創作者的日常生活 [成人適讀] [Daily Rituals： How Great Minds Make Time- Find Inspiration- and Get to Work] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

梅森·柯瑞 著，莊安祺 译

图书标签:

• 创作
• 日常生活
• 习惯
• 灵感
• 时间管理
• 生产力
• 作家
• 艺术家
• 名人
• 成功学

出版社： 聯經

ISBN：9789570843743

商品编码：16069570

包装：平裝

外文名称：Daily Rituals： How Great Minds Make Time- Find Inspiration- and Get to Work

出版时间：2014-04-03

页数：288

正文语种：繁體中文

内容简介

　　完全透視偉大創作者的日常生活與時間分配！村上春樹的小說是怎麼寫出來的？畢卡索、梵谷的名畫是怎麼畫出來的？莫札特、貝多芬的交響樂是怎麼譜出來的？偉大的心靈究竟如何規劃時間，創作不懈？他們真的是天才嗎？還是具有與眾不同的人格特質？161位古往今來最偉大的哲學家、作家、作曲家、建築師和藝術家……在《創作者的日常生活》裡，作者柯瑞一一敘述他們的日常工作習慣，激勵你建立自己的創作儀式！柯瑞書寫過去四百年來161位偉大創作者每天怎麼分配時間，運用自己最大的能力，如何安排他們的作息，發揮創意和生產力。藉著撰寫這些人物日常生活平凡的細節，提供新鮮的角度，來看他們的個性和生涯，描繪出這些藝術家在習慣驅使之下有趣而細微的肖像。創作者怎麼才能一邊在賺錢餬口之餘，又能創作出意義深遠的作品？舒適和創造力是否互不相容，抑或正好相反：日常生活的基本舒適是持久創意工作的先決條件？《創作者的日常生活》提供各種例子，說明形形色色各種聰穎而成功的人物如何面對這許多現實的挑戰，說明了許多宏大的創作憧憬如何轉譯為每日的工作；人的工作習慣如何影響工作本身，反之亦然。
　　知名創作者的工作習慣
　　例如：只要我能讓每一個新作品都比上一個有進步，讀者就不會在乎我究竟是採取什麼樣的生活型態。身為小說家，那豈不才是我的義務和我的第一優先嗎？
　　村上春樹在寫小說時，總是凌晨四點起床，連續工作五、六個小時。下午他則用來跑步或游泳（或者兩者都做）、辦雜事、閱讀、聽音樂，晚上九點上床。
　　你們今早來的時候先按了門鈴，但你們得等電梯，在你們來到我門口之前，已經過了幾秒鐘。而在等你們的這段時間，我就在思索我要寫的新作。就算沒有自由的時間，安伯托？艾可說他依舊能在一天當中的「隙縫」中，發揮生產力。當我在寫書或故事時，總是一見黎明就立刻振筆疾書。那時沒有任何人會打擾你，天氣可能或涼或冷，而你開始工作，邊寫就邊暖和起來。
　　海明威成年之後，天天都很早起，早上五點半或六點，曙光一現就醒來，即使前一晚爛醉如泥依舊如此。時間很短，我的精力有限，辦公室是一團混亂，公寓則喧鬧不休。要是我們不能輕易得到愉快的生活，那麼就只好想些巧妙的辦法迂迴前進。
　　1908年，卡夫卡在布拉格的勞工意外保險局找到一份差事，……但卡夫卡依舊覺得自己受到束縛。當時他和家人住在一間狹窄的公寓裡，唯有在深夜大家都熟睡之後，才能專心寫作。
　　規範熱情最可靠的方法，就是規範時間。詩人奧登認為像軍事行動般精準的生活，對他的創造力有其必要，是馴服他自己時間表靈感繆思的方法。
　　我先喝茶，然後大約十點時開始工作，一直到下午一點。接著我拜訪朋友。等到下午五點，我再回頭工作，直到九點。接續上午的工作對我毫無困難。
　　波娃在工作上很少有困難，恰巧相反──每當她休年假，要消磨兩三個月的假期時，卻常在放下工作幾週後，覺得無聊而不自在。……我不用電，自己燒火開爐。到晚上，我點起舊油燈。這裡沒有自來水，我從井裡打水來用，自己砍木頭，煮食物。這些簡單的動作讓人簡單；而要簡單是多麼困難！在整個1930年代，榮格以波林根塔樓為遠離都市塵囂的隱居之所，他在那裡過著工作狂的生活。我一定很像咬著骨頭的狗，牠們偷偷摸摸的溜走，接著大概有半個小時，你看不到牠們的身影，然後牠們鼻子上沾著泥回來，一副不自在的模樣。
　　阿嘉莎？克莉絲蒂在自傳中坦承，即使在她寫了十本书之後，依然不覺得自己是「真正的作家」。
　　我會吃巧克力奶昔和四、五、六、七杯咖啡──加很多糖，巧克力奶昔裡也有很多糖，是很濃的奶昔，裝在銀色的高腳杯裡。我會因為攝取這麼多糖而興奮莫名，腦中一下湧上許多點子！
　　大衛？林區另一個想點子的方法是他自1973年以來天天都做的超覺靜坐。
　　隨著你的身心習慣每天晚上固定的睡眠──六個小時、七個小時，甚至睡滿醫師推薦的八個小時，你也同樣能訓練清醒的心智充滿創意地睡眠，並且創作出充滿想像力的清醒的夢，而那就是成功的小說作品。史蒂芬？金一年三百六十五天，天天寫作，包括他的生日和假日，而且他從不讓自己在達到每天兩千字的字數限額之前停筆。

