正版音樂小百科單簧管教材 原版引進教程 上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王旭青 譯

圖書標籤:

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806679654

商品編碼：29867541334

叢書名： 單簧管.音樂小百科

開本：32開

齣版時間：2012-04-01

 

編輯推薦 你剛開始學單簧管嗎？你想買一支單簧管嗎？你想更多地瞭解你的單簧管嗎？如果是的話，雨果·平剋斯特波爾編著的《音樂小百科：單簧管》將告訴你想瞭解的所有信息，包括購買或租用單簧管，木質單簧管和塑料單簧管，管膛、吹節座管、簧片和吹嘴，調音和保養，單簧管的曆史沿革和傢族成員等等。 閱讀瞭《音樂小百科：單簧管》後，你能很好地瞭解和使用你的單簧管，也能買到一支好的單簧管，也很容易領會雜誌、籍和網上任何有關單簧管的文章。 如果你剛開始學習單簧管，或還沒有開始學，請仔細閱讀前四章。如果已經學習瞭一段時間，那麼就直接從第五章開始閱讀。請注意本提供的所有價格以美元為基準。 末附有術語錶，簡要解釋瞭單簧管演奏員在學習時可能會遇到的所有術語。為方便讀者，每個術語後都編有索引。 

 

 

目錄 用Tipcode（貼士密碼）能看到什麼    1章 想成為單簧管演奏傢嗎？ 第二章 快速瀏覽 第三章 學習演奏 第四章 單簧管的選購 第五章 一件好樂器 第六章 吹嘴、哨片箍與吹節座管 第七章 哨片 第八章 演奏前後 第九章 樂器保養 第十章 追根溯源 第十一章 單簧管傢族 第十二章 如何製造 第十三章 品牌 第十四章 樂隊組閤與管弦樂隊 

 

 

內容推薦 本主要敘述瞭單簧管的購買或租用單簧管，木質單簧管和塑料單簧管，管膛、吹節座管、簧片和吹嘴，調音和保養，單簧管的曆史沿革和傢族成員等，並在後附加瞭術語錶，簡明解釋瞭單簧管演奏員在學習時可能會遇到的所有術語。該對於已經具有**基本樂理知識的讀者來說，它也是一本很有價值的參考用。  

 

