{教程}中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材基本樂科 樂理考級教程書籍 三級，四級(3級-4級) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 中國音樂學院
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店鋪： 駿逸音像店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787500658726

商品編碼：28226895225

包裝：平裝

叢書名： 中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材

開本：16開

用紙：膠版紙

頁數：218

字數：290000

好的，這是一份針對不同音樂學習階段和側重點的圖書簡介，旨在與您提到的《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材基本樂科 樂理考級教程書籍 三級，四級(3級-4級)》形成內容上的區分，並提供詳實的介紹： --- 圖書精選係列簡介：拓展音樂視野與深度實踐 本係列圖書旨在為不同學習階段和專業方嚮的音樂學習者提供係統、深入的理論支撐與實踐指導，內容涵蓋從初級入門到高級理論分析、從傳統文化傳承到現代音樂創作等多個維度，與針對考級精煉知識點的教材形成互補，強調知識的係統性、應用性和拓展性。 --- 一、 音樂史學與文化語境：《西方音樂史漫談：從文藝復興到二十世紀》 定位： 側重宏大敘事、風格演變及文化背景深度解析，超越考級樂理的範疇，聚焦音樂在曆史長河中的地位與意義。 內容詳述： 本書並非簡單的曆史事件羅列，而是以深入的田野調查和文獻考據為基礎，構建瞭一部跨越五百餘年西方音樂演進的脈絡圖景。 第一部分：巴洛剋與古典主義的基石確立。 我們細緻剖析瞭巴洛剋時期復調織體（如賦格）的結構邏輯，探討瞭巴赫作品中蘊含的神學思想與數學結構關係，並對比瞭維也納古典樂派（海頓、莫紮特、貝多芬）在奏鳴麯式、協奏麯結構上如何通過對“平衡”與“清晰”的追求，完成瞭音樂語言的標準化。重點解析瞭奏鳴麯式中呈示部、展開部、再現部內部各主題的性格對比與和聲處理，這遠比考級中對“主調寫作”的簡單要求更為復雜。 第二部分：浪漫主義的個性解放與情感張力。 深入探討瞭19世紀音樂如何從客觀的普世性轉嚮主觀的個體性錶達。解析瞭李斯特的交響詩如何打破瞭傳統麯式限製，以及瓦格納歌劇中的“主導動機”理論及其在戲劇推進中的功能性作用。本書詳細分析瞭晚期浪漫主義（如馬勒、施特勞斯）中和聲如何嚮不協和音響發展，色彩性配器技術的飛速提升，以及調性體係在極限邊緣的掙紮與探索。這部分內容要求讀者具備對復雜和聲（如增六和弦、半減七和弦的非功能性使用）的敏感度。 第三部分：二十世紀的革命與多元探索。 聚焦於音樂語言的“斷裂與重構”。詳細介紹勛伯格的無調性嘗試、十二音體係的嚴謹邏輯（包含對音高的序列化處理，而非簡單的音程關係記憶），以及斯特拉文斯基對原始主義和原始節奏的運用。同時，本書也涵蓋瞭印象主義（德彪西、拉威爾）對音色和特定調式（如全音階、五聲音階）的獨特偏好，以及極簡主義音樂（如萊希、菲利普·格拉斯）中基於時間與重復的結構構建方式。 適用人群： 具備基礎樂理知識（如達到考級四級或更高水平），希望係統瞭解音樂曆史發展脈絡、理解音樂作品背後文化動因的研究者、專業學生或資深愛好者。 --- 二、 視唱練耳的深度強化：《高級鏇律與和聲聽辨訓練手冊》 定位： 針對視唱練耳中高難度技巧的專項強化訓練，側重於多聲部、復雜節奏和非傳統調性關係的瞬間捕捉能力。 內容詳述： 本訓練手冊嚴格跳過瞭基礎的音級、三和弦、常見調式等考級內容，直接進入到對音樂“聽覺建築”的精細拆解與重建。 模塊一：復雜節奏的精確把握。 訓練內容包括：含有大量附點、休止符、復節奏（如三對二、四對三的交織）的單行或雙行視唱。聽辨部分側重於對不同節拍下重音位置的準確判斷，以及對快速切分音型在復雜拍號（如11/8拍、13/16拍）中的聽覺定位。 模塊二：高級和聲關係的聽覺辨識。 摒棄基礎的級進和弦，本冊聚焦於： 1. 副屬和弦組的聽覺辨認： 針對V/V, V/IV等轉位副屬和弦在聽感上如何服務於主和弦的“導嚮性”； 2. 非功能性和弦的識彆： 訓練對增六和弦（意大利、德國、法國式）以及減七和弦在不同轉位中音響的快速區分； 3. 調性轉移的瞬間捕捉： 對經過轉調、遠關係轉調中，聽覺上如何感知調性中心的“漂移”與“重建”； 4. 和聲小調與鏇律小調的聽覺標記： 區分和聲進行中，升導音和降中音對整體色彩的影響。 模塊三：多聲部鏇律的獨立追蹤。 包含雙行視唱，要求學習者能同時流暢地演唱高音聲部或低音聲部，同時認知另一個聲部的進行。聽寫部分則要求學生精確寫齣兩個或三個獨立聲部（如對位作品的片段），要求音準、節奏、聲部綫條的完全吻閤。 適用人群： 已經通過基礎樂理和聽力考試（相當於考級五級或以上），需要衝刺專業音樂學院入學考試或特定等級（如八級以上）的視唱練耳強化訓練者。 --- 三、 鍵盤實踐與配器技巧：《實用鍵盤和聲與和弦色彩化編配》 定位： 強調將書麵和聲知識轉化為鍵盤上的即時演奏和聲音設計能力，核心在於“配器思維”。 內容詳述： 本書的核心理念是將和聲學從“靜態的記譜”推嚮“動態的聽覺構建”。它不側重於和弦結構的死記硬背，而是關注如何通過鍵盤上的指法分配與音區劃分來賦予和弦不同的情感色彩。 第一部分：四部和聲的鍵盤實現技巧。 詳細講解瞭不同閉式與開式排列在鍵盤上的觸感差異，重點在於如何避免聲部阻塞（Voice Leading）在低音區産生“泥濘”感。涵蓋瞭轉位和弦在鍵盤上如何通過聲部移動最小化來保持流暢性。 第二部分：和弦色彩的運用與擴展。 深入探討瞭九和弦、十一和弦、十三和弦的鍵盤構建法。例如，如何通過省略五音或使用特定轉位，使大七和弦聽起來更具“爵士感”或“印象派色彩”。特彆對比瞭爵士和聲（如Add9, Maj711, m11）與傳統調性和聲在鍵盤上的指法習慣差異。 第三部分：基礎配器法的鍵盤模擬。 教授如何利用鋼琴的廣闊音域來模擬樂隊或室內樂團的織體。通過對不同音區的分配（高音區常用長笛或小提琴，中低音區用大提琴或單簧管），訓練讀者在鋼琴上彈奏齣具有明確“聲部層次感”的織體，理解不同樂器在固定音區內的音色特點。這部分內容直接關聯到管弦樂配器學的入門思維，遠超基礎樂理中對“織體”概念的簡單介紹。 適用人群： 已掌握基礎樂理與和聲學（考級四級水平以上），希望加強鍵盤演奏與即興伴奏能力，並對音樂作品的配器層次有更高要求的學習者。 --- 總結說明： 上述三本精選圖書，分彆在音樂史的深度解析、聽覺技能的專項攻剋以及和聲的鍵盤實踐與色彩運用三個維度展開，其知識深度、廣度和應用性，均顯著超越瞭針對考級標準化的、著重於基礎概念辨識和基礎技能考核的《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材基本樂科 樂理考級教程書籍 三級，四級(3級-4級)》所涵蓋的範圍。它們旨在幫助學習者建立起一個更具體係性、更具批判性思維和更強實踐應用能力的音樂知識框架。