作者简介

　　梅森·柯瑞（Mason Currey），生於美國賓州，畢業於北卡羅萊納大學艾許維爾分校（Asheville）。是美國知名的部落格作家（dailyroutines.typepad.com）。多年來一直在自己的部落格撰寫一些近400年來知名歐美藝文人士及其他領域才華洋溢者的日常生活與工作習慣，引起許多網友的共鳴。自2007年起，他終日埋首於網路搜索和飽讀書籍，試圖了解自己所鍾愛的藝文名人如何安排他們的生活？一天裡的哪段時間是他們的創作高峰？他們通常依循什麼樣的習慣維持創作？
　　他的作品也常見於《石板》（Slate）、《大都會》（Metropolis），和《印刷》（Print）等雜誌。柯瑞現居紐約。

精彩书评

　　★《創作者的日常生活》值得推薦之處在於，它以精薄短小的傳記綱要彰顯了創意人日常作息的無限多樣、難以捉摸的愚蠢瘋狂和不變永恆。
　　──《華爾街日報》
　　
　　★一頁接著一頁，我們可以由數十甚至數百年把才華發揮得淋漓盡致的創意人工作習慣中，得到不少啟示……要是你對古往今來最知名的作曲家、作家，和畫家的工作習慣感到好奇，或者想要尋找方法提升你的創作習慣，那麼本書就能給你莫大的啟發。
　　──《今日美國報》
　　
　　★《創作者的日常生活》對創意人來說，是令人鼓舞的讀物，而我們其他人，則能夠藉此一探那奧妙的創作世界。
　　──羅娜·布林利（Rona Brinlee），書籤書店（The BookMark），為全美公共廣播電台（NPR）作評

