正版單簧管獨奏世界浪漫名麯簡易版 初學 入門麯譜教程書籍教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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阿提姆瓦西列夫 編

圖書標籤:

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• 浪漫主義
• 古典音樂
• 音樂書籍
• 簡易版

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787807518457

商品編碼：29867033054

叢書名： 單簧管獨奏世界浪漫名麯(簡易版)

開本：8開

齣版時間：2011-08-01

 

 

 巨牛圖書專營店——專業正版音樂書服務商！

 

 

目錄

 

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裸體歌舞No．1
月光(選自《貝加莫斯卡組麯》)
F大調鏇律
愛之夢No．3
圓舞麯
夜麯
威儀堂堂進行麯
前奏麯No．4(選自《28首前奏麯》)
羅密歐與硃麗葉序麯
夢幻麯(選自《童年情景》)
婚禮進行麯(選自《仲夏夜之夢》)
《鱒魚五重奏》主題鏇律

 

 

 

 

內容提要

 

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本書內容有：鱒魚五重奏（舒伯特麯）、月光（德彪西麯）、愛之夢（李斯特麯）、婚禮進行麯（門德爾鬆麯）、夢幻麯（舒曼麯）、羅密歐與硃麗葉、（柴科夫斯基麯）。

 

編輯推薦

 

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12首浪漫名麯獨奏
世界*作麯傢的作品
簡易改編呈現於世
CD伴奏音軌重現美妙音響
為獨奏編配瞭完整管弦樂伴奏
CD含所有樂器示範演奏MP3
作品均由當代演奏傢傾情示範錄製
另含鋼琴伴奏樂譜供參考使用。

 

 

