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杨建荣 著

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店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 中国广播影视出版社

ISBN：9787504375896

商品编码：29906797374

包装：平装

出版时间：2016-08-01

基本信息

书名：数码摄影

：56.00元

作者：杨建荣

出版社：中国广播影视出版社

出版日期：2016-08-01

ISBN：9787504375896

字数：405000

页码：352

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本书涉及摄影的诸多方面，以实用简洁为宗旨，为摄影的具体操作提供了可行的解决方案。首先从对摄影的认识入手，让大家对司空见惯的摄影有更科学更全面的认识。懂得了这些，将为今后按动快门，提供更理智与更准确的选择，真正体会摄影给生活带来的无限乐趣。然后是对摄影所用工具相机的介绍，从胶片到数字，有简有繁，详略合理搭配，以数字为主，达到实用的目的。数码影像的表现技巧是数码摄影的关键点，从构图到光影的选择，以及拍摄内容的确定、后期图像的调整与制作，都有选择地给出了一些可以快速掌握的途径。后数码影像的欣赏与评价是对照片审美与表达的一个综合定位，更深入的介绍摄影及摄影作品。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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浮光掠影：探索传统胶片世界的魅力与技艺 这是一部深入剖析经典胶片摄影美学、工艺与实践的深度指南。 它将带领热衷于光影艺术的你，暂别电子传感器的即时性，潜入需要耐心、精确与独特触感的银盐世界。 本书并非追溯历史的空洞陈述，而是旨在为当代摄影师——无论其主业是否为数码——提供一套完备、可操作且充满灵感的胶片摄影实战体系。我们相信，理解光如何在化学介质上留下痕迹，是通往更高阶图像表达的关键。 第一章：重拾光影的触感——胶片基础与材料科学 本章从最核心的物理和化学基础入手，揭示胶片与数码传感器在捕捉光线本质上的区别。 1. 银盐的奥秘： 详细解析感光乳剂的结构，包括卤化银晶体的大小、形状如何影响颗粒感（Grain）和分辨率。我们将探讨不同品牌的乳剂（如柯达、富士、依尔福）在色彩科学和颗粒分布上的哲学差异，帮助读者理解“胶片味道”的化学根源。 2. 感光度（ISO）的动态范围： 与数码相机中ISO值可以随意调整不同，胶片的ISO是其物理属性。本章会深入讲解如何通过“推轨”（Pushing）和“拉轨”（Pulling）技术来人为地拓展或压缩胶片在特定光照条件下的曝光宽容度，以及这种处理对最终影调的影响。 3. 胶片类型解析： 我们将全面对比黑白底片（高对比度、低对比度、高宽容度等特性）、彩色负片（C-41工艺的温暖倾向与颗粒特点）以及彩色反转片（E-6工艺的饱和度与高细节表现）。每种类型都配有实际拍摄案例分析，指出它们最适合的拍摄题材（如人像、风光、街头）。 4. 格式的选择与影响： 从135画幅的便携性，到中画幅（120）在细节和景深上的优势，再到大画幅（4x5, 8x10）对视角和影调的极致控制，分析不同片幅在创作意图上的决定性作用。 第二章：相机的选择与机械之美 胶片相机是精密的光学与机械的结合体。本章专注于选择、维护和掌握这些“老伙计”的操作精髓。 1. 