄俄尼索斯本人，以一个英俊而神秘的陌生人形象出现在底比斯时，他敏锐地捕捉到了彭透斯国王的敌意和恐惧。狄俄尼索斯并没有直接对抗，而是巧妙地利用彭透斯的傲慢和对权力的迷恋，一步步将他引入危险的境地。他挑逗彭透斯，暗示他亲自去山林中窥探酒神的秘密仪式，以此来证明酒神崇拜的荒谬。 彭透斯，在狄俄尼索斯的诱导下，被一种强烈的好奇心和征服欲所驱使。他渴望亲自揭露酒神崇拜的“真相”，以巩固自己的统治和所谓的“理性”权威。他换上女人的衣服，混入酒神的伴侣之中，试图在暗中监视她们的活动。然而，他所期待的“证据”并未出现，取而代之的是一种他无法理解的、压倒性的集体狂热。 戏剧性的转折发生在山林深处。酒神的伴侣们，在狄俄尼索斯的感召下，进入了一种极度的亢奋状态。她们将彭透斯误认为是山林中的野兽，在群情激奋之下，这位底比斯的国王，他的母亲阿高厄（Agave）亲手将他撕裂，完成了最令人发指的“献祭”。这个残酷而血腥的结局，成为了这部剧作最震撼人心的高潮。 《酒神的伴侣》并非仅仅是一出关于神与人的冲突剧，它更是一次对人性的深刻解剖。欧里庇得斯通过彭透斯和狄俄尼索斯这两个截然不同的形象，展现了理性与非理性之间的张力。彭透斯代表着秩序、理性、法律和个体意志的坚持，但他的理性却走向了僵化和偏执，最终被非理性的力量所吞噬。狄俄尼索斯则代表着原始的生命力、情感的释放、个体的消融和集体狂欢的魅力，但这种力量一旦失控，便会带来毁灭性的后果。 这部剧作对“自由”与“僭越”的探讨尤为深刻。酒神所带来的自由，是一种摆脱社会束缚、回归原始本能的自由，它可能带来生命的解放，但也可能滑向失控的混乱。彭透斯所代表的秩序，是社会人为构建的稳定，但他却将这种秩序变成了压迫，剥夺了个体的情感需求，从而为酒神的到来埋下了隐患。当秩序失衡，被压抑的非理性力量便会以一种极端的方式爆发，而这种爆发，往往是自我毁灭的。 欧里庇得斯在《酒神的伴侣》中，并没有简单地站在任何一方。他似乎在警示我们，绝对的理性可能导致压抑和僵化，而绝对的非理性则会带来毁灭。真正的挑战在于如何在两者之间找到平衡，如何在秩序与自由、个体与集体之间寻求和谐。他质疑了人类自以为是理性的能力，揭示了隐藏在文明面具下的原始冲动，以及个体在集体狂热中可能丧失的自我。 剧作的结局，在悲剧的余波中，狄俄尼索斯再次现身，他揭示了真相，并安排了悲痛的善后。阿高厄最终认出了自己撕碎的儿子，她被自己的行为所震撼，也为酒神的力量感到恐惧。然而，狄俄尼索斯并没有表现出仁慈，他冷酷地宣告了自己的神性，并要求底比斯城接受他的崇拜。这种结局，与其说是一种宗教上的胜利，不如说是对人类在面对强大、无法理解的力量时，所展现出的渺小和无助的一种写照。 《酒神的伴侣》的伟大之处，在于它提出的问题至今仍具有现实意义。在现代社会，我们仍然在面对个体自由与社会秩序的冲突，在理性分析与情感冲动之间摇摆。消费主义的狂欢、网络暴力的蔓延、政治意识形态的极化，都在某种程度上折射出《酒神的伴侣》中所描绘的失控与僭越。欧里庇得斯以他过人的智慧，揭示了人类内心深处永恒的矛盾，以及在追求某种“自由”或“秩序”时，可能付出的代价。 这部剧作的语言风格，也充满了欧里庇得斯典型的尖锐和讽刺。他对神祗的描绘，并非一味地歌颂，而是展现了其复杂而危险的一面。他对人类的批判，毫不留情，直指人性的弱点和虚伪。通过《酒神的伴侣》，欧里庇得斯邀请读者和观众一同审视自己，反思社会，并对那些看似美好的事物背后隐藏的危险保持警惕。这部作品，是一面映照人类内心深渊的镜子，也是一次关于文明与野蛮、秩序与混乱、理性与疯狂之间永恒斗争的深刻寓言。

