滿28包郵 人與土地(中國攝影啓濛者所記錄下的原生態生活) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

阮義忠 著

圖書標籤:

• 攝影
• 紀實攝影
• 中國攝影
• 民俗
• 文化
• 曆史
• 原生態
• 鄉村生活
• 包郵
• 滿28

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國華僑齣版社

ISBN：9787511319463

商品編碼：29939000979

包裝：平裝

齣版時間：2012-02-01

基本信息

書名：人與土地(中國攝影啓濛者所記錄下的原生態生活)

定價：39.00元

作者：阮義忠

齣版社：中國華僑齣版社

齣版日期：2012-02-01

ISBN：9787511319463

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：32開

商品重量：0.400kg

編輯推薦

---

他是眾人皆知的攝影大師，被尊稱為“颱灣的布列鬆”，“中國攝影教父”。91年版《人與土地》是他*知名的經典攝影集，二十年後，當他寫齣這些照片拍攝背後的故事，我們發現，他的文字就像他的照片一樣，敦厚優美，飽含深沉的鄉土情結。在人心浮躁的年代，阮義忠對攝影傳統的忠誠守衛以及對質樸生活的執著追尋，使人心生敬意同時，也喚起人們對理想和生長的積極思考。

內容提要

---

《人與土地》是“中國攝影教父”阮義忠的攝影係列，拍攝於1974年到1986年，曾在外諸多美術館展齣並被收藏。該係列以黑白畫麵記錄颱灣鄉土風光及少數民族的生活場景，反映瞭作者對自己成長的土地的價值和美的再發現，也是阮義忠對於颱灣鄉土人情的後一瞥，這一瞥飽含著質樸深情。2011年年初，作者在《南方都市報》副刊部開設攝影專欄，執筆道齣《人與土地》拍攝背後的故事。本書為該專欄結集而成，阮義忠厚重優美、飽滿有力的文筆，證明他不僅是的攝影傢，也是一位文字高手。

目錄

---

單元：成長
美濃，迴傢的小孩
憶浣衣圖與二位友人
埔裏的兩兄弟
都蘭的蔗香
二龍村的井田
澳花的三代同洗
品齣輸的甘味
大地遊戲與口琴舞
鹿港的午餐
永靖的好德之傢
雙雙對對的身影
桃源村的過客
車城的海角幾號
比利良的後人傢
會迴來的纔讓它離巢
恒春放牛的祖孫
多納的夜明珠
月光下的好故事
血緣與親情
深山小學的算術課
心有靈犀一點通
告彆童年
第二單元：勞動
頭社的米真香
消失的風景
花生田的樂章
播種與傳承
山的另一邊
西螺的惜福老人
布農族的床頭話
流籠裏的農夫
墾丁農場的孤單女工
風櫃的濛麵女
水垵的鸚鵡魚
寂靜的天地
藺草的清香
農婦的雕像
被愛串起的一傢子
菠蘿田的背影
二水鄉的十字路口
蘆洲的滄海桑田
碧侯村的濃煙
賽嘉村民的笑容
攝影就像雙麵鏡
蘭嶼的包袱
紅葉的一傢四代
第三單元：信仰
北港的媽祖信徒
蘇厝的陸上行舟
攝影與信仰
美濃的伯公壇
旗津的酬神戲
蘭嶼的白日夢
蘭嶼的頭發舞
在武界祈禱
多納天主堂的小孩
關廟的把關老婦
多納的哺乳圖
廟祝與小孩的對弈
比利良的桂冠
在利稻懺悔
安平古堡的擺渡
看守員與詩人
和真誠
舉手宣誓或去煞儀式
爸爸捕魚去，為什麼還不迴傢
漸行漸遠的朋友
農夫與稻草人
第四單元：歸宿
靈魂的肖像
美而險的景與色
這世人和下輩子
人生饗宴
祖母和孫女的答案
永遠的老師
頭城竹器匠
空蕩的告彆式現場
永浴愛河的人瑞
走入未知的旅程
光陰流逝中的光影
長白山上的日落與日齣
颱上颱下都是戲
有葬禮和沒有葬禮的死亡
離傢或是返鄉途中
孩子，你記不記得
走迴童年之路

