中国摄影年鉴(2007-2008) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

中国摄影家协会 著

图书标签:

• 摄影
• 年鉴
• 中国摄影
• 2007-2008
• 艺术
• 文化
• 纪实
• 视觉
• 图像
• 当代摄影

店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787802362291

商品编码：29906796881

包装：精装

出版时间：2008-04-01

基本信息

书名:中国摄影年鉴(2007-2008)

定价：280.00元

售价：204.4元,便宜75.6元,折扣73

作者:中国摄影家协会

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2008-04-01

ISBN：9787802362291

字数：

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：12开

商品重量：1.880kg

编辑推荐

内容提要

《中国摄影年鉴2007-2008》是由中国摄影家协会主办，中国摄影出版社编辑出版的资料性书籍，继去年《中国摄影年鉴2006-2007》成功出版后，《中国摄影年鉴2007-2008》为连续出版的第二卷。 本书主要以记录了2007年度中国摄影界发生的重大事件、中国摄影家协会重要活动等为主要内容，其中对中国摄影家协会第七次全国代表大会，全国影展、国际影展、金像奖评选、广州摄影双年展、中国摄影作品拍卖、中国影像收藏市场等摄影界重大事件做了详细报道。年鉴中的精彩图片更是网罗了各项大展、大赛的金奖作品、个人影展精品以及专业媒体的推荐作品等。 该书可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

目录

2007中国摄影综述
中国摄影家协会第七次全国代表大会在京召开
　在中国摄影家协会第七次全国代表大会开幕式上的讲话
　中国摄协新一届领导机构诞生
2007中国摄影大事记
2007中国摄影重大活动
2007全国摄影艺术展览
　中国第十二届国际摄影艺术展览
　第七届中国摄影金像奖
　四摄影家获德艺双馨文艺工作者荣誉
　第八届全国摄影理论研讨会
　第七届中国摄影艺术节暨第二届中国(青海)三江源国际摄影节
　《中国摄影报》创刊20周年庆典
　《中国摄影》杂志创刊50周年庆典
　2007平遥国际摄影大展
　世界摄影家看河南
　《香港回归十周年》摄影展
　全国首届将军摄影展在京举行
　第五届全军摄影艺术展
　2007广州国际摄影双年展
　第三届连州国际摄影年展
　中国丽水摄影博物馆开馆
　第二届中国图片产业论坛
　“尼康在中国2007年轻梦想”摄影活动
2007摄影人物——林强
　中国文联中国摄协在大会堂首办摄协会员个展
　摄协会员林强成为全国媒体关注焦点
2007年度摄影作品
2007论文及文章摘要
　中原厚土
　从美的误区里走出来——答影友七问
　“影像·从心”之我见
　2007文章摘要
　2007摄影话题
　华南虎照真假难辨新闻摄影网络打假
　关于“美”是误区还是潮流的讨论
　摄影节“七年之痒”
2007摄影产业
　2007数字影像器材及技术发展的回顾与展望
　2007摄影器材行业纪事
2007摄影教育
　2008摄影类专业院校招生简章
　2007中国高等摄影教育理论研讨会论文入选名单
2007摄影出版
　2007国内外摄影出版物介绍
2007有影响的画廊
　色彩管理
　2007中国摄影作品拍卖
　2007影像收藏市场综述
　2007国内各拍卖公司影像专场上拍作品、拍卖结果汇总
　2007国内拍卖公司成交价高摄影作品一览
附录
中国摄影家协会机构介绍
中国摄影家协会会员入会细则
全国各省、直辖市、自治区、新疆生产建设兵团、各行业摄影协会介绍
2007全国人像摄影业动态
2007十部有影响的DV作品
2007 DV行业纪事
2007 DV人物
中国摄影传媒
2007受市场欢迎的图片

