數碼DV影像 9787533021177 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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吳嚮陽 等 著

圖書標籤:

• 數碼DV
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店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 山東美術齣版社

ISBN：9787533021177

商品編碼：29836421748

包裝：平裝

齣版時間：2005-07-01

圖書基本信息
圖書名稱	數碼DV影像	作者	吳嚮陽 等
定價	36.00元	齣版社	山東美術齣版社
ISBN	9787533021177	齣版日期	2005-07-01
字數		頁碼	96
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

影像藝術與影像文化在現活中扮演著舉足輕重的角色。直至現代隨著計算機的發展、互聯網的普及加之現在異軍突起的三維動畫，以圖像、影像為主體的視覺文化正逐漸挑戰並取代以語言為中心的理性主義上形態。數字影像文化愕播時代的來臨，不但標誌著一種文化形態的轉變和形成，也標誌一種新傳播理念的拓展和形成。

作者簡介

吳嚮陽，1994年畢業於山東藝美術學院染織係。（現代手工藝係） 2001年於北京電影學院動畫學院研修，現任山東工藝美術學院數字藝術係影視教研室主任。 齣版作品有《初級素描》編著 2000年中國美術學院齣版社。《圖案肚礎》（閤作）編並，2000年中國美術學院齣版社。影視作品有科普短片《身邊的科學-動畫與視覺暫留》編導。 2004年獲得中國教育電視協會特等奬、國傢新聞齣版總署第三屆國傢音像製品奬。

目錄

序 章 DV影像概述 節 數碼影像與DV技術的發展 一、數碼影像概述 二、DV的發展曆程 第二節 DV攝像機的CCD與視頻製式簡介 第三節 DV機器的基本功能 第二章 DV影像的畫麵設計 節 景彆 一、景彆的分組 二、景彆設計的注意要點 三、影像景彆解析 第二節 運動 一、運動的分類 二、運動設計的注意要點 三、影像運動解析 第三節 角度 一、角度的處理方式 二、角度的設計特點 三、影像角度解析 第四節 機位 一、機位的概念 二、機位架設的要點 三、場景機位解析 第三章 DV影像的美術設計 節 影像色彩設計 一、影像色彩的藝術含義 二、影像色彩解析 第二節 影像畫麵構圖 一、DV影像構圖的要素 二、影像構圖的解析 第三節 影像設計綜閤分析 第四章 DV影像的剪輯設計 節 剪輯的元素 一、認識濛太奇 二、剪輯的基本原則 三、DV影像聲音的處理 第二節 非綫性剪輯軟件的基本技巧 一、Premiere軟件功能介紹 二、工作界麵介紹 三、采集視頻設置 四、剪輯程序簡介 五、轉場與特效 六、視頻輸齣 第三節 DV影像的作品保存格式 後記

編輯推薦

文摘

序言

序 章 DV影像概述 節 數碼影像與DV技術的發展 一、數碼影像概述 二、DV的發展曆程 第二節 DV攝像機的CCD與視頻製式簡介 第三節 DV機器的基本功能 第二章 DV影像的畫麵設計 節 景彆 一、景彆的分組 二、景彆設計的注意要點 三、影像景彆解析 第二節 運動 一、運動的分類 二、運動設計的注意要點 三、影像運動解析 第三節 角度 一、角度的處理方式 二、角度的設計特點 三、影像角度解析 第四節 機位 一、機位的概念 二、機位架設的要點 三、場景機位解析 第三章 DV影像的美術設計 節 影像色彩設計 一、影像色彩的藝術含義 二、影像色彩解析 第二節 影像畫麵構圖 一、DV影像構圖的要素 二、影像構圖的解析 第三節 影像設計綜閤分析 第四章 DV影像的剪輯設計 節 剪輯的元素 一、認識濛太奇 二、剪輯的基本原則 三、DV影像聲音的處理 第二節 非綫性剪輯軟件的基本技巧 一、Premiere軟件功能介紹 二、工作界麵介紹 三、采集視頻設置 四、剪輯程序簡介 五、轉場與特效 六、視頻輸齣 第三節 DV影像的作品保存格式 後記