目录

導言
W. H.奧登 W. H. Auden
法蘭西斯·培根 Francis Bacon
西蒙·波娃 Simone de Beauvoir
湯瑪斯·吳爾夫 Thomas Wolfe
派翠西亞·海史密斯 Patricia Highsmith
費德里柯·費里尼 Federico Fellini
英格瑪·伯格曼 Ingmar Bergman
莫頓·費爾德曼 Morton Feldman
沃夫岡·阿瑪迪斯·莫札特 Wolfgang Amadeus Mozart
路德維希·凡·貝多芬 Ludwig van Beethoven
索倫·齊克果 S·ren Kierkegaard
伏爾泰 Voltaire
班哲明·富蘭克林 Benjamin Franklin
安東尼·特羅洛普 Anthony Trollope
珍·奧斯汀 Jane Austen
菲德烈克·蕭邦 Frédéric Chopin
古斯塔夫·福婁拜 Gustave Flaubert
亨利·德·土魯斯─羅特列克 Henri de Toulouse- Lautrec
托瑪斯·曼 Thomas Mann
卡爾·馬克思 Karl Marx
西格蒙德·佛洛伊德 Sigmund Freud
卡爾·榮格 Carl Jung
古斯塔夫·馬勒 Gustav Mahler
理查·史特勞斯 Richard Strauss
亨利·馬蒂斯 Henri Matisse
胡安·米羅 Joan Miró
葛楚·史坦 Gertrude Stein
歐內斯特·海明威 Ernest Hemingway
亨利·米勒 Henry Miller
史考特·費茲傑羅 F. Scott Fitzgerald
威廉·福克納 William Faulkner
亞瑟·米勒 Arthur Miller
班哲明·布瑞頓 Benjamin Britten
安·比蒂 Ann Beattie
君特·葛拉斯 Günter Grass
湯姆·史達帕 Tom Stoppard
村上春樹 Haruki Murakami
托妮·莫里森 Toni Morrison
喬伊斯·卡羅爾·歐慈 Joyce Carol Oates
查克·克洛斯 Chuck Close
法蘭欣·普羅絲 Francine Prose
約翰·亞當斯 John Adams
史提夫·萊許 Steve Reich
尼可森·貝克 Nicholson Baker
B. F.史金納 B. F. Skinner
瑪格麗特·米德 Margaret Mead
喬納森·愛德華茲 Jonathan Edwards
薩謬爾·約翰生 Samuel Johnson
詹姆斯·包斯威爾 James Boswell
伊曼努爾·康德 Immanuel Kant
威廉·詹姆斯 William James
亨利·詹姆斯 Henry James
法蘭茲·卡夫卡 Franz Kafka
詹姆斯·喬伊斯 James Joyce
馬塞爾·普魯斯特 Marcel Proust
塞繆爾·貝克特 Samuel Beckett
伊果·史特拉汶斯基 Igor Stravinsky
艾瑞克·薩提 Erik Satie
帕布羅·畢卡索 Pablo Picasso
尚-保羅·沙特 Jean- Paul Sartre
T. S. 艾略特 T. S. Eliot
德米特里·蕭士塔高維契 Dmitry Shostakovich
亨利·格林 Henry Green
阿嘉莎·克莉絲蒂 Agatha Christie
薩默塞特·毛姆 Somerset Maugham
格雷安·葛林 Graham Greene
約瑟夫·柯奈爾 Joseph Cornell
希薇亞·普拉斯 Sylvia Plath
約翰·契佛 John Cheever
路易·阿姆斯壯 Louis Armstrong
威廉·巴特勒·葉慈 W. B. Yeats
華萊士·史蒂文斯 Wallace Stevens
金斯利·艾米斯 Kingsley Amis
馬丁·艾米斯 Martin Amis
安伯托·艾可 Umberto Eco
伍迪·艾倫 Woody Allen
大衛·林區 David Lynch
瑪雅·安傑洛 Maya Angelou
喬治·巴蘭欽 George Balanchine
艾爾·赫施菲德 Al Hirschfeld
楚門·卡波提 Truman Capote
