锦鸡孔雀技法/大横幅工笔 张洪民王壮 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张洪民王壮 著

图书标签:

• 工笔画
• 国画
• 绘画技法
• 锦鸡
• 孔雀
• 张洪民
• 王壮
• 绘画教学
• 绘画
• 艺术

店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 天津人民美术出版社

ISBN：9787530578551

商品编码：29866782890

包装：平装-胶订

出版时间：2017-09-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	锦鸡孔雀技法/大横幅工笔
作者	张洪民王壮
定价	22.00元
ISBN号	9787530578551
出版社	天津人民美术出版社
出版日期	2017-09-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装-胶订	开本：16开	重量：0.4
版次：1	字数：	页码：

插图

目录

内容提要

由张洪民、王壮所绘的《锦鸡孔雀技法(大横幅 工笔)》为工笔花鸟技法图书，开型大，绘画水平较 高，方便读者学习临摹，本书内容分为两个部分一是 锦鸡的绘制步骤及作品展示、一是孔雀的绘画步骤及 作品展示。作者将两种飞禽的造型生动的绘画出来， 绘制步骤简单易懂，笔划清晰，线条流畅富有节奏感 ，适合初学者及绘画爱好者学习借鉴。

编辑推荐

作者介绍

序言

《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔》——一窥华夏鸟类工笔画的璀璨艺术 在中国绘画的宏伟长卷中，工笔画以其细腻的笔触、严谨的造型和丰富的色彩，占据着举足轻重的地位。而描绘锦鸡与孔雀，更是工笔画中独具魅力的一类题材，它们以其华丽的羽翼、优雅的身姿和吉祥的寓意，千百年来一直为艺术家们所钟爱，也深受观赏者的喜爱。本书，《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔》，并非一本简单介绍笔墨技法的工具书，它更像是一扇门，引领我们走进中国传统工笔鸟类绘画的世界，特别是聚焦于这两位备受尊崇的“明星”——锦鸡与孔雀。 本书的命名“锦鸡孔雀技法”，直观地揭示了其核心内容。它所要传达的，不仅仅是如何下笔勾勒，更是如何深入理解锦鸡与孔雀的生命之美，并将其转化为笔墨的韵律与色彩的华章。锦鸡，以其金红色的羽毛、黑色的斑纹以及独特的“锦”字纹理而闻名，它们的身影常与山林野趣相联系，象征着富贵、吉祥与繁荣。而孔雀，作为中国传统文化中“百鸟之王”，其开屏时绚丽夺目的羽毛，以及“孔雀东南飞”所蕴含的浪漫与忧伤，都赋予了它丰富的文化内涵，代表着祥瑞、和平与高贵。 本书的另一重要标识——“大横幅工笔”，则预示着其创作形式的特色。在中国绘画的装裱形式中，横幅作品以其宽广的视野和舒展的构图，能够容纳更为宏大的场景和更为丰富的表现力。在表现锦鸡与孔雀时，横幅的构图尤其能够展现它们在自然环境中的动态之美，例如孔雀的开屏盛放，或是锦鸡在山林间穿梭的英姿，这些都能在横幅的尺度下得到淋漓尽致的展现。这种形式也对画家的构思能力、画面布局以及笔墨的驾驭提出了更高的要求，需要在有限的画幅内达到意境深远、气韵生动。 本书的作者，张洪民与王壮，在中国工笔画领域享有盛誉。他们的名字并列于书名之下，暗示着本书是两位艺术大家在锦鸡孔雀工笔画领域的深入探索与技艺结晶。