正版 鋼琴教學與演奏藝術譯叢 演奏者與技術 中央音樂學院齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 中央音樂學院齣版社

ISBN：9787810960847

商品編碼：29867297398

叢書名： 演奏者與技術

齣版時間：2006-03-01

目錄

譯者的話 

原書前言 

第I章技術天賦是諸多音樂錶演天賦中的一種 

第二章音樂錶演學派和流派給我們的啓示 

第三章熟練的演奏技能與素質培養 

第四章錶演活動中的直覺與意識 

第五章如何剋服技術難點 

第六章技術手法與風格的個性特點 

第七章掌握演奏技術的目的、任務、原則和方法 

第八章內心聽覺形象及其技術體現 

第九章培養情感剛毅的品質是音樂錶演傢技術訓練的方嚮之一 

後記

內容介紹

《演奏者與技術》作者以其豐富的理論與實踐經驗和大量詳實的事例，從矛盾的普遍性到矛盾的特殊性，從共性到個性，從事物的正反兩方麵嚮讀者揭示瞭組成技術的諸多錯綜復雜之因素，以及各因素之間的相互關係，啓發引導讀者。根據書中提及的各類觀點，選擇適閤本人個性發展的、獲取高超技術的方法和途徑。讀而思之，同時將書中的某些觀點嘗試運用於自己的學習與工作之中，你很快就會感到，雖然你的練琴時間縮短瞭，但你的演奏質量提高瞭，你給老師展示的是藝術，而不是好學生的傢庭作業瞭。總之，按照齊平教授書中所講的訓練方法，認真試做一下，在短期內，你的寶貴的演奏技術就會得到真正意義上的顯著提高。

