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亨利．凱洛（Henry Carroll） 著，劉怡伶 译

图书标签:

• 摄影
• 基础
• 技巧
• 构图
• 光线
• 曝光
• 后期
• 摄影入门
• 摄影教学
• 摄影艺术

出版社： 積木文化股份有限公司

ISBN：9789864590285

商品编码：16088908

包装：平裝

开本：25开

出版时间：2016-03-03

页数：128

内容简介

**章**章**章**章**章蒐羅11張動人的偉大攝影作品，與讀者分享什麼才是偉大攝影者的重要素質。

◎本書適用數位單眼相機DSLR、小型數位相機compact system以及類單眼bridge相機的使用者，也適合任何想要拍照的讀者。

【書中引用的攝影名家們】

A
安瑟．亞當斯（Ansel Adams）
馬克．阿什尼（Marc Asnin）
荷莉．安得絲（Holly Andres）

B
愛德華．伯汀斯基（Edward Burtynsky）
蓋．伯丁（Guy Bourdin）
李維斯．鮑茲（Lewis Baltz）
比爾．布蘭特（Bill Brandt）
雷內．布里（René Burri）
羅伯特．伯克斯（Robert Burks）

C
亨利．卡蒂亞－布列松（Henri Cartier-Bresson）
盧卡．坎皮高圖（Luca Campigotto）
伊蓮．康斯坦丁（Elaine Constantine）
羅伯特．卡帕（Robert Capa）

D
丹尼斯．達查克（Denis Darzacq）
馬奇．達柯維奇（Maciej Dakowicz）
菲力浦羅卡．迪寇旭亞（Philip-Lorca di Corcia）

E
梅蘭妮．艾英齊格（Melanie Einzig）
艾略特．歐維特（Elliott Erwitt）

F
李．佛瑞蘭德（Lee Friedlander）
羅伯特．法蘭克（Robert Frank）

G
新海．郭（Shikhei Goh）
菲．高德溫（Fay Godwin）

H
艾爾康．哈珊（Alkan Hassan）
恩斯特．哈斯（Ernst Haas）
畠山直哉（Naoya Hatakeyama）
湯姆．杭特（Tom Hunter）

J
查爾斯．佐丹（Charles Jourdan）

K
具煐俊（Youngjun Koo）
納達夫．坎德爾（Nadav Kander）

L
桃樂絲．蘭格（Dorothea Lange）
英薩加諾．拉蒂夫（Inzajeano Latif）
理查．李洛伊德（Richard Learoyd）
克里斯．萊文（Chris Levine）

M
森山大道（Daido Moriyama）
理查．米沙拉奇（Richard Misrach）
萊恩．麥克金利（Ryan McGinley）
史蒂芬．摩根（Stephen J. Morgan）

P
馬汀．帕爾（Martin Parr）
亞當．裴瑞提（Adam Pretty）
特倫特．帕克（Trent Parke）

Q
木子．夸森（Muzi Quawson）

R
克莉絲蒂娜．賈西亞．羅德洛（Cristina Garcia Rodero）

S
喬．斯坦菲爾德（Joel Sternfeld）
尚路普．謝夫（Jeanloup Sieff）
塞巴斯蒂昂．薩嘉多（Sebasti?o Salgado）
斯林咖裘（Slinkachu）
喬．麥特森．史考特（Jo Metson Scott）
艾力克．索思（Alec Soth）

T
羅許．圖柏克（Lars Tunb?rk）

W
愛德華．威斯頓（Edward Weston）

作者简介

■作者簡介

亨利?凱洛 Henry Carroll
英國攝影師、作家，也兼演講和活動主辦人。2005年畢業於英國皇家藝術學院（Royal College of Art），之後便活躍地投入攝影相關工作。他同時也是英國Frui的創辦人，是位文化觀察家與藝術評論家。

