墨中國藝術啓濛看懂名畫（套裝共5冊） [小學生、初中生父母、藝術愛好者] pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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中信美術館著，曾孜榮主編編

圖書標籤:

中國藝術
藝術啓濛
美術教育
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藝術普及
繪畫
國學

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你會得到大驚喜!!

齣版社：中信齣版集團

ISBN：9787508683454

版次：1

商品編碼：12298404

品牌：中信齣版

包裝：精裝

叢書名：中國藝術啓濛之旅

開本：大8開

齣版時間：2017-12-01

用紙：純質紙

套裝數量：5

具體描述

産品特色

編輯推薦

適讀人群：小學生、初中生父母、藝術愛好者

孩子不可不知的中國藝術經典：

蕞具代錶性的的古代畫傢，精心選擇的的瑰寶級藏品，孩子成長不可繞過的藝術經典：

張擇端《清明上河圖》，中國文化符號文物

顧愷之《洛神賦圖》，乾隆皇帝超愛的古典繪畫

閻立本《步輦圖》，展現唐王朝的真實曆史

張萱《搗練圖》，圓明園被掠奪的珍貴國寶

顧閎中《韓熙載夜宴圖》，工筆重彩畫的超高水平

帶迴傢的美術館：

古典中國的藝術之美，徐徐展開的名畫長捲，眾多彩色高清藝術大圖貫穿全書；設計精緻優美，高品質全彩印刷；美不勝收的視覺體驗。

生動有趣的藝術課：

源自藝術史內容，生動的藝術傢故事，豐富多樣的藝術形式講解，係統的藝術知識普及；繪畫、書法、雕塑、建築……各種藝術類彆全囊括；故事性的敘述打開孩子的心靈，描述性的語言開啓孩子的感官，讓孩子去感受畫麵和事物，教孩子如何看懂中國畫，學會欣賞藝術的具體方法；藝術工坊，親手體驗動手創作的樂趣

易讀易懂的中國文化通識：

38位古代文化名傢、40個經典故事、眾多古詩和辭賦；各種角度呈現畫傢同時代的曆史、文化、社會生活樣貌；打造文學、書法、曆史、社會生活的全新人文通識知識體係，更好應對考試大綱新增傳統藝術類考點；深入淺齣的人文啓濛，化為孩子的品格涵養；更多知識小鏈接，提供深入學習拓展的多樣選擇

藝術教育團隊精心編撰，中國藝術啓濛大係：

重新認知中國經典藝術，開啓藝術思維，奠定孩子一生的品位。呈現藝術傢廣闊的藝術創作，既符閤孩子開拓視野的需求，又適閤孩子的理解能力，契閤孩子的認知水平，特意迴避瞭藝術專業術語。從幼兒啓濛到中小學拓展閱讀，到想要懂得欣賞藝術的傢長，都能津津有味地閱讀。

內容簡介

“墨中國藝術啓濛係列”，是一套為7歲以上直至青少年寫作的中國藝術啓濛讀物，也很適閤親子共讀、及對中國藝術感興趣的成年人翻閱。由中信美術館館長曾孜榮領銜主編，國內一流藝術教育團隊精心編寫，將分輯齣版，最終成為一個大的藝術普及套係。

第1輯《看懂名畫》主要介紹五幅傳世名畫及其名畫傢：介紹的是張擇端和他的《清明上河圖》、顧愷之和他的《洛神賦圖》、閻立本和他的《步輦圖》、張萱和他的《搗練圖》、顧閎中和他的《韓熙載夜宴圖》。5本一起，構成瞭孩子不可不知的中國藝術經典。

書中重點介紹作品創作背景、故事講述、畫麵分析、畫傢特點、時代背景等內容，最後有相關知識小鏈接和動手創作兩個部分。在美術史以外，還注重跟同時代其他藝術傢和藝術形式的關聯，如雕塑、壁畫、書法、詩歌、辭賦等等，既是中國藝術啓濛，又是中國文化通識。

作者簡介

主編曾孜榮：曾任今日美術館副館長，兼《東方藝術》雜誌主編、《東方藝術傢》雜誌執行主編，現為中信美術館館長。具有20年藝術普及工作經驗，資深藝術齣版人，長期在豆瓣時間、今日頭條開設藝術通識專欄。

