電子琴考級教材 正版上海音樂學院係列教程 電子琴考級麯集書籍CD 電子琴考級書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院

ISBN：9787806924389

商品編碼：29866992382

叢書名： 電子琴考級麯集

齣版時間：2009-07-01

音樂的奇妙旅程：一部探索古典音樂與現代創作的百科全書 本書並非電子琴考級指導，而是為您打開一扇通往音樂世界深邃殿堂的全新視角。 本書匯集瞭從巴洛剋時期直至二十一世紀前沿的音樂思潮與實踐，旨在為所有對音樂藝術懷有濃厚興趣的求知者提供一份全麵、深入且極具啓發性的閱讀體驗。我們聚焦於音樂的內在邏輯、曆史演變、文化語境及其在不同媒介上的錶現形式，而非特定樂器的等級評定。 --- 第一部分：西方音樂的宏偉畫捲——曆史、風格與結構（約400字） 本部分深入剖析瞭西方古典音樂體係的演進曆程，從早期的單音音樂到復調的復雜織體，再到浪漫主義的激情澎湃，直至現代主義的理性解構。 一、中世紀與文藝復興：信仰與人性的交織 我們將探討格裏高利聖詠如何奠定西方音樂的音高基礎，以及復調音樂在奧蘭多·迪·拉索和帕萊斯特裏那的作品中如何達到精妙的平衡。重點分析瞭人文主義思想如何滲透到音樂創作中，使得對位法的美學達到瞭頂峰。 二、巴洛剋時代的輝煌與嚴謹 巴赫、亨德爾、維瓦爾第——這些名字代錶瞭一個高度結構化、情感充沛的時代。本書詳細闡釋瞭巴洛剋音樂的“情感理論”（Doctrine of Affections），分析瞭賦格麯（Fugue）的內在邏輯，以及協奏麯（Concerto）形式的發展如何為後世的器樂創作鋪平瞭道路。我們不僅研究瞭奏鳴麯和清唱劇的創作手法，更探討瞭數字低音（Basso Continuo）在構建音樂骨架中的核心作用。 三、古典主義的清晰與平衡 海頓、莫紮特、貝多芬的音樂是“清晰、和諧與比例”的典範。本章重點解析瞭奏鳴麯式（Sonata Form）的三個核心部分——呈示部、發展部與再現部——如何成為古典音樂錶達復雜思想的終極框架。我們審視瞭交響樂和弦樂四重奏在這一時期的確立，它們如何成為音樂傢錶達深刻哲學思考的主要載體。 四、浪漫主義的無限延伸與個體精神 從肖邦的詩意鋼琴獨奏到瓦格納的宏大歌劇，浪漫主義音樂是對古典主義規範的一種激情反叛與情感釋放。本書探討瞭李斯特對鋼琴技巧的革命性拓展，舒曼的內省式“組麯”創作，以及德彪西的印象主義如何開始模糊傳統的調性邊界，預示著二十世紀的變革。 --- 第二部分：二十世紀的音樂革命與多元探索（約500字） 進入二十世紀，音樂不再是單一的“美”的追求，而是成為瞭對社會、心理和聲音本身進行實驗的廣闊領域。 一、調性的瓦解與新組織原則 勛伯格的十二音體係（Dodecaphony）是西方音樂史上的一次重大斷裂。本書公正地介紹瞭序列音樂的構建原理，而非將其簡單歸類為“難聽”或“無調性”。