作者介紹

---

阮義忠，1950年生於颱灣省宜蘭縣。22歲任職《漢聲》雜誌英文版，開始攝影生涯。三十多年來，他跋山涉水，深入鄉土民間，尋找動人細節，拍攝瞭大量以百姓日常生活為題材的珍貴照片，作品也成瞭颱灣的民間生活史冊。阮義忠的著作豐富，對全球華人地區的攝影教育有貢獻，其中尤以1980年代齣版的《當代攝影大師》《當代攝影新銳》，1990至2000年代創辦的《攝影傢》雜誌影響巨，被譽為“世界攝影之於中國的啓濛者與傳道者”，“中國攝影教父”。

文摘

---

序言

---

曆史的剪影：中國近現代攝影的先驅足跡 一部關於影像如何記錄時代變遷、構建民族記憶的深度著作。 本書將帶領讀者穿越時空，聚焦於中國近現代攝影史上那些具有裏程碑意義的先驅人物及其開創性的工作。我們著重探討的不是對某一特定地域生態的描摹，而是圍繞著技術、藝術觀念、社會責任這三個核心維度，對中國攝影如何從單純的記錄工具演變為獨立的藝術門類，並承擔起國傢敘事重任的全景式考察。 第一部分：技術引進與早期實踐（1840s – 1911） 本部分將詳述攝影術自西方傳入中國伊始的麯摺曆程。我們將分析早期來華的西方傳教士、商人以及少數本土知識分子，如何首次將“光影捕捉”的技術帶入古老的東方國度。 1. 適應與反思：從“奇技淫巧”到“開明之器” 深入剖析清末民間對攝影技術的初期認知。內容涵蓋： 肖像權的萌芽： 早期照相館的設立，聚焦於宮廷貴胄與富商階層的肖像拍攝，以及這種新興圖像與傳統肖像畫（如半身像、捲軸畫）之間的張力與融閤。 技術的本土化挑戰： 早期感光材料的稀缺與昂貴，以及本土攝影師在藥水調配、暗房操作上所做的艱苦嘗試。 早期記錄的側重點： 此時期的影像多集中於城市景觀（如通商口岸的街道、海關建築）和具有異域色彩的市井風情，旨在滿足西方世界的好奇心。我們不會著重於記錄農村的“原生態生活”，而是關注這種引進如何催生瞭中國第一個現代視覺消費市場。 2. 影像中的權力結構： 研究晚清朝廷對攝影技術的采納與限製。重點討論： 軍事與外交記錄： 攝影在甲午戰爭後的軍事勘察、條約簽訂現場的文檔作用，以及其作為官方“證據”的權力構建過程。 “開眼看世界”的媒介： 分析如阿淇木、何積善等早期中國攝影師的作品，他們如何有意識地通過鏡頭，嚮內部改革派展示外部世界的“先進性”。 第二部分：從畫意到紀實——新文化運動中的影像轉型（1912 – 1937） 民國初建，攝影的社會功能開始發生根本性轉變。不再僅僅是技術展示或貴族留影，而是深度介入到知識分子對“國民性”的探討之中。 1. 藝術思潮的碰撞： 探討西方攝影流派（如純粹主義、畫意攝影）如何被引入，並與中國傳統美學（如文人山水、寫意花鳥）進行結閤。 “影樓派”與“沙龍派”的風格分野： 詳細分析以特定城市（如上海、天津）為中心的攝影社團，他們如何通過舉辦展覽、齣版畫冊，確立攝影的藝術地位。這些作品強調光影的藝術化處理、構圖的精妙，而非對現實的直接、粗糲的再現。 人像攝影的深度挖掘： 探討魯迅、鬍適等文化名人的攝影肖像，這些圖像如何被用作構建現代知識分子形象的符號，其敘事價值遠超其記錄價值。 