通过两位艺术家的共同创作或各自独立的作品呈现，本书将带来不同视角的解读与技法示范。我们可以期待，本书将收录他们精心创作的、以锦鸡和孔雀为主题的大幅工笔画作品。这些作品，不仅仅是技法的展示，更是艺术家们对自然生命的热爱，对传统文化的传承，以及对时代精神的捕捉。 深入体悟锦鸡之美：金羽的华章与山林的灵动 提起锦鸡，我们脑海中首先浮现的是那如同织锦般华丽的羽毛。在工笔画中，如何表现这“锦”的质感，是画家面临的一大挑战。本书预计将详细阐述描绘锦鸡羽毛的各种技法。从最基础的墨线勾勒，到层层晕染的设色，再到细致入微的羽片刻画，艺术家们会告诉我们如何用笔尖捕捉到每一根羽毛的纹理、光泽与层次。例如，对于锦鸡头部那顶标志性的金黄色羽冠，如何用细腻的笔触勾勒出其蓬松的形态和耀眼的光泽，又如何通过色彩的深浅变化来表现其立体感，无疑是本书的重点内容之一。 除了羽毛的描绘，锦鸡在自然中的姿态与神韵也是表现的重点。它们常栖息于山林之中，或悠闲地觅食，或警惕地探视，或在灌丛中奔跑跳跃。本书可能会引导读者去观察锦鸡在不同状态下的身体结构，例如它们修长的腿部如何支撑其灵活的移动，它们的头部如何随着环境而转动，它们的翅膀在展开或收拢时所呈现的动态。通过对这些细节的捕捉，画面才能呈现出锦鸡生命力的勃勃，而不只是一个静态的图样。 构图方面，表现锦鸡的大幅横幅作品，往往需要画家巧妙地安排景物，营造出锦鸡所处的生态环境。是幽深的竹林，还是层叠的山石？是秋日落叶的斑斓，还是春日嫩芽的清新？这些背景的描绘，不仅为锦鸡提供了栖息的场所，更能烘托出锦鸡自身的色彩与姿态，形成和谐统一的画面。例如，画家可能会通过描绘锦鸡在竹林间回眸的场景，突出其羽毛的金红与竹叶的青翠之间的对比，从而增强画面的视觉冲击力。 探寻孔雀之韵：屏开的惊艳与祥瑞的寓意 孔雀，在中国文化中更是集美丽、祥瑞与高贵于一身的象征。其开屏时的壮观景象，更是画家们渴望捕捉的绝美瞬间。本书无疑将重点解析如何描绘孔雀开屏的极致之美。孔雀开屏时，那如同扇子般展开的尾屏，每一根羽毛上的“眼状斑”，都蕴含着无穷的视觉魅力。艺术家们会分享如何用笔勾勒出眼状斑的精致纹理，如何通过墨色与色彩的叠加，表现出羽毛在光线下反射出的金属光泽，以及不同羽片之间的疏密关系。 描绘孔雀的色彩，是另一个重要的环节。孔雀的羽毛色彩斑斓，有青蓝、翠绿、金色、紫色等多种颜色交织。在工笔画中，如何将这些色彩和谐地运用，同时又不失其原有的鲜艳与层次感，是考验画家功力的关键。本书可能会介绍如何调配颜料，如何运用“点染”等技法来表现羽毛的丝绒感，以及如何通过色彩的冷暖对比来增强画面的空间感和层次感。 除了静态的开屏之美，孔雀的动态同样具有感染力。它们优雅地行走，颈部微微前伸，步履轻盈，充满王者风范。本书可能会展示如何描绘孔雀行走时的身体协调性，以及它们在不同姿势下的神态。例如，描绘一只孔雀正缓缓踱步，其长长的尾羽拖曳在身后，配合着周围的景物，能够营造出一种宁静而又尊贵的氛围。 横幅的构图，在表现孔雀时，尤其能够展现其体态的舒展与气度的恢宏。例如，一幅宽幅的画面，可以描绘数只孔雀在庭院中悠闲散步，或是成群的孔雀在草地上欢快地嬉戏。而最为经典的，莫过于一幅巨大的横幅，描绘一只雄孔雀正展开其绚丽的尾屏，其身后的背景可以是宫廷的雕栏玉砌，也可以是自然的锦绣山河，通过这种对比，更突显了孔雀的华美与神圣。 技法之外的意境：自然之魂与人文情怀 《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔》绝非止步于表面的技法罗列，它更深层次的价值在于引导读者体会工笔鸟类绘画背后的艺术精神。