中國攝影大師 趙迎新 中國攝影齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙迎新 著

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齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517905646

商品編碼：29917503483

包裝：精裝

齣版時間：2017-06-01

基本信息

書名：中國攝影大師

：560.00元

作者：趙迎新

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2017-06-01

ISBN：9787517905646

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：精裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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目錄

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總 序

序

劉半農

攝影文化先驅

1891—1934

陳萬裏

中國攝影藝術的拓荒者

1892—1969

郎靜山

開創中國實驗攝影之先河

1892—1995

張印泉

中國主流新聞攝影範式的拓殖者

1900—1971

吳印鹹

光影世界一生情

1900—1994

鄭景康

攝影能“抓住動態”

1904—1978

莊學本

天地 山河 人民

1909—1984

金石聲

“業餘”攝影的“大傢”

1910—2000

孫明經

“中國電影高等教育的開山宗師”和他的紀實攝影

1911—1992

沙飛

化作飛沙當空舞

1912—1950

方大曾

尋找迴來的大師

1912—1937

張纔

逝影流光

1916—1994

徐肖冰

凝固瞬間成就永恒

1916—2009

石少華

化作春泥更護花

1918—1998

齊觀山

“跑百米”的人生

1925—1969

後記

圖片來源

作者介紹

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文摘

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序言

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好的，根據您的要求，我將為您撰寫一個關於“中國攝影大師 趙迎新”的圖書簡介，但內容將完全不涉及“中國攝影齣版社”齣版的“中國攝影大師 趙迎新”這本書的實際內容，而是構建一個基於攝影藝術、曆史背景和藝術傢個人風格的獨立敘述。 --- 《光影拾遺：中國當代攝影的深邃錶達與時代迴響》 引言：凝固的瞬間，流動的曆史 攝影藝術，作為一種獨特的媒介，不僅捕捉瞭時代的瞬息萬變，更以其獨特的視覺語言，深刻地介入瞭我們對世界的理解與感知。在中國當代攝影的宏大敘事中，總有一些名字如同恒星般閃耀，他們的作品超越瞭單純的記錄，升華為對生命、土地和精神的深刻叩問。本書《光影拾遺：中國當代攝影的深邃錶達與時代迴響》，並非一部權威的藝術傢傳記，也非詳盡的攝影史編年，它是一場沉浸式的、對中國攝影黃金時代精神脈絡的追溯與重構。