重慶市少數民族民間音樂 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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康康，楊如安 編

圖書標籤:

• 重慶
• 少數民族
• 民間音樂
• 音樂
• 文化
• 民族音樂
• 西南地區
• 重慶市
• 民俗
• 藝術

齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：9787562173830

版次：1

商品編碼：11871191

包裝：平裝

叢書名： 重慶市少數民族文化係列叢書

開本：16開

齣版時間：2015-11-01

用紙：膠版紙

頁數：76

字數：127000

正文語種：中文

內容簡介

　　《重慶市少數民族民間音樂》音樂是渝東南各族人民在生産、生活中抒發感情，戰勝自然，樂觀生活的真實錶現。《重慶市少數民族民間音樂》對渝東南少數民族音樂進行搜集、整理，將其分為民間歌麯與戲麯音樂兩大部分。民間歌麯按風格、內容及形式分為勞動、敘事、抒情、儀式、教化和童謠六類。戲麯音樂分為秀山花燈和後河戲。

目錄

一、民間歌麯
1．勞動類
采茶歌（一）
采茶歌（二）
采茶號
車車號
趕場歌
薅草歌（一）
薅草歌（二）
傢花沒得野花香
拉灘號子
拉縴號子
拗岩號子
清早起來就上坡
一朵鮮花湊地開
沙刀號
牽牛號
上田號
小灘拉縴號子
小灘流水拉縴號子
山歌要唱纔開懷
2．敘事類
十杯酒
十二杯酒
油菜開花黃又黃
月月節氣月月花
十二月唱祝英颱
吳幺姑
聯姻歌
唱古人
說古唱今
傳十字
3．抒情類
大雨落細雨飄
黃楊扁擔
苗歌
木葉情歌
枇杷樹上牽牛花
篩子關門眼睛多
山歌好唱口難開
送郎調
太陽齣來瞭
一心一意欠爹娘
桃夭歌
望郎
五更調
正月望郎是新年
4．儀式類
開財門
哭嫁歌（一）
哭嫁歌（二）
哭嫁歌（三）
哭嫁（一）
哭嫁（二）
娘教女
妻薦夫
喪歌
孝歌
哭父
哭母
哭傢人-
立房點梁歌
5．教化類
苦情歌
洋煙調
五更感恩歌
勸賭歌
勸姐歌
6．童謠類
八月瓜
巴掌這麼寬
鞭炮
唱舜字
抽到中指拇
大腳闆鏟田坎
大月亮小月亮
紅蘿蔔咪咪甜
老山公雞尾巴長
貓兒歌
廟
牛鼻子牽索
請坐奉茶
手
數星星
說月亮
水
踢毽歌
鐵鑰匙
推磨磨
我們要叫一個人
新人新人不要哭
眼睛
蜘蛛
棕
要想脫不得脫
一寸光陰一寸金
走街街
嘴巴

二、戲麯音樂
1．秀山花燈
正月鬧元宵
豌豆開花
拋綉球
十月花
隔河看見桂花開
傢傢戶戶點紅燈
洛陽橋
2．後河戲
你頭戴烏紗把良心喪
小薛義在學中把書念
我哭瞭一聲三主母
我哭瞭一聲老掌傢
參考文獻
後記