■譯者簡介

劉怡伶
新聞系學士、文化研究碩士。曾任職報社編輯、博物館企畫、表演藝術領域。喜好電影、旅行、看舞，替流浪狗取名字。

目录

前言
從忽視一切開始

構圖
引導線
橫式或直式
取景
前景趣味
靠近一點
對稱
三分法
探索景框
視覺重量
打破規則

曝光
模式
「程式自動曝光」模式
快門與「快門先決」
慢速快門
夜間使用慢速快門
高速快門
光圈與「光圈先決」
淺景深
深景深
ISO
「手動」
曝光補償

光線
硬光
柔光
硬光（續篇）
柔光（續篇）
硬光（續篇）
柔光（續篇）
自然光與人工光
白平衡
內建閃光燈
補光

鏡頭
鏡頭輕鬆談
廣角／短焦距
望遠／長焦距
標準焦距
定焦鏡頭
微距攝影

用心看
決定性的瞬間
完美的危險
預期之外的美
沒有遮蔽的世界
不同的視角
從壞照片到好照片

如何抓到精彩鏡頭
一次拍一個主題
引人好奇的重要性
計畫的力量
那額外的什麼

附錄
排解疑難
索引
照片版權
謝辭

好的，这是一份关于一本名为《现代建筑设计理念与实践》的图书简介，内容详实，不涉及《偉大攝影的基礎》这本书的任何信息。 --- 现代建筑设计理念与实践 一、 引言：重塑我们与空间的对话 在人类文明的演进中，建筑始终扮演着至关重要的角色，它不仅是遮风避雨的物理结构，更是文化、技术和社会价值观的具象化体现。进入二十一世纪，随着全球化、数字化进程的加速以及对可持续性日益增长的关注，建筑设计的范式正在经历深刻的变革。《现代建筑设计理念与实践》正是在这一时代背景下应运而生的一部综合性著作，它旨在系统梳理和深入剖析当代建筑思潮的核心逻辑，并结合前沿的技术手段与人文关怀，探讨未来建筑的实践路径。 本书并非仅仅是历史回顾或技术手册的堆砌，而是一场关于“如何创造有意义的空间”的深度对话。它聚焦于理解复杂性、回应场地精神、以及如何通过精妙的材料处理和结构创新，实现设计意图与建造现实的完美契合。 二、 核心理念：后现代语境下的建筑哲学 本书的理论基石建立在对二十世纪末至今主流建筑思潮的批判性继承之上。我们首先深入探讨了后现代主义的遗产，特别是其对形式主义的反思，以及如何从中提炼出对地方性（Genius Loci）的尊重。 2.1 意义的重构与符号学 现代主义的“少即是多”在今天的语境中显得过于绝对。《现代建筑设计理念与实践》着重分析了当代建筑如何重新引入意义、叙事和场所的独特性。我们探讨了建筑作为“文化载体”的功能，以及如何通过空间序列、光影处理和材料纹理，唤起使用者复杂而微妙的情感共鸣。例如，对伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）作品中“轻盈感”的解析，以及对彼得·卒姆托（Peter Zumthor）“氛围营造”手法的剖析，都揭示了从纯粹功能到精神体验的跨越。 2.2 批判性地域主义的深化 面对全球化带来的同质化风险，本书将“批判性地域主义”提升到了新的高度。这不仅仅是对地方材料的简单挪用，而是对地方气候、社会结构、历史记忆进行深层分析后，提炼出具有普遍意义的现代解决方案。例如，在干旱气候区如何利用被动式通风和热质量来应对极端温度，同时保持立面的现代美学特征。本书用多个案例展示了技术如何成为地域表达的有力工具，而非限制因素。 三、 技术前沿：数字化驱动的设计流程 现代建筑实践的另一大驱动力是信息技术的革命。本书用近三分之一的篇幅，详细阐述了参数化设计、BIM（建筑信息模型）以及新兴材料科学对设计决策的影响。 3.1 参数化与生成式设计 本书详尽介绍了参数化设计工具（如Grasshopper, Dynamo）如何改变设计师的工作流程。它不仅是实现复杂几何形态的手段，更是一种思维模式的转变——将设计从固定的“形式”推向可变动的“逻辑关系”。我们通过对Zaha Hadid事务所和Patrik Schumacher理论的探讨，展示了如何利用算法来优化结构效率、环境性能和用户体验之间的平衡，实现传统手工方式无法企及的复杂系统集成。 3.2 建筑信息模型（BIM）的深度集成 BIM已不再是简单的三维绘图工具，而是贯穿设计、施工、运营全生命周期的信息枢纽。《现代建筑设计理念与实践》聚焦于如何在概念设计阶段就引入BIM思维，特别是如何利用其强大的数据关联性进行能源模拟、成本分析和材料追踪，从而确保设计意图在建造过程中不被稀释。 3.3 新兴材料与建造技术 我们关注了增材制造（3D打印）、高性能复合材料以及“活体材料”在建筑中的应用前景。