DSLR单反摄影秘笈全剖析 9787302308003 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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数码创意著 著

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出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302308003

商品编码：29866709087

包装：平装

出版时间：2013-06-01

图书基本信息
图书名称	DSLR单反摄影秘笈全剖析	作者	数码创意著
定价	89.00元	出版社	清华大学出版社
ISBN	9787302308003	出版日期	2013-06-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	16开	商品重量	1.062Kg

内容简介

《DSLR单反摄影秘笈全剖析》编著者数码创意。 《DSLR单反摄影秘笈全剖析》内容提要：本书定位于摄影爱好者，首先带领大家认识数码单反相机，包括其成像原理、基本操作以及选购相机的方法等、然后讲解了有关数码摄影的基础知识，包括对焦、白平衡、曝光与测光、感光度、光圈、快门、景深、闪光灯等、之后从具体实践的角度对摄影常见的各种题材进行分门别类的讲解，并针对数码照片后期处理的 常见问题进行分析和讲述。 本书适合所有爱好摄影的人群，可以为读者入门并提高摄影水平打下良好的基础，并轻松学会如何拍摄出具有专业水准的照片。

作者简介

目录

01 精通数码单反相机 1.1 单反相机成像原理及构造 1.1.1 数码单反相机的成像原理 1.1.2 数码单反相机的构造 1.2 小孔成像原理 1.3 数码单反相机生成影像的过程 1.4 数码单反相机的分级定位 1.4.1 入门级DSLR适合初级使用者 1.4.2 准专业DSLR适合高级发烧友 1.4.3 为职业摄影师量身打造专业型DSLR 1.5 感光元件 1.5.1 CCD感光元件 1.5.2 CMOS图像传感器 1.5.3 CCD VS S——感光元件发展趋势 1.6 数码单反相机的图像格式 1.6.1 JPEG图像格式 1.6.2 TIFF图像格式 1.6.3 RAW文件 1.6.4 RAW JPEG图像格式 02 数码单反相机操作 03 快门原理及应用 04 光圈的原理及应用 05 对焦 06 拍摄模式的选择 07 白平衡 08 感光度ISO 09 曝光与测光 10 闪光灯 11 镜头的运用 12 滤镜的种类与功能 13 关于光线 15 摄影构图 16 摄影实战拍摄技巧 17 器材的保养 18 照片的输出与保存

编辑推荐

《DSLR单反摄影秘笈全剖析》编著者数码创意。本书首先带领大家认识数码单反相机，包括其成像原理、基本操作以及选购相机的方法等、然后讲解了有关数码摄影的基础知识，包括对焦、白平衡、曝光与测光、感光度、光圈、快门、景深、闪光灯等、之后从具体实践的角度对摄影常见的各种题材进行分门别类的讲解，并针对数码照片后期处理的常见问题进行分析和讲述。

