领绘：速写 刘雪松 重庆出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘雪松 著

图书标签:

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出版社： 重庆出版社

ISBN：9787229113858

商品编码：15207383331

包装：平装-胶订

出版时间：2016-06-01

图书基本信息
图书名称	领绘：速写	作者	刘雪松
定价	88.00元	出版社	重庆出版社
ISBN	9787229113858	出版日期	2016-06-01
字数		页码	240
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	8开	商品重量	0.4Kg

内容简介

本书是一本以速写技法和临摹为主的高考美术辅导书，针对即将参加全国美术高考的考生读者使用。书中收录了大量各种主题的人物速写和场景速写相关的素材范画，在数量上能满足学生的临摹需求，素材分为纯场景类、纯道具类及人物与素材组合类，并从基础理论知识、局部临摹、形体临摹、动态临摹等角度进行详细讲解，使学生能快速掌握绘画技巧。mes 7Rm(lfhe-hansi-font-family:'Times New Roman';mso-bidi-font-family:'Times New Roman';color:red;mso-font-kerning:1.0pt;mso-ansi-language:EN-US;mso-fareast-language:ZH-;mso-bidi-language:AR-SA'>年重点打造的一套高考技法类图书，准照科学的教学结构搭建整个图书体例，教学方法科学而有效，精选的数千幅范画作品均具有一定的代表性和指导价值，详尽的文字讲解也能让考生读者在自学中受益匪浅。

作者简介

刘雪松，天津市蓟县人，多年来参与美术教育工作，对高考教学有着丰富的经验。现任杭州白塔岭培训学校速写主管。素材^(lfhe上能满足学生的临摹需求，素材分为纯场景类、纯道具类及人物与素材组合类，并从基础理论知识、局部临摹、形体临摹、动态临摹等角度进行详细讲解，使学生能快速掌握绘画技巧。

目录

编辑推荐

“领绘”系列是我社2016年重点打造的一套高考技法类图书，准照科学的教学结构搭建整个图书体例，教学方法科学而有效，精选的数千幅范画作品均具有一定的代表性和指导价值，详尽的文字讲解也能让考生读者在自学中受益匪浅。

