尼康D800数码单反摄影从入门到精通 9787111421436 机械工业出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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尚艺摄影 著

图书标签:

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• 精通
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• 摄影技巧
• 相机设置
• 图像处理
• 摄影指南

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111421436

商品编码：29882729656

包装：平装

出版时间：2013-06-01

基本信息

书名：尼康D800数码单反摄影从入门到精通

定价：89.00元

作者：尚艺摄影

出版社：机械工业出版社

出版日期：2013-06-01

ISBN：9787111421436

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：12k

商品重量：1.180kg

编辑推荐

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尼康D800拥有目前135数码单反相机中**的约3630万的有效像素，在机身整体的设计风格、操控按键的布局摆放上，D800和前代机型都有不少差别，操作方式上需要一些时间来适应，不过相信读者通过对尚艺摄影编著的《尼康D800数码单反摄影从入门到精通(附光盘全高清视频讲解版)》的阅读和学习，肯定能够全方位了解和掌握尼康D800，从而充分享受拍摄带给你的乐趣。

内容提要

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尚艺摄影编著的《尼康D800数码单反摄影从入门到精通(附光盘全高清视频讲解版)》共分为6篇，入门篇带你快速直观地了解尼康d800，并学习基本的操作和相机的设置；进阶篇带你理解摄影当中重要的“曝光”，从而对拍摄有进一步的认知；配件篇介绍了各类型的镜头和光学滤镜，告诉你如何应用这些配件深入挖掘尼康d800的拍摄潜能；精进篇主要介绍了摄影方面的一些美学知识，比如构图、用光和色彩等；主题篇通过实战练习来教你如何拍摄人像、风光和动植物等常见的题材；后期处理篇将为你解读后期处理方面的知识，使你拍摄出的作品通过后期处理变得更加完美。
《尼康D800数码单反摄影从入门到精通(附光盘全高清视频讲解版)》附赠的全高清dvd多媒体视频课程详细介绍了相机的组装、菜单基本设定、白平衡设定、相关的优化和校准及高清视频的拍摄，并附送《摄影构图手册》和《摄影用光手册》电子书，方便读者随时学习和上手实战。
《尼康D800数码单反摄影从入门到精通(附光盘全高清视频讲解版)》适合尼康d800入门级和中级用户参考使用，不仅能够让用户感受到尼康d800超强的性能，还能在学习使用尼康d800的过程中享受拍摄的乐趣。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《影的艺术：现代摄影的视觉叙事与技术精进》 前言：捕捉瞬间的永恒之光 摄影，作为一种独特的艺术形式，它不仅是记录现实的工具，更是创作者表达内心世界、捕捉时间流逝的媒介。本书并非专注于某单一品牌的设备操作指南，而是旨在为所有热衷于光影艺术的探索者，提供一套全面、深入且富有启发性的知识体系。我们将带领读者超越相机的技术参数限制，深入理解摄影美学、构图法则、光线运用以及后期处理的哲学思考，最终实现从“拍摄”到“创作”的质的飞跃。本书面向的对象，是那些已经掌握了基础曝光三角（光圈、快门、ISO）的摄影爱好者，渴望在技术层面和艺术表现力上迈向更高境界的实践者。 第一章：摄影美学与视觉语言的重塑 本章将彻底颠覆传统教科书式的构图讲解，转而探讨视觉语言的深层逻辑。我们首先剖析“形式”与“内容”的关系，强调画面中每一个元素——线条、形状、纹理、色彩——是如何协同作用，共同构建叙事核心的。 