文摘

序言

影像之道：光影雕塑的艺术与技巧 这是一本关于摄影的深度探索，它不仅仅是器材的简单介绍，更是对影像创作本质的追寻。在这里，我们不讨论具体的书籍型号或ISBN，而是聚焦于摄影这门古老而又充满活力的艺术，以及如何通过掌握核心技巧，将我们眼中所见的瞬间，转化为具有生命力和感染力的画面。 一、 光线的语言：摄影的灵魂所在 摄影，顾名思义，“用光线绘画”。光线是摄影师最原始、最根本的创作工具。理解光线，就如同掌握了语言的语法，能够自如地表达内心的情感和意图。 自然光的奥秘： 日出日落的黄金时段，散射光的柔和细腻，顶光的硬朗对比，侧光的立体塑造……每一种自然光都有其独特的性格和表现力。我们需要学会观察，学会预判，学会利用不同时间、不同角度的自然光，来营造出或温暖、或宁静、或激昂的氛围。例如，清晨的薄雾能够带来梦幻般的朦胧感，夕阳的余晖则能为景物镀上一层温暖的金边，使其充满诗意。直射的阳光在物体上投下清晰的阴影，能够极大地增强画面的立体感和质感，但也需要注意控制过曝和过暗的区域。散射光，如阴天或透过窗户的室内光，则能提供均匀柔和的光照，非常适合拍摄人像，可以避免刺眼的阴影，展现人物细腻的肤质。 人造光的魔法： 除了自然光，人造光更是我们可以在黑暗中创造光明的得力助手。闪光灯、持续光源、LED灯……它们为我们提供了更多可控的照明方案。如何运用闪光灯进行补光，避免“硬光”的直白？如何通过束光罩、柔光箱等附件，创造出不同质感的光线？如何结合环境光，进行创意照明？这些都是需要我们深入研究的课题。例如，使用离机闪光灯，通过调整角度和力度，可以模拟自然光，甚至创造出戏剧性的光影效果。柔光箱能够将强烈的点光源转化为柔和的面光源，如同窗户射入的光线，让被摄主体在光影中显得更加柔美自然。色温的控制也是人造光的重要一环，暖色调的光线能营造温馨浪漫的氛围，冷色调的光线则可以突出冷静、神秘或现代的感觉。 光影的构成： 光影不仅仅是照亮主体，更是构成画面的重要元素。阴影的形状、深浅，高光的分布、明暗，都能够赋予画面以深度、立体感和戏剧性。如何利用阴影来引导视线？如何用高光来突出细节？如何制造对比，让画面更具张力？例如，一个巧妙的阴影，可以勾勒出人物的轮廓，使其从背景中分离出来，增强立体感；而脸上的一点高光，则能瞬间点亮眼神，赋予人物生命力。学习观察光线在物体表面的流动，理解其如何勾勒形状、表现材质，是摄影进阶的关键。 二、 构图的艺术：视觉语言的编排 构图，是摄影师组织画面、安排元素的“骨架”。一个好的构图，能够清晰地传达主题，引导观众的视线，产生美感。 经典法则的运用与突破： 三分法、黄金分割、对角线构图、S形构图……这些经典的构图法则，为我们提供了坚实的理论基础。但我们不能墨守成规，而要理解其背后的原理，并在实践中灵活运用，甚至大胆创新。例如，将主体放在画面三分线的交点上，能够创造出视觉平衡和吸引力；利用对角线，可以增加画面的动感和纵深感。 主体与背景的平衡： 如何让主体在画面中脱颖而出，同时又不忽略背景的衬托？背景的虚实、色彩、纹理，都与主体的表现息息相关。学会利用景深控制、前景、后景的呼应，能够让画面更加有层次感和故事性。例如，使用大光圈虚化背景，可以突出人物，使其成为画面的绝对焦点；而将前景虚化，则可以为画面增加景深，引导观众的视线进入主体。 留白与负空间： 画面中留白，也就是“负空间”，并非空无一物，而是能够衬托主体、增强意境、引发想象的“有形之空”。学会合理运用留白，能够让画面呼吸，避免拥挤，传递出宁静、简洁的美感。例如，在一片广阔的天空下拍摄一个渺小的人物，强烈的对比能够突出人物的孤寂或坚韧。 情感的传达： 构图不仅仅是形式上的美学，更是情感的载体。不同的构图方式，能够引发观众不同的情绪。是宏伟壮丽？是细腻温情？是紧张压迫？还是轻松愉悦？这一切，都取决于我们如何组织画面中的元素。例如，低角度仰拍能够显得主体更加高大雄伟，而俯拍则可能传达出渺小或被俯视的感觉。 三、 焦点与锐度：凝固瞬间的生命力 准确的焦点和清晰的锐度，是照片传达信息的基础。当画面中的某个部分变得模糊不清时，观众的注意力很容易被分散，甚至感到困惑。 理解景深： 景深是焦点前后清晰的范围。理解景深，意味着我们可以控制哪些部分清晰，哪些部分模糊。