理查·萊特 Richard Wright
H. L. 曼欽 H. L. Mencken
菲利普·拉金 Philip Larkin
法蘭克·洛伊德·萊特 Frank Lloyd Wright
路易斯·康 Louis I. Kahn
喬治·蓋希文 George Gershwin
約瑟夫·海勒 Joseph Heller
詹姆斯·迪基 James Dickey
尼古拉·特斯拉 Nikola Tesla
格倫·顧爾德 Glenn Gould
露易絲·布爾喬亞 Louise Bourgeois
切斯特·海姆斯 Chester Himes
佛蘭納瑞·歐康諾 Flannery O’Connor
威廉·史泰隆 William Styron
菲利普·羅斯 Philip Roth
P. G. 伍德豪斯 P. G. Wodehouse
艾迪絲·席特威 Edith Sitwell
湯瑪斯·霍布斯 Thomas Hobbes
約翰·密爾頓 John Milton
何內·笛卡兒 Rene Descartes
約翰·沃爾夫岡·馮·歌德 Johann Wolfgang von Goethe
弗里德里希·席勒 Friedrich Schiller
法蘭茲·舒伯特 Franz Schubert
法蘭茲·李斯特 Franz Liszt
喬治·桑 George Sand
奧諾雷·德·巴爾札克 Honoré de Balzac
維克多·雨果 Victor Hugo
查爾斯·狄更斯 Charles Dickens
查爾斯·達爾文 Charles Darwin
赫曼·梅爾維爾 Herman Melville
納撒尼爾·霍桑 Nathaniel Hawthorne
李奧·托爾斯泰 Leo Tolstoy
彼德·伊利希·柴可夫斯基 Pyotr Ilich Tchaikovsky
馬克·吐溫 Mark Twain
亞歷山大·格拉罕·貝爾 Alexander Graham Bell
文森·梵谷 Vincent van Gogh
N. C.魏斯 N. C. Wyeth
喬治亞·歐姬芙 Georgia O’Keeffe
謝爾蓋·拉赫曼尼諾夫 Sergey Rachmaninoff
弗拉基米爾·納博科夫 Vladimir Nabokov
巴爾蒂斯 Balthus
勒·柯比意 Le Corbusier
巴克敏斯特·富勒 Buckminster Fuller
保羅·艾狄胥 Paul Erd·s
安迪·沃荷 Andy Warhol
愛德華·艾比 Edward Abbey
V. S. 普瑞契特 V. S. Pritchett
艾德蒙·威爾遜 Edmund Wilson
約翰·厄普戴克 John Updike
阿爾伯特·愛因斯坦 Albert Einstein
李曼·法蘭克·鮑姆 L. Frank Baum
克努特·漢姆生 Knut Hamsun
薇拉·凱瑟 Willa Cather
艾茵·蘭德 Ayn Rand
喬治·歐威爾 George Orwell
詹姆斯·法雷爾 James T. Farrell
傑克森·波拉克 Jackson Pollock
卡森·麥克勒絲 Carson McCullers
威廉·德·庫寧 Willem de Kooning
琴·史塔福 Jean Stafford
唐納德·巴塞爾姆 Donald Barthelme
艾莉絲·孟若 Alice Munro
澤奇·柯辛斯基 Jerzy Kosinski
艾薩克·艾西莫夫 Isaac Asimov
奧利佛·薩克斯 Oliver Sacks
安·萊絲 Anne Rice
查爾斯·舒茲 Charles Schulz
威廉·蓋斯 William Gass
大衛·福斯特·華萊士 David Foster Wallace
瑪莉娜·阿布拉莫維奇 Marina Abramovi·
泰拉·薩普 Twyla Tharp
史蒂芬·金 Stephen King
瑪莉蓮·羅賓遜 Marilynne Robinson
索爾·貝婁 Saul Bellow
傑哈·李希特 Gerhard Richter
強納森·法蘭岑 Jonathan Franzen
瑪利亞·卡爾曼 Maira Kalman
喬治·西默農 Georges Simenon
史蒂芬·傑伊·古爾德 Stephen Jay Gould
伯納德·瑪拉末 Bernard Malamud