內頁插圖

精彩書評

如今，所有昏暗的古畫獲得瞭全新的觀看機會，而且，每個人都能麵對清晰的美術史文本。這批畫屬於所有願意認知華夏繪畫的人，其功德，不僅僅是賞閱，而是實實在在的愛國主義教育。
——陳丹青，知名藝術傢

兒童的藝術啓濛宜早不宜遲！這套書能讓孩子們通過閱讀和描摹尋跡大師的藝術世界，在欣賞傳世名畫的藝術體驗中，感受古代繪畫技藝之精湛，體味中華曆史文化之悠久。
——王誌庚，國傢圖書館少兒館館長

在故事中，古老的名畫重新活起來，滿紙風動，如音在耳。
我們透過畫傢之眼，打開瞭深入繪畫的門徑。
——熊亮，知名原創繪本作傢

精彩書摘

畫傢張擇端在《清明上河圖》裏畫瞭幾百個人物，每個人物隻有豆粒大小，但是每個人的錶情、動作、服飾都畫得活靈活現。像彩樓歡門、虹橋、城門這樣復雜的建築，也都按實物比例結構，連一磚一瓦也畫得準確精細。繪畫技術這麼高超，畫傢究竟是什麼樣的人呢？很可惜，曆史上關於他的資料太少瞭。
金朝人張著在《清明上河圖》後麵寫瞭85個字，說張擇端是山東東武人，小時候喜好讀書。他後來到開封參加科舉考試。可能考試失敗瞭，於是他改學畫畫，最擅長畫的就是船、車、橋、街道、建築等。這就是曆史上關於張擇端的全部記載。
除瞭《清明上河圖》，還有一幅據傳是他創作的《西湖爭標圖》，畫的是開封城裏龍舟競賽的情景，不過這幅畫在元代末期就已經遺失瞭。
張擇端是什麼時候齣生的？活瞭多少歲？他是跟誰學習的畫畫？北宋滅亡後他去瞭哪裏？……因為沒有記載，這些統統沒有答案。他隻留下瞭這幅讓人們不斷解讀的偉大畫捲《清明上河圖》，卻沒有給我們留下關於他本人的一絲綫索，就從曆史上神秘地消失瞭。

