儿童趣味电子琴曲2 附VCD自学入门教学视频教程电子琴教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

胡艺芳 编

图书标签:

• 儿童电子琴
• 电子琴教材
• 自学入门
• VCD教程
• 趣味曲谱
• 儿童音乐
• 音乐启蒙
• 电子琴练习
• 少儿音乐
• 入门教程

店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103039236

商品编码：29867326112

丛书名： 儿童趣味电子琴曲选(附光盘2)中国音乐家协会

开本：16开

出版时间：2010-11-01

电子琴教材曲谱系列 ¥30.6   ¥36.00   ¥35.7   ¥24.3   ¥27.9   ¥24.8   ¥19.9   ¥22.5

 

目录： 哆来咪电影《音乐之声》插曲 老祖父的钟 草原赞歌动画片《草原英雄小姐妹》插曲 南方的家园 小星星 孤独的牧羊人电影《音乐之声》插曲 火鸡跑到哪里去？ 苏珊娜 只为你 铃儿响叮当 小白船 剪苹毛 小小世界 缆车 儿童歌曲大联奏 美国儿童歌曲大联奏 

 

 

内容介绍： 《中国音乐家协会电子键盘学会"娱乐学习“系列丛·儿童趣味电子琴曲选(2)》为了较好地提高孩子们学习的兴趣，我们精选出孩子们喜欢的内外儿童歌曲和影视动画片插曲，将它们改编成适合琴童弹奏的电子琴曲，相信这套曲谱和光盘会给广大琴童带来更大的兴趣和快乐。 《中国音乐家协会电子键盘学会"娱乐学习“系列丛·儿童趣味电子琴曲选(2)》：轻松弹奏，专业示范，细致讲解。 

 