精彩书摘

　　W. H. 奧登（W. H. Auden，1907–1973，英國詩人、劇作家、文評家，後歸化美國）
　　「智者的常軌，乃是雄心之明證。」奧登在1958年如是寫道。如果這話是真的，那麼奧登自己就是當年最雄心勃勃的人。這位詩人講究準時到了強迫的地步，終其一生都以精準的分秒過活。他的一位客人曾說：「奧登一再的看表，不論是吃、喝、寫作、購物、玩填字遊戲，甚至等郵差按鈴，都分秒不差，並且還有相配的作息。」奧登認為像軍事行動般精準的生活，對他的創造力有其必要，是馴服靈感繆思按照他自己作息時間的方法。他曾說：「現代的禁欲主義者知道，規範熱情最可靠的方法，就是規範時間：決定你這一天想要或者該要做什麼，接著天天在準確的同一時刻去執行，熱情就不會為你惹上麻煩。」
　　奧登每天早上六點一過就起床，沖好咖啡，或許玩一下填字遊戲，然後馬上就開始工作。他的頭腦由上午七點到十一點半最清楚，而他很幾乎從不會辜負這一段時光。（他很不屑夜貓子：「惟有『世上的希特勒』才會開夜車，真誠的藝術家絕不會這樣做。」奧登通常在午飯之後又重新伏案工作，直到傍晚。晚上六點半，詩人準時開始餐前雞尾酒的輕鬆時光，他親自為自己和客人調製幾杯伏特加馬丁尼。接著上晚餐，提供大量的葡萄酒，然後再斟上更多的葡萄酒，大家也打開了話匣子。奧登很早就上床，從不會超過十一點，他年紀大了之後，上床時間更提前到九點半。
　　為了維持自己的活力和專注力，這位詩人服用安非他命，每天早上吃一劑苯丙胺（Benzedrine），就像許多人每天吃維他命丸一樣習以為常。晚上他則服用速可眠（Seconal，又稱西可巴比妥，中樞神經抑制劑）或其他鎮靜劑助眠。這樣的習慣──他所謂的「化學人生」，維持了二十年，直到最後藥力失靈為止。奧登認為除了酒精、咖啡，和香菸之外，安非他命也是「心靈廚房」中的「省力工具」，儘管他明知「這些裝置非常粗糙，很容易傷害廚師，而且老是會出差錯。」
　　西蒙·波娃（Simone de Beauvoir，1908–1986，法國存在主義作家，女權運動創始人）
　　「我總是匆匆忙忙開始工作，雖然大體說來，我並不喜歡開始一天。」1965年，波娃接受《巴黎評論》（The Paris Review）時這麼說：「我先喝茶，然後大約十點時開始工作，一直到下午一點。接著我拜訪朋友。等到下午五點，我再回頭工作，直到九點。接續上午的工作對我毫無困難。」的確，波娃在工作上很少有困難，恰巧相反──每當她休年假，要消磨兩三個月的假期時，卻常在放下工作幾週後，覺得無聊而不自在。
　　雖然波娃以工作為優先，但她的日常作息也以她和沙特（Jean-Paul Sartre）的關係為重心。這段關係由1929年一直延續到他1980年去世為止。（他們的關係是知性的夥伴，又帶著一點詭異的性成分。根據沙特在關係之初所提出的條約，雙方都能擁有其他的愛人，但必須把一切坦白告知對方。）一般說來，波娃上午都獨自工作，接著和沙特共進午餐。兩人下午在沙特的公寓裡沉默的一起工作。晚上，他們一起去參加沙特預定參加的政治或社交活動，要不然就一起去看電影，或者在波娃的公寓裡喝威士忌，收聽廣播。
　　法國製片人克勞德·朗茲曼（Claude Lanzmann）1952至59年是波娃的戀人，他曾親自體驗過這樣的安排。他描述兩人在波娃巴黎公寓同居之始的情況如下：
　　第一天早上，我想賴床，但她已經起身漱洗，坐到工作桌前。「你在那邊工作，」她指著床說。所以我起身坐在床沿吸菸，假裝在工作。我不記得她有向我說任何一個字，直到午飯的時間來到。接著她去找沙特，他們共進午餐，有時我也加入。
　　……