《數字影像技術與實踐》 概述 《數字影像技術與實踐》是一本深入探討現代數字影像領域技術原理、創作流程及前沿應用的專業書籍。本書旨在為攝影愛好者、攝像師、視頻編輯師、設計師以及對數字影像技術感興趣的讀者提供一套全麵、係統且實用的知識體係。從數字影像的基礎理論，到各類數碼設備的深入解析，再到後期製作的精湛技巧，本書力求麵麵俱到，幫助讀者掌握駕馭數字影像的強大能力，創作齣更具錶現力、更具影響力的視覺作品。 第一部分：數字影像基礎理論與原理 本部分將帶領讀者走進數字影像的微觀世界，理解其核心技術和工作流程。 像素的奧秘： 深入剖析像素作為數字影像基本單元的構成，講解分辨率、色彩深度（位深）等關鍵概念，以及它們如何直接影響影像的細節錶現和色彩準確性。我們將探討不同色彩模型（RGB, CMYK）的原理及其在不同應用場景下的作用，並詳細闡述色彩空間的轉換與管理，確保跨平颱、跨設備的色彩一緻性。 傳感器技術揭秘： 詳細介紹數碼相機和攝像機中核心部件——圖像傳感器的類型（CCD與CMOS），分析它們在光電轉換過程中的差異、優缺點以及對成像質量的影響。我們將深入探討傳感器的尺寸（全畫幅、APS-C、M4/3等）如何影響景深、低光錶現和動態範圍，並展望未來傳感器技術的發展趨勢。 鏡頭的光學世界： 講解構成鏡頭的基本光學原理，如焦距、光圈、景深、畸變、色差等，分析它們如何影響成像風格和畫麵效果。本書將分類介紹廣角鏡頭、標準鏡頭、長焦鏡頭、微距鏡頭等不同焦段鏡頭的特點與適用場景，並探討定焦鏡頭與變焦鏡頭的優劣勢。此外，還將涉及濾鏡的作用及其對影像創作的輔助功能。 曝光的藝術： 詳細闡述“曝光三角形”（光圈、快門速度、ISO感光度）之間的相互關係，以及如何通過調整這三者來達到理想的曝光值。我們將講解測光模式的原理與選擇，分析直方圖的作用，幫助讀者理解如何通過直方圖來判斷和控製曝光，避免過曝或欠曝。同時，還將介紹曝光補償、包圍曝光等高級技巧。 白平衡的科學： 深入解析白平衡的定義及其在不同光源環境下對色彩還原的重要性。我們將介紹相機的白平衡預設模式，講解如何進行自定義白平衡設置，以及在後期中調整白平衡的意義和方法，確保畫麵色彩的真實與和諧。 壓縮算法與文件格式： 講解JPEG、RAW、TIFF等常見圖像文件格式的特點、優缺點以及壓縮原理。特彆是對RAW格式進行深入分析，闡述其包含的豐富原始數據如何為後期處理提供更大的空間和靈活性。我們將比較不同格式在文件大小、圖像質量和後期編輯潛力上的差異。 第二部分：數碼影像設備選購與使用 本部分將聚焦於市麵上常見的數碼影像設備，提供專業的選購建議和實用的操作指南。 數碼相機深度解析： 單反相機（DSLR）： 講解單反相機的結構、工作原理，以及其在畫質、操控性和鏡頭群方麵的優勢。我們將評測不同品牌、不同定位的單反相機，並為初學者和進階用戶提供選購建議。 無反相機（Mirrorless）： 深入分析無反相機的技術特點，如電子取景器、機身防抖、更緊湊的設計等，以及其在便攜性、連拍速度和視頻功能方麵的優勢。我們將對比不同卡口係統和傳感器尺寸的無反相機，幫助讀者找到最適閤自己的機型。 便攜式相機（Compact Cameras）與手機攝影： 探討這類設備的局限性與潛力，分析其在特定場景下的實用性，並提供提升手機攝影和便攜相機成像質量的技巧。 攝像機與運動相機： 專業攝像機： 介紹廣播級、電影級攝像機的技術參數、功能特性，如內錄格式、幀率、色深、 ND濾鏡等，並分析其在專業影視製作中的應用。 消費級攝像機： 探討傢用、vlog常用的攝像機，分析其在易用性、畫質和性價比方麵的平衡。 運動相機： 講解運動相機在防水、防抖、廣角等方麵的技術優勢，以及其在極限運動、旅行記錄等場景下的應用。 鏡頭選購指南： 基於不同拍攝需求，提供詳盡的鏡頭選購策略。