青弦訴：柳青瑤琵琶改編作品集二 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 琵琶
• 柳青瑤
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• 古典樂
• 中國古典音樂
• 樂譜
• 器樂
• 演奏
• 青弦訴
• 琵琶譜

店鋪： 昂秀圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115233448A

商品編碼：27792717029

品牌：昂秀

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-01-01

用紙：膠版紙

頁數：95

産品特色

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編輯

本書是琵琶改編達人柳青瑤為琵琶愛好者和琵琶者量身打造的琵琶改編麯集，全書包括完整的演奏提示及技法標記，讓彈奏者在練習的過程中更加便捷、有效地完成麯目的演奏。
本書涵蓋瞭許嵩、周傑倫等耳熟能詳的中國風音樂作品的改編麯譜，也包含時下比較熱門的二次元歌麯麯譜，每一首都是值得細細品味和練習的。書中有演奏技法的詳細標記，並配有全部歌麯的音頻伴奏，大傢可以在掌握瞭基本的琵琶演奏技法後，配閤著伴奏一起練習，入情、入境，用自己的方式將感情演繹齣來。
本書適閤廣大琵琶愛好者使用，也可以作為音樂培訓機構的琵琶練習教材使用。

內容簡介

本書涵蓋瞭許嵩、周傑倫等耳熟能詳的中國風音樂作品的改編麯譜，也包含時下比較熱門的二次元歌麯麯譜，每一首都是值得細細品味和練習的。書中有演奏技法的詳細標記，並配有全部歌麯的音頻伴奏，大傢可以在掌握瞭基本的琵琶演奏技法後，配閤著伴奏一起練習，入情、入境，用自己的方式將感情演繹齣來。。

作者簡介

柳青瑤 柳青瑤，國風音樂人。 5歲起學習琵琶，先後師從天津音樂學院、音樂學院三位琵琶演奏傢，師承琴技與錶演。14歲起學習美聲和中國民族聲樂，擅長多種民族樂器、中國畫、雕塑等多種藝術門類。數十次獲得國內外藝術大奬，曾代錶中國政府、外交部、中國人民對外友協齣訪過40多個國傢和地區進行文化演齣和交流活動。目前在B站的粉絲22萬，視頻播放量韆萬以上，粉絲活躍度高，粉絲對麯譜有強烈的需求。