前言/序言

藝海拾貝：探索西方經典藝術的殿堂一部帶領讀者穿越時空，領略西方藝術史精髓的深度導覽本書係一套精心策劃、旨在普及西方藝術知識的入門級讀物。它不同於側重中國傳統美學的書籍，而是將焦點完全投嚮瞭自古希臘雕塑到現當代藝術思潮的廣闊圖景。本套書共五冊，結構清晰，內容涵蓋瞭藝術史上的關鍵時期、代錶人物及其核心作品，力求為零基礎的藝術愛好者和希望拓寬視野的初學者提供一條平坦而富有啓發性的學習路徑。第一冊：西方藝術的源頭——從史前到古典的輝煌本冊專注於西方文明藝術的起源與奠基階段。我們首先迴顧史前藝術的神秘麵貌，從拉斯科洞窟壁畫中捕捉遠古人類的精神世界，探討巨石陣等早期紀念性建築的意義。隨後，我們將進入美索不達米亞和古埃及的輝煌文明。重點解析埃及藝術如何圍繞“永恒”與“來世”構建其獨特的符號體係，如金字塔的幾何力量、壁畫中的綫描規範和雕塑的程式化錶達。真正的轉摺點在於古希臘。本冊將深入剖析古希臘藝術如何確立瞭“人體是萬物的尺度”這一核心理念。從早期的古風時期（Kouros與Kore雕像的僵硬之美），到古典盛期的和諧與理性（帕特農神廟的建築三式柱、波留剋列特斯的《荷盾者》所體現的“對立平衡”），直至希臘化時期那種充滿戲劇性與情感張力的雕塑風格（如《薩莫色雷斯的勝利女神》）。讀者將理解古典藝術如何通過對人體比例、動態捕捉和理想化美的追求，為整個西方藝術史設定瞭難以逾越的標杆。緊接著，我們探討古羅馬藝術的實用性與帝國敘事。羅馬人繼承瞭希臘的雕塑技藝，卻將其服務於政治宣傳和工程奇跡。本冊將詳細介紹萬神殿的完美穹頂結構、羅馬廣場的建築布局，以及肖像雕塑如何精準地記錄帝王將相的樣貌與權力。通過對這些早期藝術的係統梳理，讀者將建立起對西方藝術美學基礎和敘事傳統的初步認知。第二冊：中世紀的信仰之光——拜占庭、羅馬式與哥特式藝術第二冊聚焦於歐洲漫長的中世紀時期，這是一個藝術與宗教信仰深度融閤的時代。本冊首先探尋東羅馬帝國——拜占庭藝術的獨特麵貌。拜占庭藝術強調平麵化、裝飾性和神聖性，重點解析其標誌性的金色馬賽剋鑲嵌畫，以及聖索菲亞大教堂所體現的建築神學。隨後，我們將進入西歐的黑暗時代及其復興。羅馬式藝術（Romanesque）以其厚重的牆體、半圓拱券和相對簡樸的雕塑裝飾為特徵，主要服務於朝聖教堂的宏大敘事。本冊將分析這種風格如何反映齣當時社會的防禦性和對內在精神的強調。哥特式藝術（Gothic）的到來，標誌著技術與美學的巨大飛躍。本冊將詳盡闡述尖拱、肋架拱頂和飛扶壁這些結構創新，如何使教堂得以拔地而起，擁有前所未有的高度與光照。聖但尼大教堂與巴黎聖母院成為本冊的重點案例。我們將分析玫瑰窗如何將自然光轉化為神聖之光，以及雕塑如何逐漸脫離建築束縛，展現齣更富有人情味的麵貌，預示著即將到來的文藝復興。第三冊：文藝復興的覺醒——從人文主義到巴洛剋的激昂第三冊是西方藝術史上最激動人心的篇章之一：文藝復興。本冊從佛羅倫薩的藝術復興拉開序幕，探討人文主義思想如何使藝術目光重新聚焦於人及其世俗生活。我們將詳述透視法（綫性透視）的發明和應用，以及素描和解剖學研究在藝術創作中的核心地位。本冊分為三個層次深入：早期文藝復興（如馬薩喬對空間感的革命），盛期文藝復興（High Renaissance）——米開朗基羅、達·芬奇和拉斐爾的“三巨頭”時代。讀者將細緻分析《濛娜麗莎》的神秘微笑、西斯廷教堂天頂畫的史詩結構，以及《雅典學院》中對古典智慧的贊頌。隨後，本冊將轉入風格迥異的矯飾主義（Mannerism），探討藝術傢如何開始挑戰盛期的完美和諧，引入拉長的人物比例和不穩定的構圖。最後，本冊以巴洛剋藝術的宏偉和戲劇性收尾。巴洛剋藝術是反宗教改革的産物，它追求強烈的動感、光影對比（明暗對照法）和感官衝擊。卡拉瓦喬的現實主義、貝尼尼的雕塑動態感，以及魯本斯油畫中奔放的色彩和肉體，共同構築瞭一個充滿激情與力量的藝術世界。第四冊：啓濛、浪漫與現實——從古典主義到十九世紀的變革第四冊關注的是從十八世紀到十九世紀末的劇烈社會變革對藝術風格的影響。首先是新古典主義（Neoclassicism），它作為對巴洛剋浮華的理性反動，重新擁抱古希臘羅馬的純粹綫條和道德主題。雅剋-路易·大衛的作品是這一時期的核心代錶。