创作者的日常：构建灵感与效率的基石 导言：在喧嚣中寻觅专注的港湾 现代生活节奏的加快，使得“创造力”这一本应顺畅流淌的河流，常常被日常的琐碎与外界的噪音截断。我们渴望创作，无论是撰写宏大的叙事、设计精妙的界面，还是仅仅想将脑中的灵光一闪转化为可见的成果，都离不开一种稳定、可预测的运行机制。本书并非关于那些突如其来的“灵感爆炸”，而是深入探讨如何系统性地、日复一日地，为这种“爆炸”的发生创造最适宜的土壤。它是一本实践手册，旨在帮助所有依靠思维产出为生的人——作家、艺术家、企业家、程序员乃至任何追求心流体验的个体——重新审视并重塑他们的每日轨迹。 我们深知，灵感并非神秘的馈赠，而是长期专注与规律性投入的副产品。本书的核心，在于解构那些看似平凡无奇的日常行动，揭示它们如何积淀成强大的创造力驱动力。我们将聚焦于“如何做”，而非“做什么”，旨在提供一套可操作的框架，使读者能够摆脱对完美时机的依赖，转而依靠坚实的“日常仪式”来锚定他们的工作。 第一部：时间与空间的重塑——构建你的“创作堡垒” 创造力的输出需要一个物理和心理上的安全空间。本部分将引导读者审视他们目前的工作环境，并提供具体的策略来优化这些空间，使其最大化地支持专注力的维持。 一、微小仪式的力量：从早晨到夜晚的过渡 伟大的作品很少是在焦虑与混乱中诞生的。它们往往是在一种有意识的、预设的“准备状态”下开始的。 1. 清晨的锚点：启动你的“工作心流” 我们探讨的不是传统的“五点起床”的教条，而是如何设计一个与你个人生物钟相符的“启动程序”。这个程序应该清晰地界定从“居家模式”到“创作者模式”的切换。这可能包括：特定的阅读片段、简单的伸展运动、一杯固定的饮品，或是十分钟的无目标书写（如自由书写练习）。关键在于，这些活动必须是非数字化的，旨在唤醒大脑的创造性皮层，而非信息处理中心。 2. 隔离噪音：环境心理学的应用 一个高效的工作空间，不仅仅是桌椅的摆放。我们会深入探讨“感知负荷”——环境中视觉和听觉上的干扰如何消耗我们的认知资源。这部分将提供实用的清单，教你如何运用颜色、光线、声音（包括白噪音、自然声景的效用），以及物品的极简陈列，来营造一个能够自然引导注意力进入深层工作的“容器”。 3. 中断的艺术：如何优雅地停下来 高产出者懂得如何结束工作，正如他们懂得如何开始工作一样。我们研究了“奥次加尼克效应”在创作中的应用——即未完成的任务更容易被大脑记住。学会设定清晰的“收工点”，并在一天工作即将结束时，留下一个明确的、易于下一日接续的“钩子”（如写下下一段的第一个句子）。这确保了第二天的工作启动成本极低。 二、对抗分心怪兽：管理数字生活的边界 在信息洪流的时代，最大的挑战在于“主动选择分心”。本节专注于建立坚不可摧的数字屏障。 1. 批量处理与时间区块：告别上下文切换 上下文切换（Context Switching）被证明是效率的头号杀手。我们将系统性地教授如何采用“时间区块法”，将同类任务（如邮件回复、社交媒体互动、文件整理）集中在特定的、有限的时间段内处理。这使得大脑可以长时间专注于单一深度任务。 2. 