例如，人像攝影推薦哪些定焦鏡頭，風光攝影適閤使用哪些廣角鏡頭，體育運動則需要長焦鏡頭。我們將分析不同品牌鏡頭的光學素質、對焦性能和價格區間，幫助讀者做齣明智的投資。 配件的智慧： 詳細介紹三腳架、閃光燈、存儲卡、電池、濾鏡、遙控器等常用攝影配件的功能、選購要點和使用技巧。我們將強調配件在提升拍攝效率、保障作品質量方麵的重要性。 第三部分：數碼影像創作流程與技巧 本部分將引導讀者掌握從拍攝到後期輸齣的完整創作流程，並分享實用的技巧。 拍攝前的準備： 強調構思、題材選擇、場地勘察、設備檢查、天氣預判等前期準備工作的重要性。 場景與光綫的運用： 自然光： 探討不同時段（黃金時段、藍色時段）、不同天氣下的自然光特點，以及如何利用柔光、硬光來塑造畫麵氛圍。 人造光： 介紹各類攝影燈（LED燈、閃光燈）、反光闆、柔光箱等附件的使用，學習布光技巧，如主光、輔光、輪廓光等的配閤，以及如何創造戲劇性的光影效果。 構圖的語言： 詳細講解黃金分割、三分法、對稱、引導綫、框架構圖等經典構圖法則，並分析如何在實踐中打破常規，創造齣富有創意的畫麵。 對焦與景深控製： 深入理解自動對焦與手動對焦的適用場景，學習如何精確對焦以保證畫麵清晰。在景深控製方麵，我們將講解如何通過光圈、焦距和拍攝距離來虛化背景、突齣主體，營造空間感。 運動與動態捕捉： 學習使用高速快門定格瞬間，或使用慢速快門創造動感模糊效果。對於視頻拍攝，將探討不同快門速度對畫麵流暢度的影響。 色彩與情緒錶達： 探討色彩的心理學效應，以及如何通過色彩搭配來傳達特定的情緒和信息。我們將分析冷暖色調、對比色、鄰近色等色彩關係在畫麵中的運用。 特定題材的拍攝技巧： 人像攝影： 講解不同類型人像（肖像、環境人像、藝術人像）的拍攝要點，包括眼神交流、姿勢引導、服裝搭配和背景選擇。 風光攝影： 強調大場景的構圖、天氣選擇、光綫運用以及後期處理的必要性。 微距攝影： 介紹微距鏡頭的使用、對焦的挑戰以及如何捕捉細節之美。 活動與紀實攝影： 講解如何捕捉決定性瞬間，保持客觀性，並有效記錄事件過程。 延時攝影與慢動作： 介紹拍攝延時攝影和慢動作視頻的設備、設置和後期閤成技巧。 第四部分：數碼影像後期處理與輸齣 本部分將詳細介紹主流的後期處理軟件和工作流程，幫助讀者提升影像的錶現力。 後期處理軟件導覽： Adobe Photoshop： 深入講解其強大的圖像編輯功能，包括圖層、濛版、調整圖層、濾鏡、選區工具等，以及如何進行色彩校正、影調調整、細節增強、創意閤成等。 Adobe Lightroom： 重點介紹其在RAW文件管理、批處理、局部調整、預設應用等方麵的優勢，以及如何高效地完成初步的影調和色彩調整。 其他常用軟件： 簡要介紹Capture One、GIMP等其他圖像編輯軟件的特點和適用性。 RAW文件的工作流程： 詳細闡述從導入RAW文件開始，到進行基礎調整、精細修飾、色彩管理，直至最終導齣的完整流程。 色彩校正與風格化： 學習如何準確還原場景色彩，以及如何通過色彩查找錶（LUTs）、麯綫、色彩平衡等工具創造獨特的影像風格。 影調調整與細節處理： 掌握曝光、對比度、高光、陰影、白色、黑色等影調參數的精細調節，以及銳化、降噪、修復工具的應用，提升畫麵質感。 閤成與創意錶現： 介紹圖層濛版、混閤模式、漸變工具在創意閤成中的應用，如何實現圖像的疊加、融閤、變形，創造齣超越現實的視覺效果。 視頻編輯基礎： 簡要介紹視頻編輯軟件（如Premiere Pro, Final Cut Pro）的基本操作，包括素材導入、剪輯、轉場、字幕、音頻處理和簡單的色彩校正。 輸齣與分享： 講解不同輸齣媒介（印刷、網頁、社交媒體）所需的最佳文件格式、分辨率、色彩空間和壓縮設置，確保作品在各種渠道都能獲得最佳呈現效果。 第五部分：數碼影像前沿技術與發展趨勢 本部分將展望數字影像技術的未來，介紹一些新興的領域和發展方嚮。 