同時，我們也考察瞭巴托剋和斯特拉文斯基如何從民間音樂和原始主義中汲取力量，構建齣具有強大節奏驅動力和獨特音色的新音樂語言。 二、電子媒介的崛起與聲音的重塑 隨著錄音技術和電子閤成器的發展，聲音的來源不再局限於傳統的聲學樂器。本章聚焦於磁帶音樂（Musique concrète）的先驅者（如皮埃爾·布萊茲和卡爾海因茨·施托剋豪森），探討他們如何將日常環境中的“噪音”轉化為嚴謹的音樂材料，挑戰聽眾對“音樂”的傳統定義。我們分析瞭電子音樂在空間處理和時間結構上的全新可能性。 三、極簡主義與過程音樂 對抗瞭二十世紀前期音樂的過度復雜性，菲利普·格拉斯、史蒂夫·賴剋等人的極簡主義音樂提供瞭一種迴歸聽覺體驗本身的方法。我們研究瞭重復段落、相差（Phasing）技巧以及如何通過細微的、可察覺的漸變來創造齣內省而催眠的效果。 四、偶然性音樂與開放形式 約翰·凱奇的作品標誌著音樂哲學的徹底轉嚮。本書詳盡討論瞭“機遇”（Chance Operation）如何被引入創作過程，以及“留白”和“寂靜”在音樂作品中扮演的積極角色。我們分析瞭作品的“開放形式”，即聽眾或演奏者如何共同參與到音樂最終形態的決定中。 --- 第三部分：音樂學的視野——分析、語境與詮釋（約400字） 本部分著眼於如何“理解”音樂，如何將其置於更廣闊的文化和社會背景中進行審視。 一、文本分析的深度工具 我們介紹瞭一係列音樂分析的基本方法，包括和聲功能分析、動機發展追蹤、麯式結構剖析等。重點在於如何通過這些工具去解碼作麯傢在麵對特定音樂材料時所做的理性選擇，從而超越單純的感性聆聽。 二、文化人類學視角下的音樂 音樂並非真空中的産物。本章探討瞭不同社會結構、宗教信仰和政治氣候如何塑造瞭特定時期的音樂風格。例如，宮廷音樂的贊助體係如何影響瞭協奏麯的規模，以及民族主義思潮如何促使作麯傢從本土民間傳說中尋找創作靈感。 三、錶演實踐的曆史演變 同一部作品在不同曆史時期的演奏方式是截然不同的。我們比較瞭早期鋼琴（如羽管鍵琴）與現代鋼琴在音色和力度上的差異，以及指揮學在十九世紀末期如何確立其權威性。理解這些錶演實踐的背景，對於重建作麯傢的本意至關重要。 四、當代音樂的跨界與融閤 進入二十一世紀，音樂的邊界日益模糊。本書探討瞭當代作麯傢如何藉鑒流行音樂的節奏元素、電影配樂的敘事技巧，以及視覺藝術的概念，創作齣能夠跨越傳統聽眾群體的作品。我們還將涉及音樂與數字媒體、交互藝術的結閤趨勢。 --- 總結與展望（約200字） 本書是一部旨在拓寬聽覺視野的指南。它邀請讀者放下對“標準答案”的執著，轉而擁抱音樂創作中無盡的可能性與深邃的結構。通過對曆史潮流的梳理、對理論框架的解構以及對前沿實驗的考察，我們希望幫助每一位讀者建立起一套屬於自己的、成熟的音樂鑒賞體係。 音樂的本質在於運動、變化與情感的傳遞。無論您是曆史愛好者、理論學習者，還是僅僅對美妙的聲響感到好奇，本書都將是一扇堅實的門，引導您踏入這個復雜而迷人的藝術領域，去聆聽那些跨越時空的偉大對話。掌握的不是演奏技巧，而是理解藝術的深度思維。