线条的引导与情感张力： 深入研究引导线、对角线、曲线在画面中的心理暗示作用。例如，水平线带来的稳定感与垂直线的庄重感，以及S形曲线如何营造流动与优雅。我们将通过大量经典作品分析，展示如何利用线条的力量，将观者的视线牢牢锁定在主体之上。 色彩心理学与调性的统一： 探讨色彩的对比度、饱和度、色温如何直接影响观众的情绪感知。本书将提供一套实用的色彩搭配策略，无论是追求高反差的戏剧性效果，还是低饱和度的内敛氛围，读者都能掌握色彩调控的艺术。重点分析单色摄影中，影调（Tone）的细微变化如何取代色彩，成为表达情绪的主导力量。 负空间（Negative Space）的哲学运用： 负空间，即主体周围的“空白”区域，是衡量成熟摄影师的重要标志之一。本章详细阐述如何利用大面积的留白来突出主体的孤独感、空灵感或重要性，实现“少即是多”的极简主义美学表达。 第二章：光线的语言——理解与驾驭自然光源 光线是摄影的灵魂。本书将光线视为一种可塑的“雕塑材料”，而非仅仅是曝光的必要条件。本章将聚焦于如何在复杂的自然环境下，准确捕捉并利用光线的特质。 自然光线的“性格”分析： 细致区分清晨的“魔幻时刻”（Golden Hour）的温暖柔和、正午的硬朗与对比度，以及阴天光线的均匀扩散特性。我们提供实用的光线预判技巧，帮助摄影师在到达现场前，就能构思出最佳的拍摄时机。 侧光、逆光与轮廓光的精妙处理： 深入探讨如何利用不同角度的光线来塑造物体的立体感和质感。尤其针对逆光拍摄，我们将详细讲解如何平衡主体曝光与背景亮度，包括使用反光板、填充光以及后期的高动态范围（HDR）合成技巧，以保留高光和阴影的细节。 动态范围的极限挑战与解决方案： 针对高对比度场景，讲解曝光包围（Bracketing）的精确操作流程，以及如何在后期软件中进行精确的混合与渐变，以达到人眼所见的自然层次感。 第三章：场景构建与叙事深度 优秀的摄影作品需要一个引人入胜的“故事”。本章将引导读者从单纯的“记录”转向“建构”叙事。 环境人像的融合之道： 探讨如何让人像在特定环境中自然地讲述自己的故事，而非仅仅是摆拍。涉及模特引导技巧，如何通过捕捉非摆拍的瞬间（Candid Moments）来展现人物的真实性格。 纪实摄影的伦理与张力： 讨论新闻与纪实摄影中，客观性与主观介入的平衡点。如何通过选择性地聚焦和取景，在不扭曲事实的前提下，强化事件的核心情感冲击力。 建筑摄影中的透视与矫正： 针对大型结构，详细讲解如何使用移轴镜头（Tilt-Shift）的原理和实际应用，以消除因镜头角度产生的“汇聚线”畸变，确保建筑的垂直与水平线条的精确还原。 第四章：超越自动化的后期精修艺术 后期处理是现代摄影不可分割的一部分，它不是弥补拍摄失误的手段，而是实现创作者原始视觉意图的最后一步。 工作流程的标准化与效率： 从素材管理（Cataloging）开始，建立高效的导入、筛选和初步调整流程。介绍色彩空间（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的选择对最终输出质量的影响。 精细化色彩分级（Color Grading）： 区别于简单的亮度/对比度调整，本章专注于色彩分级技术。讲解如何使用曲线工具（Curves）进行多通道（RGB三色）的独立调整，以创造出具有电影质感的色彩氛围。深入探讨HSL（色相、饱和度、明度）工具在特定色彩精确控制中的强大作用。 细节的重塑与纹理的增强： 讲解锐化（Sharpening）的科学方法——何时使用“输出锐化”，何时使用“中间调锐化”。避免过度处理带来的“数字感”，重点在于增强胶片般的颗粒感和自然纹理，而非人为的边缘光晕。 修复与合成的艺术边界： 探讨高级蒙版技术在局部调整中的应用，如亮度蒙版、颜色范围蒙版。讨论在不破坏作品真实性的前提下，进行必要的曝光平衡和元素移除的界限。 结语：持续的探索与个人的声音 摄影的道路没有终点。本书提供的所有技术和理论，都旨在成为你手中更锋利的工具。真正的精通，来自于不断地实践、反思和迭代。鼓励读者在掌握了既定范式之后，勇于打破规则，发展出独属于自己的、不可复制的视觉签名。持续观察世界，用心去感受，你的下一张杰作，往往就藏在你未曾注意的日常光影之中。

