手機攝影技巧150例 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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雷劍 著

圖書標籤:

• 手機攝影
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 構圖
• 光綫
• 色彩
• 後期
• 手機拍照
• 攝影教程
• 攝影指南

店鋪： 西單圖書大廈專營店

齣版社： 清華大學齣版社發行部

ISBN：9787302493364

商品編碼：29907934986

齣版時間：2018-05-01

基本信息

商品名稱： 手機攝影技巧150例	齣版社： 清華大學齣版社	齣版時間：2018-05-01
作者：雷劍	譯者：	開本： 16開
定價： 59.00	頁數：	印次： 1
ISBN號：9787302493365	商品類型：圖書	版次： 1

《光影魔術：專業級人像布光與後期精修》 作者： 陳子墨 齣版社： 華章圖文 圖書信息： 精裝，全彩印刷，600頁，定價 198.00 元 --- 內容概述 《光影魔術：專業級人像布光與後期精修》是一本深度聚焦於人像攝影藝術與技術的高階指南。本書旨在將讀者從“會拍照”提升到“懂得塑造光影、駕馭視覺語言”的專業層麵。我們摒棄瞭通用的、淺嘗輒止的攝影技巧羅列，而是將全部篇幅傾注於人像攝影中最核心的兩個要素：環境光綫的科學運用和精細入微的後期工作流。 本書內容結構嚴謹，從基礎光學原理切入，逐步深入到復雜布光場景的實戰構建，並輔以大量案例分析，確保讀者不僅理解“怎麼做”，更能明白“為什麼這麼做”。我們堅信，優秀的人像作品不是偶然的抓拍，而是對光綫、空間和模特的精準控製與引導的結果。 第一部分：光學的迴歸——理解你所擁有的光 本部分是全書的理論基石，旨在幫助攝影師建立對光的本質認識，打破對設備依賴的迷思，真正成為光綫的“翻譯官”。 第一章：光綫的物理本質與人像美學關聯 本章詳盡闡述瞭光的波粒二象性在攝影中的實際應用。重點解析瞭以下核心概念： 1. 色溫的心理暗示： 探討不同色溫（開爾文值）如何影響觀眾的情緒感知，例如，藍調（冷光）與暖調（鎢絲燈色溫）在營造戲劇性或溫馨氛圍時的差異化應用。 2. 光質的決定因素： 深度剖析“硬光”與“軟光”的形成機製（光的傳播角度與光源麵積比）。通過大量的對比圖例，展示如何通過改變柔光罩、反光闆、窗簾等附件，精確控製影調的過渡與邊緣銳利度。 3. 光綫的方嚮性： 係統講解“前光、側光、逆光、頂光”在塑造人物立體感和情緒錶達中的作用。特彆引入瞭“倫勃朗光”和“蝴蝶光”的幾何原理與布光距離的計算公式。 第二章：環境光的解碼與馴服 放棄對影棚的過度依賴，本章專注於在非受控環境下利用自然光和現有光源進行高質量人像創作。 1. 窗光攝影的黃金法則： 詳細拆解不同朝嚮窗戶（東、南、西、北）在一天中光綫特性的變化規律。提供基於窗戶尺寸和室內反射率計算曝光補償的實用方法。 2. 城市夜景中的人造光源利用： 探討霓虹燈、路燈、汽車大燈等非標準光源對人物膚色的影響。教授如何通過精確的白平衡設定和使用彩色濾鏡（CTO/CTB）來引導畫麵的整體色彩傾嚮。 3. 陰天與多雲天氣的優勢挖掘： 闡述陰天作為天然“柔光箱”的潛力，並提供如何使用反光闆和填充燈來平衡陰影，避免“死黑”區域的技巧。 第二部分：布光藝術的構建——從單燈到多燈的場景模擬 本部分是本書的實操核心，通過數百張詳細的布光圖（包括光源位置標記、燈光強度比例、相機設置）構建瞭一套完整的影棚及外景布光體係。 第三章：單燈布光的核心控製論 聚焦於效率和極簡主義的布光方式。 1. 主光的精確定位： 詳解如何通過調整主燈與模特的距離（平方反比定律應用）來控製光比和光照強度。 2. 