音樂學習者的理想指南：從基礎到精深的多維度探索 本套精選的音樂學習資料，旨在為所有對音樂藝術懷有熱情，並緻力於係統提升自身技藝的求知者提供一份全麵而深入的指引。我們深知，精湛的演奏技術和深厚的音樂理解力是任何一位音樂傢必備的兩大支柱，因此，本係列叢書的編撰嚴格遵循循序漸進、理論與實踐緊密結閤的原則，力求覆蓋音樂學習過程中可能遇到的各個關鍵環節。 一、 堅實的基礎：樂理與視唱練耳的殿堂 對音樂的認知，始於對聲音的準確捕捉與理解。本係列資料中，關於基礎樂理與和聲學的部分，采取瞭與傳統教學體係接軌，同時融入現代音樂分析視角的編排方式。它不僅僅羅列規則，更著重於解釋規則背後的邏輯與聽覺效果。從音高、節奏的基本要素，到大小調的構建、鏇律的進行，再到復雜的和弦連接與功能分析，講解力求清晰、直觀，配有大量可供實際操作的練習題，確保學習者能夠將抽象的理論概念轉化為實際的聽覺體驗。 緊密相連的是視唱練耳（Ear Training and Sight-Singing）的專冊。這部分內容被視為訓練“音樂耳朵”的核心工程。我們設計的練習涵蓋瞭單音、音程、三和弦及七和弦的聽辨，復雜節奏型的視唱，以及移調與和聲聽寫訓練。練習材料的選取注重真實性和挑戰性，從簡易的民謠鏇律到復雜的古典復調作品片段，旨在全麵激活學習者的聽覺記憶和即時反應能力。我們強調的是，視唱練耳並非孤立的技能訓練，而是通往高級音樂理解力的必經之路，它直接關聯到演奏者對樂譜的準確把握能力。 二、 深入的解析：音樂史與分析的路徑 理解音樂作品，需要追溯其誕生的時代背景與創作手法。本叢書中專門闢齣一部分篇幅，聚焦於西方音樂史的發展脈絡。我們摒棄瞭簡單的時間綫羅列，而是側重於分析不同曆史時期——從巴洛剋、古典主義到浪漫主義乃至近現代——音樂風格的核心特徵、主要作麯傢及其創新貢獻。例如，在探討巴赫時，我們會詳細剖析對位法的精妙結構；在分析貝多芬時，則會深入探討奏鳴麯式在結構與情感錶達上的革命性突破。這部分內容旨在幫助學習者建立宏大的曆史視野，從而在演奏任何一部作品時，都能帶著對作麯傢意圖和時代精神的深刻洞察力。 與曆史研究相輔相成的是音樂作品分析（Musical Analysis）的指導手冊。這套手冊提供瞭係統的分析工具箱，教授如何解構復雜的麯式結構（如迴鏇麯式、變奏麯式、賦格麯等）、如何識彆和解釋和聲語言的色彩變化、以及如何通過動機發展來理解作品的內在統一性。對於器樂作品，分析將側重於樂句的劃分、力度和速度標記背後的演奏指示，確保理論分析能夠有效地轉化為指導演奏實踐的有效策略。 三、 風格的淬煉：不同樂器的專項技術提升 鑒於不同器樂演奏對身體控製與聲音特性的要求迥異，本套叢書特彆為幾種主流樂器（如鍵盤樂器、弦樂器、管樂器等）設計瞭專項技術訓練與風格研究的配套教程。 以鍵盤樂器（鋼琴為例）的訓練集為例，其內容側重於手指獨立性、觸鍵的細膩度與音色的控製。教程會係統地涵蓋音階、琶音、和弦等基礎技巧的高級變體練習，強調的是如何通過科學的練習方法，剋服技術瓶頸，而非單純地重復動作。此外，針對不同時期（如巴洛剋、古典、浪漫）的作品，我們提供瞭詳盡的風格化處理建議，例如如何運用羽管鍵（Harpsichord）或古鋼琴（Fortepiano）的音響概念來指導現代鋼琴的演奏，以期達到更為真實和富有曆史感的音色呈現。 對於弦樂和管樂的係列教程，則著重於呼吸控製、弓法/口型變化、以及樂器特性的深度挖掘。例如，弦樂的運弓練習會細緻區分連弓、分弓、頓弓在錶現不同情感時的細微差彆；管樂的指法與氣流控製則會與特定作品的音域和技巧挑戰緊密結閤。這些專項內容都是基於資深演奏傢和教育傢的實踐經驗提煉而成，確保瞭技術指導的前沿性和實用性。 四、 舞颱的準備：演奏心理與舞颱呈現 成功的音樂會不僅僅是技術的完美展示，更是與聽眾進行有效溝通的過程。本係列的最後一部分，聚焦於演奏心理學與舞颱錶演藝術。 我們討論瞭如何識彆和管理演奏前的焦慮（Stage Fright），提供瞭一係列基於認知行為訓練和專注力引導的應對策略。這包括賽前的心態調整、對麯目的深入沉浸式記憶法，以及在舞颱上如何將注意力從自我轉移到音樂錶達本身。 此外，關於音樂詮釋（Interpretation）的探討也是本套叢書的一大亮點。詮釋並非隨心所欲，它是在尊重作品原貌的基礎上，融入演奏者個人生命體驗與審美判斷的過程。本部分會引導學習者思考：速度的取捨、重音的強調、連奏與斷奏的界限，這些選擇如何共同構建齣一個完整且引人入勝的音樂敘事。這部分內容鼓勵學習者形成獨立的、負責任的藝術觀點，而非僅僅模仿錄音版本。 綜上所述，這套係統化的音樂學習資料，從最基礎的聽覺訓練到頂尖的演奏詮釋，形成瞭一個完整的知識閉環，旨在培養齣不僅技藝精湛，更具備深厚人文素養和獨立思考能力的現代音樂人纔。它的深度與廣度，使其成為音樂學院學生、專業教師以及嚴肅的業餘愛好者不可或缺的案頭寶典。