大光圈带来浅景深，适合突出主体，虚化背景；小光圈带来大景深，适合拍摄风光，让画面中的一切都清晰可见。 对焦模式的选择： 单次自动对焦、连续自动对焦、手动对焦……不同的拍摄场景，需要选择不同的对焦模式。拍摄静止的物体，单次对焦足够；拍摄运动的物体，连续对焦必不可少；在光线不足或对焦困难的情况下，手动对焦则是可靠的选择。 锐度与细节的捕捉： 锐度不仅仅是清晰度，更是细节的表现力。在光线充足、参数设置得当的情况下，镜头能够捕捉到最细微的纹理和质感。如何选择合适的镜头？如何设置合适的快门速度和ISO？这些都直接影响到画面的最终锐度。例如，拍摄人像时，精确对焦在眼睛上，能够让眼神充满神采，赋予人物生命力。 四、 色彩的魅力：情感的调色盘 色彩是视觉中最直接、最富有情感的语言。它可以唤起温暖、喜悦、忧伤、愤怒等各种情绪。 色彩的心理学： 不同的色彩具有不同的心理联想。暖色调（红、黄、橙）通常带来热情、活力、温暖的感觉；冷色调（蓝、绿、紫）则倾向于宁静、冷静、忧郁。了解色彩的心理效应，有助于我们更好地运用色彩来传达情感。 色彩的搭配与和谐： 如何让画面中的色彩和谐统一，又具有视觉冲击力？互补色、邻近色、同类色……这些色彩搭配原则，能够帮助我们创造出赏心悦目的画面。例如，红与绿的互补搭配，能够产生强烈的视觉对比，极具吸引力；而蓝与绿的邻近搭配，则能营造出宁静、清新的氛围。 白平衡的调整： 白平衡是控制画面色彩倾向的关键。不同的光源，会使画面产生不同的色温偏差。准确的白平衡设置，能够让色彩还原真实，展现物体的本色。自动白平衡、日光、阴天、白炽灯……理解它们的作用，能够避免拍摄出偏黄或偏蓝的照片。 后期色彩的调整： 在后期处理中，我们可以进一步优化色彩，提升画面的质感和表现力。调整饱和度、色相、明度，运用色彩分级，都能够为画面注入新的生命。然而，过度的色彩调整，也可能破坏画面的真实感和美感，需要适度把握。 五、 创作的深度：不止于记录，更在于表达 摄影的最终目的，是表达。不仅仅是记录下眼前的景象，更是将我们对世界的感知、情感和思考，通过影像传递给他人。 观察力与视角： 敏锐的观察力是发现精彩瞬间的源泉。学会从不同的角度、不同的视角去观察世界，你会发现平凡事物中蕴藏的无限可能。是蹲下身子，平视孩子们的视线？还是爬上高处，俯瞰城市的壮丽？亦或是专注于细节，放大日常中的微小美好？ 故事性与情感的注入： 一张成功的照片，能够讲述一个故事，触动人心。思考画面背后的含义，尝试用构图、光影、色彩来表现人物的情感、环境的氛围、事件的张力。例如，一张捕捉到人物眼神交流的照片，远比纯粹的肖像更能引发观众的共鸣。 意境的营造： 意境，是画面留给观者的联想和感受。它需要通过对光线、构图、色彩、细节的精妙把握，来营造出一种超越物质表象的精神感受。是宁静致远？是孤寂萧瑟？还是温馨浪漫？ 个人的风格与发展： 随着经验的积累，摄影师会逐渐形成自己独特的风格。这种风格体现在他对题材的选择、对光线的运用、对构图的偏好、对色彩的处理，以及他对画面所要表达的理念。探索并发展自己的风格，是成为一名成熟摄影师的必经之路。 这不仅仅是一次关于摄影技巧的讲解，更是一次关于用影像与世界对话的邀请。通过对光线的理解、对构图的考量、对焦点的精准、对色彩的运用，以及对创作内涵的深挖，你将能够发现摄影的无穷魅力，并用你的镜头，雕刻出属于你自己的影像诗篇。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对技术性书籍有点畏难情绪的人，尤其是像摄影这样涉及大量专业术语和复杂参数的领域。当初选择《DSLR单反摄影秘笈全剖析》是因为我身边有朋友推荐，说这本书讲得很透彻，而且图文并茂，即使是新手也能看懂。收到书后，我花了不少时间仔细阅读。不得不说，作者在内容的组织上花了很大心思。他没有一开始就抛出大量的专业术语，而是循序渐进地介绍相机的各项功能，从最基础的快门速度、光圈、ISO，到更高级的白平衡、测光模式等等，都讲解得非常详细。我特别喜欢书中大量的实拍案例，每一个案例都配有清晰的图片，并分析了拍摄时的具体参数和思路。这让我能够直观地理解理论知识是如何应用到实际拍摄中的。虽然有些概念我还需要反复琢磨，但总体而言，这本书的讲解方式非常友好，让我觉得掌握单反摄影并非遥不可及。