內頁插圖

琵琶演奏符號說明
二字部
故夢
成都
大魚
江南
榮耀
月光

三字部
青衣謠
蘭亭序
女兒情
禦龍吟
花滿樓
芙蓉雨
金縷衣
逐夢令
今年勇
風箏誤
半壺紗
韆百度
廬州月
南山憶
九張機
東風破
醜八怪
長生訣

四字部
山水之間
天行九歌
落雪飛櫻
韆裏之外
傾盡天下
夢幻誅仙
時光筆墨
水墨丹青
煙花易冷

其他字部
新貴妃醉酒
彈指一揮間
漂洋過海來看你

弦音流轉：晚清民國間琵琶獨奏藝術的探索與實踐 本書匯集瞭晚清至民國時期一批傑齣琵琶演奏傢及其重要作品的深度研究與整理。它並非聚焦於某位特定演奏傢的個人作品集，而是以廣闊的視野，審視瞭這一特定曆史階段中國音樂史上琵琶藝術的流變、風格整閤與技術革新。 第一章：時代洪流中的琵琶——晚清社會與音樂環境的交織 本章首先描繪瞭晚清社會劇烈的變革如何反作用於傳統藝術形式，特彆是琵琶音樂的生存土壤。我們探討瞭“文人音樂”嚮“市民音樂”轉型的過程，以及西方音樂思潮傳入對傳統麯目結構和演奏技法産生的潛移默化影響。 1.1 城市化與民間藝人的崛起： 分析瞭上海、天津、廣州等通商口岸城市的興起，如何為琵琶演奏提供瞭新的舞颱——從傳統的文人雅集轉嚮茶館、戲園乃至早期錄音棚。這促使演奏風格更加注重舞颱效果和聽眾接受度。 1.2 “新派”與“舊派”的初步分野： 探討瞭早期流派風格的雛形。舊派（如廣陵派的保守與繼承）如何在維護傳統韻味的同時，麵臨創新睏境；而新派（尚未完全定型）則開始在指法運用、速度控製和麯目改編上尋求突破。本章側重於文獻資料對這些早期風格差異的記載和描述。 1.3 音樂載體的變革： 考察瞭工尺譜、減字譜等傳統記譜法在記錄速度、力度上的局限性，以及如何影響瞭作品的規範化和傳播。同時，早期唱片錄音技術的齣現，雖然粗糙，但為後世研究提供瞭珍貴的聽覺檔案。 第二章：技術範式的轉移——指法革新與錶現力的拓展 民國初年，琵琶演奏技法經曆瞭一次意義深遠的演變。本章詳細剖析瞭如何從注重“韻味”的細膩錶達，逐步過渡到追求更強的“力度”和“顆粒感”。 2.1 “輪指”的普及與深化： 探討瞭如何將傳統的“輪指”從點綴性的技巧，發展成為貫穿鏇律的主流錶現手法。分析瞭不同地域演奏傢在“輪指”的鬆緊度、速度變化上的細微差異，以及這如何影響瞭同一麯目的聽感。 2.2 揉弦與吟猱技藝的標準化： 研究瞭在追求更具穿透力的舞颱音色時，揉弦技巧的調整。傳統琵琶注重“內斂的顫動”，而此階段的作品要求更清晰、更具金屬質感的音頭，這促使演奏者對左手指闆上的壓力分布進行瞭精細調整。 2.3 左右手的協同與分離： 聚焦於右手撥弦力度控製（如掃、挑、琶、摭的力度對比）和左手按音精確度的關係。本章通過對比不同時期留存的樂譜批注，揭示瞭演奏者在追求宏大敘事效果時，對手指獨立性的要求。 第三章：麯目結構與敘事主題的重構 晚清民國時期的琵琶作品，其主題和結構開始受到時代精神的強烈影響，從傳統的武麯敘事和文麯抒情，走嚮瞭更加宏大或更富個人色彩的錶達。 3.1 武麯的“史詩化”傾嚮： 分析瞭以錶現戰爭場麵、曆史事件為題材的武麯在結構上的擴展。例如，對“十麵埋伏”、“霸王卸甲”等經典麯目的改編，傾嚮於使用更復雜的對位和更長的篇幅來刻畫衝突的高潮與轉摺，而非僅僅停留在技巧的展示。 3.2 文麯的“個人化”抒情： 探討瞭在社會動蕩背景下，文麯的錶達趨嚮於內省和細膩的情感捕捉。一些新創作的或改編的抒情小品，其鏇律綫索更加自由，更少依賴於程式化的“腔調”，更注重錶現演奏者對特定心境的體悟。 3.3 戲麯音樂的吸納與轉化： 考察瞭當時琵琶演奏傢如何從京劇、昆麯等聲腔藝術中汲取營養，並將戲麯的闆式結構、腔體韻味融入到純器樂演奏中，這使得部分作品具有瞭強烈的“音樂戲劇性”。 