单反（SLR）与测距反光镜（Rangefinder）的哲学对决： 深入分析各自在取景器、对焦速度和机身平衡上的优劣。例如，为什么很多街头大师偏爱结构紧凑、安静的旁轴相机，而风光摄影师更依赖单反的平视取景和精确的镜头交换系统。 2. 镜头光学：经典与现代的对比： 探讨老式手动镜头的光学特性——如轻微的“呼吸效应”、独特的眩光控制（或缺乏控制）以及它们如何为画面带来不可复制的“个性”。我们还会教授如何清洁和校准老式镜头的光圈叶片和对焦环。 3. 机械测光与曝光的艺术： 在没有实时直方图的时代，摄影师如何“阅读”光线？本章将详细讲解使用外置硒杯测光表或内置TTL测光表的精确方法，以及如何根据胶片的宽容度曲线，在局部曝光和整体曝光之间做出明智的妥协。 4. 维护与保养： 针对机械快门、胶卷室密封条、取景器反光镜的清洁与保养，确保你的经典器材能够稳定工作数十年。 第三章：暗房工艺的魔法——从曝光到显影的全流程实操 本章是本书的核心实践部分，它将胶片摄影从“拍摄”延伸到“制作”的完整流程。 1. 冲洗基础：从负片到最终图像的化学转化： 详细分解C-41（彩色负片）和黑白显影的标准流程。重点解析温度控制、搅拌速率和显影时间的精确性对密度和反差曲线的决定性影响。 2. 湿法处理的艺术： 如何正确进行停影、定影、水洗和润湿，以确保图像的永久保存性。特别强调了无水洗技术（如使用Photo-Flo替代品）在不同水质环境下的应用。 3. 黑白暗房——手工放大与过程控制： 这部分将完全聚焦于黑白底片在放大机下的制作。 放大机操作精要： 镜头选择、对焦技巧（使用对焦镜/Focuser）。 曝光控制技术： 解释了“加光”（Dodging）和“减光”（Burning）在局部影调调整中的原理和手部操作技巧，这些是数码后期中“蒙版”概念的物理先驱。 滤镜系统的应用： 如何选择不同等级的滤镜来控制黑白影调中的灰阶——例如，使用黄色或红色滤镜来加深蓝天，突出云层。 4. 进阶工艺：多级对比度（Variable Contrast）与多区控制： 介绍使用多级对比度相纸如何像PS中的曲线调整一样，实现对最终图像反差的细微控制。 第四章：风格的构建——胶片的审美表达与应用 胶片摄影的魅力在于其不可复制的“质感”。本章探讨如何运用技术去服务于特定的视觉语言。 1. 色彩的重新发现： 探讨过期胶片（Expired Film）带来的不可预测的色彩漂移，以及如何利用不同显影批次的化学药剂来故意制造特定的色偏（例如，偏绿或偏洋红）。 2. 颗粒感与情绪渲染： 颗粒不再是瑕疵，而是表达的一部分。分析高ISO黑白片（如800度以上）的粗犷颗粒如何增强戏剧性、表现动感或记录粗粝的现实主义题材。 3. 慢门与长曝光的沉思： 在没有即时反馈的情况下，如何精确计算长时间曝光？分析胶片在长时间曝光下对红外线的敏感性（特别是彩色负片），以及在夜景拍摄中必须使用的“墨镜测试”（Neutral Density Filter Test）方法。 4. 从负片到数字的桥梁：扫描与色彩管理： 尽管本书推崇湿法工艺，但理解高质量扫描的重要性是必要的。本章教授如何选择合适的平板扫描仪或鼓式扫描仪，如何设置正确的Dmax和目标色彩空间，以最大限度地保留原始胶片的美感，而非简单地将其“数码化”。 结语：时间的摄影师 胶片摄影是一场与时间的回溯对话。它迫使创作者放慢速度，在按下快门之前进行更深层次的思考。通过掌握这些化学和机械的技艺，你将学会如何控制光线的每一个粒子，最终制作出不仅是“记录”了瞬间，更是“凝固”了时间的独特艺术品。本书是为你准备的工具箱，去迎接银盐世界带来的挑战与无尽的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