评分☆☆☆☆☆

自从迷上摄影，我尝试过不少摄影相关的书籍，但很多都流于表面，要么是纯理论，要么是堆砌技巧。直到我遇到《DSLR单反摄影秘笈全剖析》，才真正感觉找到了“宝藏”。这本书最大的亮点在于它的“全剖析”三个字，它真的做到了对单反摄影的每一个环节进行深入挖掘。我最看重的是它在“用光”部分的讲解，不仅仅是告诉你“如何打光”，而是深入分析了不同光源的特性、光线的方向和质感对画面效果的影响，以及如何利用自然光和人造光来塑造氛围。书中提供的各种布光示意图和后期处理建议，更是让我受益匪浅。此外，在“构图”的部分，作者也打破了常规的“三分法”理论，提出了许多创新性的构图思路，让我对如何引导观者的视线有了全新的认识。这本书让我不再满足于简单的按下快门，而是开始思考每一次拍摄背后的逻辑和艺术表达。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，摄影不仅是一门技术，更是一种艺术。而《DSLR单反摄影秘笈全剖析》这本书，恰恰能够很好地平衡技术与艺术之间的关系。在技术层面，它对单反相机的各项功能进行了细致入微的讲解，从最基础的曝光控制，到复杂的对焦系统，再到各种滤镜和后期处理技巧，都讲解得非常到位。我尤其欣赏书中对“景深控制”的阐述，它不仅仅是告诉你如何调整光圈，还深入分析了景深对画面主体和背景关系的影响，以及如何巧妙地利用景深来突出主题。在艺术层面，本书也提供了很多关于色彩、光影、线条、构图等方面的理论指导，并结合大量优秀的摄影作品进行分析，让我能够从更高的角度去理解摄影的魅力。这本书让我意识到，好的照片不仅仅是靠器材，更重要的是靠摄影师的眼睛和思考。它让我开始真正地“看”世界，并尝试用镜头去捕捉那些转瞬即逝的美好。

评分☆☆☆☆☆

入手《DSLR单反摄影秘笈全剖析》纯属偶然，那天我在书店闲逛，被它醒目的封面和厚实的篇幅吸引。我一直对摄影有点兴趣，但总觉得自己的照片拍出来总是“差点意思”，缺乏那种专业的质感。虽然我并不完全了解单反相机的所有设置，但它封面上的“全剖析”字样让我觉得，这本书或许能给我带来一些启发。翻开书页，触感很好，纸张的厚度和印刷质量都显得很扎实，这给了我一种“内容肯定也很实在”的预感。我大致翻阅了一下目录，看到关于曝光、对焦、构图、用光等章节，感觉内容涵盖了摄影的基础和进阶技巧，这正是我所需要的。尽管我还没有深入阅读，但仅仅是预览，我就对这本书抱有很大的期待，希望它能真正地帮助我掌握单反摄影的精髓，拍出令人满意的照片。我尤其关注那些关于“秘笈”和“剖析”的章节，希望它们能提供一些独到见解和实用的操作方法，而不是泛泛而谈的理论。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚入门的摄影爱好者，之前一直被我那台沉甸甸的单反相机“压制”着，感觉各种按钮和菜单就像天书一样。朋友推荐了《DSLR单反摄影秘笈全剖析》，我抱着试试看的心态入手了。这本书给我的第一印象就是——“实用”！里面没有那些华而不实的摄影理论，而是直接切入主题，告诉你如何才能拍出好看的照片。我最喜欢的是关于“镜头选择”和“焦段运用”的章节，它详细讲解了不同焦段镜头的成像特点，以及在不同场景下应该选择哪种镜头。书中还给出了很多“场景实战”的案例，比如人像、风光、微距等等，并给出了具体的拍摄建议和参数设置。这让我觉得，这本书就像一个经验丰富的摄影师在手把手地教我，让我少走了很多弯路。现在，我对我的单反相机不再陌生，甚至觉得它变成了一个可以让我发挥创意的好伙伴。