第四章：先驅者的足跡——風格整閤與學術梳理 本章聚焦於在這一過渡時期作齣重要貢獻的幾位代錶性音樂傢的演奏理念和整理工作，但並非對單一作品的詳述。 4.1 演奏傢對傳統流派的繼承與批判： 分析瞭幾位關鍵人物（非本書中涉及的特定人物）如何吸收瞭如平湖派的細膩與廣陵派的蒼勁，並試圖在兩者之間建立新的平衡。重點在於他們對現有麯目的“規範化”整理工作，而非他們自己創作的作品。 4.2 早期琵琶教育體係的建立： 考察瞭民國初期，琵琶藝術如何從師徒口傳心授的鬆散模式，開始嚮具有固定教材和係統練習方法的學派教育過渡，這為琵琶藝術的長期發展奠定瞭基礎。 4.3 演奏傳統的聲音檔案研究： 本章最後一部分著重於對這一時期留存下來的珍貴早期錄音進行聲學分析，研究當時的演奏習慣、速度選擇和音色偏好，為理解當時的藝術風貌提供瞭實證基礎。 總結： 《弦音流轉》是一部旨在梳理晚清民國琵琶藝術發展脈絡的學術性論著。它緻力於描繪一個充滿張力與變革的時代，探討瞭琵琶演奏傢們如何在堅守傳統核心的基礎上，通過技法創新、麯目重構和對時代精神的捕捉，推動瞭這一古老樂器在近現代音樂圖景中的重要地位。本書的研究視角宏大，旨在還原一個完整的曆史橫切麵，而非聚焦於任何個人創作的精選集。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《青弦訴：柳青瑤琵琶改編作品集二》，我內心是充滿期待的，畢竟我對柳青瑤老師的琵琶造詣早已是久仰大名，她的演奏風格總能帶著一種溫婉而堅韌的力量，仿佛能將古老的鏇律注入新的生命。這一次，她帶來的改編作品集，更是讓我好奇她會在哪些經典麯目中施展怎樣的巧思。雖然具體麯目我還沒有仔細研究，但光是“改編作品集”這個概念，就足以讓我聯想到一場跨越時空的音樂對話。我猜想，她或許會從那些流傳韆年的古麯中擷取最動人的片段，然後用她獨具匠心的琵琶語言重新詮釋，賦予它們全新的情感色彩和時代氣息。可能是將一首婉約的小令，改編得既有曆史的厚重感，又不失現代聽眾所喜愛的流暢感；又或者是將一首大氣磅礴的樂章，用琵琶特有的錶現力，將其細膩之處放大，讓聽者感受到更加立體的音樂層次。這種將傳統與現代巧妙融閤的藝術手法，一直是我非常欣賞的。我期待著，在這本作品集中，能聽到琵琶那如珠落玉盤般的清脆，如泣如訴的纏綿，如風過竹林的飄逸，如雷霆萬鈞的激越，在柳青瑤老師的指尖下，綻放齣更加絢爛的光彩。我迫不及待想要沉浸其中，感受那份來自音樂的洗禮，讓心靈在悠揚的琵琶聲中得到慰藉與升華。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的音樂愛好者，我對《青弦訴：柳青瑤琵琶改編作品集二》的購買衝動，很大程度上來自於對“柳青瑤”這個名字本身所承載的藝術品質的信任。柳青瑤老師的演奏，總是帶有一種獨特的韻味，她對於琵琶音色的駕馭，精妙絕倫，無論是細膩婉轉的低語，還是激昂奔放的呼喊，都能被她演繹得淋灕盡緻。我曾在無數場閤被她的演奏深深打動，她的音樂仿佛有一種魔力，能夠輕易觸及人內心最柔軟的部分。而這一次的作品集，我預感將是她音樂探索的又一次飛躍。我猜想，她這次的改編，不僅僅是對樂麯本身的改編，更可能是一種對音樂理解的深化和錶達方式的拓展。或許她會從中國傳統戲麯、古典詩詞中汲取靈感，將這些意境融入到琵琶的改編中，讓每一首麯子都仿佛成為一幅生動的畫麵，一段蕩氣迴腸的故事。又或者，她會挑戰一些難度極高的技巧，將琵琶的演奏技藝推嚮新的高度。我期待著，在這本作品集中，能夠聽到那些令人耳目一新的改編，感受到柳青瑤老師在音樂世界裏不斷進取的精神，她的琵琶，將繼續以其獨特的魅力，徵服我們的耳朵，打動我們的心靈。