好的，这是一本聚焦于经典文学名著的深度导读与鉴赏指南的图书简介。 --- 《穿越时空的对话：世界文学殿堂的精粹与心声》 图书简介 在这个信息爆炸的时代，我们比以往任何时候都更容易接触到海量的文字，但真正能触动灵魂、经受住时间考验的“经典”却愈发显得珍贵。《穿越时空的对话：世界文学殿堂的精粹与心声》并非一本简单的名著梗概集，而是一把深入世界文学宝库的钥匙，旨在引导读者超越教科书式的阅读，抵达那些不朽作品所蕴含的深层人文价值、复杂的历史背景与永恒的人性主题。 本书将引导读者系统地探索自古希腊史诗到二十世纪魔幻现实主义的宏大叙事，深入剖析那些塑造了西方乃至世界文明进程的文学高峰。我们聚焦于“为什么读它”和“如何读懂它”，而非仅仅是“读了什么”。 第一部分：西方文明的基石——史诗与悲剧的永恒回响 本部分带领读者重返文学的源头。我们不再止步于荷马史诗中英雄的武力较量，而是深入探究《伊利亚特》与《奥德赛》中关于“宿命”、“荣耀”与“归乡”的哲学辩论。对于索福克勒斯的悲剧，如《俄狄浦斯王》，我们将解析其结构严谨的戏剧张力，探讨“认知偏差”和“命运的讽刺”在人类经验中的投射。 重点章节将分析古希腊三贤——苏格拉底、柏拉图和亚里士多德——的哲学思想如何渗透进文学叙事，以及早期文学如何构建了西方社会的道德框架。我们将考察罗马文学的实用主义精神，比如维吉尔的《埃涅阿斯纪》，如何服务于帝国理想的构建，以及奥维德的《变形记》中对神话叙事进行的人性化重塑。 第二部分：信仰、理性与中世纪的转型期 中世纪的文学是信仰与世俗权力激烈交锋的产物。本书详尽解析了但丁的《神曲》。我们不仅会解读地狱、炼狱和天堂的象征意义，更重要的是，将分析但丁如何以一种百科全书式的笔触，将经院哲学、古典学识与个人的精神救赎之旅融为一体，为后世的欧洲知识分子树立了典范。 此外，我们还将触及中世纪骑士文学的理想化构建，例如亚瑟王传奇的演变，以及乔叟的《坎特伯雷故事集》中，通过不同社会阶层人物的“讲故事”行为，如何首次展现出社会群像的世俗活力与语言的丰富性。 第三部分：文艺复兴与启蒙运动：人性的觉醒与科学的理性光芒 文艺复兴时期，文学重心从神转向了人。莎士比亚是本部分的绝对核心。我们不会停留在对十四行诗的优美赞叹，而是解剖四大悲剧（《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》）中对人类心理复杂性的精准捕捉。例如，哈姆雷特的“延迟行动”如何成为现代“思想的瘫痪”的经典原型；李尔王的错乱如何象征着权威的失能。 紧接着，我们将进入启蒙运动。伏尔泰的讽刺、卢梭的自然人哲学，如何通过小说和随笔的形式，挑战传统权威，为现代政治思想播下种子。本书将对比洛克与霍布斯的观点如何影响了当时的叙事主题，特别是对“社会契约”的文学想象。 第四部分：浪漫主义的激情与现实主义的审视 十九世纪是小说体裁登峰造极的时代。 浪漫主义一章，我们聚焦于个体情感、自然崇拜与“崇高”体验。从歌德的《少年维特之烦恼》中极端的敏感性，到拜伦式的英雄形象，再到雪莱对自由和想象力的颂扬，本书分析了浪漫主义如何是对工业革命和理性至上的一种情绪反叛。 现实主义则代表了文学对社会肌理的细致描摹。我们深入巴尔扎克和福楼拜的巴黎，解析他们如何运用精密的观察和冷峻的笔触，揭露资产阶级的虚伪与物欲横流。对于陀思妥耶夫斯基，我们的分析将集中于其“多声部”小说结构，探讨《罪与罚》中自由意志、道德责任与救赎之间的残酷拉锯战，这是对人类内心幽暗角落最深刻的勘探。 第五部分：现代性的困境与后现代的解构 进入二十世纪，文学的主题转向了“意义的失落”和“语言的局限”。卡夫卡的《变形记》与《审判》不再关注外部事件，而是探讨现代人面对庞大、非理性官僚机器时的疏离感与焦虑。乔伊斯的《尤利西斯》将被视为语言实验的里程碑，探讨意识流如何捕捉人类思维的非线性本质。 最后，本书探讨了现代主义的继承者——后现代主义。对马尔克斯魔幻现实主义的解读，将着重于拉丁美洲的历史创伤如何通过奇幻的表象得以表达。我们会分析普鲁斯特对时间记忆的深度挖掘，以及当代文学如何继续在身份政治、全球化和技术冲击下，寻找新的叙事可能。 阅读目标： 本书旨在培养读者一种批判性的“文学史感”。通过系统梳理这些经典作品，读者将能够： 1. 理解历史语境： 准确把握每一部伟大作品诞生的社会、政治和哲学背景。 2. 掌握文学技巧： 识别并欣赏不同时代文学风格（如史诗、讽刺、意识流）的内在逻辑与表达力量。 3. 建立人文坐标： 将个体生命经验与人类几千年来的共同困惑（爱、死亡、权力、自由）进行对照，深化自我认知。 阅读《穿越时空的对话》，不是为了完成阅读清单，而是为了在那些伟大心灵留下的思想遗产中，发现我们自身问题的答案与回响。这是一场需要沉静、反思，并最终能充实内在世界的深度探险。

评分☆☆☆☆☆

这本《儿童趣味电子琴曲2》光看名字就让人觉得充满活力，我本来对手指在键盘上笨拙挪动的儿子充满了担忧，但拿到书后，那种明亮的封面设计和清晰的排版，瞬间打消了我不少疑虑。我儿子对手边的玩具电子琴总是兴趣寥寥，试了好几款教材，不是枯燥乏味就是难度陡升让他完全失去耐心。然而，这本教材的编排方式简直是为“小豆包”量身定做的。它不是那种老一套的五线谱加艰深乐理，而是用非常直观的方式引导孩子接触音乐。比如，初期的练习曲目，旋律都极其耳熟能详，很多都是动画片或者儿歌里的片段，孩子一看到熟悉的旋律，那种“我能做到”的成就感立刻就被激发出来了。更让我惊喜的是，配套的VCD教程。说实话，我原本以为那只是个敷衍的赠品，没想到里面的教学演示非常细致。老师的讲解语速慢，重点突出，手型、指法都展示得清清楚楚，就连我们这些完全不懂音乐的家长也能大致跟上节奏，偶尔还能纠正一下孩子那些不规范的小动作。这种“视听结合”的学习模式，比单纯看书有效率高太多了。这本书真正做到了“趣味”二字，它不是在教孩子成为钢琴家，而是在培养他们对音乐的初步兴趣和乐感，这一点非常值得肯定。

