嘿，设计 黑先生著 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黑先生著 著

图书标签:

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• 方法论

店铺： 北京群洲文化专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515333052

商品编码：29919188542

包装：软精装

出版时间：2015-08-01

基本信息

书名：嘿，设计

定价：98.0元

作者：黑先生著

出版社：中国青年出版社

出版日期：2015-08-01

ISBN：9787515333052

字数：

页码：

版次：1

装帧：软精装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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策划本书的过程中，我与“黑先生”沟通磨合了两个多月的时间，作品从他三年积累的数千幅中精心挑选。经历了将近三个月的全力以赴，《嘿，设计》这本书终于要面市了，我们都很有成就感。全书编辑的体例合理，教学内容明确系统，文字编写详细准确，图片精美清晰。必定会给读者带来一场手绘和设计教学的“盛宴”，也必定带给绘画学习者实用的知识和巨大帮助。

内容提要

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　　欢迎来到黑先生的设计讲堂，在一切开始之前，我要向大家详细讲解一下“设计”这门学科究竟是什么。我们这门学科和“设计”本身来讲还是有差别的，设计官方定义为：
　　设计是把一种计划、规划和设想通过某种形式传达出来的活动过程。关于设计，大家常听说的有视觉传达设计和环境艺术设计等。而我们考前接触的设计多为创意速写和黑白装饰画，之所以叫设计，因为这门科目与头像和色彩等科目相比起来需要创新，用心经营画面。需要多动脑思考和斟酌，而不是像基础课一样，只要简单把客观事物写生出来那么简单。这就满足了“设计”这个词一个基本的定义，也就是我们这门学科的由来。
　　关于为什么要学习设计，很多人的答案都是因为我要考北京服装设计学院，因为我要考四川美术学院。这些高等美术院校在考试的时候要考设计这门科目，所以我要学习设计。其实我认为这只是原因之一，其实很多学校的院校考试，素描和色彩需要加入很强的设计意识和构成意识。这些都需要你的设计绘画和审美能力，并且将来大家在大学里所学的专业都是工业设计和服装设计等。所以考前大家画头像和色彩是为了将来学习设计
　　奠定基础，而“设计”这门科目则是更为直接地为你今后做设计而铺路。

目录

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作者介绍

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　　黑先生
　　原名颜如冰 祖籍山东
　　本科就读于清华大学视觉传达系
　　自由插画师，平面设计师，多家美术培训机构设计课讲师
　　中国青年出版社特约作者
　　T-13涂鸦团创始人
　　“设计盒子”设计培训机构负责人
　　北京服装学院设计单科名
　　中央美术学院设计单科名