特别是对 CLT（交叉层压木材）等可持续结构系统的深入分析，展示了如何用可再生资源实现超高层建筑的建造，彻底颠覆了人们对传统钢筋混凝土的依赖。 四、 可持续性与韧性：面向未来的责任 在气候变化和资源短缺的背景下，可持续性已从一个可选的附加项，转变为设计的核心伦理。《现代建筑设计理念与实践》致力于提供一套全面、可操作的绿色建筑方法论。 4.1 从绿色到净零：全生命周期评估 本书超越了传统的LEED或WELL认证的表面指标，深入探讨了建筑的“隐含碳”——即从原材料开采、运输、建造到最终拆除过程中所消耗的全部能源。我们介绍了如何通过材料选择的智慧（如就地取材、使用回收材料）和结构设计的优化，来实现真正的净零能耗乃至正能量建筑。 4.2 生态整合与生物多样性 当代建筑必须学会“融入”而非“对抗”自然。《现代建筑设计理念与实践》探讨了如何通过“绿色屋顶”、“垂直森林”以及雨水收集系统等设计策略，将建筑视为生态系统的一部分。我们研究了如何通过设计增强城市生物多样性，并创造微气候调节的舒适环境，而非仅仅是依靠机械系统。 4.3 韧性城市与适应性设计 面对极端天气事件频发的挑战，建筑的“韧性”（Resilience）成为新的焦点。本书分析了如何通过模块化设计、易于修复的结构系统以及分散式能源供应，使建筑能够在灾害发生时快速恢复功能。适应性再利用（Adaptive Reuse）也被视为一种重要的韧性策略，它最大限度地保留了建筑的历史价值和已消耗的隐含碳。 五、 空间叙事与用户体验 建筑的最终价值体现在其被使用的体验上。本书强调了“以人为本”的设计，关注光线、声景、流动性以及心理感受。 5.1 空间序列与运动轨迹 我们分析了建筑师如何通过精心设计的路径、转折和视线引导，引导使用者的感知和行为。从入口的仪式感到核心空间的开放性，每一个过渡都承载着信息。书中对公共空间、半公共空间与私人空间之间界限模糊处理的案例分析，揭示了当代社会对连接性与隐私权并存的需求。 5.2 光、声与触觉的交响 光不仅仅是照明，它是雕塑空间的重要媒介；声音不仅仅是背景噪音，它是界定空间氛围的元素。本书详细阐述了如何通过精确的日光分析来优化自然采光，以及如何利用吸声材料和空间体量来控制混响时间，营造出宁静或活泼的声学环境。材料的质地——粗糙、光滑、温暖或冰冷——对用户的触觉反馈和情感反应具有深远影响，这也是本书力求传达的关键要素。 六、 结论：面向未来的建筑师 《现代建筑设计理念与实践》最终指向的是培养具有批判性思维和跨学科视野的未来建筑师。它要求设计师不仅是美学家和工程师，更应是社会学家、生态学家和技术整合者。本书鼓励读者跳出传统的“盒子”思维，拥抱复杂性、不确定性和持续学习，以构建一个更智能、更公平、更具生命力的建成环境。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容让我深深地思考了摄影的本质。它并没有停留于纯粹的技术层面，而是将摄影艺术与人文、情感、甚至是哲学联系起来。我特别欣赏其中关于“摄影师的内心世界”这一章节，它探讨了摄影师如何将自己的情感、思考和对世界的独特见解融入到作品之中。书中提到，真正的伟大摄影，不只是记录，更是表达，是与观者进行一场无声的对话。我以前总觉得，摄影师就是技术高超的记录者，但这本书让我明白，一个优秀的摄影师，更是一个有故事、有灵魂的讲述者。它鼓励读者去探索自己的内心，去发现那些触动自己的事物，然后用镜头去唤醒观者的共鸣。这是一种非常深刻的引导，让我开始反思自己拍摄的初衷，以及我想要通过照片传达给别人的信息。它不再是简单的“美照”，而是变成了一种带有个人烙印的表达方式。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我一开始拿到这本《偉大攝影的基礎》的时候，并没有抱太大的期望，以为也就是一本普通的摄影教程。但翻开之后，就被它那种引人入胜的叙事方式给吸引住了。它不像市面上其他摄影书籍那样，上来就是各种图表、参数和技术指标，而是更像一位经验丰富的老友，在耐心地向你传授他的人生感悟。书里很多关于“观察力”的论述，让我印象深刻。它教你如何用眼睛去“读”照片，去分析一张照片的成功之处，以及其中的不足。不只是看表面的美，而是去挖掘更深层次的含义。它鼓励你走出舒适区，去尝试不同的拍摄角度、不同的光线条件，甚至是用一种全新的视角去审视熟悉的事物。阅读过程中，我经常会停下来，回想自己过去拍过的照片，然后发现很多地方都可以做得更好，也看到了自己潜藏的一些惯性思维。