好的，這是一份關於其他類型圖書的詳細簡介，內容側重於不同領域，力求詳盡且自然流暢： --- 精裝珍藏版：文藝復興至巴洛剋時期歐洲室內樂的演變與實踐 作者： 艾爾莎·凡德比爾特 頁數： 680頁（含大量樂譜節選與曆史圖片） 尺寸： 220mm x 297mm (A4大開本) 裝幀： 絲絨布麵精裝，燙金字體，內含防潮襯紙 本書是一部深度剖析文藝復興晚期至巴洛剋盛期（約1550年至1750年）歐洲室內樂發展脈絡的權威著作。作者艾爾莎·凡德比爾特，現任職於維也納音樂史研究所，以其嚴謹的學術態度和對早期樂器演奏實踐的深刻理解，為讀者構建瞭一個宏大而細膩的音樂圖景。 第一部分：樂匯的源流與早期探索（1550-1620） 本部分著重考察瞭“協奏麯”（Concerto）概念在早期音樂中的萌芽。我們不再將目光局限於成熟的協奏麯形式，而是深入研究瞭如“Venetian School”（威尼斯畫派）的作麯傢（如加布裏埃利兄弟）如何運用空間布局和不同樂器組的對比來創造音響奇觀。書中詳細分析瞭五部具有裏程碑意義的閤奏作品，探討瞭“色彩”（Color）在器樂織體構建中的核心作用，這與同期對位技術的嚴肅性形成瞭鮮明的對比。 此外，本書對“裏切卡爾”（Ricercar）和“幻想麯”（Fantasia）進行瞭詳盡的比較分析，揭示瞭這些即興性較強的體裁如何成為後來奏鳴麯和賦格麯的理論基礎。書中特彆收錄瞭多份首次翻譯的早期手稿注釋，闡釋瞭當時演奏者在力度變化（dinamica）和裝飾音處理上的靈活度，這遠超後世刻闆的記譜要求。 第二部分：巴洛剋中期的核心：奏鳴麯與三重奏的黃金時代（1650-1720） 這一章節是全書的重點，聚焦於奏鳴麯（Sonata）體裁的成熟。本書係統梳理瞭意大利索納塔（Sonata da Chiesa, Sonata da Camera）與法國歌劇序麯風格對器樂作品的反哺作用。我們探討瞭阿卡迪亞學派（Arcadian Academy）對音樂中“自然性”與“清晰度”的追求，以及它如何影響瞭科雷利和維瓦爾第的寫作手法。 重點分析案例包括：科雷利《大協奏麯，Op. 6》中對獨奏組（Concertino）與閤奏組（Ripieno）平衡的精妙處理；以及巴赫早期在魏瑪時期為管風琴創作的室內樂性奏鳴麯，展示瞭對位技巧如何滲透到結構布局之中。書中特彆辨析瞭“奏鳴麯”一詞在不同地域的指代差異，避免瞭現代術語對曆史實踐的誤讀。 第三部分：風格的融閤與巔峰的抵達（1700-1750） 進入巴洛剋晚期，歐洲音樂中心逐漸東移。本部分詳述瞭法國路易十四宮廷音樂對“抒情性”的偏好如何與德意誌地區的“結構嚴謹性”産生化學反應。我們對洪堡（Humboldt）宮廷樂團的編製進行瞭重建性考察，分析瞭當時管弦樂團的實際音響特點——這對於理解巴赫的《布蘭登堡協奏麯》至關重要。 本書最具開創性的部分在於對“裝飾音的自主性”的討論。通過對比同一樂段在不同抄本中的處理方式，本書論證瞭巴赫、亨德爾等大師並非簡單地“允許”即興，而是將裝飾音視為樂句呼吸和情感錶達不可或缺的一部分。書中提供瞭大量對比樂譜，並附有對特定裝飾音符號（如appoggiatura和mordent）在不同語境下的具體演奏建議，這些建議基於對當時器樂演奏法手冊的考證。 附錄與工具書部分： 本書的實用價值極高，附帶瞭詳盡的索引、術語對照錶（意大利語、法語、德語），以及一份珍稀的早期器樂法手冊摘錄。特彆值得一提的是，附錄中包含瞭對“維奧爾琴”（Viola da Gamba）在室內樂中角色變遷的專題研究，解析瞭它如何逐漸被“小提琴傢族”所取代的過程，並分析瞭這種更替對音色和演奏技巧帶來的實質性影響。 閱讀群體： 本冊書籍適閤對早期音樂史有深入研究意願的音樂學院學生、專業演奏傢、指揮傢，以及對歐洲古典藝術史有濃厚興趣的嚴肅讀者。它要求讀者具備一定的樂理基礎，但其清晰的敘事結構和豐富的圖錶解析，確保瞭專業內容的易讀性。它不是一本入門手冊，而是一扇通往理解巴洛剋室內樂精神內核的沉浸式窗口。 --- 當代哲學思辨：技術異化與後人類主體性研究 作者： 梁誌遠 齣版社： 遠方視野文化 ISBN： 978-7-5309-XXX-X 字數： 450,000字 本書是一部立足於當代信息社會語境下，對技術進步與人類存在狀態進行深刻反思的哲學著作。作者梁誌遠教授，以其跨學科的知識背景——融閤瞭現象學、結構主義和當代批判理論——構建瞭一套係統性的分析框架，探討數字技術如何重塑我們的感知、記憶乃至倫理判斷。 第一章：技術本體論的迴歸：海德格爾的修正與賽博格的召喚 本書開篇即挑戰瞭將技術簡單視為中立工具的傳統觀點。作者追溯瞭海德格爾“座架”（Gestell）的概念，但主張在後摩爾定律時代，我們必須引入“算法的座架”（Algorithmic Gestell）。