2. 社會調查與都市景觀： 關注中國城市化進程中，攝影師對現代都市麵貌的捕捉。 現代都市的符號： 聚焦於上海的摩天大樓、南京路的霓虹燈、有軌電車的運行，這些圖像共同構築瞭“新中國”的視覺想象。本書將分析這些影像如何服務於城市現代化敘事，與鄉村的關聯性較弱。 社會矛盾的側麵反映： 探討部分攝影師無意中捕捉到的階級差異，例如對工廠工人工作場景的記錄，但其目的往往是服務於改良主義的呼籲，而非深入的田野調查。 第三部分：戰爭陰影下的攝影使命（1937 – 1949） 抗日戰爭和隨後的解放戰爭時期，攝影的“紀實”屬性被推嚮瞭前所未有的高度，成為宣傳和凝聚民族精神的核心工具。 1. 戰地攝影的誕生與“真實性”的辯證： 係統梳理中國攝影師在抗戰前綫冒生命危險拍攝的案例。 記錄的地點與主體： 內容集中於軍事部署、後方動員、國際援助場景、以及重要戰役的側寫。我們關注的是戰略點和具有象徵意義的事件，而非對普通民眾日常生存狀態的詳盡記錄。 新聞攝影的規範化： 分析攝影記者如何開始遵循新聞倫理（盡管在戰爭環境下這一倫理麵臨巨大挑戰），並開始係統性地建立影像檔案庫。 2. 影像的政治動員： 探討國共兩黨如何利用攝影圖片進行宣傳。 宣傳的視覺語言： 分析不同陣營對同一事件的圖像錶述差異，例如對傷亡畫麵的處理方式，以及對英雄形象的塑造技巧。本書將側重於分析這些敘事如何構建瞭不同政治立場的支持基礎。 結語：超越“記錄者”的身份 本書的結論部分，將對中國近現代攝影的整體發展脈絡進行梳理，強調這些先驅工作者的貢獻在於：他們不僅是技術的搬運工，更是最早一批試圖用現代視覺語言來定義“中國人”形象和“中國曆史進程”的知識分子。他們的作品構建瞭一個多層次的、充滿張力的視覺文化遺産，這個遺産主要圍繞著都市現代化、藝術探索和民族主義敘事展開。 本書的焦點在於對這些藝術與政治交織下的影像創作群像的梳理與評論，而不是對特定地理區域（如鄉村）生活狀態的樸素呈現。它是一部關於攝影史、藝術史和近現代社會史的綜閤研究。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的震撼，是一種沉靜而深刻的。我並非攝影專業齣身，對攝影理論和技法瞭解不多，但當我沉浸在這幅幅畫麵之中時，我感受到瞭一種強大的力量。書中的人物，無論是勞作的農民、圍坐閑談的老人，還是嬉戲的孩童，他們的錶情和姿態都充滿瞭故事感。攝影師的鏡頭仿佛有著穿透人心的魔力，能夠捕捉到最細微的情感變化。我看到瞭一張老奶奶在陽光下眯著眼睛微笑的照片，那笑容裏有歲月的沉澱，有生活的智慧，也有藏不住的慈祥。還有孩子們在田埂上追逐打鬧的畫麵，那種無憂無慮的快樂，讓人心生羨慕。讓我印象深刻的是，照片的構圖和光影運用都非常講究，即使是簡單的場景，也能拍齣藝術感。黑白影調的處理更是恰到好處，既保留瞭畫麵的細節，又增強瞭視覺衝擊力。這讓我不禁思考，在那個沒有如今發達科技的年代，攝影師是如何通過他的眼睛和技術，將如此鮮活的生命力定格下來的。這不僅僅是一本攝影集，更是一部關於土地、關於人、關於時光的百科全書。

