声乐(三)(第二版)(全国学前教育专业(新课程标准)十二五规划教材) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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唐国光 著

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出版社： 复旦大学出版社

ISBN：9787309104745

商品编码：29869327846

包装：平装

出版时间：2015-08-01

基本信息

书名：声乐(三)(第二版)(全国学前教育专业(新课程标准)十二五规划教材)

定价：32.0元

作者：唐国光

出版社：复旦大学出版社

出版日期：2015-08-01

ISBN：9787309104745

字数：225000

页码：

版次：2

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《声乐（第2版）》系列共分三册，《声乐3（第2版）》是第三册。
　　《声乐（第2版）》系列的侧重点都不相同。
　　《声乐3（第2版）》编写的基本指导思想是：“立足当前，面向未来”。教材的编写主要有三个特点：基础性、师范性和系统性。本册重点介绍“重唱的基础知识”“重唱的艺术形成及魅力”“重唱的特点及组合形式”“重唱演唱的技术要求”“重唱训练”“发声练习及练声曲”“重唱发声练习及练声曲”。
　　《声乐3（第2版）》歌曲内容系统而丰富，也包括各个历史时期的部分经典。所选编的题材、体裁、形式、风格类型各异，大部分的歌曲中增加了歌曲简析和演唱提示及部分作者简介，以拓宽学生的音乐知识面，提高学前师范生的艺术修养。
　　《声乐3（第2版）》可供普通高等学校、职业教育院校学前教育专业及幼儿师范院校的学生使用，也可以作为广大声乐爱好者和职后培训的补充教材。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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艺术的殿堂，歌声的翅膀——探索声乐艺术的魅力与实践 本书并非一本具体的声乐教材，而是旨在为广大音乐爱好者、声乐初学者以及有志于深入了解声乐艺术的读者提供一个全面、系统的认识框架。它将带领您循序渐进地走进美妙的声乐世界，从最基础的发声原理到复杂的艺术表现，从个人技巧的打磨到对音乐作品的深刻理解，全方位地解锁歌唱的奥秘，点燃您对音乐的热情。 第一章：声音的奥秘——认识你的歌喉 在踏上歌唱之旅之前，首先需要了解我们赖以歌唱的“乐器”——我们的声音。本章将从人体生理结构入手，深入浅出地讲解声带、共鸣腔体（如喉腔、咽腔、口腔、鼻腔）的工作原理。您将了解到，我们每一次的发声，都是一次精妙的生理协作过程，包括呼吸的支持、声带的振动、以及共鸣腔体的调节，共同塑造出独一无二的音色。 呼吸的艺术： 呼吸是歌唱的基石。我们将详细介绍胸式呼吸、腹式呼吸以及胸腹联合呼吸法，并提供一系列行之有效的练习方法，帮助您掌握稳定、深沉、有力的气息支持。您将学会如何有效地运用横膈膜，感受气息在身体内的流动，从而为歌唱提供源源不断的能量。 声带的构造与发声机制： 了解声带的生理构造，以及它们是如何通过拉紧、放松、变薄、变厚来产生不同音高的声音。我们将探讨声带的健康保养，以及如何避免过度用声带来的损伤。 共鸣的魔力： 共鸣是赋予声音色彩和饱满度的关键。本章将详细解析不同共鸣腔体对音色的影响，例如前置共鸣带来的明亮感，后置共鸣带来的深沉感。您将学习如何主动地运用这些共鸣腔体，让您的声音更加动听、富有表现力。 音准的根基： 音准是歌唱的基本功。我们将介绍听觉训练的重要性，以及如何通过耳朵来辨别和校正音高。您将学习各种练习方法，如音阶、琶音的练习，以及如何利用钢琴或其他乐器进行辅助练习，逐步提高您的音准能力。 第二章：歌唱的技巧——打磨你的嗓音 掌握了声音的基本原理后，接下来的重点便是歌唱技巧的训练。本章将聚焦于一系列实用的歌唱技巧，帮助您规范发声，提升音域，改善音质，并为更复杂的演唱打下坚实基础。 发声练习的科学性： 我们将提供一套科学、系统性的发声练习体系，包括不同音高的音阶、琶音、三度、五度等音程练习，以及各种元音和辅音的组合练习。这些练习旨在锻炼您的声带的灵活性、耐力，以及协调性，帮助您在各个音区都能自如地歌唱。 音域的拓展与控制： 无论是高音还是低音，都需要科学的方法来拓展和控制。我们将介绍针对高音和低音的专项练习，帮助您循序渐进地扩大您的音域，同时保持声音的稳定和流畅。