HDR（高動態範圍）成像： 介紹HDR技術原理，分析其在提升畫麵明暗細節、豐富層次感方麵的優勢，以及在拍攝和後期中的應用。 計算攝影： 探討計算攝影如何通過算法閤成和多幀疊加來突破傳統相機硬件的限製，如手機上的夜景模式、人像模式等。 人工智能（AI）在影像處理中的應用： 分析AI在圖像識彆、自動優化、風格遷移、內容生成等方麵的潛力，以及AI工具如何輔助創作。 360度全景與VR/AR影像： 介紹全景攝影、虛擬現實（VR）和增強現實（AR）影像的拍攝、製作和呈現技術，以及它們在娛樂、教育、營銷等領域的應用前景。 無人機影像技術： 探討無人機在航拍領域的應用，包括其設備特點、拍攝技巧、空域法規以及對電影、攝影、測繪等行業的影響。 影像的未來： 對數字影像技術的未來發展進行展望，包括更高分辨率、更廣色域、更智能的拍攝和處理方式，以及影像在多媒體交互中的角色演變。 《數字影像技術與實踐》不僅是一本技術手冊，更是一本激發創作靈感的指南。通過理論與實踐的結閤，本書將幫助讀者構建堅實的數碼影像知識基礎，掌握精湛的拍攝與後期技巧，並在不斷發展的技術浪潮中，成為一名更具洞察力、創造力和影響力的數字影像創作者。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初是被這本書的封麵所吸引，但翻開之後，我發現它的內容遠比封麵更加精彩。我尤其欣賞作者對於細節的把控，無論是對畫質錶現的深入分析，還是對色彩科學的科學解讀，都體現瞭作者深厚的專業功底。書中關於鏡頭語言的論述，讓我對“如何講故事”有瞭全新的認識，作者通過分析大量經典電影片段，揭示瞭鏡頭運動、景彆選擇、構圖方式等如何共同作用，來引導觀眾的情緒，傳遞信息。這一點對於我來說，是革命性的。我一直覺得拍齣清晰的畫麵隻是第一步，如何用畫麵去錶達思想、傳遞情感，纔是攝影的精髓，而這本書正好給瞭我指引。此外，書中對於後期製作的講解也相當詳盡，從剪輯流程到調色技巧，都進行瞭細緻的講解，讓我這個對後期一竅不通的人，也覺得可以嘗試去學習和實踐。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對影像技術充滿好奇的初學者，我一直想找到一本能係統梳理數碼DV影像相關知識的書籍，而這本《數碼DV影像》恰好滿足瞭我的需求。它不像一些技術手冊那樣枯燥乏味，而是以一種非常易懂和循序漸進的方式，帶領我走進數碼影像的世界。從最基礎的相機參數設置，到復雜的後期編輯技巧，書中幾乎涵蓋瞭所有我想瞭解的內容。尤其讓我印象深刻的是，作者在講解某些高級概念時，並沒有直接拋齣技術術語，而是通過生動形象的比喻和通俗易懂的語言來闡述，讓我這個門外漢也能茅塞頓開。而且，書中的很多建議都非常接地氣，比如如何根據不同的拍攝場景選擇閤適的設備，以及如何優化拍攝流程來提高效率，這些都是我之前從未考慮過的細節。我迫不及待地想將書中學到的知識運用到實際拍攝中，相信它能幫助我大幅提升我的DV拍攝水平。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對數碼影像的“幕後故事”非常感興趣的讀者，這本書恰好滿足瞭我這種“探究欲”。它不僅僅教你如何去“拍”，更深入地剖析瞭“為什麼”要那樣拍。比如，書中關於傳感器尺寸和感光元件對畫質影響的講解，讓我理解瞭為什麼不同相機拍齣來的照片會有差異，以及在什麼情況下選擇哪種相機更閤適。更讓我驚喜的是，作者還涉及瞭數字影像的編碼、壓縮原理等一些相對“硬核”的技術話題，但卻能用非常形象的比喻來解釋，比如將數據流比作水流，將壓縮比作水庫蓄水，讓人一下子就明白瞭很多原本深奧的原理。我一直覺得，瞭解技術的底層邏輯，纔能真正掌握這項技術，而這本書在這方麵做得非常齣色。它幫助我建立瞭一個更係統、更全麵的數碼影像知識體係。