作者介绍

文摘

序言

纪实与光影的交响：一部关于二十世纪中国摄影史的深度探索 《中国摄影史纲：从晚清到新世纪的视觉变迁》 图书简介 本书并非仅仅是一部按时间顺序排列的相册，而是一部试图深入剖析二十世纪中国摄影艺术从诞生、挣扎、发展到最终确立其独特美学地位的宏大叙事。它着重探讨了摄影技术如何与中国的社会结构、政治变迁、文化思潮交织缠绕，最终塑造出一种既植根于本土又吸纳了世界影响的视觉语言。 第一章：异域之光与本土萌芽（1840s – 1911） 本章追溯了摄影术进入中国海关、租界、传教士群体中的早期足迹。我们细致考察了最早一批记录中国风土人情的西方摄影师，如约翰·汤姆森和费利斯·比托的作品，分析他们镜头下“他者化”的东方景象，以及这些影像对西方世界认知中国所产生的既定影响。同时，本书将目光投向中国本土的早期尝试，梳理出如上海的“同茂照相馆”等早期中国摄影师的实践。重点分析了在晚清社会剧变背景下，摄影如何从一种西洋奇技淫巧，逐渐被士大夫和新兴资产阶级接纳，成为记录家族、留存记忆的新兴媒介。本章的难点在于，由于史料的零散，我们必须依赖对现有银版和玻璃版底片的化学分析，来推断早期中国摄影师在技术引进和本土化过程中的困境与突破。 第二章：民国风云与艺术自觉（1912 – 1937） 推翻帝制后的中国，迎来了摄影的“黄金时代”的曙光。本章聚焦于技术普及带来的社会变革。随着照相馆在各大城市的兴起，肖像摄影成为中产阶级身份构建的重要工具。更重要的是，摄影开始摆脱单纯的写实记录，迈向艺术表达的领域。本书详细评述了“光影社”、“影赛”等摄影团体的活动，他们积极引进西方的“画意摄影”思潮，试图将中国山水画的意境融入黑白影像之中。我们对比分析了郎静山、吴印咸等先驱者，他们如何巧妙地运用空气透视、留白、以及多重曝光等技术，构建出具有东方哲思的“诗意摄影”。这一阶段的摄影，是传统文人精神与现代技术碰撞出的最早的文化火花。 第三章：革命叙事与纪实力量的崛起（1937 – 1949） 抗日战争的烽火将摄影的使命推向了新的高潮。摄影不再是精英的消遣，而是成为传递信息、鼓舞士气、记录暴行的“战斗的武器”。本章详细梳理了红色根据地和国统区摄影师的不同取向。在解放区，以沙飞、石少波为代表的摄影师，摒弃了画意摄影的唯美主义，转向了马克思主义的纪实美学，他们深入前线，用强烈的对比、清晰的焦点和鲜明的叙事性，塑造了工农英雄的形象。本书特别分析了“典型环境中的典型人物”这一拍摄原则，如何成为解放区摄影的指导思想，以及这种纪实手法对后世国家叙事的影响。 第四章：新中国的构建：国家机器的视觉语言（1949 – 1976） 新中国的建立，标志着摄影被全面纳入国家意识形态的建设体系。本章探讨了摄影如何服务于“改造旧世界，建设新中国”的宏伟目标。重点分析了人民摄影、新华社等机构在确立官方摄影风格中的核心作用。从描绘“新中国第一炉钢水”到“丰收的喜悦”，摄影图像被标准化、模式化，以服务于政治宣传和历史记忆的统一性。我们考察了这一时期摄影师在题材选择、构图规范、光线处理上所受到的严格约束，并探讨了这种高度统一的视觉语言在社会动员中的强大效力。同时，我们并未回避记录片中出现的“摆拍”和“假新闻”现象，而是将其置于特定的历史语境中进行审慎的讨论。 第五章：裂变与回归：个体经验的重拾（1977 – 1989） “文革”的结束为中国摄影界带来了一次深刻的拨乱反正。本书将重点聚焦于“伤痕摄影”的出现及其引发的巨大社会反响。摄影家们开始卸下政治的重担，转而关注被压抑已久的人性、个体命运以及日常生活的复杂性。刘香成在此时期的记录，虽然带有外部视角，却客观地捕捉了转型期的社会脉搏。而国内的“探索者”们，则开始大胆借鉴西方现代主义摄影，强调摄影自身的造型语言和主体意识。这一阶段的摄影展和刊物，成为思想解放的前沿阵地，标志着摄影艺术从集体叙事向个体表达的艰难回归。 第六章：市场浪潮与身份多元化（1990 – 2000） 随着市场经济的全面推进，摄影的生态发生了根本性的变化。商业摄影、时尚摄影迅速崛起，占据了大量媒体资源。与此同时，学院派摄影开始系统化地引入后现代主义理论，挑战传统纪实的权威性。本章详细分析了“观念摄影”和“实验摄影”在艺术院校的兴起，探讨了艺术家如何利用现成品、装置和影像的拼贴，来解构宏大叙事，质疑摄影的“真实性”。从记录城市拆迁的社会写实主义到探索身份认同的观念作品，这一时期的摄影呈现出空前的多样性和复杂性，预示着中国摄影正式迈入全球化语境。 结语：凝视未来 本书的结论部分，将回顾二十世纪中国摄影的整体轨迹——一个不断在政治权力、技术革新、本土美学与国际思潮之间寻求平衡的历程。它证明了摄影不仅仅是记录历史的工具，更是构建历史和重塑民族想象力的强大介质。通过对历史脉络的梳理，我们得以更好地理解当代中国摄影在全球图景中的独特位置和未来潜力。 本书旨在为研究者、摄影爱好者以及对中国近现代史感兴趣的读者，提供一个扎实、多维度且富有批判精神的视觉史学参考。书中收录了大量珍贵且具有里程碑意义的摄影作品（图片标注和版权说明详尽），配以严谨的文献考证和深入的理论分析。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，这份年鉴在艺术性的表达上给我留下了深刻的印象。摄影不仅仅是对现实的简单复制，更是一种主观的再创造。在这本书中，我看到了许多摄影师是如何运用光线、构图、色彩去营造出独特的氛围和意境的。有些黑白作品充满了力量和质感，它们用最纯粹的方式讲述着故事；有些彩色作品则色彩鲜艳，充满了生命力，让人心生愉悦。我特别关注那些实验性的作品，它们尝试着打破常规，挑战着人们对摄影的固有认知，带来了一些令人惊喜的视觉冲击。这些作品不仅仅是技术上的精湛，更是在观念上的突破。它们让我思考，摄影的边界在哪里，未来又将走向何方。这本书让我意识到，即使是在看似日常的题材中，也能挖掘出无限的艺术可能。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个对社会纪实摄影情有独钟的读者来说，这本年鉴无疑是一份宝贵的财富。它记录了2007-2008年间中国社会转型期的一些重要瞬间和深刻的社会议题。我看到了那些反映基层生活、普通百姓奋斗的身影，感受到了他们坚韧的生命力；我也看到了城市扩张、发展进程中带来的变化和挑战，以及人们在其中所扮演的角色。这些照片不是冰冷的记录，而是充满人性的温度，它们直击人心，引发思考。我常常会对着某些照片久久不能释怀，想象照片背后的人物经历着怎样的故事。这本书让我对中国社会有了更深层次的理解，也让我更加关注那些被忽视的角落和人群。它提醒着我们，摄影的力量在于真实，在于能够唤醒人们的良知和同情心。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让人眼前一亮的作品，翻开它，就仿佛置身于一个由光影构筑的视觉盛宴之中。2007-2008这两年，中国的摄影界究竟发生了些什么？这本书就像一个忠实的记录者，为我们一一呈现。我尤其喜欢那些捕捉到平凡生活中的不凡瞬间的照片，无论是熙攘街头擦肩而过的人们眼中流露出的故事，还是乡间田野里日出日落的宁静诗意，都让我感受到了摄影强大的叙事能力。书中那些对社会变迁的敏锐捕捉，对时代精神的深刻解读，都通过一张张精美的图片展现在眼前。有些作品带着强烈的个人风格，有些则反映了某种集体的情绪和思考，它们共同勾勒出那个时期中国社会的面貌。我常常会花很长时间去品味每一幅作品，试图理解摄影师的视角和情感，感受他们想要传达的共鸣。它不仅仅是一本摄影集的集合，更像是一扇窗，透过它，我看到了一个更广阔、更生动的中国。