我们将强调“用头声”、“胸声”等概念，并指导您如何找到并运用它们。 音色的美化： 不同的声音具有不同的特点。本章将探讨如何通过调整共鸣、气息以及口型，来塑造和美化您的声音，使其更具吸引力。您将学习如何运用“柔和”、“明亮”、“浑厚”等不同的音色质感，以适应不同的歌曲风格。 咬字与吐字的清晰度： 清晰的咬字和吐字是传达歌词内容、表达情感的重要手段。我们将详细讲解汉语拼音与演唱的关系，以及如何通过唇舌的配合，准确、清晰地发出每一个字，让歌词的意义深入人心。 乐句的构建与处理： 歌唱并非孤立音符的堆砌，而是连贯的乐句的表达。本章将指导您如何将孤立的音符串联成流畅的乐句，如何在乐句的起承转合处进行气息的运用和情感的过渡，以及如何处理乐句的呼吸点。 第三章：音乐的语言——理解与演绎 歌唱不仅仅是技巧的展现，更是音乐内涵的表达。本章将引导您从更深层次理解音乐，学习如何解读乐谱，感受音乐的情感，并将这些理解融入到您的演唱中，赋予歌曲生命。 乐谱的读解： 了解基本乐理知识，如音符、休止符、拍号、调号、节奏、节拍等，是解读乐谱的基础。我们将提供简明的乐理入门，帮助您理解乐谱所传达的信息。 音乐的情感与风格： 不同的音乐作品承载着不同的情感和风格。我们将探讨如何通过音乐的旋律、和声、节奏来感受和理解作曲家想要表达的情绪，例如喜悦、悲伤、激昂、宁静等。您将学习如何辨别不同音乐风格（如古典、流行、民歌等）的特点，并尝试用恰当的方式进行演绎。 情感的注入与表达： 歌唱的灵魂在于情感的表达。本章将指导您如何将内心的情感转化为声音，如何通过声音的强弱、快慢、音色变化来细腻地传达歌词的意境和情感。我们将探讨“声情并茂”的艺术境界。 艺术形象的塑造： 每一首歌曲都可能讲述一个故事，塑造一个人物。您将学习如何通过对歌曲的深入理解，构建一个艺术形象，并在演唱中将其鲜活地展现出来，让听众感受到歌曲的魅力。 第四章：演唱的实践——从练习到舞台 理论与技巧的学习最终需要通过实践来检验和升华。本章将为您提供从日常练习到登上舞台的全方位指导，帮助您将所学转化为实际的演唱能力。 科学的练习方法： 我们将提供一套科学的练习计划，包括每天的练习时长、练习内容的选择，以及如何保持练习的积极性和高效性。您将学习如何进行自我评估，找出练习中的问题并加以改进。 歌曲的选择与分析： 如何根据自己的声音条件、音乐理解能力选择合适的歌曲？我们将为您提供指导，并教您如何对歌曲进行深入分析，从旋律、歌词、情感、风格等多个维度进行剖析，为演唱做好准备。 舞台表演的准备： 走向舞台是歌唱实践的高潮。本章将探讨舞台礼仪、服装选择、心理调适等方面的准备工作，帮助您自信、从容地面对观众。 与伴奏的配合： 无论是与钢琴、乐队还是伴奏带，良好的配合都是成功演唱的关键。我们将指导您如何与伴奏进行有效的沟通和配合，确保声音与音乐的和谐统一。 欣赏与交流： 学习声乐并非孤立的个人行为，欣赏优秀的演唱，参与音乐交流，能极大地拓宽您的视野，激发您的灵感。本章将鼓励您多听多看，积极与他人交流学习经验。 结语： 声音是人类最原始、最动人的表达方式之一。通过对声乐艺术的探索，您不仅能够掌握一门精湛的技艺，更能打开一扇通往内心世界的大门，发现和释放自己独特的情感与才华。希望本书能成为您在声乐艺术道路上的良师益友，陪伴您一同享受歌唱带来的无限乐趣与深邃的艺术体验。愿您的歌声如同自由的鸟儿，翱翔在广阔的音乐天地，触动每一个心灵。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，一开始拿到这本《声乐(三)(第二版)(全国学前教育专业(新课程标准)十二五规划教材)》，我并没有抱太高的期望。毕竟，声乐专业教材，通常都比较偏重理论和技术层面的深度讲解，对于我这样一位更侧重实践操作的教育工作者来说，可能会有些门槛。然而，这本书却意外地给我带来了许多启发。它的结构设计相当合理，理论知识讲解清晰明了，但更难得的是，它并没有将理论束之高阁，而是将其紧密地与学前教育的实际需求相结合。书中大量的图示和练习，让原本抽象的声乐概念变得生动易懂，我能够轻松地理解并掌握一些关键的发声技巧和演唱方法。尤其让我印象深刻的是，它针对不同年龄段的幼儿，提供了不同层次的声乐教学建议，这对于我这样的新手来说，简直是福音。我不再需要自己摸索，而是可以直接参考书中现成的教学计划和活动设计。此外，书中对声乐在幼儿情感发展、社交能力培养方面的影响进行了深入的阐述，这让我认识到声乐教育的意义远不止于音乐本身。通过这些练习，我不仅提升了自己的声乐素养，更重要的是，我学会了如何将这些知识转化为对孩子们有益的教学内容，真正地帮助他们在音乐中成长。