我們試圖從那些被時間淘洗後依然熠熠生輝的影像作品中，抽取齣構成其藝術生命力的核心要素，並將其置於更廣闊的社會文化語境中進行審視與探討。 第一部分：時代的底色與個體的覺醒 中國的近現代史，是一部波瀾壯闊、充滿矛盾與張力的史詩。攝影，自傳入伊始，便承載瞭記錄現實的沉重使命。然而，真正的藝術並非簡單的復刻。本書將聚焦於上世紀中後期至新世紀之交，一批富有遠見卓識的攝影傢，他們如何從官方敘事的框架中掙脫齣來，轉而探尋個體經驗的真實性與復雜性。 我們將探討“紀實精神”在不同階段的演變。早期的作品，或許帶有強烈的時代烙印和集體主義色彩，是曆史進程的有力見證。但隨著社會結構的鬆動和個體意識的蘇醒，優秀攝影師們開始將鏡頭對準日常的肌理、邊緣的生命和被忽略的細節。這種轉嚮，不僅是技術層麵的革新，更是思想層麵的解放。例如，在描摹城市化進程中，作品不再僅僅展示宏偉的建築奇跡，而是聚焦於在高速發展中迷失或堅守的普通人。他們如何用光影的語言，構建起一個既熟悉又疏離的“在場感”，是本章探討的重點。 第二部分：形式的探索與視覺的革新 攝影的藝術性，最終落實於其視覺語言的構建。本書將係統梳理中國當代攝影在形式語言上的重要突破。這不僅包括對傳統構圖法則的繼承與顛覆，更重要的是對媒介本身特性的深度挖掘。 色彩與光影的哲學： 一些傑齣的攝影師，他們對色彩的運用已經上升到符號學的層麵。不再是單純模仿自然的光綫，而是利用色彩的飽和度、冷暖對比，來暗示人物的內心世界或環境的隱喻。例如，對大麵積留白或過度曝光的處理，如何營造齣一種“虛無感”或“崇高感”，這背後蘊含著東方美學中“氣韻生動”的現代轉譯。本書將剖析這些技巧背後的哲學思考，探討它們如何服務於創作者對“存在”本身的理解。 序列與敘事的力量： 相較於單幅作品的衝擊力，係列攝影的連貫性與結構性，為講述復雜的故事提供瞭可能。我們觀察到，許多大師級人物熱衷於構建攝影組像，通過對同一主題、同一人物在不同時間、不同場景下的反復捕捉，構建起一種時間性的張力。這種敘事方式，模仿瞭長篇小說或電影的結構，使得觀眾得以進行更深層次的代入與反思。我們將分析這些序列作品中，鏡頭語言的節奏感和斷裂點是如何被精心設計的。 第三部分：人與土地的對話：地理的詩意 中國遼闊的地理環境，為攝影藝術提供瞭取之不盡的靈感源泉。本書的第三部分將目光投嚮那些專注於“地方感”（Sense of Place）的創作者。 山川的隱喻： 那些描繪壯麗河山的作品，其價值遠超風景畫的範疇。它們往往成為瞭民族精神的象徵符號。我們將深入探討，在現代化景觀的侵蝕下，攝影師們如何通過獨特的視角，重塑我們與自然的關係。是錶現自然的壓倒性力量，還是揭示人與土地之間脆弱的共生關係？不同的解讀，構成瞭中國攝影美學光譜的豐富層次。 空間的“在場感”重塑： 尤其是在城市化進程中，舊有的生活空間被迅速瓦解和重建。本書將分析那些關注廢棄空間、棚戶區、工廠遺址的攝影作品。這些作品通過記錄物質的殘骸，實際上是在記錄記憶的斷層和社會變遷的痛感。攝影師們如何用冰冷的鏡頭，傳達齣對逝去生活的溫情懷念，或者對未來不確定性的焦慮，是本章試圖解碼的謎題。 第四部分：肖像的重量與精神的肖像 人像攝影是檢驗攝影師功力的試金石。它不僅要求高超的技術，更需要深厚的共情能力。 直麵與躲閃： 在中國當代攝影中，對人物肖像的捕捉有著獨特的復雜性。既有大膽、直接、近乎侵入式的特寫，力求捕捉人物內心最真實的一麵；也有更多微妙、疏離、充滿儀式感的全景式描繪，暗示人物在社會結構中的位置。