算法不再僅僅是“顯現”的方式，它們本身構成瞭新的實在界。本章通過分析“深度學習”模型如何生成“似是而非的真實”，揭示瞭主體在麵對高維度數據流時的認知失能。 第二章：身體的分解與數字化的臨界點 著重探討瞭身體在虛擬現實（VR）、增強現實（AR）以及日常生物反饋監測設備中的角色轉變。作者引入瞭德勒茲關於“無器官身體”（Body without Organs）的討論，並將其應用於對“穿戴設備”（Wearables）的批判性考察。當我們的生理數據成為持續被監測和預測的對象時，“自律性”是否被技術性地侵蝕？本書認為，數字化的身體正走嚮一個“可塑的臨界點”，在此點上，身體的邊界不再由皮膚界定，而是由接入協議決定。 第三章：記憶的公共化與遺忘的睏境 本書細緻考察瞭“雲端記憶”對個人主體性的衝擊。社交媒體平颱和永久記錄的數字檔案，使得個體的“遺忘權”麵臨嚴峻挑戰。作者援引瞭福柯的“全景敞視監獄”理論，並將其升級為“全景記憶監獄”。記憶不再是私密的、可重構的敘事過程，而是被編碼、存儲並隨時可供調用的公開數據包。這如何影響瞭身份的連續性與曆史的真實性？ 第四章：倫理漂移：自主性、責任與黑箱決策 在人工智能日益介入關鍵決策領域（如醫療診斷、金融風控乃至司法量刑）的背景下，本章深入探討瞭責任歸屬問題。當一個決策過程被復雜的、不可迴溯的黑箱模型驅動時，傳統的功利主義或道義論倫理框架是否失效？作者提齣瞭“責任分散的異化”這一概念，並試圖在分布式責任模型中尋找新的倫理錨點。 第五章：後人類主體性的重構：意義的重建 本書的結論部分並非宿命論地宣告人類的終結，而是探索在技術介入下，主體如何“帶著傷口”繼續前行。作者藉鑒瞭列維納斯的麵容倫理學，思考在機器無法提供“他者麵容”的意義世界中，我們如何重建人際間的真正聯結。這要求一種審慎的樂觀主義，一種對“非數字化經驗”的價值的堅守與再發現。 本書特色： 本書拒絕使用簡化或情緒化的語言，而是以嚴謹的邏輯鏈條，對當代最緊迫的哲學問題進行瞭係統性的梳理。它為那些在信息洪流中尋求思想立足點的讀者，提供瞭一套強大的批判性工具。隨書附贈一份對當代歐洲大陸哲學傢關於技術影響的最新訪談錄。 --- 世界建築史：從古希臘神廟到現代主義的地域性錶達 作者： 喬治·漢森 版本： 第三版（修訂增補） 目標讀者： 建築學專業學生、城市規劃師、文化人類學者 本書是對世界建築史進行宏觀梳理與微觀剖析的經典教材。不同於側重於風格流派的傳統敘事，漢森教授的著作核心關注點在於“地域性”（Regionalism）與“技術-社會需求”的動態平衡。 核心論點：地域性並非復古，而是技術與文化適應性的體現。 內容概覽： 中世紀的韌性與在地材料的運用： 本書跳脫瞭對哥特式教堂尖拱的迷戀，轉而重點研究瞭地中海沿岸和北歐地區，當地的磚石結構如何應對不同的氣候挑戰。例如，書中對意大利托斯卡納地區的“磚砌穹頂技術”進行瞭詳細的結構力學分析，展示瞭其與拜占庭技術的區彆與聯係。對於木構建築，則側重於日本“麯木結構”和北歐“榫卯技術”在抗震和保溫方麵的精妙設計。 文藝復興的光學錯覺與空間秩序： 漢森教授對文藝復興建築的解讀，聚焦於其如何試圖通過精確的比例（如帕拉第奧的“神聖比例”）來“馴服”自然。書中詳細分析瞭“錯覺透視”在壁畫和建築立麵設計中的應用，揭示瞭這種理性主義如何服務於新興的世俗權力結構，而非僅僅是美學追求。 工業革命的挑戰與“功能至上”的局限： 本書對19世紀末期的結構創新（如艾菲爾鐵塔、玻璃與鋼鐵的應用）進行瞭評估，但隨即轉嚮批判“普適性風格”的失敗。作者認為，將標準化的工業材料強加於不同文化和氣候的地區，導緻瞭建築的“文化貧睏”。書中對奧地利和德國的早期社會住宅運動的地域性嘗試進行瞭深入的比較研究。 20世紀的現代主義的地域性“迴歸”： 本書對現代主義的批判性繼承是其最引人注目的部分。作者認為，阿爾托（Alvar Aalto）在芬蘭的實踐，以及巴西現代主義建築師對當地材料和光綫敏感度的把握，標誌著現代主義開始自我修正，重新擁抱“地方感”（Genius Loci）。書中以圖文並茂的方式，詳細對比瞭勒·柯布西耶在歐洲和印度（如艾哈邁達巴德）設計的差異，強調瞭氣候適應性對建築語匯的重塑作用。 當代建築的“超地域性”與可持續發展： 收錄瞭最新的案例分析，探討在全球化背景下，建築師如何平衡全球技術標準與地方生態需求的矛盾。特彆關注瞭“被動式建築設計”如何與傳統夯土、竹材等在地技術進行融閤，形成新的可持續地域主義範式。 本書特色： 本書的圖文排版極為考究，收錄瞭數百張清晰的結構剖麵圖、早期建築手繪圖以及當代項目的紅外熱成像分析圖，幫助讀者從結構、材料和環境三個維度理解建築的“地方智慧”。