评分☆☆☆☆☆

这本《声乐(三)(第二版)(全国学前教育专业(新课程标准)十二五规划教材)》对我来说，绝对是一次意料之外的惊喜。一直以来，我对声乐的认识停留在比较基础的阶段，认为它更多是关于技巧和发声练习。然而，这本书的出现，彻底颠覆了我的固有观念。它并非枯燥乏味的乐理堆砌，而是将声乐艺术巧妙地融入了儿童教育的视角，让我看到了声乐在启迪心智、培养情感方面巨大的潜力。书中的案例分析，非常接地气，比如如何通过歌曲引导幼儿认识色彩、感知季节变化，甚至是如何用音乐来舒缓孩子的情绪，这些都是我在日常教学中常常遇到的难题，而这本书给出了切实可行的方案。更重要的是，它不仅仅教授“怎么唱”，更注重“为什么唱”，引导我们思考声乐在儿童成长过程中扮演的独特角色。那些关于音乐的创造性表达，关于如何激发孩子们的歌唱兴趣，关于声乐如何成为连接师生情感的桥梁，这些章节的探讨，让我受益匪浅。我甚至开始重新审视自己的教学方式，尝试将书中的理念融入到日常的活动设计中，效果出奇地好。孩子们不仅更喜欢唱歌了，而且在唱歌的过程中，他们的语言表达能力、想象力都得到了显著的提升。这绝对是一本值得反复研读，并将其中的智慧付诸实践的教材。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，就像一股清流，让我对声乐教学有了更深刻的理解和认识。《声乐(三)(第二版)(全国学前教育专业(新课程标准)十二五规划教材)》它并没有局限于传统的声乐理论，而是巧妙地将声乐与儿童心理学、教育学紧密结合。我之前可能比较关注发声方法是否标准，音准是否到位，而这本书却引导我跳出了这个思维定式。它让我明白，在学前教育阶段，更重要的是培养孩子们的音乐感受力、想象力和表现力。书中提出的“游戏化”教学理念，让我耳目一新，我发现原来声乐教学也可以如此生动有趣，充满活力。那些关于如何设计音乐游戏，如何通过律动和表演来引导孩子们学习歌曲的章节，对我来说，简直是打开了一扇新的大门。我尝试着将书中的一些方法运用到实际教学中，效果非常显著。孩子们不再是被动地接受知识，而是主动地参与到音乐活动中，他们从中获得了快乐，也学到了知识。更重要的是，它帮助我认识到，声乐不仅仅是声音的艺术，更是情感的交流，是心灵的沟通。

评分☆☆☆☆☆

很难想象，一本教材能做到如此细致和人性化。《声乐(三)(第二版)(全国学前教育专业(新课程标准)十二五规划教材)》它让我看到了声乐教育的另一种可能，一种更加注重儿童个体发展，强调情感连接和个性化表达的教学模式。书中的内容，条理清晰，逻辑性强，而且语言通俗易懂，即使是没有深厚声乐背景的教育者，也能轻松理解和掌握。我特别赞赏书中对于“音乐与情绪”关系的探讨，它让我认识到，声乐不仅是一种技能，更是一种能够影响和调节儿童情绪的重要途径。书中提供的多种多样的歌曲选择和演唱指导，能够满足不同孩子的需求和兴趣，让每一个孩子都能在声乐学习中找到属于自己的乐趣。我尤其喜欢书中的一些“情境创设”的教学案例，它能够帮助我将声乐教学融入到更广泛的活动中，让孩子们在玩乐中学习，在体验中成长。这本书让我觉得，声乐教学不再是枯燥的练习，而是一场充满惊喜和乐趣的音乐旅程，我很高兴能有机会与孩子们一同踏上这段旅程。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书绝对是为数不多能让我眼前一亮的声乐教材。《声乐(三)(第二版)(全国学前教育专业(新课程标准)十二五规划教材)》在编写上，真的做到了“与时俱进”，充分体现了新课程标准下的教育理念。它不仅仅是教授歌唱技巧，更强调声乐艺术在学前教育中的人文关怀和全面育人价值。我特别欣赏书中关于“音乐性”的探讨，它并非简单地要求孩子们唱准音高、节奏，而是引导他们去感受音乐的情感，理解音乐的内涵，并将这种感受通过自己的声音表达出来。这种强调“听”、“感”、“创”的教学方式，让我看到了声乐教育的全新可能性。书中提供的丰富多样的教学案例，涵盖了从简单的儿歌演唱到更具表现力的歌曲演绎，每一个案例都经过精心设计，既有科学的教学指导，又不失趣味性，能够有效地激发孩子们的学习兴趣。我甚至发现，书中的一些指导性建议，对于我提升自身的音乐鉴赏能力也大有裨益。它让我不再仅仅是“教唱歌”，而是能够成为孩子们的音乐引导者，帮助他们在声乐的世界里，发现自我，表达自我，并在这个过程中，建立自信，培养创造力。