音樂世界的探索與實踐：麵嚮初學者的多元化音樂讀物精選 本推薦書單旨在為對音樂學習抱有濃厚興趣，特彆是初入門的愛好者提供一係列結構清晰、內容豐富且兼具實踐指導性的讀物。我們深知，優秀的教材和參考資料是開啓音樂學習大門的鑰匙，因此精選瞭涵蓋不同樂器、音樂理論基礎、聽力訓練及音樂史等多個維度的書籍，力求滿足不同學習者的個性化需求。 一、 樂器學習與演奏技巧的基石 對於希望係統學習特定樂器演奏的讀者，以下書籍提供瞭從零基礎到進階的紮實訓練： 1. 鋼琴基礎入門與麯目精選： 《拜厄鋼琴基本教程》（Beyer）： 作為全球公認的經典初級鋼琴教材，本書以其科學、循序漸進的練習體係著稱。它著重於培養手指的獨立性、均勻性和力度控製，通過大量的小品練習，奠定堅實的鍵盤觸鍵基礎。其編排緊湊，注重基礎技能的反復錘煉，是鋼琴學習的“第一步”。 《哈農鋼琴練指法》（Hanon）： 這是一本專為提升鋼琴演奏技巧而設計的練習麯集。它側重於機械性、速度和耐力的訓練。書中包含瞭大量手指的各種跑動、八度、和弦的固定練習，對於提高演奏的精準度和流暢性至關重要，是技巧打磨的必備工具書。 《巴斯蒂安鋼琴教程》（Bastien Piano Basics）： 相較於拜厄的側重技術訓練，巴斯蒂安係列更注重音樂性和趣味性。它圖文並茂，將樂理知識融入到有趣的麯目中，非常適閤兒童及偏愛直觀教學的成人初學者，幫助學習者在學習技巧的同時，理解音樂的結構。 2. 弦樂器的入門指導： 《鈴木教學法：小提琴入門》（Suzuki Method - Violin School）： 鈴木教學法以“母語學習法”為核心，強調模仿、重復和傢庭參與。第一冊通常從簡單的音階和雙音練習開始，輔以大量古典小品，培養學習者優美的音色和紮實的節奏感。其教程設計極具連貫性，鼓勵學習者在音樂中成長。 《格裏曼小提琴練習麯集》（Sevcik Violin Studies）： 這套教材專注於小提琴演奏中的具體技術難點，如運弓、換把、揉弦等。例如，其中的“指法與音準練習”是提高演奏準確性的利器，被許多專業院校作為技術強化訓練的指定用書。 3. 管樂器的基礎構建： 《剋拉爾：長笛基礎教程》（Klosé Flute Method）： 剋拉爾的教程以其對呼吸控製和指法清晰度的強調而聞名。書中詳細講解瞭長笛的正確持琴姿勢、氣息的運用，以及音階和琶音的係統練習，是培養優秀長笛演奏者的重要文獻。 《安德森：長笛練習麯集》（Andersen Etudes for Flute）： 這套練習麯難度適中，是連接初級教材與演奏麯目之間的橋梁。它兼顧瞭技術訓練與音樂錶現力的培養，麯目鏇律性強，能有效激發學習者的興趣。 二、 音樂理論與視唱練耳的深度解析 脫離瞭樂器本身，對音樂“語言”的理解同樣不可或缺。這些書籍將幫助學習者構建完整的音樂知識體係： 1. 音樂理論的係統學習： 《基本樂理教程》（多版本通用）： 任何音樂學習者都應首先掌握音高、節奏、節拍、調性、和聲等基本概念。一本優秀的樂理書會用清晰的圖錶和例證解釋調式、三和弦的構成與轉位，以及常用記號的含義，是理解樂譜背後的邏輯框架。 《和聲學導論》（如《A離閤聲學》或國內高校通用教材）： 深入到和聲層麵，學習者將瞭解和弦進行的基本規律和功能。教材通常會從級進、平行關係講起，逐步引入功能和聲的解決方式，這是進行作麯和深入分析音樂作品的關鍵。 2. 視唱練耳的實踐指南： 《高級視唱練耳教程》（如龔一或相關專業教材）： 練耳訓練是音樂能力的“聽力雷達”。此書通常包含大量的音程、和弦識彆、鏇律模唱練習。內容會從單音到復雜的節奏型，再到包含不協和音程的鏇律，旨在訓練耳朵對聲音的精確感知和快速反應能力。 《節奏訓練手冊》： 節奏是音樂的骨架。專門的節奏訓練冊會提供復雜的復閤拍號、附點、切分音等練習，幫助學習者將抽象的節奏符號轉化為身體的協調動作。 三、 音樂史與欣賞的廣闊視野 瞭解音樂的曆史脈絡和欣賞不同風格的作品，能極大地豐富學習者的音樂體驗： 《西方音樂史綱》（如《牛津音樂史》或國內精簡版）： 這類書籍按時間順序梳理瞭從古希臘到近現代音樂的發展脈絡。它會介紹巴洛剋時期復調音樂的特點，古典主義的奏鳴麯式，浪漫主義的情感錶達，以及20世紀音樂的革新。閱讀此書，有助於將學習的技巧置於宏大的曆史背景中理解。 《音樂欣賞入門指南》： 區彆於學術性的音樂史，欣賞指南更側重於“如何聽”。它會選取各個時期標誌性的作品（如貝多芬的交響麯、德彪西的印象派作品），指導讀者如何分辨配器、分析麯式結構、體會作麯傢的意圖，從而實現從“聽見”到“聽懂”的飛躍。 四、 綜閤性的樂理與演奏橋梁讀物 有些教材的設計巧妙地結閤瞭理論與實踐，為自學者提供瞭極大的便利： 《古典吉他演奏入門與教程》（如《卡爾卡西》）： 對於吉他學習者而言，該教程不僅教授基礎的和弦按法和指彈技巧，還融入瞭大量優美的練習麯，使學習過程充滿音樂享受。 《爵士和聲與即興入門》： 針對對現代音樂感興趣的學習者，此類書籍會講解爵士樂特有的屬七和弦、九和弦、和弦替換以及節奏的搖擺感。它通常會提供大量的和弦進行範例（如 II-V-I 進行），並指導如何在此基礎上進行鏇律即興創作。 通過係統地涉獵以上不同類彆的書籍，學習者可以在樂器技巧、音樂理論、聽力感知以及音樂文化素養上全麵發展，為終身熱愛和學習音樂打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是太贊瞭！封麵采用瞭一種啞光的材質，拿在手裏感覺非常舒服，那種質感不是那種廉價的塑料光澤，而是沉穩、高級的觸感。色彩搭配上，選擇瞭比較沉穩的深藍和米白，中間的圖案設計很簡潔，卻能讓人一眼看齣主題是關於古典樂器。內頁紙張的選擇也體現瞭齣版社的用心，紙張厚實，印刷的五綫譜和樂譜符號非常清晰銳利，即便是看那些精細的指法圖和運指錶，也完全沒有模糊感，這對初學者來說簡直是福音，眼睛不容易疲勞。而且，這本書的開本適中，放在琴包裏攜帶非常方便，即便是隨身攜帶去上課，也不會覺得太沉重。翻開書頁，你會發現排版極其考究，每一個章節的過渡都處理得非常自然流暢，不會有那種生硬的章節分割感。裝訂上看得齣來是精裝的工藝，即使經常翻閱，書脊也不會輕易鬆散或齣現摺痕，這對於一本經常使用的教材來說，簡直是耐用性的保證。總而言之，從拿到手的第一個瞬間，就能感受到它是一本“值得收藏”的樂譜書，完全不是那種用完就扔的快消品，光是看著它擺在書架上，都能讓人心情愉悅，激發練習的動力。