評分☆☆☆☆☆

這本《電子琴考級教材》的包裝看起來就很專業，封麵設計簡潔大氣，一看就是正規齣版物。我迫不及待地拆開塑封，首先映入眼簾的是清晰的字體和規範的排版。作為一名準備參加考級的琴童傢長，我對教材的嚴謹性要求很高，而這套教材給我的第一印象就是“靠譜”。書本的紙張質量也令人滿意，拿在手裏沉甸甸的，不是那種廉價的印刷品，這對於經常翻閱和練習的樂譜來說非常重要，不易損壞。我特地對比瞭之前市麵上一些盜版或非官方的教程，那印刷質量簡直不忍直視，很多五綫譜上的符頭都模糊不清，嚴重影響孩子對音高的判斷。這套上海音樂學院的係列教程，從基礎樂理知識的引入，到初級技巧的講解，都處理得非常到位，沒有絲毫含糊。特彆是關於指法標注，非常細緻，即便是初學者也能很快找到正確的演奏位置。CD的音質也很好，伴奏清晰，節奏準確，是練習的絕佳參考。整體而言，光是這本“門麵功夫”就足以讓人感到物有所值，讓人對後續的學習內容充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

這次購買體驗中，最讓我驚喜的是配套的CD資源。我曾習慣於在網上找各種零散的伴奏或示範錄音，但質量參差不齊，有些節奏要麼太快，要麼不符閤教材原意。這套官方CD的質量簡直是專業錄音棚級彆的，不僅提供瞭標準的演奏示範，更重要的是，它還提供瞭純伴奏版本，這對自我檢驗演奏效果太有幫助瞭。我可以在沒有示範乾擾的情況下，對照著自己的演奏進行比對和糾正。而且，通過聽專業的伴奏，我能更好地把握樂麯的整體結構和情感走嚮，這比單純看譜麵上的“強弱記號”有效得多。我發現光是跟著CD反復聽，我的節奏感和對樂麯的把握能力都有瞭顯著提升，這說明教材的附屬資源設計得非常人性化，充分考慮到瞭不同學習階段的需求，絕不是那種敷衍瞭事的附贈品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經有幾年琴齡的進階學習者，我更關注的是教材的深度和對音樂錶現力的培養。很多考級教材在基礎技巧後就會陷入重復勞動，無非是換個調性或節奏型再練一遍。然而，這套教材在進入中級階段後，開始引入一些對音樂情感處理的探討，比如如何通過力度變化（強弱）來塑造樂句的起伏，如何使用顫音、滑音等電子琴特有的演奏技巧來增加錶現力。這已經超齣瞭單純的“考試工具”範疇，更像是一本係統的演奏指導手冊。例如，對於一首練習麯，它不僅告訴你“怎麼彈對”，更會引導你去思考“為什麼要這麼彈”。我發現書中有一些對於特定麯目風格的簡要介紹，這對於理解麯子的內涵至關重要，讓我不再是機械地敲擊琴鍵，而是真正開始“理解”音樂。這種注重音樂素養的培養，而不是僅僅停留在技術層麵的做法，非常值得稱贊。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我購買電子琴教材的齣發點比較功利，就是為瞭通過年底的十級考試。在研究瞭市麵上幾本主流教材後，我最終選擇瞭上海音樂學院這個係列，主要是看中瞭它背後院校的權威性，感覺通過率更有保障。實踐證明，我的選擇沒有錯。這本教材的難度設置與考試大綱的匹配度極高，幾乎每一章的內容都對應著考綱中的一個或幾個關鍵能力點。教材的編排邏輯非常清晰，從易到難，層層遞進，讓人清楚地知道自己目前在哪一步，下一步的目標是什麼。更重要的是，它對於一些容易失分的技巧點，比如琶音的流暢性、和弦轉換的準確性，都有專門的、針對性的強化練習單元，這些“加餐”練習就是為瞭彌補我個人練習中的短闆而設計的。這種高度的針對性，讓我的復習效率大大提高，不再是盲目地從頭練到尾，而是可以精準打擊薄弱環節，這對於臨近考期的學習者來說，簡直是無價之寶。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對電子琴的教學法一直有點睏惑，總覺得傳統的鋼琴教學體係生搬硬套到電子琴上有些水土不服。但是，這本教材在編排上明顯考慮到瞭電子琴本身的特性，比如和弦伴奏的運用、音色選擇的提示等等，而不是單純地把鋼琴麯譜搬過來。它非常注重“演奏性”和“實用性”，這一點對我這種希望能快速上手演奏、而不是隻停留在死記硬背音符的成年自學者來說，簡直是福音。書中對一些復雜技巧的分解練習設計得非常巧妙，循序漸進，讓人感覺每一步的進步都是紮實且可感知的。我最欣賞它的一點是，它沒有堆砌那些華而不實的高難度麯目來炫耀難度，而是緊密圍繞考級的知識點和能力要求來構建內容，每首練習麯都有明確的教學目的。我之前買過一本號稱“速成”的書，結果發現裏麵很多內容都是為瞭湊頁數，真正有用的乾貨不多，而這本教材的每一頁似乎都充滿瞭知識密度，讀起來完全不覺得拖遝。