满28包邮 光影解密—提高摄影构图水平的80个关键点 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王真 著

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店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国电力出版社

ISBN：9787512354272

商品编码：29943412720

包装：平装

出版时间：2014-01-01

基本信息

书名：光影解密—提高摄影构图水平的80个关键点

定价：59.00元

作者：王真

出版社：中国电力出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787512354272

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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归根结底，摄影是一种表达的艺术；如果不能表达视角、意境或情绪，照片就失去了灵魂。要拍出好的作品绝非易事，除去器材的因素，长时间大量反复地练习和不断地尝试，一个“好老师”也是至关重要的。“光影解密”丛书是一套经过精心策划和构思的书籍，编者是经验丰富的摄影教育者，对摄影的构图、用光和不同的摄影题材有着深刻的认识和独到的见解，并以简驭繁，将艰深的摄影难题进行简化传授，总结每个专题的80个关键点，将这些关键点结合实拍素材进行讲解，包括每个关键点的细节要素、创作技巧、实例解析等，让读者在有限的时间内能够抓住重点，进行有效地学习，帮助读者开阔眼界，发掘新的视角，寻找自我表达的方式，*终捕捉到照片的灵魂。相信影友们通过对丛书的学习，勤于实践，能够找到属于自己的构图和用光法则，拍出美轮美奂、神形兼备的人像和风光大片。

内容提要

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构图是摄影造型艺术中一个十分重要的问题，它既涉及摄影艺术理论，又与摄影者的艺术感觉和创作实践相关。摄影时如何进行观察与选择？如何提高图片的艺术水平？本书总结和提炼了提高摄影构图水平的80个关键点，通过简洁易懂的文字讲述了镜头语言的魅力、基本的构图形式、影响构图表现的元素、构图的视觉设计法则、获取理想的色彩、摄影构图中光线的运用等知识。
　　本书与读者分享实战拍摄的经验与技巧，帮助影友寻找新的视角，开阔眼界，探索构图对画面的影响，帮助读者迅速提高摄影水平，适合摄影爱好者和中、高级发烧友阅读。

目录

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作者介绍

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王真毕业于北京电影学院，图片摄影专业硕士。现为中国传媒大学讲师，国家职业技能鉴定考评员（摄影师），国家高级摄影师，中国摄影家协会会员，中国摄影家协会教育委员会副秘书长，北京电影家协会会员。已出版的著作有《光影中的灵魂——图片摄影作品赏析》《图片摄影技艺教程》《光的语言：摄影师、画家和设计师都必须了解的摄影用光》。