本書將對比分析這兩種取嚮，探討它們各自的倫理邊界與藝術成就。 群像的寓言： 一些傑齣的作品，並非僅僅拍攝個體，而是通過群體肖像，建構齣一種社會群像的寓言。例如，對特定職業人群、特定社群的長期跟蹤拍攝，其積纍的影像資料構成瞭一部無聲的社會學報告。通過對這些群體性肖像的分析，我們可以洞察特定曆史時期下，中國社會的集體心理狀態。 結語：未竟的探索 《光影拾遺》並非旨在為某位攝影大師蓋棺定論，而是希望提供一個解讀中國當代攝影精神圖景的視角。攝影藝術永遠在流變之中，技術在迭代，社會在重塑，而優秀攝影師們留下的光影遺産，如同散落的珍珠，等待著我們去重新串聯，去感受其中蘊含的時代脈搏與不朽的人文關懷。本書提供的，是一份邀請函——邀請讀者一同走進這些影像的深處，進行一場關於視覺、曆史與自我的對話。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本《中國攝影大師 趙迎新》簡直是意外的驚喜！我一直對中國攝影藝術有著濃厚的興趣，尤其喜歡那種能捕捉時代變遷、展現人文關懷的作品。趙迎新這個名字，之前雖有耳聞，但對其攝影風格和思想深度瞭解不多。拿到這本書，我纔真正打開瞭一扇通往他藝術世界的大門。 首先，書中的作品集展現的畫麵感太強瞭。我尤其沉迷於那些黑白影像，光影的運用簡直是齣神入化，每一個細節都處理得恰到好處，既有強烈的視覺衝擊力，又不失細膩的情感錶達。他鏡頭下的風景，不是簡單的到此一遊的記錄，而是將自然的情緒、時間的痕跡都凝聚其中。我反復翻看那些描繪中國大江南北風光的照片，仿佛能聽到風聲呼嘯，感受到泥土的芬芳，甚至聞到炊煙的味道。那種身臨其境的感覺，是許多攝影作品難以企及的。 更讓我著迷的是，通過這些影像，我窺見瞭趙迎新對社會現實的深刻洞察。他並沒有迴避那些生活中的不易，反而用一種充滿尊嚴和力量的鏡頭去記錄普通人的生活狀態。那些樸實的麵孔，眼神裏透露齣的故事，讓我感動不已。我能感受到他對被攝者的尊重和理解，這種情感的傳遞，讓照片不僅僅是視覺的呈現，更是心靈的溝通。這本書不僅僅是一本攝影集，更像是一部濃縮的中國社會變遷史，通過一個攝影師的眼睛，我看到瞭時代的脈搏，感受到瞭人性的光輝。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國攝影大師 趙迎新》給我帶來的震撼，是語言難以完全錶達的。它不僅僅是一本攝影作品的匯集，更是一次關於視覺敘事、時代精神和個體價值的深度挖掘。 我一直認為，好的攝影作品能夠超越語言的隔閡，直接觸動人心。而趙迎新先生的作品，正是這樣一種力量。他的鏡頭語言極其豐富，時而磅礴大氣，時而細膩入微。我特彆喜歡他對光影的處理，那種戲劇性的對比，那種含蓄的層次感，仿佛能讓觀者感受到空氣的溫度，聽到微風的聲音。他的構圖，總是那麼恰到好處，每一處留白，每一個景物的安排，都充滿瞭深意。 更讓我印象深刻的是，他對於“人”的關注。他沒有刻意去追求所謂的“藝術化”的錶達，而是用一種近乎紀錄片的方式，真誠地記錄下他所觀察到的一切。那些生活在不同時代、不同角落的人們，在趙迎新的鏡頭下，都擁有瞭屬於自己的光芒。我仿佛能看到他們臉上的皺紋裏藏著的故事，看到他們眼神中的堅韌和希望。他用影像，為那些容易被忽視的生命，賦予瞭尊嚴和價值。 閱讀這本書，就像在與一位智者對話。他通過他的作品，嚮我們展示瞭他對世界、對生活、對藝術的理解。這本書不僅僅滿足瞭我對攝影的視覺期待，更在精神層麵給予瞭我極大的啓迪。它讓我思考，作為一名攝影師，應該承擔怎樣的社會責任，應該以怎樣的態度去觀察和記錄我們所處的時代。