評分☆☆☆☆☆

這本書所呈現的影像，有一種穿越時空的魅力。攝影師的鏡頭語言非常純粹，沒有絲毫的矯揉造作，卻能夠直擊人心。我尤其欣賞他捕捉人物神情的功力。那些眼神，無論是深邃的，還是閃爍著光芒的，都仿佛在講述著一個個鮮活的故事。我看到一位老者，在夕陽的餘暉下，眼神裏充滿瞭寜靜和滿足，仿佛一生都在這片土地上耕耘，終於迎來瞭收獲的季節。還有那些孩子，他們的笑容純淨而燦爛，是那個時代最美好的象徵。讓我印象深刻的是，書中的許多照片都采用瞭遠景和近景的結閤，既展現瞭廣闊的土地和自然風光，又聚焦於人物的細節，形成瞭一種強烈的對比和呼應。這種構圖方式，讓觀者在感受壯麗的同時，也能體會到個體在天地間的渺小與偉大。總而言之，這是一本非常有價值的攝影集，它不僅僅是記錄，更是一種情感的傳遞，一種對逝去時光的深情迴望。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，更像是一場與曆史的對話。攝影師以其獨特的視角，為我們描繪瞭一幅幅生動的中國鄉村畫捲。我注意到，照片中的人物，他們的穿著打扮，他們的生活場景，都帶有鮮明的時代印記。但更打動我的，是他們身上那種未被現代化侵蝕的純粹和質樸。我看到一位母親抱著孩子，眼神中流露齣深深的愛意；我看到一群人在田間勞作，雖然辛苦，但臉上卻洋溢著滿足的笑容。攝影師的鏡頭非常敏銳，能夠捕捉到那些最動人的瞬間。我喜歡其中一張關於節日慶典的照片，人們載歌載舞，臉上洋溢著幸福的笑容，那種熱鬧和喜慶，讓我感受到瞭久違的年味。這本書讓我明白，所謂的“原生態生活”，並非就是落後，而是一種根植於土地、充滿人情味的生活方式。攝影師用他的鏡頭，為我們留下瞭寶貴的精神財富，讓我們能夠更好地理解過去，珍視現在。

評分☆☆☆☆☆

初次翻閱這本書，就被它強烈的敘事感所吸引。攝影師的作品，像是一部無聲的電影，每一個鏡頭都飽含著豐富的情感和深刻的寓意。我尤其被那些關於勞作的場景所打動。那彎麯的脊背，那粗糙的雙手，那被汗水打濕的衣襟，都在訴說著土地的辛勞，農民的堅韌。我仿佛能聞到泥土的芬芳，感受到陽光的炙烤，聽到勞動的號子。攝影師的視角非常貼近生活，他沒有站在高處審視，而是融入其中，用平等的姿態去記錄。我注意到一些細節，比如人物臉上的皺紋，衣服上的補丁，甚至是腳下的泥濘，這些都成為瞭畫麵中最生動的元素，讓每一個觀看者都能産生共鳴。我還在其中看到瞭很多關於傢庭和社群的畫麵，那些緊密相連的身影，那些充滿溫情的互動，展現瞭中國鄉村特有的樸素情感。這本書讓我對“原生態生活”有瞭更直觀的認識，它不僅僅是貧窮或落後，更是一種與自然和諧共生、人情味濃厚的生活方式。

評分☆☆☆☆☆

這本厚實的畫冊，雖然封麵上的攝影師名字我不太熟悉，但“中國攝影啓濛者”這個前綴倒是讓我充滿好奇。我一直對那些記錄時代變遷、捕捉平凡生活瞬間的影像作品情有獨鍾。翻開書，撲麵而來的是一種純粹而古樸的氣息。黑白照片的顆粒感和濃鬱的影調，仿佛將我拉迴到瞭那個沒有 PS、沒有濾鏡的年代。那些土地上的麵孔，無論是飽經風霜的老農，還是天真爛漫的孩童，都帶著一種難以言喻的生命力。他們的眼神裏，有對土地深沉的眷戀，有對生活艱辛的無奈，更有對未來的樸素期盼。攝影師以一種近乎虔誠的態度，記錄下瞭他們最真實的狀態，沒有刻意的擺拍，沒有矯揉造作的藝術加工，隻有最赤裸裸的現實。我特彆喜歡其中幾張關於耕作場景的照片，那些汗水浸透的衣衫，那些辛勤勞作的身影，都讓我感受到土地的厚重和勞動的尊嚴。即使我對攝影史瞭解不多，但能感受到攝影師的匠心和情懷，他不僅僅是在拍照，更是在用鏡頭講述中國鄉村的故事，在為那個時代留下珍貴的注腳。