文摘

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序言

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好的，根据您的要求，我为您构思了一本名为《光影拾遗录》的图书简介。这本书将聚焦于建筑摄影与空间叙事，内容详实，旨在深入探讨光线、结构与时间在摄影作品中的交织与呈现。 图书名称：《光影拾遗录：建筑摄影的叙事边界》 作者： 陆远 出版社： 筑境文化 书籍类型： 艺术/摄影/建筑理论 页数： 480页 定价： 188.00 元 出版日期： 2024年10月 图书简介：光影拾遗录：建筑摄影的叙事边界 导言：凝视的权力与空间的沉默 在人类文明的长河中，建筑作为物质的载体，承载着历史的重量与当代的思考。然而，建筑的生命力远超其物理结构本身，它需要在时间、光线与观察者的目光中完成最终的“激活”。《光影拾遗录》并非一本简单的技术手册，它是一部关于“观看”与“表达”的深度对话。本书作者陆远，一位在建筑界享有盛誉的摄影理论家与实践者，试图通过对建筑摄影这一特定媒介的剖析，揭示空间叙事的深层逻辑。 本书的核心关切在于：如何通过镜头捕捉那些转瞬即逝的光影变化，从而揭示建筑背后隐藏的时间维度和文化意图？我们如何避免将建筑简化为一组冰冷的数据点或纯粹的几何图形，转而赋予其生命的气息与情感的张力？《光影拾遗录》将引导读者穿越纷繁复杂的视觉表象，直抵建筑意境的幽微之处。 第一部：物质的重构——光影作为雕塑的语言 本书的第一部分，集中探讨光线在建筑摄影中的基础性作用，将其视为一种主动的“雕塑工具”。光线不再是简单的照明手段，而是塑造形态、定义体积、并引导观众情绪的关键要素。 1. 论“时间的刻度”：日照轨迹与空间感知 这一章节深入分析了不同时段的自然光如何彻底改变一座建筑的视觉性格。清晨的锐利斜光如何勾勒出坚硬的线条与深邃的阴影，营造出戏剧性的对比；而午后的柔和漫射光如何平滑表面的肌理，凸显材料的温润质感；黄昏时分，暖色调的低角度光线，则赋予建筑一种近乎神圣的宁静感。作者详细阐述了如何通过精确的曝光控制和后期处理，保留这些“时间刻度”所带来的信息量，而非仅仅记录一个“标准”的日光景象。 2. 阴翳的辩证法：留白与物质的张力 借鉴日本传统美学中对“阴翳”（阴影）的推崇，作者认为，优秀的建筑摄影必须正视阴影的力量。阴影并非“缺失”，而是结构、体量与光线相互作用的积极产物。本章通过对安藤忠雄、路易斯·康等大师作品的案例分析，展示了阴影如何定义空间深度，如何引导视线游走，并最终成为构图中最具表现力的元素。我们学习的不仅是如何避免死黑的阴影，更是如何驾驭那些富有细节和层次感的“灰阶叙事”。 3. 材质的触感：微观视角下的纹理叙事 建筑的“触感”往往是摄影中最难传达的部分。本章聚焦于高分辨率摄影对材料肌理的捕捉与放大。无论是粗糙的清水混凝土、细腻的木材纹理，还是反射着天空的玻璃幕墙，材质的呈现直接影响着观者对建筑品质的判断。作者提供了关于镜头选择、微距运用以及景深控制的独到见解，确保每一张照片都能让观者“听见”材料的呼吸，“触摸”到时间的磨砺。 第二部：视角的权力——构图、视角与观察者的在场 建筑摄影的挑战在于，如何将一个三维的、可步入的空间，有效地转化到二维的平面媒介上，同时不失其内在的尺度感与体验感。第二部分聚焦于摄影师作为“中介”的角色。 1. 几何的矫正与重构：失真与真相的平衡 建筑摄影中，垂直线的矫正（Tilt/Shift）是基础，但作者强调，过度矫正往往会牺牲掉空间原有的动态感。本章探讨了“何为真实”的哲学命题：我们是在记录建筑师的蓝图意图，还是记录我们自身在特定时间点上的主观体验？作者提供了关于如何利用透视畸变来强调建筑的宏伟或私密性的一系列策略，鼓励摄影师在技术精确性和艺术表达之间寻找个性化的平衡点。 2. 尺度感的锚定：人类元素的引入与移除 一座建筑的真正尺度，往往需要一个参照物来确定。人是最好的参照，但同时也是最容易分散主体注意力的元素。本章详细讨论了“人”在建筑摄影中的复杂角色：是作为叙事的主角、沉默的见证者，还是仅仅作为光影的载体？通过对不同场景下人物动态的捕捉与舍弃，我们学习如何精确地控制观者对空间尺度的心理预期。 3. 序列与节奏：从单幅到组图的叙事连贯性 优秀的建筑摄影集，如同交响乐章，具有内在的节奏感。本书的后半部分深入研究了如何组织一组照片，构建一个完整的视觉叙事流。从开篇的宏大广角，到中段的细节特写，再到结尾的光影沉思，每一张照片都必须与前一张和后一张产生对话。作者引入了“视觉路径规划”的概念，指导摄影师设计一条清晰且引人入胜的观赏路径，使组图能够讲述一个超越单张照片限制的完整故事。 结语：超越记录，抵达意义 《光影拾遗录》的最终目标，是帮助读者超越“记录”的范畴，进入“阐释”的境界。建筑摄影不仅是为建筑师留下档案，更是我们理解城市变迁、文化更迭的重要窗口。通过学习驾驭光影、精确选择视角，每一位摄影爱好者和专业人士都将能创作出不仅美观、更富有思想深度的空间叙事作品。 本书配有大量由作者亲自拍摄的、经过精选分析的黑白与彩色经典案例，附录部分还提供了关于大画幅摄影在当代建筑实践中应用的最新思考。这是一本写给所有热爱建筑、热爱光影的探索者的案头书。 目标读者： 建筑学学生、摄影专业人士、室内设计师、艺术评论家，以及对光影艺术和现代建筑感兴趣的广大读者。 本书特色： 理论深度与实践指导并重，案例解析详实，语言风格沉稳、富含人文关怀，避免了机械化的技术堆砌，更侧重于摄影背后的哲学思辨。