評分☆☆☆☆☆

最近為瞭準備參加一個音樂相關的活動，需要快速提升自己的樂理知識水平，恰好朋友推薦瞭這本《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材基本樂科 樂理考級教程書籍 三級，四級(3級-4級)》。拿到手之後，我感覺這本書的實用性非常強，它不僅僅是理論知識的堆砌，更多的是針對考級需求，將考點和難點都提煉瞭齣來。我最欣賞的是它對於各個考級級彆的知識點劃分非常明確，而且每一部分的講解都力求簡潔精煉，避免瞭冗餘的信息。書中給齣的很多樂麯片段作為示例，也都是大傢比較熟悉的，這使得學習過程更加生動有趣，也更容易理解。我尤其喜歡其中關於節奏和拍號的講解，通過不同的圖示和練習，讓我對節拍的劃分和變化有瞭更直觀的感受。這本書的排版也很舒服，字體大小適中，頁碼清晰，閱讀體驗很好，非常適閤像我這樣需要係統性學習樂理的人。

評分☆☆☆☆☆

我是一個音樂愛好者，平時喜歡聽各種類型的音樂，也偶爾會嘗試自己創作一些鏇律。但是，一直覺得自己在樂理方麵存在一些瓶頸，很多時候在構思音樂時會感到力不從心。偶然的機會，我瞭解到《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材基本樂科 樂理考級教程書籍 三級，四級(3級-4級)》，覺得這可能是一個突破口。這本書給我帶來的驚喜遠超我的預期。它不像一些純理論的書籍那樣晦澀難懂，而是將樂理知識與音樂實踐緊密結閤。例如，在講解和弦進行的時候，書中不僅給齣瞭理論的構成，還提供瞭大量的實際音樂片段作為示範，讓我能夠直接感受到不同和弦組閤在音樂中所産生的效果。我特彆喜歡它對中國傳統音樂調式和五聲性調式的詳細闡述，這讓我對中國音樂的獨特魅力有瞭更深的理解。這本書也幫助我梳理瞭之前零散的樂理知識，形成瞭一個更完整的體係，對我的音樂創作起到瞭很大的啓發作用。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，學習音樂，尤其是樂理，最重要的一點就是要“用起來”，否則再多的理論知識也隻是紙上談兵。偶然翻閱瞭《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材基本樂科 樂理考級教程書籍 三級，四級(3級-4級)》，發現這本書在這方麵做得非常齣色。它不僅僅是傳授書本上的知識，更重要的是引導讀者去思考這些知識在實際音樂創作和演奏中的應用。比如，在講解音樂中的力度和速度變化時，它會結閤具體的音樂作品來分析，讓我們體會到這些因素是如何影響音樂的情感錶達的。書中的練習題設計也非常巧妙，很多題目都不是單純的理論計算，而是需要我們去分析音樂片段，或者進行簡單的創作。這讓我覺得學習樂理不再是枯燥的任務，而是一個充滿探索和發現的過程。這本書讓我對音樂的理解上升到瞭一個新的高度，也讓我更加熱愛音樂。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂學院的學生，目前正在攻讀樂理方嚮。為瞭更好地理解和掌握一些基礎樂理知識，我特意購買瞭《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材基本樂科 樂理考級教程書籍 三級，四級(3級-4級)》。這本書在內容上非常紮實，涵蓋瞭樂理學習的方方麵麵，從音程、音階、調式、和弦，到節奏、節拍、麯式結構等等，都講解得非常到位。書中的一些概念解釋清晰明瞭，並且配有很多插圖和錶格，使得抽象的樂理知識變得可視化，易於理解和記憶。我特彆喜歡其中關於復調音樂的講解，雖然這個部分相對復雜，但是通過書中精心設計的例證和練習，讓我對不同聲部之間的交織和配閤有瞭更深刻的認識。這本書也為我鞏固課堂所學提供瞭很好的補充，尤其是那些針對考級的練習題，能夠幫助我檢驗學習成果，並找到知識盲點。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統音樂很感興趣，但一直找不到閤適的入門途徑。這次偶然在網上看到瞭《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材基本樂科 樂理考級教程書籍 三級，四級(3級-4級)》，抱著試試看的心態買瞭下來。拿到書後，我被它嚴謹的編排和清晰的講解所吸引。雖然我之前完全沒有樂理基礎，但書中的內容循序漸進，從最基礎的音程、音階概念，到和弦、調式等，都講解得非常透徹。尤其是那些圖文並茂的解釋，讓我這個“視覺型”學習者一下子就理解瞭很多抽象的概念。書裏的例題也很有針對性，每一章節後麵都配有相應的練習，能夠幫助我鞏固所學知識。我特彆喜歡它在講解一些復雜樂理概念時，會巧妙地聯係到中國音樂的實際應用，這讓我覺得學習樂理不再枯燥，而是非常有意義的事情。這本書讓我對中國音樂有瞭更深的認識，也更有信心去探索更深入的音樂世界。