透视画法基础：视觉研究(第6版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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美John Montague约翰蒙塔古，高杨 著

图书标签:

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店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121306556

商品编码：29927616984

包装：平装-胶订

出版时间：2017-01-01

基本信息

书名：透视画法基础：视觉研究(第6版)

定价：68.00元

作者：(美)John Montague(约翰蒙塔古),高杨

出版社：电子工业出版社

出版日期：2017-01-01

ISBN：9787121306556

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《透视画法基础：视觉研究》（第6版）为艺术家、插画家、设计师和建筑师提供了牢固掌握透视图画法原理和方法的指南。本书从简单概念逐步过渡到特殊工具和方法，通过分步骤介绍展示透视图画法的精髓。

本书延续了前几版引人入胜、简单易懂的特征，包含艺术和设计、建筑、室内设计领域的师生必须掌握的技巧。为反映*的绘画风格和案例，本书更新了插图。

目录

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前 言

作者介绍

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（John Montague）教授是纽约布法罗州立学院设计与技术学院的荣誉退休教授，从事画法几何教学40多年，本书是其代表性的经典教材的*版本。

文摘

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序言

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好的，这是一本关于视觉艺术和技术理论的图书简介，旨在探讨图像的构建、感知以及背后的数学与物理原理，重点关注信息可视化、光学模拟与人眼视觉系统的交互作用。 --- 《视觉构建的维度：从光场到认知映射的艺术与科学》 书籍简介 本书深入剖析了人类视觉系统如何接收、处理并最终建构我们所感知的“现实”图像。它并非一本关于传统绘画技巧的手册，而是一部跨学科的著作，旨在揭示从光线的物理行为到大脑神经层面的图像解读之间复杂的转换机制。全书围绕一个核心问题展开：我们如何将三维世界的连续信息转化为二维平面上的可理解结构，以及这种转化过程如何被精确控制和模拟。 第一部分：光学的物理基础与信息捕获 本部分首先建立起理解所有视觉现象的物理学基石。我们不再关注如何“画出”一个物体，而是关注物体本身如何发射、反射和散射光线。 光场理论的数学解析： 详尽探讨了光场（Light Field）的概念，即描述空间中每一点、每个方向光线强度的五维函数。这部分内容涉及偏微分方程在描述光传播中的应用，以及如何利用傅里叶变换将空间域信息映射到频率域进行分析。