评分☆☆☆☆☆

在翻阅《嘿，设计》黑先生的作品时，我感受到了一种前所未有的“设计力量”。这本书不是那种照本宣科的教材，而更像是一次与作者思想的深度碰撞。黑先生的文字，总有一种魔力，能够瞬间将我带入一个充满想象力的世界。 他关于“设计的创新路径”的剖析，让我对“灵感”有了更清晰的认识。黑先生并没有将创新神秘化，而是将其归结为一种系统性的思考和实践。他通过大量的案例，展示了如何从看似枯燥的数据中挖掘出创新的火花，如何将不相关的概念巧妙地结合起来，创造出令人惊艳的设计。 我尤其被他在书中对“负面空间”的理解所吸引。黑先生并非仅仅关注“有”，更深入地探讨了“无”的价值。他让我们明白，留白，不仅仅是为了美观，更是为了引导视线，突出重点，营造意境。这种对“少即是多”的深刻理解，让我对设计有了更精炼的认识。 这本书的语言风格也非常多样，时而幽默风趣，时而深邃哲理，总能恰到好处地抓住读者的注意力。我经常会在阅读过程中，因为他某个别出心裁的比喻而会心一笑，也会因为他某个发人深省的观点而久久沉默。 总而言之，《嘿，设计》黑先生的作品，是一本能够“点醒”你的书。它不仅能让你掌握设计的技巧，更能激发你内心的创造潜能。如果你渴望在设计领域有所建树，或者只是想提升自己的生活品质，那么这本书绝对是你的不二之选。它将为你打开一扇通往更广阔世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

翻开《嘿，设计》黑先生的著作，我立刻被一种别样的氛围所吸引。这不是一本充斥着专业术语和枯燥图表的教科书，而是像一位老朋友在娓娓道来，分享他对设计、对世界的独特见解。黑先生的文字有一种独特的韵味，它不张扬，却充满了力量，能够轻易地触动人心最深处。他仿佛拥有能将复杂事物简单化的魔力，让我得以轻松地窥探到设计的精髓。 我尤其欣赏他在书中对“细节”的强调。他不仅仅是在谈论产品的外观，更是在探讨每一个微小之处所蕴含的意义和价值。他让我明白，一个真正伟大的设计，往往体现在那些最容易被忽略的角落。这些细节，可能是一个按钮的形状，一个文字的大小，甚至是用户在某个环节的微小感受。黑先生通过对这些细节的细致描摹，展现了他对人性、对用户体验近乎偏执的追求。 他对于“用户中心”的解读，更是让我耳目一新。在我看来，很多设计往往是从“我”出发，而黑先生则引导我们真正地站在“他”的角度去思考。去理解用户的需求、习惯，甚至他们的情绪。这种换位思考的能力，是他所倡导的设计哲学的核心。读这本书，我感觉自己仿佛经历了一次思维的重塑，学会了如何以更谦卑、更具同理心的方式去对待每一个项目。 这本书给我带来的不仅仅是设计的理论知识，更是一种解决问题的思路和方法。黑先生用一种非常实用的方式，教会我如何在混沌中寻找秩序，如何在有限的资源下创造无限的可能性。他鼓励我去大胆假设，然后小心求证，用一种迭代的方式去打磨每一个想法，直至臻于完美。这种探索精神，正是现代社会所急需的。 我认为《嘿，设计》黑先生的作品，最可贵的地方在于它的“落地性”。书中的每一个观点，每一个案例，都充满了现实的指导意义。它不是让你去遥想未来，而是让你立刻就能在当下实践。我感觉自己不再是那个被动接受信息的读者，而是成为了一个能够主动思考、主动创造的参与者。这本书，无疑是我近期阅读过的最有启发性、最有价值的一本书。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是打开了我的新世界大门！读《嘿，设计》黑先生的这本书，我感觉自己仿佛置身于一个充满创意与灵感的浩瀚宇宙。黑先生的文字，不像我之前读过的那些枯燥的设计理论书籍，它们充满了生命力，仿佛每一个词语都在跳跃，都在诉说着一个个引人入胜的故事。他笔下的设计，不仅仅是冰冷的线条和色彩，更是温度、情感和思想的载体。 我特别喜欢他对于“设计思考”的阐释，它不仅仅是一个流程，更是一种生活态度，一种看待世界的方式。黑先生引导我们去观察，去倾听，去感受身边的一切，从而发现那些隐藏在平凡事物中的不平凡之处。他通过一系列生动的案例，让我们看到，真正优秀的设计，往往源于对用户需求的深刻洞察和对人性弱点的细腻体察。读这本书，我学到了如何跳出固有的思维模式，如何用全新的视角去审视问题，如何将那些看似不可能的想法变成现实。 这本书最大的魅力在于，它让我重新认识了“设计”的边界。它不再局限于视觉艺术或产品开发，而是渗透到我们生活的方方面面。无论是城市的规划，还是人与人之间的沟通，亦或是我们内心世界的构建，都可以用设计的智慧去优化和美化。黑先生的文字带着一种魔力，让我对身边的一切都充满了好奇和探索的欲望。我开始尝试着将书中的理念运用到自己的工作和生活中，发现许多以前被我忽略的问题，竟然可以用如此简单而巧妙的方式去解决。 我不得不说，黑先生的叙事方式实在是太吸引人了！他总能用最通俗易懂的语言，讲述最深刻的道理。那些复杂的概念，在他笔下变得清晰明了，甚至还带着几分趣味。我时常会因为他精彩的描述而会心一笑，也会因为他提出的独到见解而陷入沉思。这本书的阅读体验，远不止于知识的获取，更像是一次与智者的对话，一次心灵的洗礼。我感觉自己仿佛被点亮了，那些曾经模糊不清的困惑，在黑先生的文字中找到了清晰的答案。 总而言之，《嘿，设计》黑先生的作品，是一本值得反复品读的宝藏。它不仅仅是一本关于设计的书，更是一本关于如何更好地生活、如何更好地创造的书。它激励我去思考，去尝试，去突破，去拥抱未知。读完这本书，我感觉自己充满力量，对未来充满了无限的憧憬。我相信，任何一个渴望在生活中有所作为，渴望创造价值的人，都不应该错过这本书。它会像一盏明灯，照亮你前行的道路。