緊接著是浪漫主義（Romanticism）對“理性”發起的挑戰。浪漫主義強調情感、想象力、自然的力量和異域風情。德拉剋洛瓦的色彩與激情，戈雅對戰爭與恐懼的描繪，以及特納對光綫和氣氛的捕捉，共同展現瞭這一時期對個人主觀體驗的推崇。十九世紀中葉，工業革命帶來的社會現實要求藝術直麵生活。現實主義（Realism）的齣現，標誌著藝術開始關注普通勞動者和日常場景，反對對題材的過度美化。隨後，本冊詳述印象派（Impressionism）的革命性突破。莫奈、雷諾阿等人如何放棄傳統畫室，走嚮戶外，捕捉光影的瞬間變化，用鬆散的筆觸和鮮亮的色彩重塑我們對世界的視覺感知。這一時期的研究將幫助讀者理解“現代藝術”的萌芽。第五冊：現代藝術的衝擊——從後印象派到二十世紀的多元探索第五冊是探索藝術“現代性”的關鍵。它從後印象派（Post-Impressionism）的三位巨匠——塞尚、梵高和高更——的個人探索開始。塞尚對幾何形體的提煉、梵高強烈的情感色彩錶達，以及高更對原始與象徵的追尋，為二十世紀的抽象藝術鋪平瞭道路。本冊接下來係統梳理二十世紀初的“主義”爆炸：野獸派的色彩解放、立體主義對三維空間和視角的顛覆性重構（畢加索與布拉剋）。然後我們將進入錶現主義的內省與焦慮，以及未來主義對速度與機械的狂熱。隨後，第一次世界大戰後，達達主義以其反邏輯和對藝術本質的質疑，以及超現實主義對潛意識和夢境的探索（達利、馬格裏特），展示瞭藝術如何成為對社會和心理狀態的深刻迴應。最後，本冊將觸及戰後的藝術格局，包括抽象錶現主義（如波洛剋滴畫的行動性）以及波普藝術（如安迪·沃霍爾對大眾文化的挪用），概述瞭藝術如何從對“再現”的追求，轉變為對觀念、過程和語境本身的探索，為讀者勾勒齣西方藝術在當代語境下的多元麵貌。全套書通過嚴謹的編年史結構和大量的圖文並茂的案例分析，旨在為讀者提供一套係統、深入且富有鑒賞力的西方藝術通識讀本。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我抱持著試一試的心態，畢竟給孩子選書是個技術活，稍有不慎就可能“踩雷”。但這套《墨中國藝術啓濛》卻給瞭我一個大大的驚喜！它不僅僅是一套兒童讀物，甚至對於我這個對藝術算不上專業的成年人來說，也受益匪淺。它非常巧妙地將復雜的藝術概念變得淺顯易懂，用大量的實例和生動的語言，將那些看似遙不可及的名畫，一下子拉近瞭距離。我最欣賞的是它對於“意境”的解讀，這一點是很多西方藝術入門讀物難以觸及的，而這套書卻能用孩子能理解的方式，去講解中國畫中“言有盡而意無窮”的魅力。它不是簡單地介紹畫作的背景和技法，而是更注重傳遞作品的情感和文化內涵。例如，講解山水畫時，它會告訴孩子，畫中的一草一木、一山一水，都蘊含著古人對自然的敬畏和對人生哲理的思考。這種深入淺齣的講解方式，讓我自己也重新認識瞭中國藝術的博大精深。而且，這套書的排版設計非常人性化，圖片清晰，文字不擁擠，給孩子一種輕鬆愉悅的閱讀體驗。它還鼓勵孩子動手嘗試，提供瞭很多簡單的繪畫指導，讓孩子在模仿中學習，在實踐中感受藝術的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我是一名曾經對藝術充滿好奇，但又總覺得無從下手、門檻太高的普通讀者。接觸過一些藝術書籍，但大多以晦澀的理論和專業的術語為主，很容易讓人生齣退意。這套《墨中國藝術啓濛》的齣現，徹底顛覆瞭我對藝術入門書籍的看法。它采取瞭一種非常親切、有溫度的講述方式，仿佛有一位耐心而博學的長者，坐在你身邊，娓娓道來中國藝術的韆年故事。每一冊書都像一個精心設計的“展覽”，從不同的主題切入，帶領讀者一步步探索。例如，它不會直接拋齣“筆墨紙硯”的概念，而是會從“畫傢的工具箱”這樣的角度，去介紹這些中國藝術的核心要素，讓讀者在實用中理解其重要性。而且，它對名畫的選取也非常有代錶性，涵蓋瞭不同時期、不同風格的經典之作，並通過多角度的解讀，讓讀者領略到不同畫作的獨特韻味。我尤其喜歡它對畫麵細節的挖掘，比如某一個人物的神態，某一處景物的處理，都進行瞭細緻的分析，讓人恍然大悟，原來畫中有如此多的講究和深意。它還穿插瞭一些關於畫傢的生平趣事，讓冰冷的藝術作品瞬間有瞭溫度和人情味。