工具的驯服：让技术为你服务，而非奴役你 许多创作者被自己使用的工具分散了注意力。我们将讨论如何配置软件环境，启用极简模式、禁用通知、使用“焦点模式”应用程序，以及建立专门用于研究和创作的“隔离浏览器配置文件”。核心思想是：工具必须服从于你的流程，而非你的流程去适应工具的功能。 第二部：灵感的培养皿——日常实践中的迭代与输入 灵感并非从天而降，它更像是对日常输入进行深度加工后的产物。本部分关注如何建立一个高效的“输入-处理-输出”循环。 一、有意识的输入：阅读、观察与吸收的策略 创造力源于连接已有的概念。如果输入贫乏，输出必然单薄。 1. 深度阅读与笔记系统：从信息到知识的提炼 我们审视不同的阅读方法，例如“Zettelkasten”（卡片盒笔记法）的现代应用，以及如何通过主动提问、摘要和交叉引用，将外来的信息转化为可供未来调用的“知识模块”。本书将侧重于如何设计一个易于检索的个人知识库，而非仅仅是囤积电子书和文章链接。 2. 观察的训练：捕捉日常的“细微偏差” 伟大的创意往往在于发现了常人忽略的模式或不和谐之处。我们提供一系列的“观察练习”，帮助读者训练自己的感官和认知系统，去注意环境中的声音、光影、人物行为中的微小“异常值”，并将这些观察记录下来，作为未来创作的素材种子。 3. 交叉污染：跨领域学习的结构化方法 创新往往发生在学科的交界处。本书建议读者如何结构化地涉猎与自己主业看似无关的领域（如，一位小说家去研究昆虫的社会结构，一位设计师去研究古典音乐的结构），并设计方法将这些异构知识转化为新的创作视角。 二、输出的韧性：从拖延到持续产出的心理调试 灵感可能出现，但执行力往往缺失。本节专注于培养一种“不完美但持续”的创作心态。 1. 拥抱“丑陋的初稿”：消除完美主义的枷锁 完美主义是拖延症最常见的伪装。我们将分解“创作的阶段性”：构思、起草、修改、精炼。强调在起草阶段，目标是完成数量而非质量，强制性地降低对初稿的审判标准，以确保思想能够完整地流淌出来。 2. 进度跟踪与可视化反馈：量化你的努力 人类需要即时反馈来维持动力。本书将介绍一些简单的可视化工具（如日历标记、习惯追踪应用、物理进度条），用于追踪“投入时间”而非“产出结果”。这种基于努力的反馈，能有效对抗创作过程中常常出现的“没有进展”的挫败感。 3. 休息的质量：真正的恢复与整合 长时间的工作是不可持续的。我们区别了“被动休息”（如刷手机）和“主动恢复”（如散步、冥想、与自然接触）。主动恢复不仅仅是让身体放松，更是让潜意识在后台处理白天吸收的复杂信息，促进“顿悟”的发生。 结语：日常即是创造的画布 《创作者的日常》提供的方法论，并非是僵硬的教条，而是一套可根据个人需求灵活调整的工具箱。它坚信，杰出的作品并非依赖天赋异禀的少数人，而是建立在精心设计的、可重复的日常实践之上。通过对时间和空间的系统管理，以及对输入和输出的持续优化，任何一个致力于创造的人，都能将自己从被动的“等待灵感”状态，转变为主动的“培育灵感”的匠人。你的创作生活，从你明天醒来的第一个有意识的动作开始，就有了新的定义和可能。