重点讨论了“完美成像”的理论极限，以及衍射极限对清晰度的根本制约。 相机与传感器的局限性： 对比了人眼与机械成像设备（如数码传感器）在光能收集和色彩再现上的差异。分析了焦深（Depth of Field）的物理成因，以及如何通过光学系统设计来控制景深，这与人眼晶状体调节机制的生物学原理形成对照。讨论了传感器的量化误差、噪声模型以及它们对最终图像信息完整性的影响。 色彩科学与感知模型： 深入研究了可见光谱的物理属性与人类视觉的生物响应。内容涵盖了 CIE 标准色域的建立、色度学的基础，以及色彩恒常性（Color Constancy）在视觉适应中的作用。书中详细阐述了为什么“红色”不仅仅是一个波长，而是一个复杂的认知构造，并探讨了非线性色调映射（Tone Mapping）在保持视觉信息密度上的挑战。 第二部分：结构化空间的构建与几何映射 此部分聚焦于如何将三维空间中的对象关系转化为可在平面上有效传达的结构化信息，这是从物理世界到符号世界的关键一步。 拓扑与仿射变换： 摒弃传统的透视规则，转而使用现代几何代数来描述空间中的点、线和平面之间的关系。探讨了仿射空间与射影空间的区别，理解了如何通过矩阵变换来模拟空间移动、缩放和投影，而无需预设单一消失点。 非欧几何在视觉中的应用： 考察了在极端视野（如广角镜头或球形全景图）中，传统欧几里得几何的局限性。引入了球面几何和双曲几何的概念，解释了这些非传统几何结构如何更自然地描述某些观测场景，例如无人机视角或虚拟现实中的环境建模。 信息密度与结构化表达： 分析了不同类型的几何结构（如网格、分形、等值面）如何有效地编码空间信息。讨论了如何在保证关键结构可辨识的前提下，对复杂场景进行信息简化和结构重组，强调信息的可压缩性和可读性之间的平衡。 第三部分：人脑的解析与认知解码 本书的高潮部分探讨了视觉信息进入大脑后发生的“解码”过程，这是一种主动的、预测性的构建活动，而非被动的接收。 时间域分析与运动感知： 视觉并非静态快照，而是时间序列的集合。本章研究了运动模糊（Motion Blur）作为时间积分的物理体现，以及人脑如何利用“时序差异”来推断物体的速度和路径。深入探讨了“运动错觉”的神经学基础，例如自转的物体如何被大脑解释为静止的。 深度的多重线索整合： 深度知觉是人脑最复杂的构建之一。书中详细分解了单目（如遮挡、相对大小、纹理梯度）和双目（如视差）的深度线索。重点论述了大脑如何实时地、加权地整合这些冲突或互补的信号，形成一个连贯的深度感知，并指出当这些线索被刻意误导时（如错觉箱），我们认知的脆弱性。 上下文与先验知识对图像重构的影响： 阐述了视觉认知中的“自上而下”处理过程。即，我们的大脑利用已有的知识库（先验）来“填补”缺失的信息或解释模糊的图像。研究了模式识别网络如何影响我们对抽象或不完整图像的解读，以及这种内在的预测机制如何定义了我们对“真实”图像的期望。 结语：从观察者到构建者的转变 本书旨在引导读者超越简单的“观看”行为，进入对图像生成与感知的深度理解。它提供了一套严谨的理论框架，用于分析任何形式的二维或三维信息表达——无论是科学数据可视化、计算机图形学的渲染流程，还是艺术创作中的空间错觉。掌握这些原理，意味着能够更有效地控制信息的传递，并更深刻地理解人类感知的本质。 ---