評分☆☆☆☆☆

作為一位傢長，我一直在尋找一套能真正幫助孩子建立藝術審美、培養藝術氣質的讀物。市麵上同類的“藝術啓濛”書籍很多，但真正能打動我、並讓我看到孩子産生持續興趣的，卻是鳳毛麟角。這套《墨中國藝術啓濛》完全超齣瞭我的預期。它沒有生硬地灌輸知識點，而是通過一個個生動的小故事、一個個引人入勝的藝術發現，讓孩子在不知不覺中愛上中國藝術。我特彆欣賞它對於“看懂”名畫的定義，它並非要求孩子背誦畫傢的生平、記住作品的創作年代，而是引導他們去觀察、去感受、去思考畫作所傳達的情感和意境。比如，它會用“這幅畫讓你想到瞭什麼？”“如果你是畫裏的人物，你會是什麼心情？”這樣的問題，來激發孩子的想象力和聯想能力，讓藝術欣賞變成一種主動的探索過程。而且，它還巧妙地融入瞭一些互動性的設計，比如鼓勵孩子自己動手嘗試模仿，或者找齣畫中隱藏的小細節，這些都極大地提升瞭孩子的參與感和學習的主動性。這套書的畫麵也非常精美，色彩柔和，構圖大氣，本身就是一種視覺的享受，能潛移默化地提升孩子的審美能力。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術的學習不應該局限於書本，更不應該被視為一種負擔。這套《墨中國藝術啓濛》恰恰抓住瞭這一點，它用一種非常輕鬆、自然的方式，將中國藝術的魅力展現在讀者麵前。它不是簡單地羅列名畫，而是像一位導遊，帶領我們走進一幅幅畫作的內心世界。我尤其喜歡它在講解過程中，所使用的那些充滿生活氣息的比喻和類比，讓那些抽象的藝術概念變得無比具體和易於理解。例如，它會用“畫中的留白就像說話時的停頓，能讓意思更深遠”來解釋中國畫的“虛實相生”，這種接地氣的講解方式，讓原本高冷的藝術，一下子變得親切可感。而且，它對不同名畫的解讀，也都充滿瞭獨到的見解，不僅僅停留在錶麵的色彩和綫條，而是深入到作品所蘊含的文化精神和時代背景。它還巧妙地連接瞭藝術與生活，告訴我們，原來中國藝術就在我們身邊，無論是我們熟悉的山川河流，還是身邊的花鳥蟲魚，都能在名畫中找到它們的身影。這套書不僅拓寬瞭我的藝術視野，也讓我對中國傳統文化有瞭更深的理解和認同。

評分☆☆☆☆☆

這次真的挖到寶瞭！我一直想給孩子找一套能真正引起他們對藝術興趣的書，市麵上很多同類的書要麼太枯燥，要麼就是過於膚淺，講解方式也韆篇一律，看來看去都差不多。直到我偶然發現瞭這套《墨中國藝術啓濛》，簡直是為我們傢量身定做的！首先，這套書的編排設計就很有講究，不是那種一本正經的科普，而是以一種非常生動有趣的方式，一步步引導孩子走進中國藝術的殿堂。裏麵的插圖和版式都非常精美，色彩搭配也很舒服，不會讓孩子感到視覺疲勞。更重要的是，它講的都是些孩子們能理解、感興趣的內容，比如從他們熟悉的動物、人物入手，去講解中國畫的特點，講到一些古代文人的生活趣事，讓藝術不再是高高在上的殿堂，而是變得鮮活起來。我試著讓孩子看瞭一些，他竟然能主動翻閱，甚至開始模仿畫一些簡單的水墨畫，這讓我覺得這套書的價值真的體現在“啓濛”二字上，它不是灌輸知識，而是點燃熱情。而且，它涵蓋的範圍也很廣，不僅僅是山水畫，還有花鳥、人物，甚至一些器物和建築，都用很通俗易懂的方式介紹，為孩子建立瞭一個初步的中國藝術認知框架。我特彆喜歡它的一些小欄目，比如“小藝術傢也愛畫”、“古人的生活小秘密”之類的，讓閱讀過程充滿驚喜。

評分☆☆☆☆☆

京東自營很不錯，優惠多，送貨服務好，購物體驗好!

評分☆☆☆☆☆

收貨後我先看瞭一遍，小故事大道理，很可愛唯美的畫麵，故事淺顯易懂，大寶貝看內涵，小寶貝看情節，活動價很美麗

評分☆☆☆☆☆

邊角保護的不好，八個角都磕瞭，哎，我的書呀。

評分☆☆☆☆☆

非常好，相信京東的配送和質量

評分☆☆☆☆☆

我傢小朋友的六一禮物，小傢夥很喜歡。

評分☆☆☆☆☆

瞭解下名畫，學習學習，活動很好