文摘

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序言

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深入理解色彩理论与实践：从基础到高级的色彩驾驭指南 图书名称： 色彩的奥秘：视觉传达中的色彩科学与艺术 图书简介： 本书旨在为摄影师、设计师、艺术家以及任何对色彩充满好奇的读者，提供一套系统、深入且极具实践指导性的色彩理论与应用指南。我们摒弃了碎片化的色彩技巧介绍，转而构建一个从基础物理学到高级心理学、从纯粹理论到复杂创作实践的完整知识体系。 第一部分：色彩的物理学基础与感知科学 (The Foundation) 本部分将带领读者穿越光线与物质的微观世界，揭示色彩的本质。 1. 光的本质与光谱的奥秘： 我们将详细解析电磁波谱中可见光的部分，探讨不同波长如何与物质相互作用，产生我们所感知的颜色。内容涵盖吸收、反射、透射、散射等核心物理现象，并深入讲解光照的色温（Kelvin值）如何影响最终画面的色彩倾向。 2. 人眼与大脑的色彩处理机制： 探索人类视觉系统的复杂性。我们将详细介绍三色视觉理论（Young-Helmholtz理论）及其局限性，以及色觉缺陷（色盲、色弱）的成因与分类。重点分析视觉错觉（如同时对比效应、贝祖索德效应）如何欺骗我们的大脑，以及这些现象在实际视觉创作中的应用与规避。 3. 色彩的数学模型与标准： 系统梳理国际公认的色彩空间标准。深入剖析 CIE XYZ 1931 色度图，理解其作为色彩描述基石的地位。随后，我们将详细对比和解读 RGB（加色模型）、CMYK（减色模型）以及 Lab（感知均匀模型）的差异、适用场景及其相互转换的数学原理。本书将提供清晰的图解，帮助读者彻底掌握这些抽象概念。 第二部分：色彩的语言与心理学 (The Language) 色彩不仅仅是物理现象，更是强大的非语言沟通工具。本部分侧重于色彩在文化、情感和社会层面上的意义。 1. 色彩情感词典与文化差异： 建立一个跨文化的色彩情感关联数据库。例如，剖析“红色”在西方文化中代表的激情与危险，与在东方文化中代表的喜庆与好运之间的文化张力。分析特定颜色（如绿色、蓝色、紫色）在不同行业（时尚、医疗、科技）中被赋予的约定俗成的意义。 2. 色彩的心理学效应深度解析： 探讨色彩如何影响人的生理反应（如心率、血压）和心理状态（如注意力集中度、食欲）。本书将引用最新的神经科学研究，解释暖色调和冷色调对空间感和时间感的影响。对于界面设计和展览陈列，理解这些效应至关重要。 3. 色彩的和谐与冲突： 系统阐述传统色彩理论——色轮（Color Wheel）的构建。深入讲解同色、邻近色、互补色、三原色等经典搭配方案的数学基础。更进一步，我们将探讨如何利用“非纯粹”的色彩（如加入灰度或饱和度变化）来创造既有视觉冲击力又保持和谐的高级配色方案。 第三部分：色彩管理与工作流程的精准控制 (The Control) 在数字时代，色彩的准确再现是专业创作的生命线。本部分专注于工具、技术和流程的标准化。 1. 显示设备与色彩空间校准： 详细介绍色彩管理流程的第一步——设备校准。指导读者使用专业的色彩校准仪（如分光光度计）对显示器、打印机进行硬件校准。讲解 ICC 文件的生成、管理与应用，确保“所见即所得”。 2. 色彩空间转换与工作流程中的陷阱： 探讨在不同设备和介质之间（如从相机 RAW 文件到 sRGB 网页展示，或到 CMYK 印刷品）进行色彩空间转换时，可能发生的色彩漂移问题。提供 Adobe RGB、ProPhoto RGB 与标准工作空间（如 Rec. 709/2020）的精确切换指南。 3. 高级后期处理中的色彩分级（Color Grading）： 区别于基础的曝光和对比度调整，本书聚焦于色彩在叙事中的应用。讲解如何运用 HSL 曲线、分离色调、以及查找表（LUTs）技术，系统地建立画面的整体色彩基调（Tone）。通过一系列案例分析，演示如何通过色彩分级来强化电影感、复古感或未来科技感。 第四部分：创新与前瞻：跨媒介的色彩应用 (Innovation) 最后，本书将目光投向新兴领域和未来的色彩挑战。 1. 材质与色彩的互动： 探讨不同表面材质（光滑、磨砂、金属、半透明）如何反射和散射光线，从而改变我们对颜色的感知。分析高光、阴影中的色彩偏移（如环境光反射对暗部的影响），这对于三维渲染和高端产品摄影至关重要。 2. 动态色彩：视频与动画中的色彩时间轴： 针对动态影像创作者，解析色彩在时间轴上的变化规律。如何设计一条贯穿始终的色彩变化曲线，以匹配叙事节奏和情绪转折。对比 HDR（高动态范围）技术对色彩表现力的革命性提升。 3. 未来展望：广色域与人造光： 介绍下一代显示技术（如 QD-OLED）所带来的超广色域（Wide Gamut）的挑战与机遇。同时，探讨在日益普及的人造光源（LED、OLED）环境下，如何更科学地应对环境光对色彩还原的复杂影响。 本书特色： 理论先行，实践驱动： 每章理论讲解后，均附带“实践验证”环节，引导读者使用软件或实际观察来验证抽象概念。 深度案例剖析： 选取了从经典油画到当代电影的多个色彩大师作品，进行细致的色彩构成解构，揭示其高明之处。 全面覆盖： 不仅关注视觉艺术，更覆盖了印刷、显示技术、网络传播等多个行业对色彩的严格要求。 本书是色彩领域的“大部头”工具书，它将帮助您超越简单的“好看”与“不好看”，真正掌握色彩的科学原理、心理暗示以及在任何媒介中实现精准控制的专业技能。