柔光與塑形： 介紹裸燈、蜂巢、束光筒、柔光箱（Rectangular vs. Octagonal）的特性。通過實例展示如何使用 一塊 柔光屏在不同距離上實現從“柔和”到“硬朗”的風格切換。 3. 輔助光的介入與平衡： 講解如何引入反光闆（銀、金、白、黑）和低功率的填充燈來控製畫麵陰影部分的細節，實現 1:1（平光）到 1:8（戲劇光）的光比控製。 第四章：雙燈及多燈復雜場景的邏輯搭建 本章深入探討專業級商業攝影所需的復雜布光技術。 1. 三點布光的高級應用： 不僅僅是主光、輔光、輪廓光，更深入探討瞭背景光和發絲光的獨立設置及其在分離主體與背景中的作用。提供針對不同發型（長發、短發、深色發）的輪廓光功率匹配方案。 2. 棚拍全身人像的地麵反射控製： 解決大場景人像中底部陰影過重的問題，介紹地鏡和低位反光屏的使用技巧。 3. 色彩分離布光： 教授如何使用彩色凝膠（Gels）為背景光、發絲光、輪廓光賦予不同顔色，創造強烈的視覺衝擊力，適用於時尚和概念人像攝影。 第三部分：後期精修的深度挖掘——從 RAW 到藝術品的蛻變 本部分完全脫離瞭初級軟件教程的層麵，專注於構建一個高效、非破壞性且符閤商業標準的精修工作流。 第五章：RAW 文件處理的核心哲學與色彩校準 1. 光影信息的最大化提取： 探討在 Lightroom/Capture One 中如何利用高光、陰影、白色/黑色滑塊，以及HSL/麯綫工具，在不産生色階斷層的前提下，恢復傳感器捕獲的最完整信息。 2. 膚色的科學校準： 引入 CIE La 顔色空間，教授如何精準匹配不同人種的健康膚色範圍。提供針對性地調整“紅綠通道”在明度上的處理方法，以避免傳統 HSL 調整帶來的“塑料感”。 3. 銳化與降噪的平衡點： 講解輸齣銳化、打印銳化與 RAW 降噪的先後順序，以及如何使用濛版和頻率分離技術來保護紋理細節，避免過度銳化。 第六章：高階修圖工作流：細節雕琢與風格統一 本章內容主要以 Photoshop 為載體，深入講解專業流程。 1. 頻率分離（Frequency Separation）的深度應用： 不僅用於磨皮，更拓展至服裝紋理、金屬反光麵的細節修復和統一處理，確保皮膚的質感與細節保留。 2. 光影的二次雕刻（Dodge & Burn）： 詳述使用中性灰圖層、麯綫或通道進行“非破壞性加深與減淡”。重點教授如何使用低對比度濛版來精準控製皮膚的體積感和麵部結構的高光提亮，使布光效果在後期得到加強而非破壞。 3. 高級液化與形體微調： 探討在保持人體結構自然的前提下，對比例進行微妙調整的藝術性邊界，避免誇張失真的效果。 4. 動作與批處理： 如何建立並保存一套包含色彩查找錶（LUTs）、自定義銳化步驟和特定影調麯綫的工作流動作，以確保同一係列照片風格的高度一緻性。 附錄：裝備解析與實戰案例迴溯 布光器材的選購哲學： 如何根據預算選擇閤適的閃光燈觸發器、修飾附件（如 Aputure vs. Godox vs. Elinchrom 的光效對比）。 20個全彩布光方案詳述： 從經典好萊塢風格到前衛的雜誌硬照風格，提供完整的技術參數和前期準備清單。 --- 適閤讀者： 具備一定攝影基礎，希望係統性掌握人像布光理論和高階後期流程的攝影愛好者、獨立攝影師、商業攝影助理。 本書特點： 理論與實踐高度統一，拒絕速成，強調對光綫和細節的深刻理解，是邁嚮專業人像攝影領域不可或缺的進階工具書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真的很有吸引力，簡潔的背景，中間是一部亮閃閃的手機，旁邊點綴著一些抽象的綫條，看起來非常專業，又不會讓人覺得有距離感。我拿到書的時候，第一感覺就是它很輕便，大小也正好適閤放在包裏，隨時隨地都可以拿齣來翻閱。當我迫不及待地打開它，第一頁就是目錄，密密麻麻的標題讓我對內容充滿瞭期待。從“構圖基礎”到“創意玩法”，再到“後期處理”，感覺涵蓋瞭手機攝影的方方麵麵。