评分☆☆☆☆☆

这本书所阐述的摄影理念，已经超越了我之前对摄影的认知范畴。它更像是一部关于“如何看待世界”的指南，而摄影仅仅是实现这种看待方式的一种工具。我尤其被其中关于“光线的情感语言”的解读所打动。书中并没有简单地将光线分为顺光、逆光、侧光，而是深入剖析了不同光线能够营造出的不同氛围和情感。比如，清晨的柔和晨曦，下午的金色余晖，甚至是阴天压抑的光线，它们都能够赋予画面独特的生命力和情感张力。它让我明白，摄影师不仅仅是在用相机记录，更是在用光线“绘画”，用光影来雕刻出心中的意境。这种对光线细致入微的洞察和运用，让我开始重新审视我所处的环境，去捕捉那些稍纵即逝的光影变化，并尝试将其转化为具有艺术感染力的画面。

评分☆☆☆☆☆

《偉大攝影的基礎》这本书，让我体会到摄影不仅仅是一门技术，更是一种对生活的感悟和表达。它并没有直接告诉你应该如何设置相机参数，而是更侧重于培养摄影师的“思考模式”。书中关于“情绪的视觉化”的讨论，让我眼前一亮。它教你如何将内心的情绪，比如喜悦、悲伤、宁静，通过画面中的色彩、线条、明暗对比来巧妙地传达出来。这是一种非常抽象但又极为重要的能力。我以前拍照，总想着拍得清晰、好看，但很少去想它能否触动人心。这本书给了我一个全新的方向，让我开始尝试去捕捉那些能引起共鸣的瞬间，去传递一种情绪，而不仅仅是一个景象。这种从“记录者”到“表达者”的转变，让我觉得摄影的魅力才刚刚开始显现。

评分☆☆☆☆☆

我最近一口气读完了那本《偉大攝影的基礎》，感觉真是收获颇丰。在我原本的认知里，摄影似乎就是拿起相机，对准想拍的东西，按下快门，然后就等着出片了。但这本书彻底颠覆了我的想法，让我意识到，原来一张好的照片背后，蕴含着如此多的学问和技巧。它不像很多技术类书籍那样，一开始就抛出一堆枯燥的术语和复杂的设置，而是从最基础的光线、构图讲起，用非常形象的比喻和生活化的例子，一点点引导你走进摄影的殿堂。我特别喜欢它关于“捕捉决定性瞬间”的讲解，书中列举了许多经典的照片，分析了摄影师是如何在千钧一发之际，用镜头定格下那个极具感染力的瞬间，这让我对摄影的理解从“拍摄”提升到了“创造”。而且，它不仅仅教你“怎么做”，更引导你思考“为什么这么做”，比如为什么在某个光线下拍人像效果更好，为什么这样的构图更能突出主体。读完之后，我感觉自己看世界的眼光都变得不一样了，走到哪里都会下意识地去观察光影的流动，去寻找有趣的线条和形状。