作者们通过对锦鸡与孔雀的细致描绘，传递的不仅仅是它们的外在形态，更是它们所蕴含的生命力、野性之美以及文化寓意。 例如，在描绘锦鸡时，艺术家们可能会强调其在自然环境中的生存状态，通过景物的烘托，展现它们不畏艰难、生生不息的生命力。而描绘孔雀，除了其外在的华美，更可能是在探寻其作为祥瑞象征的文化渊源，以及在不同历史时期，人们赋予孔雀的情感寄托。 本书的“大横幅”形式，也为艺术家们提供了更广阔的叙事空间。通过横幅的构图，画家可以融入更多的故事元素，例如描绘锦鸡在山林间与其它动物的互动，或是描绘孔雀在庭院中与人物的共处，这些都能让画面更具故事性和情感深度。 两位作者，张洪民与王壮，各自在工笔鸟类画领域积累了深厚的功底和独特的风格。他们的名字出现在同一本书中，意味着本书将集两位大家之所长，为读者提供一个集大成的学习平台。读者可以从中学习到不同的笔墨处理方式、色彩运用技巧，以及构图理念。两位艺术家的作品，本身就是一部活生生的教材，它们不仅展现了精湛的技艺，更传递着对艺术的执着追求和对生活的热爱。 总而言之，《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔》将是一本集技法指导、艺术欣赏与文化传承于一体的佳作。它不仅能为初学者提供坚实的工笔基础，也能为有经验的艺术家带来新的启发。通过对锦鸡和孔雀的深入描绘，本书将带领我们一同领略中国传统工笔鸟类绘画的独特魅力，感受中华文化的博大精深。无论是欣赏其精妙的笔触，还是品味其蕴含的深远意境，抑或是学习其传达的生命哲学，本书都将是一次令人难忘的艺术之旅。它提醒着我们，在现代社会快节奏的生活中，仍有这样一种艺术形式，能够以其极致的细腻与恒久的静美，触动我们内心深处对美好与和谐的向往。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字在书店的架子上格外醒目，《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔 张洪民王壮》。我第一次见到它，就被这个名字深深吸引了。锦鸡和孔雀，都是我心中华美绝伦的禽鸟，而“大横幅工笔”则预示着一种宏大壮丽的视觉呈现。我虽然不是专业画家，但对中国传统工笔画一直情有独钟。工笔画的那种细腻、严谨、一丝不苟，总让我感到一种宁静致远的力量。我尤其喜欢画中对色彩的运用，那种浓淡相宜、层次分明的讲究，以及对物象形态的精准捕捉，仿佛能将自然的生命力凝固在纸上。张洪民和王壮这名字，我之前也略有耳闻，知道他们都是在工笔画领域有一定建树的艺术家。我猜测这本书里一定会包含他们对于锦鸡和孔雀的精妙描绘，从羽毛的纹理，到眼神的神采，再到姿态的优美，都将以极尽细致的笔触呈现出来。我期待书中不仅仅是单纯的技法讲解，更能传递出艺术家对这些美丽生灵的观察与感悟，以及他们将这份美凝聚成艺术作品的心路历程。或许，它还能为我打开一扇了解工笔画技法的窗户，让我能更深入地体会到这门古老艺术的魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔 张洪民王壮》仿佛自带一种华丽的序曲，让我对其中的内容充满了遐想。我一直对中国传统绘画的细腻之处深感着迷，尤其是工笔画，那种一丝不苟的描绘方式，仿佛能将生命最真实的形态定格。锦鸡和孔雀，这两个名字就代表了极致的美丽与尊贵，我猜想书中必定会深入探讨如何捕捉它们最动人的瞬间，无论是锦鸡那耀眼夺目的羽衣，还是孔雀开屏时那如梦似幻的华丽，都将成为笔下的焦点。