评分☆☆☆☆☆

这本年鉴的选材和编排给了我耳目一新的感觉。它不仅仅是简单地罗列图片，而是通过精心的组织，呈现出一种叙事感。我能感受到编者在选择作品时的考量，他们似乎在努力搭建一条贯穿这两年的视觉叙事线索。从城市景观的变迁到人物肖像的特写，从自然风光的壮丽到人文细节的温情，各种题材被巧妙地融合在一起，形成了一种丰富的层次感。这种编排方式让我在阅读的过程中，不仅仅是欣赏一张张独立的摄影作品，更能感受到一种整体的氛围和主题。有时，我会因为两张看似不相关的照片在主题或情感上的微妙联系而感到惊喜。这种编排的巧妙之处在于，它既保留了每幅作品的独立性，又让它们在整体中产生更强的化学反应，使得整本书的阅读体验更加连贯和深刻。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，优秀的摄影作品能够跨越语言和文化的界限，直接触动人的情感。这本《中国摄影年鉴(2007-2008)》恰恰做到了这一点。在翻阅的过程中，我被许多照片中蕴含的情感深深打动。无论是孩童纯真的笑容，还是老年人饱经沧桑的面容，亦或是恋人之间的深情凝视，这些真实的情感流露都让我感同身受。它让我看到了中国人民在不同生活状态下的喜怒哀乐，看到了他们对生活的热爱和对未来的憧憬。有些照片可能没有华丽的技巧，但却因为其真挚的情感而显得格外动人。这种朴素而又强大的情感力量，是这本书最打动我的地方。它让我相信，摄影不仅仅是一种艺术形式，更是一种连接人心的桥梁。