评分☆☆☆☆☆

这本书，对我而言，不单是一本技术手册，更像是一本能够激发我创作欲望的灵感宝典。我之前一直认为，摄影就是将眼前的景色“复制”到照片上，但这本书让我明白，摄影更是一种“创造”。它教我如何用镜头去“解读”世界，而不是简单地“记录”世界。我最喜欢的部分是关于“故事性摄影”和“情绪表达”的章节。它不仅仅告诉我如何拍出一张清晰、曝光准确的照片，更重要的是引导我去思考，我想要通过这张照片传达什么？我想要引起观者什么样的共鸣？书中提供的案例分析，让我看到了许多平凡的场景如何在摄影师的镜头下变得生动而富有情感。此外，书中对“拍摄者的视角”和“构图的视觉引导”的讲解，也让我受益匪浅。我学会了如何通过调整拍摄角度和运用构图元素，来引导观者的视线，让他们更容易被照片所吸引，并跟随我的思路去感受画面。这本书，让我从一个“按快门的人”，变成了一个“用镜头说话的创作者”。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是摄影爱好者的福音，特别是对于像我一样，刚从卡片机升级到尼康D800这样一台专业级单反的新手来说，简直是及时雨！我之前对摄影的理解停留在“按快门”这个层面，虽然我知道D800功能强大，但面对那些复杂的菜单和设置，常常感到无从下手。这本书的出现，就像给我指明了方向。它从最基础的相机部件介绍开始，非常详细地解释了每个按钮、每个拨盘的作用，让我不再觉得它们是冰冷的塑胶，而是有生命力的工具。然后，它循序渐进地讲解了光圈、快门速度、ISO这些核心概念，并通过大量的实例照片，生动形象地展示了它们对照片效果的影响。我最喜欢的部分是关于曝光补偿和测光模式的章节，以前我总是拍出过曝或欠曝的照片，现在我明白了为什么，并且知道如何通过调整来获得更准确的曝光。这本书的语言非常通俗易懂，没有太多晦涩的技术术语，即使是我这种非技术背景的人也能轻松理解。而且，它不仅仅停留在理论层面，还提供了很多实用的拍摄技巧和后期处理的基础知识，让我觉得学到的东西可以直接运用到实践中去。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影艺术有着浓厚兴趣，但苦于技巧瓶颈的老玩家，我一直在寻找一本能够帮助我突破现状，深入理解尼康D800强大潜力的书籍。这本书，出乎意料地给了我不少惊喜。它并没有局限于基础的参数讲解，而是更侧重于如何运用D800的各项高级功能去创造更有艺术感的作品。我尤其欣赏书中关于“创意曝光”和“景深控制”的深入探讨。它不仅仅告诉你如何设置光圈和快门，更重要的是教会你如何根据不同的拍摄场景和想要表达的情感，去主动选择和组合这些参数，从而达到“用光影讲故事”的目的。书中对不同焦段镜头特性在人像、风光、微距等题材上的运用分析也相当透彻，让我意识到原来手中的镜头还有这么多可能性。更让我惊喜的是，它还涉及了一些构图的原理和视觉语言的运用，这一点对于提升照片的整体美感至关重要，而这恰恰是我之前常常忽略的。虽然我已经有一定摄影基础，但这本书中的一些观点和技巧，仍然能让我茅塞顿开，给我带来了新的创作灵感。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对摄影有着狂热追求，并且希望能够充分发挥手中设备全部潜力的摄影爱好者。尼康D800无疑是我手中的利器，而这本书，则让我真正懂得如何驾驭这件利器。它不仅仅是技术的堆砌，更是对摄影理念的深入阐述。书中关于“光线是摄影的灵魂”这一主题的反复强调，让我从全新的角度去审视光线的作用。我学会了观察和利用自然光，学会了如何通过人造光源来塑造画面。书中对“虚实结合”和“空间感营造”的讲解，也让我受益匪浅。我之前拍摄的照片总是显得有些“扁平”，而这本书教会了我如何通过景深、线条和透视来赋予画面更强的立体感和空间感。更让我惊喜的是，书中还涉及了一些关于“摄影师的观察力”和“如何捕捉决定性瞬间”的思考，这让我意识到，摄影不仅仅是技术的展现，更是对生活的热爱和对瞬间的捕捉。这本书，真的让我对摄影的理解提升了一个档次。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，远不止于一本简单的相机使用说明书。它更像是一位经验丰富的摄影导师，在你探索尼康D800的每一个角落时，都为你提供着专业的指导和切实的帮助。我之前尝试过一些在线教程和零散的摄影文章，但总感觉不成体系，不成系统。而这本书，从相机的硬件构造讲到软件设置，从基础的曝光原理到复杂的创意拍摄，再到对不同题材的针对性指导，都有条不紊，逻辑清晰。我尤其欣赏书中关于“色彩管理”和“白平衡的艺术”的章节。以前我总是在后期处理上花费大量时间去“救”照片的颜色，但这本书让我明白了，很多问题在前期拍摄时就能得到很好的解决。如何准确地还原现场的色彩，如何通过调整白平衡来营造不同的氛围，这些都让我对摄影有了更深的理解。此外，书中关于D800在特殊场景下的拍摄技巧，比如弱光、运动、夜景等，都提供了非常详细的步骤和注意事项，让我觉得即使面对挑战性的拍摄任务，也不再感到无所适从。