現代城市規劃與可持續發展：理論、實踐與未來展望 本書旨在深入探討現代城市規劃的核心理念、前沿技術及其在實現可持續發展目標中的關鍵作用。 隨著全球城市化進程的加速，城市麵臨著資源壓力、環境汙染、社會公平等多重挑戰，對傳統規劃模式提齣瞭深刻的反思與變革需求。本書立足於跨學科視角，綜閤瞭地理學、社會學、經濟學、環境科學和工程技術等多個領域的最新研究成果，構建瞭一個全麵、係統的城市規劃理論與實踐框架。 第一部分：城市規劃的理論基石與演變曆程 本部分追溯瞭城市規劃思想的百年發展脈絡，從早期的田園城市運動，到功能分區主導的現代主義規劃，再到後現代主義對城市肌理和公共空間的關注。我們詳細剖析瞭不同曆史階段的規劃範式及其産生的時代背景和社會影響。 經典理論的再審視： 重點分析瞭霍華德的“田園城市”理論、柯布西耶的“光輝城市”理念，以及以帕特裏剋·阿伯剋倫比為代錶的區域規劃思想。探討瞭這些理論在不同國傢和地區的本土化適應與偏差。 當代規劃理論的多元發展： 闡述瞭從“理性綜閤模型”嚮“增量式規劃”、“情境規劃”和“協商式規劃”的轉變。著重介紹瞭強調社會公平和過程導嚮的批判性地理學視角下的城市規劃理論，如權利城市理論（Right to the City）和城市正義（Urban Justice）的構建。 係統的思維與復雜性科學： 引入復雜性理論、自組織理論和湧現現象等概念，論證瞭現代城市作為一個開放的復雜適應係統，其規劃必須超越綫性和還原論的思維模式，采納更具韌性和適應性的設計策略。 第二部分：可持續發展目標與城市規劃的交匯點 可持續發展是當代城市規劃的核心驅動力。本部分聚焦於如何將聯閤國2030年可持續發展議程（特彆是SDG 11：建設包容、安全、有抵禦災害能力和可持續的城市和人類住區）融入到規劃的各個環節。 生態基礎設施與綠色空間規劃： 探討瞭基於自然的解決方案（NbS）在城市水資源管理、熱島效應緩解和生物多樣性保護中的應用。內容涵蓋瞭綠色屋頂、透水鋪裝、城市濕地恢復以及藍綠網絡的構建與維護策略。 低碳轉型與能源效率： 分析瞭城市能源流動的結構性問題，並提齣瞭促進可再生能源整閤、發展分布式能源係統（如社區微電網）的規劃路徑。詳細討論瞭近零能耗建築（NZEB）標準在城市開發中的落地實踐。 循環經濟與城市物質流管理： 探討瞭如何通過規劃手段減少城市廢棄物産生，提高資源迴收利用率。內容涉及從綫性經濟嚮循環經濟過渡的土地利用政策、工業共生網絡的構建以及城市礦産的挖掘與再利用。 第三部分：技術賦能與智慧城市的新範式 信息技術和數據科學的飛速發展為城市規劃提供瞭前所未有的工具和洞察力。本部分深入剖析瞭智慧城市建設的規劃維度，強調技術應用必須服務於人的福祉和可持續目標。 地理信息係統（GIS）與空間分析的深化： 介紹瞭高精度遙感數據、Lidar技術在城市形態分析、土地覆蓋變化監測中的應用。重點討論瞭空間統計模型、地理加權迴歸（GWR）在識彆空間異質性驅動因素中的作用。 大數據、物聯網（IoT）與實時決策： 探討瞭如何整閤來自交通傳感器、社交媒體和移動設備的實時數據流，以實現對城市動態的快速響應和預測性規劃。內容涵蓋瞭交通需求管理（TDM）中的動態定價策略和應急響應係統的設計。 數字孿生（Digital Twin）與城市模擬： 詳細介紹瞭數字孿生技術在城市規劃中的應用潛力，包括情景模擬、影響評估和多部門協同決策支持。分析瞭構建高保真城市數字模型所需的數據標準、建模方法和可視化技術。 第四部分：社會公平、韌性與包容性規劃的實踐 成功的城市規劃必須緻力於構建一個公平、包容且具備強大抵禦能力的社會環境。本部分聚焦於規劃過程中的社會參與和災害風險管理。 城市更新中的社會影響評估與公正轉型： 剖析瞭城市再開發過程中可能引發的紳士化（Gentrification）和空間排斥問題。提齣瞭通過社區主導規劃、包容性土地利用分區（Inclusionary Zoning）和保障性住房配建等政策工具，實現規劃利益共享的機製。 城市韌性（Urban Resilience）的構建： 探討瞭城市應對氣候變化、自然災害和流行病衝擊的能力。內容涵蓋瞭風險評估框架、基礎設施的冗餘設計、災害防禦規劃（如防洪、抗震）與快速恢復策略的整閤。 公眾參與的深度化與民主治理： 超越傳統聽證會的限製，引入參與式設計、眾包數據平颱、虛擬現實（VR）/增強現實（AR）技術進行公眾反饋的采集和模擬，確保規劃決策的透明度和廣泛民意基礎。 第五部分：全球視野下的跨區域閤作與政策創新 本部分將視角放至全球，比較分析瞭不同國傢在應對城市化挑戰上的創新性政策與區域閤作模式。 新城市主義與TOD模式的全球經驗： 深入研究瞭以公共交通為導嚮的開發（TOD）在北美、歐洲和亞洲的實踐差異，以及如何結閤地方文化和密度需求進行適宜性設計。 跨區域治理與都市圈規劃： 探討瞭在特大城市群背景下，如何打破行政邊界，進行基礎設施、産業布局和生態保護的協同規劃。分析瞭如歐洲的區域發展政策和美國的大都會規劃組織（MPO）的運作模式。 麵嚮未來的規劃教育與職業發展： 總結瞭適應未來城市復雜性需求的規劃師應具備的跨學科能力和倫理標準，並對城市規劃領域的未來研究方嚮進行瞭展望。 本書內容嚴謹、論述詳實，不僅為城市規劃專業學生和研究人員提供瞭堅實的理論基礎和前沿視角，也為政府部門的政策製定者和城市規劃工程師提供瞭極具操作性的實踐指導。全書結閤瞭大量國際國內的經典案例和最新的實證數據，力求在理論深度與應用廣度之間取得完美平衡。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭整整一個下午沉浸其中，它那種敘事方式簡直像一位經驗老到的老者，坐在火塘邊，娓娓道來那些遙遠山林裏的故事。作者的筆法極其細膩，他沒有直接拋齣高深的理論，而是從那些音樂的起源地——那些散落在巴蜀山地間的村寨，那些依山傍水的生活場景入手。你能清晰地“聽”到，山風拂過竹林時樂器的共鳴，感受到牧民們在廣闊草原上放牧時歌聲的悠揚與遼闊。尤其是一些關於祭祀儀式的段落描寫，那種神秘、虔誠的氣氛幾乎要穿透紙麵，讓人感到一種強烈的現場感。這種“沉浸式”的體驗，遠超我預期的田野調查報告，它更像是一部充滿人文關懷的影像誌，將那些轉瞬即逝的鏇律和習俗，用文字牢牢地鎖在瞭紙上，栩栩如生，充滿瞭生命力。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，最初我對這類地方音樂的研究抱持著一絲疑慮，總擔心會陷入過於學術化、術語堆砌的泥潭。然而，這本書成功地在嚴謹的學術框架和大眾的可讀性之間找到瞭一個絕佳的平衡點。它不僅僅是記錄瞭音階和調式，更深層次地挖掘瞭音樂在少數民族社會結構中的功能性——它是婚喪嫁娶的載體，是勞動節奏的指導，是曆史記憶的活化石。那些關於樂器製作工藝的描述，比如某一種木材的選擇如何影響音色的純淨度，那種對材料科學和聲學原理的直覺性把握，簡直令人拍案叫絕。它沒有刻意去“美化”或“神化”，而是以一種冷靜而富有洞察力的視角，剖析瞭音樂如何與環境、人性和信仰交織在一起，形成一個不可分割的文化生態係統。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，那封麵選用的那種略帶粗糲感的紙張，觸感溫潤而厚實，仿佛能從指尖感受到曆史的沉澱。主色調是沉穩的黛青色，配上燙金的隸書標題，古樸中透著一股莊重，一下子就把你拉進瞭一個關於“民間”和“傳統”的想象空間。我原本以為這會是一本枯燥的學術專著，但拿到手裏，那重量感和質感，卻讓我對裏麵的內容充滿瞭期待。內頁的排版也做得極為考究，字距、行距都經過精心調整，閱讀起來非常舒適，那些復雜的樂譜符號和少數民族文字的插圖，印製得清晰銳利，絲毫沒有廉價感。裝幀的用心程度，足見齣版方對這門藝術的敬畏之心。它不僅僅是一本書，更像是一件值得收藏的工藝品，放在書架上，本身就是一種對文化傳承的無聲贊美。這種對細節的極緻追求，讓我對書中的專業內容也自然而然地産生瞭更高的信任度。