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年的老画师，我一直认为透视是绘画的基础，但很多时候，我们只是凭感觉在画，总有些地方不够“对味”。《透视画法基础：视觉研究(第6版)》的出现，让我觉得之前的摸索都得到了升华。这本书的内容非常扎实，对于透视的基本原理，如一点、两点、三点透视，讲解得非常透彻，而且循序渐进，不会让你感到突兀。最让我喜欢的是它在“视觉研究”这个板块的处理。它不是简单地罗列理论，而是通过引导你去观察现实世界中各种现象，比如光线在物体上的投影，或者物体在空间中的堆叠关系，来帮助你建立起对透视更直观的理解。书中的插图质量非常高，而且标注清晰，很多都是我之前从未想过可以通过透视来分析的例子。我尤其欣赏书中对“人眼视觉”的探讨，这部分让我明白了为什么不同的观察角度会带来不同的透视效果，以及如何才能更准确地捕捉到这种视觉感受。这本书不仅仅是一本教程，更像是一本帮助你“看见”世界如何运作的指南。我感觉自己的绘画思路被打开了，对空间的理解也更加深刻了。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对艺术充满好奇但绘画基础相对薄弱的学习者，《透视画法基础：视觉研究(第6版)》这本书就像是我在绘画道路上的一盏明灯。我一直觉得绘画是一件很神秘的事情，尤其是那些看起来很自然的场景，总觉得背后有什么我不知道的规律。这本书就非常清晰地揭示了这些规律。它从最基础的点、线、面讲起，然后慢慢过渡到透视线、消失点等概念，而且在讲解过程中，非常注重理论与实践的结合。我特别喜欢书中关于“视觉研究”的部分，它不是那种照本宣科的讲解，而是引导你用科学的眼光去观察生活中的各种现象，比如街边的建筑、桌上的静物，甚至是天空中飞过的鸟儿，然后用透视的原理去分析它们的形状和空间关系。这本书的语言通俗易懂，即使是对透视完全没有概念的人，也能轻松理解。而且，书中的插图设计得非常巧妙，每一个插图都能清晰地解释一个概念，让我一遍又一遍地去体会。我感觉我不再害怕画空间了，而是开始享受探索和创造的过程。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《透视画法基础：视觉研究(第6版)》这本书的编辑和作者绝对是用了心。我之前也接触过一些透视画法的教程，但总感觉要么过于理论化，要么就是简单粗暴地给出公式，缺乏深入的解释。这本书给我的感觉完全不同。它不仅仅是教你“怎么画”，更重要的是让你“理解为什么这么画”。作者在讲解每个透视点、灭点、视平线的时候，都会详细阐述它们是如何产生的，以及它们与观察者视线之间的关系。尤其是关于“视觉研究”这部分，它提炼出了很多日常生活中容易被忽略却又蕴含着透视原理的例子，比如镜子里的反射，或者不同焦距镜头下的画面变形，这些都让我耳目一新。我尤其赞赏的是书中关于“透视变形”的讨论，这部分内容深入浅出，解释了为什么我们在看不同角度的物体时，它们在视觉上会有扭曲感，以及如何通过掌握透视来规避和利用这种变形，让画面更加生动。这本书的语言也相当精炼，没有过多华丽的辞藻，直击核心，每一句话都信息量十足。我感觉自己不是在被动接受知识，而是在主动地探索和学习。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长年从事艺术创作的从业者，我一直深信“基础决定上层建筑”的道理。《透视画法基础：视觉研究(第6版)》这本书，恰恰是我在透视领域所追求的那种扎实而深刻的基础。书中对透视原理的阐述，并非停留在表面，而是深入到其背后的视觉感知机制。我尤其欣赏作者在“视觉研究”部分所做的努力，它将抽象的数学模型与实际的视觉经验巧妙地融合，让我们不仅仅是“记住”透视法则，更是“理解”它们为何如此运作。书中对各种复杂场景的分析，如建筑内部空间、多视角下的物体呈现，都给我带来了新的启发。我曾一度认为自己对透视已经有了相当的掌握，但阅读这本书后，我意识到在“视觉研究”层面，还有更广阔的探索空间。书中对于光影、材质与透视相结合的论述，也为我日后的创作提供了更丰富的维度。这本书的排版设计和插图质量都达到了专业水准，每一个细节都体现了作者的严谨和用心。它不仅仅是一本教材，更是一份能够引导我不断深化对空间认知和视觉表现的珍贵参考。

评分☆☆☆☆☆

这本《透视画法基础：视觉研究(第6版)》简直是为我量身定做的！我一直对绘画充满热情，但每次尝试画有空间感的场景时，总觉得别扭，仿佛所有物体都漂浮在二维平面上，缺乏立体感。尤其是建筑、室内场景，更是让我头疼不已。看到这本书的封面，我就被它简洁而专业的排版吸引了。翻开目录，里面的章节设置非常系统，从最基础的点、线、面开始，一步步深入到单点透视、两点透视，再到复杂的曲线透视和鸟瞰、仰视视角。我特别喜欢它在讲解原理时，不仅有清晰的文字说明，还配有大量高质量的插图，这些插图直观地展示了透视原理在实际绘画中的应用，让我更容易理解那些抽象的概念。更让我惊喜的是，书中还穿插了不少“视觉研究”的部分，这部分的内容不是枯燥的理论堆砌，而是引导读者去观察生活中的透视现象，比如透过窗户看到的风景，或者房间里的家具摆设，然后用透视原理去分析它们。这种将理论与实践相结合的学习方式，让我觉得学习过程非常有趣，也很有成就感。我迫不及待地想跟着书中的步骤，一步步练习，相信很快就能掌握透视画法，让我的绘画作品焕然一新！