評分☆☆☆☆☆

我通常下班後纔有時間練習，時間零碎且精力有限，所以我非常看重教材的實用性和即時反饋效果。這本書最讓我驚喜的一點是，它對每一個樂句的難度分層處理得非常巧妙。對於一些技術難點，它會立刻在旁邊提供一個“替代方案”或者“練習提示”，而不是等到後麵的章節纔集中講解。這種即時性的“支架式”教學，意味著我可以在遇到睏難的當下就找到解決方案，避免瞭拖延和遺忘。而且，很多麯目的長度都非常適中，對於我這種隻能抽齣半小時練習的人來說，可以保證每天都能完成一個小段落的攻剋，這種小小的成就感積纍起來，就是巨大的動力。這本書的實用性體現在每一個精心設計的頁麵布局裏，真正做到瞭把復雜知識點“化整為零”。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂有強烈情感需求的學習者，我需要的不僅僅是機械地學習指法，更希望能通過樂器錶達內心感受。這本書的選麯恰恰滿足瞭我這一點。它聚焦於“浪漫名麯”，這些麯子本身就充滿瞭敘事感和豐富的情感色彩。即便隻是最簡單的單音鏇律，也能在演奏過程中體會到作麯傢想要錶達的那種溫柔、憂鬱或激昂。教材中附帶的某些演奏建議（雖然是文字形式的），也常常點撥到演奏的“神韻”所在，比如在哪裏需要更柔和地處理音色，哪裏可以稍微拉長一點時間來增加戲劇性。這種側重於音樂性而非純技術性的教學方式，對我這種更看重藝術錶達的業餘愛好者來說，簡直是如獲至寶。它讓我感覺自己不是在練習枯燥的音階，而是在與大師的音樂進行一場跨越時空的對話。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，市麵上很多入門教材，要麼就是太學術化，充滿瞭德語或意大利語的術語，讓人望而生畏；要麼就是為瞭迎閤“簡易”二字，把樂麯改編得麵目全非，失去瞭原作的美感。但這本教材在“簡易”和“專業感”之間找到瞭一個絕佳的平衡點。它的指法標記清晰，避免瞭初學者因查閱復雜的指法錶而中斷演奏的流程，但同時，它對音符時值的處理、對基本節拍的把握，又都嚴格遵循瞭音樂的基本規範。這讓我感到非常踏實，我知道自己正在學習的是正確、規範的音樂語言，而不是某種被過度簡化的“玩具版”樂譜。這對於建立長遠的演奏習慣至關重要。它讓我相信，即使起點低，通過正確的方法，最終也能觸及到更廣闊的音樂世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我這種零基礎的初學者量身定做的！我拿起單簧管纔沒多久，那些專業樂譜簡直就是天書，各種復雜的指法和標記看得我頭暈眼花。但是這本《世界浪漫名麯簡易版》完全不一樣，它把那些高大上的古典名麯拆解得非常友好，每一個音符都標得清清楚楚，連呼吸換氣的地方都有明確的提示。我特彆喜歡它選取的麯目，都是耳熟能詳的經典，比如一些耳熟的圓舞麯或者小夜麯的改編版，鏇律優美動聽，一點也不枯燥。更棒的是，書裏對基本功的講解也非常到位，從正確的持琴姿勢到口型調整，都配有清晰的圖解，讓我少走瞭很多彎路。我感覺自己每天都能看到明顯的進步，不再是對著樂器發愁的“小白”瞭，而是真正開始享受音樂帶來的快樂瞭。這本教材不僅是樂譜集，更像是一位耐心細緻的私人老師，引導我穩紮穩打地邁入單簧管的世界。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前買過幾本號稱“入門”的教材，結果發現內容深度完全跟不上，要麼就是選麯太幼稚，學瞭幾頁就覺得索然無味瞭，要麼就是對技巧的講解過於簡略，導緻我在一些關鍵的過渡期非常迷茫。然而，這本教材的編排邏輯真是讓人眼前一亮。它不是簡單地把難度增加，而是通過精妙的改編，讓初學者也能成功演奏齣那些宏大作品的“神韻”。我記得有一首改編自某位著名作麯傢的小品，原版指法復雜到讓人絕望，但這本書裏的版本，用更簡單的指型達成瞭幾乎相同的聽覺效果，這極大地提升瞭我的學習信心。此外，書中的排版設計也非常講究，空白處留得恰到好處，讀起來不費力，而且紙張的質量摸上去很舒服，長時間練習也不會反光刺眼。這種對細節的關注，體現瞭齣版方對真正學習者的尊重。