评分☆☆☆☆☆

作为一名半路出家的摄影爱好者，我最大的困惑在于，如何才能让自己的照片看起来更“专业”，更有“艺术感”。我常常盯着那些大师的作品，惊叹于它们构图的精妙和光影的运用，但自己尝试模仿时，却总是不得要领。我一直觉得，摄影不仅仅是记录，更是一种表达，而构图和光影正是实现这种表达的语言。这本书的名字《满28包邮 光影解密—提高摄影构图水平的80个关键点》，非常直接地点出了我痛点。我期待它能提供一些具体的、可操作的方法，来帮助我提升构图的能力，学会如何运用光线和阴影来塑造画面，让我的照片不再是简单的“咔嚓”一声，而是能够传达出我想要表达的情绪和意境。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心细致地为我讲解那些“不为人知”的摄影秘密，让我能够真正地“解密”光影，掌握构图的艺术。

评分☆☆☆☆☆

摄影对我而言，更像是一种与光线对话的艺术。我喜欢捕捉那些转瞬即逝的光影，并将它们定格在画面中。但说实话，我一直觉得自己的构图能力还有很大的提升空间。有时候，我能捕捉到漂亮的光线，但却不知道如何将它融入到画面中，让它起到画龙点睛的作用。很多摄影书籍，要么太过于理论化，要么侧重于器材介绍，让我难以找到真正能够指导我实践的宝贵经验。这本《满28包邮 光影解密—提高摄影构图水平的80个关键点》的名字，恰恰击中了我的需求。我期待它能提供一套系统化的构图方法，并结合“光影解密”这一核心概念，让我能够从更深层次上理解光影与构图之间的关系。我希望这本书能够用通俗易懂的语言，配以丰富的实例，来指导我如何通过构图和光影的结合，来创作出更具艺术表现力的摄影作品，让我的每一张照片都充满故事感和视觉冲击力。

评分☆☆☆☆☆

光影塑造的艺术，我一直觉得是摄影最迷人的部分。尤其是在那些被时间定格下来的画面里，光线与阴影交织出的层次感，仿佛赋予了照片生命。我一直渴望能更深入地理解这种“光影魔法”，但市面上很多摄影书籍，要么过于理论化，要么只讲技术，却忽略了最能打动人心的视觉表达。这本《满28包邮 光影解密—提高摄影构图水平的80个关键点》的名字，听起来就很有吸引力，它承诺了“光影解密”和“构图水平提高”，这正是我所需要的。我一直认为，好的构图是摄影的骨架，而光影则是赋予这副骨架血肉灵魂的关键。这本书的出现，让我看到了希望，期待它能帮我解开那些困扰已久的光影之谜，让我能够更好地运用光线和阴影来构建画面，让我的照片不再只是平面的记录，而是能够传递情感，讲述故事。我尤其好奇，书中提到的“80个关键点”会是如何地具体和实用，是否能让我从零开始，一步步掌握光影运用的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对细节有强迫症的摄影爱好者，总觉得自己的照片“差点意思”，却又说不清具体是哪里出了问题。有时候，明明看着很美的场景，拍出来的照片却显得平淡无奇，缺乏吸引力。我猜测，这很大程度上是因为我对画面构图的理解还不够深入，对如何引导观众视线，如何平衡画面元素，还有很多需要学习的地方。市面上关于构图的书籍不在少数，但很多都流于形式，讲一些通用的法则，却很少能结合实际拍摄场景给出具体指导。我非常看重这本书的“80个关键点”这一描述，这似乎意味着它提供的是一套系统性的、可以逐一实践的技巧，而不是泛泛而谈的理论。我期望这本书能够提供清晰的视觉案例，让我能直观地理解每个构图技巧在实际运用中的效果，并且能够教会我如何根据不同的拍摄对象和场景，灵活地运用这些构图法则，最终让我的作品在视觉上更具冲击力，更富有艺术感。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些充满氛围感的照片情有独钟，特别是那些通过光线和阴影巧妙构建的画面。有时候，一张照片之所以能打动人心，往往在于它所营造的那种独特的视觉语言。然而，在自己的拍摄实践中，我常常感到力不从心，无法将脑海中预想的画面完美呈现。我深知构图的重要性，但总觉得市面上大部分的构图指导都显得有些枯燥和公式化，很难与实际拍摄相结合。这本书的出现，让我眼前一亮。特别是“光影解密”这个词，它暗示着这本书将深入探讨光线和阴影在摄影构图中的作用，这正是我一直想要深入了解的。我期待它能提供更具体、更有针对性的建议，让我能够理解如何通过对光影的精准把握，来增强画面的层次感、立体感和感染力，从而真正地提升我的摄影构图水平，让我的作品脱颖而出。