文摘

序言

领绘：速写 刘雪松 著 重庆出版社 内容简介 《领绘：速写》并非一本传统的速写教程，也非一本充斥着枯燥理论的技法书。它是一次深入的探索，一次与视觉语言的对话，一次对“看见”与“表达”之间关系的细致梳理。本书旨在引领读者，特别是那些对绘画、设计、创意工作怀有热情，但又常常在速写环节感到迷茫与束缚的人们，打破思维定势，寻找到属于自己的、更具表现力与生命力的速写之道。 本书的作者刘雪松，并非仅仅是一位技艺娴熟的画者，更是一位对视觉传达有着深刻理解的实践者。他深知，速写不仅仅是寥寥几笔的记录，更是思想的凝练，是观察的升华，是情感的传递。因此，《领绘：速写》所探讨的，将远远超越“如何画得像”的层面，而着重于“如何通过速写，更有效地去理解世界、表达自我”。 一、 速写的本质：看见的艺术 在展开具体的技法与应用之前，本书将首先回归速写的本质——“看见”。我们认为，真正的速写，始于敏锐的观察力。这不仅仅是眼睛看到物体的形状、轮廓、明暗，更包括了对事物内在逻辑、空间关系、光影变化的感知，以及对情感和氛围的捕捉。 “看见”的层次： 作者将带领读者层层剥开“看见”的含义。从最基础的二维轮廓，到理解三维形体在二维平面上的呈现；从捕捉物体表面的纹理，到感知物体内部的结构；从记录瞬间的光影变化，到体会空间深度带来的透视关系。我们将学习如何“看”到事物的本质，而非仅仅是表象。 观察的训练： 本书将提供一系列富有启发性的观察练习，引导读者有意识地训练自己的观察力。这包括但不限于： 定点观察法： 选择一个物体，在不同时间、不同光线条件下反复观察，记录其变化。 关联观察法： 观察物体与周围环境的关系，思考它们是如何相互影响的。 情感观察法： 尝试用绘画来表达观察到的事物所带来的情感触动，例如宁静、活力、沧桑等。 逆向观察法： 尝试从一个意想不到的角度去观察熟悉的物体，发现其新的可能性。 “速”的意义： “速”并非单纯追求速度，而是强调一种即时性与 spontanéité（自发性）。在有限的时间内，如何快速捕捉关键信息，筛选无效元素，将有限的笔触发挥出最大的表现力，是速写训练的核心。我们将探讨如何在速度与精确性之间找到平衡，如何在有限的时间内做出最佳的视觉判断。 二、 速写的工具与语言：笔尖上的思考 速写的工具多种多样，但每一种工具都有其独特的语言和表达方式。《领绘：速写》将不会局限于单一工具的介绍，而是鼓励读者去探索不同工具的可能性，并学会根据表达的需求选择最合适的工具。 线条的力量： 线条是速写中最基础也最核心的语言。我们将深入分析不同类型的线条所蕴含的意义： 轮廓线： 如何用简洁有力的线条勾勒出物体的基本轮廓。 结构线： 如何用线条表现物体的内部结构和形体转折。 韵律线： 如何运用富于变化的线条来表达动感、情感和质感。 辅助线： 如何利用虚线、点线等辅助线条来增强画面的层次感和空间感。 明暗与调子的运用： 线条之外，明暗关系是塑造形体、增强立体感的重要手段。本书将引导读者理解： 光影的规律： 学习基本的光影原理，如何根据光源方向判断明暗区域。 笔触的调子： 探索不同的笔触（如交叉线、点画、涂抹等）如何形成不同的调子，从而表现材质、体积和氛围。 黑白灰的构成： 如何在速写中巧妙运用黑白灰的关系，营造画面的节奏感和视觉冲击力。 材质的暗示： 速写并非写实摄影，它更多的是一种暗示与提炼。我们将探讨如何通过简练的笔触和符号化的处理，来暗示事物的不同材质，如金属的硬朗、布料的柔软、木材的纹理等。 工具的选择与融合： 从铅笔、炭笔、钢笔到马克笔、水彩笔，每一种工具都承载着不同的表现特质。本书将鼓励读者大胆尝试，理解不同工具的特性，并探索如何将多种工具融合使用，以达到更丰富多样的表达效果。例如，用钢笔勾勒清晰的轮廓，再用马克笔快速填充色块，抑或是用铅笔轻轻晕染出细腻的明暗过渡。 三、 速写的应用：思维的加速器 速写并非孤立存在的技艺，它更是贯穿于整个创作过程的思维加速器。《领绘：速写》将重点阐述速写在不同领域的应用，展现其作为一种高效沟通和创意生成的强大工具。 概念的捕捉与演变： 设计领域： 在产品设计、建筑设计、服装设计等领域，速写是概念初期的重要工具。本书将展示如何通过快速的草图，将脑海中模糊的想法具象化，并进行多方案的推敲与迭代。这包括对产品形态、结构、功能性等的初步设想，以及对空间布局、氛围营造的初步构思。 艺术创作： 对于画家、插画师等艺术家而言，速写是积累素材、探索构图、酝酿作品的基石。我们将探讨如何从日常生活中提取灵感，通过速写记录下瞬间的感动，为日后的创作提供源源不断的素材和可能性。 沟通的桥梁： 团队协作： 在团队项目中，一张清晰明了的速写比冗长的文字描述更能快速有效地传达信息。本书将讲解如何绘制出具有信息传达力的速写，让团队成员之间能够迅速达成共识。 与客户沟通： 在与客户进行设计或创意方案的沟通时，一张能够直观展现设计理念的速写，能够极大地提升沟通效率和说服力。 叙事的工具： 故事板： 在影视、动画、游戏等叙事性媒体中，速写（故事板）是连接剧本与画面之间的重要环节。本书将提供关于如何构建叙事性速写的思路，如何在有限的画面中传达故事的情节、人物的情感和镜头的运动。 日记与随笔： 将速写融入个人日记或随笔，能够以更生动、更个性化的方式记录生活，表达情感，形成独特的视觉日志。 解决问题的视角： 分析性速写： 学习如何通过速写来分析一个问题，例如城市空间的问题、人机交互的问题等。通过对现场进行速写，能够更直观地发现问题所在，并为解决方案提供视觉依据。 方案推演： 当面对复杂的项目时，利用速写进行不同方案的推演，可以帮助我们快速筛选出最佳的解决方案。 四、 速写的修行：从“画”到“领” 《领绘：速写》的最终目的，是引领读者从被动地“画”速写，走向主动地“领悟”速写。这是一种思维方式的转变，一种对视觉语言更深层次的理解与运用。 打破模仿的藩篱： 许多速写初学者容易陷入机械模仿的怪圈。本书将强调原创性与个体表达的重要性，鼓励读者在学习技法的同时，注入自己的思考与情感，形成独特的个人风格。 建立个人视觉词汇： 随着速写经验的积累，读者将逐渐形成一套属于自己的视觉词汇，能够用更精炼、更具表现力的符号来表达复杂的概念。 培养持续学习的习惯： 艺术是无止境的，速写也是。本书将倡导一种持续学习、不断探索的精神，鼓励读者将速写视为一种终生的修行，在每一次的观察与记录中，不断提升自己的视觉感知能力和表达能力。 速写的“心法”： 除了技法，本书还将探讨速写背后的“心法”。这包括保持好奇心、拥抱不确定性、勇于尝试、不怕失败等积极的心态。这些“心法”将帮助读者在速写过程中克服瓶颈，享受创作的乐趣。 《领绘：速写》将以清晰的逻辑、丰富的案例、生动的语言，引导读者踏上一段充满发现与创造的速写之旅。它希望能够成为一本陪伴读者成长的工具书，一本激发读者潜能的启迪之作，最终帮助读者真正“领”会速写，并将其融汇于自己的学习、工作与生活中，成为一个更敏锐的观察者、更高效的思考者、更富表现力的创作者。 本书并非试图告诉你“应该”如何速写，而是提供一种思考的框架和探索的路径，鼓励你去发现属于自己的“领绘”之道。