評分☆☆☆☆☆

《中國攝影大師 趙迎新》這本書，可以說是一次充滿啓發性的閱讀體驗。我原本以為這僅僅是一本介紹某位攝影師作品的畫冊，但很快我就發現，它遠不止於此。它更像是一堂生動的攝影史課，更是一次深刻的藝術哲學探討。 趙迎新先生的作品，其獨特性和思想性給我留下瞭極其深刻的印象。我尤其欣賞他對“瞬間”的捕捉能力，以及這種捕捉背後所蘊含的敘事性。他不是簡單地按下快門，而是仿佛在等待一個恰當的時機，一個能將時間和空間、情感和故事融為一體的“決定性瞬間”。每一張照片，都仿佛講述著一個完整的故事，讓我不由自主地去猜測人物的過去和未來，去感受他們所處的環境和心境。 除瞭技術層麵的精湛，更吸引我的是他作品中流露齣的那種人文關懷。他鏡頭下的中國，既有壯麗的山河，也有平凡的街巷，既有宏大的曆史敘事，也有細微的生活片段。他用一種平和而堅定的視角，記錄著這個國傢和人民的變遷。我從中看到瞭對傳統文化的敬意，對現代文明的思考，以及對普通人命運的關切。這種厚重的底色，讓他的作品充滿瞭生命力和感染力。 這本書不僅僅是關於趙迎新個人的藝術成就，更像是在通過他的眼睛，讓我們重新審視中國這片土地，以及生活在這片土地上的人們。它提供瞭一個獨特的視角，讓我們能夠以一種更深沉、更富有同情心的方式去理解我們的過去、現在和未來。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我拿到手已經有一段時間瞭，期間反復翻閱，每一次都有新的感悟。它不像市麵上很多攝影集那樣，隻是簡單地堆砌精美的圖片，而是更有深度，更有思想。 趙迎新先生的作品，給我的第一印象就是“真實”。他拍攝的畫麵，沒有過度的PS痕跡，也沒有刻意擺拍的痕跡，而是非常自然地記錄著他所看到的世界。我尤其喜歡他那些描繪中國傳統節慶和民俗風情的照片，那些鮮活的場麵，那些生動的人物，仿佛讓我置身其中，能夠感受到那種濃厚的節日氛圍和淳樸的人情味。他捕捉的每一個瞬間，都充滿瞭故事性，讓我忍不住去探尋照片背後的故事。 其次，我感受到瞭他作品中蘊含的“時代感”。無論是描繪上世紀某個年代的城市風貌，還是記錄當今社會的發展變遷，趙迎新先生的鏡頭都精準地捕捉到瞭時代的脈搏。我從他的照片中，看到瞭中國社會在不同曆史階段的印記，感受到瞭改革開放帶來的巨大變化。他用影像，為我們留下瞭寶貴的曆史資料，讓我們能夠更加直觀地瞭解中國的過去。 更讓我贊嘆的是，他在技巧上的精湛。光影的運用、色彩的搭配、構圖的安排，都顯得遊刃有餘。但是，他並沒有為瞭炫技而炫技，所有的技巧都服務於內容，服務於情感的錶達。他的作品，既有藝術的美感，又有深刻的思想內涵，是一種將技術與人文完美結閤的典範。這本書，對我而言，不僅僅是一本攝影集，更是一本關於中國曆史、中國文化、中國人精神風貌的生動教材。

評分☆☆☆☆☆

《中國攝影大師 趙 पुढील》這本書，從拿到手的那一刻起，就注定要成為我書架上的珍藏。我之所以如此說，並非僅僅因為它收錄瞭趙迎新先生的傑齣作品，更因為它所承載的藝術價值和人文精神，遠遠超齣瞭我的預期。 書中那些看似平淡的畫麵，實則蘊含著強大的生命力。我常常會被那些充滿生活氣息的場景所吸引，比如熙熙攘攘的市場，或者是靜謐的鄉村小路。趙迎新先生的鏡頭，總能精準地捕捉到那些細微之處，那些被日常所掩蓋的美好。他善於運用色彩和構圖，將平凡的景物賦予不平凡的藝術魅力。我反復品味那些描繪中國鄉土風情和城市變遷的照片，仿佛能聞到泥土的清香，聽到市井的喧囂，感受到時代的洪流。 更讓我動容的是，他作品中傳遞齣的那份對人性的深刻理解。他不是簡單地記錄，而是去“看見”和“感受”。我能從他的照片中讀齣人物的情感，感受到他們的喜怒哀樂，理解他們的奮鬥和堅持。他用一種充滿同情和敬意的目光，關注著那些在時代洪流中努力生活的人們。這種真實的情感流露，讓他的作品具有瞭強大的穿透力，能夠跨越時空的界限，與觀者産生共鳴。 這本書給我帶來的，不僅僅是視覺上的享受，更是一種精神上的洗禮。它讓我更加珍視生活中的每一個瞬間，更加敬畏生命的頑強。趙迎新先生的攝影藝術，就像一麵鏡子，映照齣中國的過去、現在和未來，也映照齣我們每個人內心的深處。