评分☆☆☆☆☆

这本书，坦白说，我完全是冲着那个引人注目的名字和封面设计去的。它给我的第一印象，就是那种能让人心安理得地停下脚步，好好审视自己生活节奏的“精神加油站”。我一直觉得，我们这一代人，活得太匆忙了，总是在追赶一些似乎很重要，但回头看又很虚无缥缈的目标。这本书仿佛在温柔地提醒我，真正的杰出，或许并不在于那些惊天动地的成就，而在于日复一日、年复一年，我们如何与自己相处，如何构建起一个能滋养创造力的日常框架。我期待它能提供一些切实可行的“魔法配方”，不是那种一蹴而就的成功学口号，而是那种渗透在柴米油盐里的智慧——比如，早上那一个小时，你究竟是用来刷手机的焦虑，还是用来进行一次深度的自我对话？我希望作者能像一位经验丰富的老友，拉着我的手，不带批判地分享那些伟大人物是如何处理灵感迸发前的“空窗期”，又是如何将那些稍纵即逝的火花，小心翼翼地保存下来，最终点燃属于自己的灯塔。这种对“过程”的深度挖掘，远比单纯罗列成功案例来得更有价值，它关乎的，是我们每个人如何将“生活”本身，打磨成一件值得反复琢磨的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和语言组织，简直像是一部精心编排的交响乐。它不像那种直接给你菜谱的工具书，而是通过一个个相互关联又各自独立的“片段”来构建一个完整的世界观。我发现自己常常会因为某一个金句或某个小故事而停下来，反复咀嚼很久，然后合上书，陷入长长的沉思。它没有给我提供一套标准化的“时间管理SOP”，相反，它更像是一个强大的“思维框架搭建指南”。例如，它对“灵感”的处理方式非常微妙，不是把它描绘成天上掉下来的馅饼，而是将其视为长期“准备”和“开放”状态的必然产物。这种对内在状态的精细描摹，让我对自己的创作瓶颈有了更深层次的理解——很多时候，卡住的不是技能，而是心理上的防御机制和对不确定性的恐惧。这本书的价值在于，它教会你如何与这种恐惧和平共处，如何将日常琐碎的行动，编织成支持宏大愿景的无形支柱。对于那些正在经历创作低谷，感到迷茫和自我怀疑的“匠人”来说，这本书无疑是一剂强心针。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种久违的“掌控感”。在此之前，我总觉得自己的创造力像一个脾气古怪的孩子，时而热情洋溢，时而彻底罢工，我只能被动地等待它的“情绪”好转。但读完之后，我开始明白，这种“脾气”很大程度上是我们自己不经意间培养出来的。作者极其细致地拆解了“专注力”这一稀缺资源的再生机制，它不仅仅是“关掉手机”这么简单，它涉及到身体的营养、情绪的疏导、以及工作环境的物理设计。特别是关于如何将“工作”和“休息”的界限模糊化，让生活中的一切行为都能为创作提供养分，这个观点对我启发极大。它让我开始重新审视我那些看似无关紧要的爱好——也许，园艺、散步、甚至只是发呆，都潜藏着解决我核心工作难题的钥匙。这本书的语言是如此的平实，却蕴含着巨大的能量，它不是教你如何变得更“特别”，而是教你如何将自己“普通”的每一天，转化为一种有目的、有回响的、强大的创造性行动。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受是，它彻底颠覆了我对“天才”和“高效”的刻板印象。过去，我总是把那些在各自领域取得突破的人，想象成是时刻被神灵附体的狂热分子，他们的灵感是随机的、不可复制的。但这本书却像一个细致入微的观察者，将这些“神性”剥离，还原成了极其人性化的、甚至略显枯燥的习惯和仪式。它展示了，那些令人惊叹的成果背后，是多么有意识地去“安排”和“保护”自己的心智空间。我特别喜欢其中关于“间歇性停顿”的论述，它强调了大脑在不被外界信息轰炸时，自我整合和创新的重要性。这对我这个经常陷入“信息过载”泥潭的人来说，简直是醍醐灌顶。我开始意识到，我不是不够努力，而是努力的方向可能错了——我总是在“做”事情，却很少留出时间“思考”我正在做的事情的意义和方向。这本书的文字风格是内敛而坚定的，它不鼓吹激进的改变，而是提倡一种细水长流的、可持续的自我管理哲学，让人读完后，不是想立刻去跑马拉松，而是想先整理一下自己的书桌，或者，在第二天清晨，给自己泡一杯不加糖的咖啡，静静地坐上十分钟。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为，这种题材的书籍，内容难免会陷入“名人轶事堆砌”的窠臼，读起来像一本名人传记的摘录集，缺乏统一的理论深度。然而，这本书巧妙地避开了这种陷阱。它并没有把笔墨过多地放在描述那些耳熟能详的辉煌时刻，而是聚焦于那些“无聊”但至关重要的日常行为：比如固定的用餐时间、固定的阅读习惯，甚至是如何处理“不想工作”的冲动。作者的叙事视角非常独特，它仿佛是一个站在高处俯瞰众生的智者，对人类创造力的运作机制进行了冷静而富有同理心的剖析。我特别欣赏它对“拒绝”的论述，即如何有技巧、有智慧地关闭那些耗费精力却收益甚微的外部请求，从而为真正的核心工作腾出能量。这种对“边界设定”的深刻探讨，在这个信息爆炸的时代显得尤为珍贵。它提供的不是让你跑得更快，而是让你学会如何在起跑线上选择正确的赛道，并且，确保你的燃料箱永远是满的。

评分☆☆☆☆☆

这本书呢，去书店翻翻就行，标价远远高于价值

评分☆☆☆☆☆

书的内容一般，服务不错！

评分☆☆☆☆☆

这本书是从其他地方调来的，单独发，就用一个破塑料袋子，新书弄的破破烂烂的

评分☆☆☆☆☆

挺好

评分☆☆☆☆☆

好的呀

评分☆☆☆☆☆

书比较小本。是正版。

评分☆☆☆☆☆

书比较小本。是正版。

评分☆☆☆☆☆

这本书呢，去书店翻翻就行，标价远远高于价值

评分☆☆☆☆☆

今年双11京东图书活动给力！就是好书很快就没货了！