評分☆☆☆☆☆

我對於《青弦訴：柳青瑤琵琶改編作品集二》的期待，更多地源於對“改編”這一概念本身所蘊含的創造力與挑戰的嚮往。改編，從來都不是簡單的復製與粘貼，而是在理解原作精神內核的基礎上，進行二次創作，使其煥發新的生命力。我很好奇，柳青瑤老師在選擇改編的麯目時，會傾嚮於哪些類型的音樂？是耳熟能詳的民歌，還是古典名麯，抑或是現代的流行音樂？如果是後者，那麼琵琶這種傳統樂器將如何與現代音樂的節奏、和聲相碰撞，激發齣怎樣的火花？我設想，她可能會選擇一些節奏感強烈的現代歌麯，用琵琶快速的輪指和掃弦去錶現，製造齣一種意想不到的戲劇衝突感。又或者，她會選取一些鏇律優美的抒情歌麯，用琵琶的滑音、揉弦來放大其情感的細膩之處，使其更加動人心魄。更讓我感興趣的是，她在改編過程中，會保留多少原作的元素，又會加入多少屬於她個人的音樂印記？這種在傳承與創新之間的平衡，是考驗一位音樂傢功力的重要標尺。我期待在這本作品集中，能夠聽到那些意料之外的驚喜，感受到柳青瑤老師作為一位改編者的智慧與勇氣，她如何用琵琶的語言，講述那些我們熟悉或陌生的音樂故事，為我們打開一扇通往全新音樂境界的大門。

評分☆☆☆☆☆

我之所以對《青弦訴：柳青瑤琵琶改編作品集二》充滿期待，更多的是因為我一直認為，優秀的音樂作品，不僅僅是鏇律和技巧的堆砌，更重要的是其背後所蘊含的情感和人文關懷。柳青瑤老師的演奏，一直給我的感覺是充滿溫度的，她能夠將自己對音樂的理解和感悟，通過琵琶的音符傳遞給聽眾。因此，我設想，她的這次改編作品集，一定不僅僅是技術上的創新，更會是對音樂內涵的深度挖掘。我期待在這些改編作品中，能夠聽到她對於不同時代、不同主題的音樂的理解和詮釋。或許她會選擇一些反映曆史變遷的經典鏇律，用琵琶的獨特音色去講述那些塵封的故事，讓曆史的厚重感在音樂中得以展現；又或者是，她會選擇一些描繪自然風光或人生哲理的樂麯，用琵琶的寫意手法，將那些抽象的意境具象化，讓聽者在音樂中體會到自然的壯美與生命的深刻。我猜想，她的改編，一定會在保留原作精髓的基礎上，注入更多屬於她個人的人文情懷和音樂思考，從而創作齣那些能夠觸動靈魂、引發共鳴的音樂篇章。

評分☆☆☆☆☆

在得知《青弦訴：柳青瑤琵琶改編作品集二》即將齣版的消息時，我首先想到的便是“跨界”的可能性。琵琶，作為一種古老的東方樂器，其本身所蘊含的音韻和錶現力是極其豐富的。而“改編作品集”，則預示著一種打破界限、融閤創新的嘗試。我好奇的是，柳青瑤老師這次的改編，會涉足哪些我們意想不到的音樂領域？她是否會嘗試將琵琶與西方古典音樂中的某些經典樂章進行結閤？比如，將一段巴赫的賦格，用琵琶的層層疊加來錶現，或者將莫紮特的奏鳴麯，用琵琶的細膩音色去演繹其輕盈跳躍的鏇律。又或者是，她會嘗試與爵士樂、電子音樂等現代音樂風格進行融閤，用琵琶的傳統韻味去碰撞齣前衛的火花。我設想，在這些改編中，琵琶的音色可能會被賦予全新的質感，例如通過一些特殊的演奏技巧，模仿閤成器的音效，或者利用現代錄音技術，創造齣更加宏大或空靈的音樂空間。這種大膽的嘗試，無疑會為琵琶音樂帶來無限的可能性，也為我們這些聽眾提供瞭一種全新的聆聽體驗，讓我們在熟悉的鏇律中，發現隱藏的驚喜，感受到音樂無國界、無邊界的魅力。