评分☆☆☆☆☆

我一直坚信，优秀的绘画作品，能够跨越语言和文化的界限，直击人心。《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书，就是这样一本能够触动灵魂的作品。刘雪松老师的速写，带着一种独有的“气韵”，那种看不见摸不着，却能让人感受到的力量。我尤其欣赏他对光影和空间的处理，寥寥几笔，就能营造出深邃的意境。这本书并非那种“手把手教你画”的教程，而是通过展示刘雪松老师大量的原作，引导读者去体会他观察世界的方式，去感受他下笔的逻辑。重庆出版社的装帧设计也为这本书增色不少，那种沉静而有质感的风格，与作品本身相得益彰。我经常会在夜晚，在柔和的灯光下，慢慢地翻阅这本书，每一次都会有新的发现，仿佛与刘雪松老师进行了一场跨越时空的对话。这本书对我而言，已经超越了一本简单的绘画参考书，它更像是一面镜子，映照出我对艺术的理解和追求，也激励我不断地去探索和进步。

评分☆☆☆☆☆

《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书，在我眼中，是一本充满惊喜的“意外之喜”。我一直认为，速写最能体现一个画家的功力，因为它要求在极短的时间内，捕捉事物的本质，并用最精炼的线条将其表达出来。刘雪松老师的速写，恰恰做到了这一点，甚至超越了这一点。他的作品，不是简单的写实，而是一种带有强烈个人风格的解读。我常常在欣赏他的画作时，陷入沉思，思考他为什么会选择这样的线条，这样的构图，以及他想要传达怎样的情感。这本书的编辑团队显然也深谙此道，他们没有将书的内容堆砌成枯燥的教程，而是用一种更接近展览的形式，将刘雪松老师的优秀作品呈现出来，让读者在观摩中感受他的艺术魅力。重庆出版社的印刷质量也是一如既往地出色，色彩还原度高，细节清晰可见，这对于一本以视觉艺术为核心的书籍来说，至关重要。我特别喜欢书中那些充满生活气息的场景描绘，无论是街头的行人，还是室内的静物，都被他赋予了生命和温度。这本书让我重新认识了速写，它不再是简单的练习，而是一种充满创造力和表达力的艺术形式。