评分☆☆☆☆☆

这本关于欧里庇得斯《酒神的伴侣》的解读，从一开始就吸引了我。作者似乎有一种与文本对话的魔力，能够将那些古老的、充满原始力量的诗句，转化为今天依然能够敲击我们心灵深处的声音。我尤其欣赏它对于“自由”与“僭越”这两个核心概念的挖掘。它没有止步于对剧情的简单复述，而是深入到狄俄尼索斯崇拜的神秘主义和其背后蕴含的社会张力之中。读到那些关于界限、秩序与混乱的探讨时，我仿佛能真切感受到忒拜城邦内部的躁动，那种试图用理性去框定一切，却又无法压抑住生命本能冲动的挣扎。这本书的分析角度非常细腻，它不像一些学术著作那样高冷疏离，反而充满了对人物命运的深切同情与批判性反思。每一次翻阅，都会有新的感悟涌现，让我对人性的复杂性有了更深一层的理解。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚拿到这本书时，我还有点担心它会不会是那种晦涩难懂的学院派作品，但事实证明我的担忧完全是多余的。作者的笔触非常流畅，即便是对于复杂的哲学和宗教意涵的阐释，也处理得相当得体，没有让人感到阅读上的负担。它更像是一场由一位学识渊博的朋友带领的深度漫步，穿梭在古希腊的剧场遗址和那狂热的“酒神颂”之间。我特别喜欢其中关于佩尔塞乌斯这个角色的解读，那种集傲慢、固执与最终毁灭于一体的悲剧性，被剖析得入木三分。这种解读不是单向度的指责，而是试图还原人物在特定文化语境下的必然选择，让人在感到震惊之余，也生出一种难以言喻的悲悯。这让原本已经很熟悉的剧本，焕发出了一种全新的、立体的光彩。

评分☆☆☆☆☆

这份解读的文字功底非常扎实，选词精准，逻辑清晰，但绝不枯燥。它成功地避免了将经典作品“工具化”的倾向，而是给予了文本应有的尊重和空间。其中关于“酒神精神”的论述，尤其发人深省。它不仅仅是关于狂欢，更是关于个体在面对不可名状的宏大力量时的臣服与转化。我能感受到作者在字里行间流露出的那种对悲剧艺术的深深热爱与敬畏。整本书的节奏把握得极好，从对背景的铺陈到对关键段落的深入剖析，层层递进，引人入胜。对于任何对希腊悲剧的爱好者来说，这本书提供了一个绝佳的切入点，让你在享受阅读的乐趣之余，也完成了对自身理解的拓展。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的启发，在于它成功地架起了“古代精神”与“当代困境”之间的桥梁。我们这个时代，充斥着对秩序的追求和对“失控”的恐惧，这与忒拜城邦的处境何其相似？作者巧妙地运用现代的视角去审视那些古老的仪式和冲突，使得《酒神的伴侣》不再仅仅是一部关于神明惩罚凡人的神话，而成为了探讨权力、压抑与释放的永恒寓言。我感觉作者对于戏剧结构本身也有独到的见解，对场景的转换、角色的出场时机，都有着精准的把脉。读完之后，我忍不住重新找来剧本再看一遍，很多之前模糊不清的动机和象征，现在都变得清晰可见。这绝对是一本值得反复研读的入门与进阶指南。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，我对欧里庇得斯的了解相对有限，这本书成了我进入这位伟大剧作家世界的最佳“领航员”。它没有用过于复杂的理论术语来设置门槛，而是用一种近乎娓娓道来的叙事方式，将复杂的文化背景和深刻的主题娓娓道来。特别是对于那些涉及身份模糊、理智崩溃的场景的分析，真是精彩绝伦。它让你思考，我们究竟是如何定义“正常”与“疯狂”的？那种界限的模糊，在狄俄尼索斯降临时，成为了所有社会建构的基石被动摇的时刻。这本书的价值在于，它不仅解释了“这部剧讲了什么”，更重要的是，它阐释了“为什么这部剧至今仍然重要”，并且是以一种极富感染力的方式完成的。

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物美价廉，物有所值，愉快购物。

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很不错的一本书

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