尤其是“如何利用光綫拍齣人像大片”和“美食攝影的小秘密”這些章節，都是我平時特彆想掌握的技巧，光看標題就覺得乾貨滿滿。我還注意到書裏有很多案例，每個案例都有精美的樣圖，並且配有詳細的文字說明，解釋瞭為什麼這樣拍好，以及如何操作。這種直觀的學習方式，對於我這種動手能力比較強的人來說，簡直太友好瞭。我相信通過這本書的指導，我的手機攝影水平一定能得到質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本書的時候，我被它的裝幀深深吸引瞭。封麵采用的是啞光材質，摸起來很有質感，而且中間的手機插畫也很有藝術感。翻開第一頁，我看到的是這本書的編寫理念，它強調的是“人人都是攝影師”，這讓我覺得很受鼓舞。這本書最大的亮點在於它的案例分析，每一個案例都配有高質量的手機攝影作品，並且詳細拆解瞭拍攝的思路、構圖的技巧、以及後期處理的步驟。我尤其對其中關於“利用小景深拍齣虛化背景”的技巧印象深刻，我之前一直覺得隻有單反纔能拍齣這種效果，看瞭這本書纔知道，原來手機也能做到，而且書中給齣瞭非常詳盡的操作方法。另外，本書還涉及瞭很多手機攝影的“冷門”技巧，比如如何利用夜景模式拍齣星空，或者如何用延微距模式拍齣令人驚嘆的微觀世界，這些都讓我感到非常新奇和興奮。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的感受就是它的“接地氣”。不像一些攝影書籍那樣，充滿瞭復雜的專業術語，這本書的語言非常通俗易懂，就像跟一位經驗豐富的攝影師朋友在聊天一樣。它沒有教我那些我用不上的高級技巧，而是專注於如何利用我們手頭已有的手機，拍齣更好的照片。我特彆喜歡書裏關於“如何捕捉生活中的美”的章節，它教會我用發現美的眼睛去觀察周圍的世界，並且用手機記錄下來。書中有很多小貼士，比如如何利用窗戶的光綫拍齣自然柔和的人像，或者如何用仰拍的角度拍齣有視覺衝擊力的建築。這些看似簡單的小技巧，卻能瞬間提升照片的整體效果。而且，這本書還非常貼心地列齣瞭不同手機型號可能存在的拍攝差異，並給齣瞭一些通用的解決方案，這讓不同手機的用戶都能從中獲益。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都覺得手機攝影隻是隨手拍拍，很難拍齣讓人眼前一亮的作品，總是感覺差瞭點什麼。直到我偶然在書店看到瞭這本書，它的標題就深深吸引瞭我，感覺它能夠解答我一直以來的睏惑。這本書的排版風格我很喜歡，字體大小適中，行間距也比較舒適，閱讀起來一點也不費眼。更重要的是，書中的內容非常實用，不是那種空泛的理論，而是提供瞭非常具體的拍攝場景和對應的技巧。比如，它會告訴你如何在日常生活中捕捉“決定性瞬間”，或者如何利用簡單的道具來增強畫麵的故事感。我特彆喜歡它關於“色彩運用”的章節，不僅僅是告訴你各種色彩的搭配原理，還通過實際的手機攝影作品，展示瞭如何運用色彩來營造不同的情緒和氛圍。書裏還介紹瞭很多手機自帶的功能和一些免費的App，教你如何更有效地利用這些工具來提升照片的質感，這對我來說太有幫助瞭，因為我不想花太多錢去購買昂貴的攝影器材。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一開始拿到這本書的時候，並沒有抱太大的期望，畢竟市麵上關於手機攝影的書籍已經很多瞭。但是，當我真正閱讀這本書之後，我發現它完全超齣瞭我的預期。這本書最大的特色在於它的“案例驅動”模式，每一頁都充滿瞭精彩的手機攝影作品，而且每個作品都對應著一個非常具體、實用的拍攝場景。我最喜歡的是書中關於“美食攝影”的案例，它詳細講解瞭如何利用光綫、角度和道具，將一道普通的菜肴拍齣令人垂涎欲滴的效果。此外，本書還探討瞭一些進階的手機攝影技巧，例如如何使用第三方App來增強照片的視覺衝擊力，或者如何通過創意後期處理來賦予照片獨特的風格。這些內容讓我感到非常啓發，也為我打開瞭手機攝影的新世界。