评分☆☆☆☆☆

拿到《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书，我第一时间就被它的封面设计所吸引。那种简约而不失力量感的线条，仿佛直接点燃了我内心深处对绘画的热情。一直以来，我都很欣赏刘雪松老师的作品，他的速写不仅仅是线条的堆砌，更是对对象生命力的捕捉和对瞬间情感的细腻描绘。这本书的装帧质感也非常棒，纸张的触感温润，印刷清晰，每一页都透露出出版方的用心。作为一名业余绘画爱好者，我常常在临摹大师作品时感到力不从心，总觉得少了点“灵魂”。但翻开这本书，看着刘雪松老师那些极具表现力的线条，我仿佛看到了他如何将对世界的观察和理解，通过简练的笔触倾注其中。这本书的排版也很是讲究，留白恰到好处，不会让画面显得拥挤，反而能引导观者更专注于作品本身。更难得的是，重庆出版社在装帧上并没有过多的华丽堆砌，而是选择了回归作品的本质，让读者能够沉浸在艺术的海洋中。这种朴实而又高级的审美，恰恰与刘雪松老师速写的风格不谋而合。我期待着在这本书的引领下，我的速写能有质的飞跃，不仅仅是形似，更能神似，捕捉到那些转瞬即逝的情感和生命力。这本书对我来说，不仅仅是一本绘画教程，更像是一次与大师的灵魂对话，一次艺术的朝圣之旅。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，速写是画家最基本也是最重要的功底。《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书，为我打开了一扇新的大门。刘雪松老师的速写，有一种“返璞归真”的魅力，他用最简单的线条，描绘出最丰富的内容。我尤其喜欢他对于人物动态的刻画，那种流畅而富有节奏感的线条，仿佛能让画面中的人物“活”起来。这本书的排版设计也非常人性化，留白恰到好处，让画面显得更加舒展和大气。重庆出版社在细节上的处理也令人称道，纸张的质感，印刷的精度，都堪称一流。我经常会在闲暇时光，翻阅这本书，每次都能从中获得新的启发，仿佛与刘雪松老师进行了一场深入的艺术交流。这本书对我来说，不仅仅是一本速写教程，更是一次心灵的洗礼，它让我对绘画有了更深的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书时，我感觉自己像得到了一个宝藏。刘雪松老师的速写，是一种极具个人风格的艺术表现形式，他的线条充满了生命力，仿佛有自己的语言。我最欣赏他作品中那种“不雕不琢”的自然感，仿佛一切都是信手拈来，却又恰到好处。这本书的编辑团队显然下了很大的功夫，他们用一种非常恰当的方式，将刘雪松老师的作品呈现出来，让读者能够充分领略其艺术魅力。重庆出版社的印刷质量也是一如既往地出色，色彩的还原度很高，细节都清晰可见。我发现，每一次翻阅这本书，都会有新的感受，仿佛在与刘雪松老师一起，用眼睛去观察世界，用心灵去感受生活。这本书对我来说，不仅仅是一本绘画工具书，更是一次艺术的熏陶，一次对生活的热爱。