一本封面设计极具现代感的书，书名“数码摄影”更是直接点题，一看就充满了吸引力。我本身对摄影一直抱有浓厚兴趣，但苦于缺乏系统性的指导，总觉得自己的照片离心中所想有很大差距。拿到这本书后，首先吸引我的是它那清晰明了的排版，以及大量精美的样张，这些图片展示了光影、构图、色彩等方面的无限可能，让我对摄影的世界有了更直观的认识。虽然我还没有深入阅读其中的技术细节，但仅仅是翻阅这些图片，就已经激发了我强烈的学习欲望。我想，这本书一定能为我打开一扇通往更广阔摄影天地的大门。我特别期待书中能够分享一些关于如何捕捉生活中的美、如何用镜头讲述故事的技巧，毕竟，摄影不仅仅是技术的堆砌，更是情感的表达。这本书的出现，就像在迷雾中点亮了一盏明灯，让我看到了前进的方向。我已经迫不及待想要拿起我的相机，去实践书中所启发我的那些灵感了。

评分☆☆☆☆☆

这部《数码摄影》给我带来的最大感受，是一种对摄影“哲学”层面的思考。它没有停留在单纯的技术层面，而是深入探讨了摄影师如何通过自己的视角去“观看”世界，以及如何用光影、色彩、线条来“表达”情感。书中对于不同摄影风格的案例分析，让我领略到了艺术的多元化，也激发了我去寻找属于自己的独特风格。我尤其对其中关于“瞬间的捕捉”的论述印象深刻，它强调了摄影师的敏锐观察力和对时机的把握，这让我意识到，一张好的照片背后，往往蕴藏着摄影师的耐心和思考。这本书让我明白，摄影不仅仅是技术的比拼，更是与内心世界的对话，是与客观现实的互动。我渴望通过学习这本书，能够提升自己的审美能力，培养更深刻的洞察力，最终创作出能够打动人心的作品。

评分☆☆☆☆☆

我最近刚接触摄影，一直都在寻找一本能够帮助我入门的教材。《数码摄影》这本书，从它独特的装帧设计到封面上简洁有力的字体，都散发出一种专业而不失亲和的气质。我翻开目录，看到里面包含了很多我之前完全陌生的概念，比如“白平衡”、“景深”、“曝光补偿”等等，这些术语听起来有点令人望而生畏，但书中配以大量形象生动的图示和通俗易懂的解释，让我感觉没有那么难以理解。我特别留意到其中关于“构图黄金法则”的部分，虽然我还没有去实践，但书中的讲解让我对如何安排画面元素有了初步的概念，相信这对我以后拍摄出更具美感的照片会有很大的帮助。这本书给我的感觉是，它并不是简单地罗列知识点，而是真正站在初学者的角度，一步步引导我们去理解和掌握摄影的核心要素，这种循序渐进的学习方式，让我对学习摄影充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影情有独钟，但总是感觉自己拍出的照片缺乏“灵魂”。当我看到《数码摄影》这本书时，就被它的标题所吸引。这本书的设计风格非常大气，封面上的摄影作品也极具感染力，让我对这本书的内容充满了期待。我迫不及待地翻阅，发现书中涵盖了从基础知识到高级技巧的方方面面，从相机的各种参数设置，到光线的运用，再到后期的处理，都有着详细的讲解。我特别注意到书中关于“色彩的心理学效应”的章节，它深入浅出地解释了不同颜色如何影响人的情绪，这对我来说是全新的认知。我相信，通过学习这本书，我能够更好地运用色彩来表达照片的情感，让我的作品更具艺术性和感染力。这本书就像一位经验丰富的导师，为我指明了摄影的道路，让我充满了学习的动力和对未来的憧憬。

评分☆☆☆☆☆

这本《数码摄影》的开篇就以一种非常宏大且引人入胜的视角，描绘了数码影像技术发展至今所带来的颠覆性变革。它没有一开始就陷入枯燥的技术参数讲解，而是从人文、艺术、科技等多个维度，阐述了数码摄影如何改变了我们记录世界、表达自我的方式。读到这里，我仿佛看到了一场由像素和光线编织而成的宏伟画卷，它不仅记录了瞬间，更承载了历史和情感。书中对于摄影器材演变的梳理，也让我对未来科技的发展充满了遐想。它让我意识到，手中的数码相机早已不再仅仅是一个工具，而是一个连接我们与世界的桥梁，一个放大我们感知力的放大器。尽管我还未深入学习具体的拍摄技巧，但这本书所营造的这种对摄影艺术的敬畏感和探索欲，已经深深地吸引了我。我开始思考，如何在每一次按下快门时，注入更多的心灵和思考，让照片不仅仅是影像，更是思想的载体。