而“大横幅”这个词，则暗示着一种磅礴的气势和宏大的格局，我很好奇，如何在如此宽广的画布上，做到既有整体的协调统一，又不失细节的精微之处。我期待书中能分享一些关于构图的独到之处，比如如何安排锦鸡与孔雀的姿态，如何利用背景的衬托来烘托主体，让整幅画面既有动感又不显拥挤。我更希望能从中学习到一些更深层次的绘画理念，不仅仅是技法的传授，更是艺术家对自然、对生命、对美的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的艺术爱好者，我对《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔 张洪民王壮》这本书充满了期待。工笔画，特别是大型工笔画，总给人一种庄重而典雅的感觉。锦鸡和孔雀，自古以来就是中国绘画中常见的吉祥题材，它们身上承载着富贵、吉祥的美好寓意。我想，这本书的重点应该会放在如何将这些寓意深远、形象鲜明的禽鸟，以工笔画的方式淋漓尽致地展现在大尺寸的画幅上。我会特别关注书中对于锦鸡和孔雀的形态特征的解析，例如锦鸡的头冠、背部和尾羽的线条勾勒，以及孔雀开屏时那种层层叠叠、绚丽夺目的羽毛纹理。在技法方面，我希望能从中学习到如何运用淡墨、重墨、色彩渲染等多种表现手法，来塑造出物体的立体感和质感。同时，对于“大横幅”这个关键词，我也很好奇，它意味着需要更宏大的构图和更严谨的整体布局。书中是否会介绍一些大型工笔画在创作过程中需要注意的构图原则和细节处理，以确保画面既有视觉冲击力，又不失细腻之处，这都是我非常渴望了解的内容。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔 张洪民王壮》就足够让人产生无限的联想。我脑海中浮现出的是一幅幅色彩斑斓、气势磅礴的画面。工笔画一直以其精细入微、严谨求实的风格著称，而锦鸡和孔雀，又是自然界中色彩最为丰富、形态最为华美的生灵。我猜想，书中一定会详尽地介绍如何运用各种色彩和笔法，去表现锦鸡那如火焰般燃烧的羽毛，以及孔雀那如星辰般闪耀的眼状斑纹。细节的刻画，例如每一根羽毛的脉络，每一片鳞甲的质感，都将是书中重点讲解的内容。同时，“大横幅”这个概念，则让我对作品的整体呈现充满了期待。在如此宽广的篇幅中，如何进行构图，如何平衡画面中的各个元素，如何营造出一种宏大而又充满生机的氛围，这些都是我特别想要了解的。我希望书中能提供一些关于大型工笔画创作的独到经验，比如在设色、用笔、墨色变化等方面，以及如何处理画面中的留白，以增强画面的层次感和艺术感染力。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《锦鸡孔雀技法/大横幅工笔 张洪民王壮》后，我的内心充满了好奇。我一直觉得，工笔画不仅仅是技巧的堆砌，更是对生命形态的理解和对自然审美的表达。锦鸡和孔雀，它们身上那种极致的色彩与华丽的羽饰，无疑是工笔画极佳的表现对象。我想象着，书中是否会详细讲解如何用笔墨去刻画锦鸡那如火般燃烧的羽毛，或者孔雀那如梦似幻的眼状纹。色彩的调和、晕染的技巧，这些都是我一直在探索的难题。我希望这本书能提供一些具体的指导，比如如何才能让锦鸡身上的金色和红色看起来如此耀眼而不失典雅，如何才能让孔雀的蓝色和绿色交织出迷离的光泽。更重要的是，工笔画的“工”字，在于其精工细作，一丝不苟。在创作大横幅的作品时，如何保持整体画面的气韵生动，如何在细节的刻画与整体的呼应之间找到平衡，这都是非常考验艺术家功力的地方。我期待书中能分享一些在构图、用色、笔法等方面的独到见解，让我能更深刻地理解工笔画创作的逻辑和审美追求。