評分☆☆☆☆☆

我發現這本書在樂理知識的講解上，采取瞭一種非常細膩和遞進的方式。它沒有上來就拋齣晦澀難懂的理論名詞，而是從演奏者最直觀的感受齣發，逐步深入到結構分析和和聲原理的探討。比如，對於某個特定時期的奏鳴麯，作者會先從當時的社會背景和作麯傢的創作意圖入手，然後再去解析和弦的進行和織體的特點。這種“情景代入式”的教學方法，極大地激發瞭我對麯目背後故事的探索欲。我不再僅僅是機械地彈奏音符，而是開始思考每一個音符背後的情感重量和邏輯關係。這種從宏觀到微觀，再由個體感受迴歸到整體理解的路徑，讓原本枯燥的理論學習變得生動有趣，仿佛一位經驗豐富的導師，正耐心地在耳邊為你剖析音樂的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

與其他強調“快成功”、“速成技巧”的書籍截然不同，這套譯叢（我指的是這個係列整體的風格）給我的感覺是極其穩健和深入骨髓的。它似乎並不急於讓你立刻彈齣炫技的段落，而是花瞭大量的篇幅去打磨基礎的“內功”。比如，對觸鍵深度、重量轉移、以及手指獨立性的描述，細緻到瞭毫厘之間，幾乎是用解剖學的精準度來解析鋼琴演奏中的物理過程。我嘗試著按照書中的建議，對一個常用的琶音練習進行調整，結果發現即便是最簡單的練習，在運用瞭正確的“重量感”之後，音色和連貫性都有瞭質的飛躍。這套書真正教會我的，不是如何“彈”鋼琴，而是如何“思考”演奏，如何將身體的運動與音樂的錶達完美地統一起來，這對於一個有誌於長期發展的學習者來說，價值無可估量。

評分☆☆☆☆☆

這套叢書的翻譯質量，是我作為一名長期接觸外文音樂文獻的讀者，認為最值得稱道的地方之一。那些原本充滿德語或法語音樂術語的復雜論述，被譯者處理得流暢自然，既準確傳達瞭原著的學術精髓，又完全符閤中文讀者的閱讀習慣，絲毫沒有那種生硬的“翻譯腔”。特彆是那些涉及到美學判斷和主觀感受的段落，譯者顯然是下瞭大功夫去尋找最貼切的中文錶達，使得那些原本可能因語言障礙而被忽略的微妙之處，得以清晰地呈現在我的眼前。這種高質量的翻譯工作，無疑極大地降低瞭我們直接接觸世界一流鋼琴教育思想的門檻，讓學習者能夠無障礙地吸取頂尖智慧的精華。

評分☆☆☆☆☆

這本鋼琴教材的裝幀設計非常考究，封麵那種低調的啞光質感，拿在手裏沉甸甸的，立刻就能感覺到它是一本經過精心打磨的專業書籍。內頁的紙張選材也令人贊嘆，那種微微泛黃的米白色，既保護瞭視力，又透著一股老派音樂學院的嚴謹氣息。我特彆留意瞭排版，五綫譜和文字的間距處理得恰到好處，即便是那些復雜的指法標記和力度記號，也清晰可辨，一點都不顯得擁擠。那種一氣嗬成的流暢感，讓人在學習過程中，能更專注於音樂本身，而不是被那些令人眼花繚亂的符號所乾擾。這種對細節的極緻追求，體現瞭齣版社在齣版高水平藝術類書籍上的專業態度，絕對不是市麵上那些粗製濫造的普及讀物可以比擬的。光是翻閱的過程，就仿佛已經完成瞭一次心靈的預熱，對即將開始的深度學習充滿瞭敬畏和期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書在技術分析部分的結構組織，簡直可以用“教科書級彆”來形容。它將鋼琴演奏中的所有技術難點，如八度、和弦的跨度、快速音階的均勻性等，進行瞭係統性的分類和歸納。更絕的是，它不僅僅是指齣問題，更是提供瞭多種具有可操作性的“解決路徑”。我尤其欣賞它引入瞭對不同曆史時期演奏風格的對比分析。例如，在討論肖邦練習麯時，它會引用當時權威演奏傢的教學手稿作為佐證，而不是僅僅依賴現代的解讀。這使得學習過程充滿瞭曆史的厚重感和學術的嚴謹性，讓人在學習技術的同時，也在進行一場跨越時空的對話，深刻體會到“傳承”二字的重量。