評分☆☆☆☆☆

從前，我對數碼DV影像的理解僅停留在“按下快門，記錄畫麵”的層麵，這本書的齣現，徹底顛覆瞭我的認知。它讓我看到瞭數碼影像背後蘊含的藝術和科學，以及那些決定最終成品的無數細微之處。我尤其喜歡書中關於“視覺語言”的闡述，作者不僅僅是教你如何構圖、如何用光，更是在引導你去思考“畫麵想傳達什麼信息”，以及“如何用最有效的方式去傳達”。書中列舉的許多實例，讓我豁然開朗，原來一個簡單的推拉鏡頭，或者一個特定的色彩運用，都可以賦予畫麵更深層次的含義。此外，這本書對於音頻處理的介紹也讓我耳目一新，我一直以為DV拍攝主要關注畫麵，卻忽略瞭聲音同樣是影像敘事的重要組成部分。這本書的全麵性讓我感到非常驚喜，它就像一位經驗豐富的影像導師，在細心引導著我，讓我從一個簡單的記錄者，蛻變成一個有意識的影像創作者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計非常吸引人，封麵采用瞭富有質感的啞光材質，色彩搭配既經典又不失現代感。書名“數碼DV影像”的字體設計也很彆緻，仿佛能感受到影像在畫麵中流動的動態美。拿到手裏沉甸甸的，就知道這是一本厚實的、內容豐富的書籍。我特彆喜歡書的排版，字體大小適中，行間距也處理得很舒服，長時間閱讀也不會感到疲勞。而且，書中的圖片質量極高，色彩還原度非常好，一些經典拍攝技巧的示意圖清晰明瞭，讓人一目瞭然。我個人比較看重書籍的實用性，而這本書在這方麵做得相當齣色，它不僅僅是理論的堆砌，更多的是將理論與實踐緊密結閤，通過大量的案例分析，讓我能夠更直觀地理解那些復雜的概念。例如，在介紹光綫運用時，書中展示瞭不同光源下的拍攝效果對比，以及如何利用自然光和人造光來營造氛圍，這些都給我留下瞭深刻的印象。我覺得對於攝影愛好者來說，這本書絕對是一個不可多得的寶藏。