评分☆☆☆☆☆

拿到《嘿，设计》黑先生的这本书，我并没有抱有太高的期待，想着可能也就是一本泛泛而谈的设计入门读物。然而，事实证明我大错特错了。黑先生的文字，就像一股清流，洗涤了我对设计原本的刻板印象。他笔下的设计，不再是冰冷的工业产物，而是一种充满生命力的表达，一种与世界对话的方式。 他关于“设计与文化”的探讨，让我看到了设计的深度与广度。黑先生并没有将设计局限于某个特定的领域，而是将其与历史、人文、社会等多个层面紧密联系起来。他让我们认识到，优秀的设计，往往根植于深厚的文化土壤，能够反映一个时代的精神，能够传承一个民族的记忆。这种宏大的视角，让我对设计有了全新的认识，也让我更加敬畏这份职业。 我非常喜欢他对于“原创性”的阐释。在如今这个充斥着模仿与复制的时代，黑先生却像一位坚定的守护者，提醒我们原创的价值与意义。他并不是反对借鉴，而是强调如何在借鉴的基础上，融入自己的思考，形成独特的风格。他鼓励我们去质疑，去打破，去创造那些前所未有的事物。这种勇气和魄力，正是他作品中最打动我的地方。 这本书的结构也非常精巧，每一章节都像是一次独立的探索，但又能够有机地串联起来，形成一个完整的体系。黑先生的叙述逻辑非常清晰，他能够将复杂的观点层层剥离，直到最核心的部分。我感觉自己在阅读的过程中，思维也在不断地被激发，不断地产生新的联想。 总的来说，《嘿，设计》黑先生的这本书，是一次充满惊喜的阅读体验。它颠覆了我对设计的认知，让我看到了设计背后更深层的力量。它不仅仅是一本教授“如何设计”的书，更是一本启发“如何思考”的书。我强烈推荐给每一个对设计有兴趣，或者对生活有更高追求的人。

评分☆☆☆☆☆

《嘿，设计》黑先生的这本著作，彻底改变了我对“设计”的理解。在读这本书之前，我总觉得设计离我很遥远，只属于那些专业人士。但黑先生用他独到的视角和生动的语言，将设计拉近了，让我感受到它无处不在，它与我们的生活息息相关。 他对于“设计伦理”的探讨，给我留下了深刻的印象。黑先生并没有回避设计在社会责任方面的考量，反而将其置于一个非常重要的位置。他让我们思考，设计不仅仅是为了美观或功能，更应该服务于人类的福祉，承担起应有的社会责任。这种对设计的哲学思考，让我感到非常敬佩。 我特别喜欢他关于“情感化设计”的章节。黑先生非常细腻地捕捉到了用户在与产品互动过程中产生的各种情感，并将其转化为设计语言。他让我们明白，一个优秀的设计，不仅仅要满足用户的功能需求，更要能够触动用户的情感，引发共鸣。这种“以心换心”的设计理念，是我之前从未深入思考过的。 这本书最大的亮点之一，在于它充满了作者真挚的情感和深刻的洞察。黑先生的文字，没有丝毫的浮夸，只有真诚的分享和独到的见解。他就像一位循循善诱的导师，用他的智慧和经验，引导我们去发现设计的美好，去理解设计的力量。 我相信，《嘿，设计》黑先生的作品，能够给予读者最深刻的启发和最宝贵的财富。它不仅能够提升我们对设计的认知，更能引导我们去审视自己的生活，去创造更美好的未来。这本书，绝对是我今年读过的最值得推荐的一本书。