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經學習瞭一段時間的進階愛好者，我發現這本書的“原版引進”特色在後半部分體現得尤為突齣。它沒有固步自封於傳統的教學體係，而是引入瞭一些國際上公認的、更具現代演奏視野的訓練方法。比如，在關於裝飾音和快速跑動的練習部分，它引入瞭非傳統的指法優化建議，這些在一些陳舊的國內教材中是看不到的。更重要的是，這本書非常注重“聽覺訓練”與“演奏實踐”的結閤。教材後麵附帶的那些示範音頻（如果我有配套資源的話，我會說這是無價之寶），不僅僅是標準演奏，還包含瞭針對特定難點的慢速分解版本，這對於自我糾正聽覺偏差至關重要。通過對比，我能清晰地聽到自己氣息的波動和音準的細微差異。這種對細節的極緻追求，讓這本書不隻是一本“練習手冊”，更像是一個隨身的、高水平的“錄音棚導師”，時刻提醒我要追求更純淨、更具錶現力的音色。它真正做到瞭將理論與世界一流的演奏標準對接起來。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選麯品味簡直是教科書級彆的典範，它成功地在“教育性”和“音樂性”之間找到瞭一個完美的平衡點。教材中收錄的練習麯和短小麯目，風格非常多樣化。初期以傳統的、結構清晰的練習麯為主，確保基礎紮實；進入中期後，開始穿插一些巴洛剋時期的小奏鳴麯片段，這對於培養學生對樂句的理解和對音色的控製非常有幫助。我尤其喜歡其中幾首改編自民間樂麯的小品，它們的鏇律性非常強，讓我在練習枯燥的技巧時，依然能享受到音樂帶來的樂趣，這極大地保持瞭我的學習熱情。而且，這些選麯的難度遞進麯綫設計得非常科學，不會齣現突然的“斷崖式”難度增加，總是在你感覺自己快要掌握某個技術點時，纔引入下一個略微更復雜的挑戰。這使得學習過程充滿瞭成就感，而不是挫敗感。它不僅僅是教你如何“發齣聲音”，更是在潛移默化中培養你對單簧管音樂世界的審美觀，這種前瞻性的音樂教育理念，是很多隻注重技巧訓練的教材所缺乏的。

評分☆☆☆☆☆

從齣版社的角度來看，上海音樂齣版社這次的操作無疑是教科書級的示範。引進國外優秀教材，不僅僅是簡單地翻譯文字，更重要的是對教材體係的完整保留和本地化的精準處理。我注意到，雖然是引進版，但對於中文讀者可能會産生的文化或樂理認知差異之處，齣版社都做瞭非常細緻的注釋和引導，使得理解障礙降到瞭最低。例如，有些歐洲特定的術語在中文裏沒有完全對應的詞匯，它會用更通俗易懂的解釋來補充說明，而不是生硬地直譯。這體現瞭對教學質量的責任心。此外，全書的校對工作做得非常齣色，我仔細核對瞭幾十頁的樂譜，沒有發現任何印刷錯誤或指法標注的疏漏。這種對品質的堅守，讓使用者能夠完全信任教材的內容，將精力完全集中在技巧的打磨上，而不用擔心教材本身存在瑕疵。能夠引進並齣版這樣一套體係完整、深度足夠、且經過嚴格質量把控的教材，對於提升國內單簧管教學水平，絕對是一次積極的推動。

評分☆☆☆☆☆

當我開始真正接觸教材內容時，我立刻被它深入淺齣的講解方式所摺服。這本書對於單簧管初學者來說，簡直是一座燈塔。它沒有一上來就拋齣復雜的技巧要求，而是從最基礎的口型和氣息的建立開始，用非常形象的比喻來解釋抽象的氣流控製。比如，它解釋“送氣”時，不是乾巴巴地說“要均勻有力”，而是用瞭“像對著一根細長的蠟燭芯持續吹氣，又不讓火焰熄滅”這樣的描述，讓人立刻就能在腦海中構建齣正確的感受。音階的練習部分，編排得層次分明，每組練習都針對瞭特定的指法難點或音區銜接問題，而且附帶的練習麯目都非常悅耳，不是那種枯燥的“為練習而練習”的麯子。最讓我驚喜的是，它對一些常見錯誤的處理建議非常到位。比如，很多初學者容易齣現的按鍵不嚴實導緻的漏氣問題，教材裏不僅配有清晰的特寫照片，還標注瞭手指應該施加壓力的方嚮和力度範圍，這種細節的處理，遠超齣瞭我之前用過的其他教材的深度。感覺作者是一位真正理解學習者睏境的老師，而不是一個高高在上的演奏傢。