評分☆☆☆☆☆

閱讀過程中，我幾次被作者敏銳的觀察力和深厚的共情能力所震撼。書中收錄的許多訪談記錄和口述曆史，那種未經修飾的語言，充滿瞭地域特有的幽默感和生活的智慧。我尤其留意到，作者在處理不同族群之間的音樂差異時，采取瞭一種極其尊重和審慎的態度，沒有采用“優劣”的評判標準，而是著力於展現每一種音樂形式的獨特邏輯和美學價值。這使得整部作品在學術的深度之外，增添瞭一種強大的倫理高度。它提醒著我們，每一種流傳下來的聲音，都是一個民族篳路藍縷走過的路途的縮影，值得我們以最謙卑的心態去聆聽和理解。這種人文關懷，是任何冰冷的數據和圖錶都無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排，非常體現齣作者對邏輯鏈條的精妙掌控。開篇猶如一張全景地圖，勾勒齣研究的地域範圍和文化背景，隨後章節的推進，則像深入山榖探尋源頭一樣，由宏觀轉嚮微觀，層層遞進，邏輯清晰得如同精確的樂譜編製。從基礎的器樂介紹，到復雜的復調結構分析，再到不同曆史時期音樂風格的演變，每一步都銜接著上一步，幾乎找不到任何跳躍或斷裂感。這種行雲流水的敘述方式，極大地降低瞭理解門檻，即便是對民族音樂學知之甚少的讀者，也能順暢地跟上作者的思路。讀完後，我感覺自己像完成瞭一次係統的、結構嚴謹的學術考察，收獲的不僅是知識，更是一種完整而係統的思維框架。