评分☆☆☆☆☆

我给家里两个孩子都买了这款教材，一个上小学三年级，一个才上一年级。两个孩子的反馈虽然不同，但都指向了一个核心优点：内容更新颖、贴近现代孩子的喜好。大儿子对那些传统的儿歌已经有点听腻了，而这本书里收录的曲目，很多都是近几年比较流行的、节奏感强的简单电子琴版本，听起来就不会觉得老气。小女儿则更喜欢书里的插图和贴纸（虽然书里并没有附带太多花哨的东西，但其整体的视觉设计就很吸引她）。最关键的是，配套的VCD教程解决了我们工作繁忙的家长“辅导”难题。以前我得费劲地去网上找各种教学视频，质量参差不齐，而且很多都是针对钢琴的。这个VCD是专门针对电子琴的，按键的分布、音色的选择，都和教材内容一一对应，非常省心。每次孩子弹错一个音，我都可以让她暂停，回去看看VCD里老师是怎么处理那个难点的，这种即时反馈的学习体验，比我们家长在一旁干着急要有效得多。这种教材设计思路，充分考虑到了现代家庭的实际需求，兼顾了孩子的主动学习和家长的便捷辅助。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书是冲着“自学入门”这个宣传点去的，因为我希望孩子能逐步培养独立学习的能力，而不是事事都要依赖大人。坦白讲，电子琴的学习，尤其是对初学者来说，最大的障碍往往是“看不懂”和“不知道怎么下手”。这本书在“看不懂”这一点上做了极大的简化。它可能没有完全摒弃五线谱，但初期的音符标注非常清晰，甚至可能还结合了简谱或者数字标记（我记得书里有辅助性的标记），让孩子能够快速上手。而“不知道怎么下手”的问题，则完全被那套VCD解决了。我观察到，很多电子琴教材的视频教程要么是纯粹的演奏录像，要么是老师的面对面教学，但这个VCD似乎更像是“互动式”的。它会拆解难点，一步步演示如何将双手配合起来，这对零基础的孩子来说是极大的鼓励。这种教学设计，让孩子在没有成人实时监督的情况下，也能按照既定的步骤进行有效练习，从而建立了初步的自信心。这种对自学能力的培养，远比学会几首曲子本身更有意义。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对电子琴教材的要求一直比较高，因为我本人是学过一段时间钢琴的，对教材的科学性和系统性比较看重。很多打着“儿童趣味”旗号的教材，往往牺牲了音乐基础训练的严谨性，学完后孩子可能识谱能力没有提升多少，反而养成了一堆坏习惯。但《儿童趣味电子琴曲2》在这一点上做得非常到位。它的难度递进是循序渐进的，从最简单的单音旋律开始，逐步引入了和弦概念，但引入的方式非常巧妙，不是生硬的理论灌输，而是通过一些简单的伴奏模式让孩子体会到“丰满”的音乐效果。我尤其欣赏它对节奏训练的处理。电子琴本身带有自动伴奏功能，这本书充分利用了这一点，很多练习曲都要求孩子在稳定的节奏下完成旋律的演奏，这对于培养孩子稳定的节拍感至关重要。VCD中的演示者在示范过程中，对拍子的把握非常精准，而且还会特意强调一些容易出错的节奏点，并给出修正建议。从一个有基础的人的角度来看，这套教材为后续进阶学习电子琴或钢琴打下了非常扎实的基本功，绝非那种浅尝辄止的“玩玩而已”的读物。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期关注幼儿音乐教育的教师，我试用过市面上不下十种针对低龄儿童的键盘乐教材。很多教材为了追求“趣味”，往往将音乐性置于次要位置，导致孩子弹出来的声音更像是机械的音符堆砌。而这本《儿童趣味电子琴曲2》成功地找到了一个平衡点。它在教授基本指法和识谱的同时，非常注重音乐表情的训练。例如，在一些简单的乐段练习中，它会用文字提示孩子注意“强弱变化”或者“稍微延长一些时间”，这在启蒙阶段是非常重要的音乐素养培养。书中的排版非常干净，没有过多分散注意力的元素，这使得孩子可以将注意力集中在五线谱和琴键的对应关系上。VCD的作用在这里体现得淋漓尽致，演示者不仅弹奏出正确的音符，更重要的是，她能用听觉上明显的方式展示出“弹得好听”和“弹得对”之间的区别。她会演示两种弹法，一种是机械地触键，另一种则是带有情感的演奏，这对培养孩子的“乐感”具有潜移默化的指导作用。这是一本真正具有教育价值的启蒙读物，而不是单纯的娱乐工具书。