评分☆☆☆☆☆

《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书，对我而言，不仅仅是一本描绘技巧的书，更是一次对艺术本质的探索。刘雪松老师的速写，以其独特的视角和精炼的笔触，让我看到了绘画的另一种可能。他笔下的线条，不是简单的勾勒，而是充满了生命力的律动，能够瞬间抓住事物的神韵。我尤其欣赏书中那些充满生活气息的场景，那些平凡的瞬间，在他的笔下，都变得生动而富有故事性。重庆出版社在装帧设计上也显得格外用心，纸张的质感，印刷的清晰度，都让人赏心悦目。我经常会在午后，沐浴着阳光，静静地翻阅这本书，感受着每一幅画作带来的冲击和启发。这本书让我明白，真正的速写，不在于画得有多“像”，而在于画出事物的“神”，画出观者内心的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我拿到《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书的时候，并没有抱有太大的期待，毕竟市面上类似的速写教程层出不穷，很多都流于表面，缺乏深度。然而，当我真正翻开它，却被深深地震撼了。刘雪松老师的速写，用一种近乎“道”的哲学去解读，每一次落笔，都仿佛是深思熟虑后的必然。我尤其喜欢他对于人物动态的刻画，那种看似随意实则精准的几笔，就能勾勒出人物的性格、情绪，甚至是背后的故事。这本书不仅仅是教你“怎么画”，更重要的是教你“怎么看”，怎么去发现生活中的美，怎么去捕捉那些稍纵即逝的瞬间。我曾尝试过许多速写技巧，但总感觉不得要领，直到看了刘雪松老师的作品，我才明白，原来速写真正的力量在于“减法”，在于提炼，在于抓住最核心的特征。重庆出版社的这本《领绘》，在选材和编排上都做得非常到位，没有那种让人眼花缭乱的技巧讲解，而是用大量高质量的范例，让你在欣赏中学习，在体会中领悟。每一次翻阅，都能从中获得新的启示，仿佛置身于一个充满灵感的画室，与刘雪松老师一起探索速写的奥秘。这本书对我来说，不仅仅是一次绘画技巧的学习，更是一次对生活和艺术的重新审视。

评分☆☆☆☆☆

《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书，对我来说，不仅仅是一本绘画书籍，更是一次艺术的启迪。我一直对刘雪松老师的画风赞赏有加，他的速写，有一种独特的“味道”，那种难以言喻的魅力，让人一看便会深深着迷。这本书最让我印象深刻的是，它并没有过多地强调技巧，而是通过展示大量的优秀作品，引导读者去感受，去体会。刘雪松老师的线条，看似随意，实则功力深厚，寥寥几笔，就能勾勒出事物的神韵。重庆出版社在图书的装帧上也是尽心尽力，纸张的质感，印刷的清晰度，都达到了很高的水准。我常常会在工作之余，捧着这本书，静静地欣赏，仿佛置身于一个充满艺术氛围的画廊。这本书对我来说，是一次精神的享受，也是一次绘画的升华。它让我明白，真正的速写，在于捕捉瞬间的灵感，在于用线条讲述故事。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对“速写”这个词都有一种特殊的偏爱，因为它代表着一种快速、直接、充满生命力的绘画方式。《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书，将这种偏爱升华为了一种崇敬。刘雪松老师的速写，就像一股清流，涤荡了我心中对绘画的浮躁。他笔下的线条，粗中有细，虚实相生，每一个转折，每一个停顿，都充满了力量和韵味。这本书的编辑团队显然非常了解刘雪松老师的艺术风格，他们用一种极其克制而又精准的方式，将这些精彩的作品呈现给读者。重庆出版社的出版质量也一如既往地令人放心，每一幅画都清晰可见，细节丰富。我尤其喜欢书中那些充满生活气息的场景，仿佛能听到街头的喧嚣，闻到饭菜的香气。这本书对我来说，是一次宝贵的学习经历，它让我看到了速写可以达到的高度，也让我对自己的绘画之路充满了新的期待。

评分☆☆☆☆☆

拿到《领绘：速写 刘雪松 重庆出版社》这本书，我脑海中闪过的第一个词就是“震撼”。刘雪松老师的速写，有一种直击人心的力量，仿佛他能看穿事物最本质的形态，并用最简洁的笔触将其呈现。我尤其喜欢他对于人物表情的捕捉，那种细微之处的刻画，却能传递出丰富的情感。这本书的编排方式非常巧妙，没有生硬的理论讲解，而是通过大量的优秀作品，让读者在潜移默化中受到启发。重庆出版社在细节处理上做得非常出色，纸张的触感，字体的选择，排版的留白，都体现了出版方的专业和用心。我发现，每一次翻阅这本书，都能从中找到新的灵感，仿佛与刘雪松老师一起，在观察和描绘的世界中漫游。这本书对我来说，不仅仅是学习速写技法的工具，更是一种精神的滋养，一次艺术的洗礼。它让我明白，真正的速写，不只是画出事物的形状，更是画出事物的灵魂。