满58包邮 四库全书别集类：日涉园集 9787514918991 [宋] 李彭 中国书店 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[宋] 李彭 著

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店铺： 东宇盛图书专营店

出版社： 中国书店

ISBN：9787514918991

商品编码：30030012429

包装：平装

出版时间：2018-02-01

基本信息

书名：四库全书别集类：日涉园集

定价：88.00元

作者： 李彭

出版社：中国书店

出版日期：2018-02-01

ISBN：9787514918991

字数：

页码：374

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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宋李彭撰。彭字商老，南康军建昌人。其集《书录解题》作十卷，世久无传。今检《永乐大典》，所载彭诗颇多。抄撮编次，共得七百二十余首，诸体咸备。谨校定讹谬，仍厘为十卷，以还其旧。集中所与酬倡者，如苏轼、张耒、刘羲仲等，皆一代胜流。其诗具有轨度，无南宋人粗犷之态。吕居仁称其诗文富赡宏博，非后生容易可到。在江西派中，与谢逸、洪朋诸人足相颉顽。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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溪山行旅图说：山水画的意境与精神 《溪山行旅图说》 是一部深入探讨中国山水画精神意蕴与艺术表现的著作。本书并非对某一具体画作的图解，而是以中国山水画发展脉络为线索，从多个维度解读其独特的审美追求与哲学思考，旨在揭示中国古代文人心目中的山水世界。 本书的结构与内容： 本书分为十章，层层递进，系统性地展现了中国山水画的魅力。 第一章：山水的召唤——文人心中的自然情结 本章着重阐述中国文人对自然的深厚情感，以及这种情感如何成为山水画创作的根本动力。从先秦的“天人合一”思想，到魏晋士人的隐逸风气，再到唐宋文人的山水寄情，本书追溯了这种自然观在中国文化中的演变。它探讨了山水作为一种精神象征，如何寄托了文人对自由、超脱、宁静的向往，以及在纷扰尘世中寻求精神慰藉的渴望。通过引述古代诗词歌赋、散文游记，本书勾勒出山水在文人心中的独特地位，为理解山水画的创作动机奠定了基础。 第二章：笔墨的韵律——山水画的物质基础与表现力 本章深入剖析中国山水画的物质媒介——笔墨，及其在造型、意境营造中的核心作用。本书详细介绍了中国画独特的用笔技法，如皴法（披麻皴、斧劈皴、雨点皴等）的形成与演变，以及墨色的丰富变化（浓、淡、干、湿、润）。它强调笔墨并非仅仅是描绘工具，而是具有生命力和表现力的独立艺术语言，能够传达出物体的质感、山势的雄浑、水流的灵动，甚至作者的情感与精神。本书通过对历代名家笔墨风格的分析，展现了笔墨在塑造山水画意境方面所起的决定性作用。 第三章：丘壑的营构——山水画的构图原则与空间处理 本章探讨山水画在构图上的独特智慧与空间经营之道。本书分析了中国山水画如何突破西方透视法的限制，创造出“三远”（高远、深远、平远）等独特的观赏视角，从而实现对自然景物的多维度、立体化表现。它介绍了“计白当黑”、“虚实相生”等构图原则，阐释了画面留白在营造空间感、引导观者视线、烘托意境方面的重要性。通过解读不同时期、不同画家的构图特点，本书展现了山水画在视觉艺术上的独特性和创造性。 第四章：物象的品格——山石、树木、云水、建筑的写意之道 本章聚焦于山水画中各个物象的塑造与表现。本书详细阐述了中国画如何通过“写意”的手法，而非纯粹的“写实”，来捕捉物体的精神气质。例如，山石的描绘不仅仅是形状的呈现，更是雄浑、坚毅等品格的象征；树木的形态变化，象征着生命的顽强与姿态各异；云水的流动，传达出变幻莫测与生生不息的动态；而山水中的建筑，则体现了人与自然的和谐共处，以及隐逸情怀的寄托。本书通过对这些具体物象的深入分析，揭示了山水画“外师造化，中得心源”的创作理念。 第五章：诗意的浸染——山水画中的文学与哲学融合 本章深入探讨山水画与文学、哲学的紧密联系。本书认为，中国山水画不仅仅是视觉艺术，更是承载着深厚文化底蕴的“无声之诗”。它分析了许多山水画作如何直接或间接引用诗词典故，将诗歌的意境融入画面。同时，本书也阐释了道家、儒家等哲学思想对山水画意境的影响，如“道法自然”、“天人合一”、“隐逸”等观念如何体现在画面的构思与表现之中。本书通过引证大量诗画结合的实例，展现了山水画作为一种综合性艺术所蕴含的丰富文化内涵。 第六章：意境的升华——山水画的情感表达与精神寄托 本章是本书的核心，着重阐述山水画如何营造和表达“意境”。本书认为，意境是山水画的灵魂，它不是简单的景物描绘，而是画家主观情感与客观景物高度融合后所产生的独特氛围与精神感受。通过对“气韵生动”等中国画品评标准的解读，本书分析了画家如何通过笔墨、构图、色彩等手段，将个人情怀、人生感悟、审美追求寄托于山水景物之中，从而引发观者强烈的情感共鸣。本书强调，山水画的最高境界在于“寓情于景，托物言志”。 第七章：文人画的传承与演变——从唐宋到明清的艺术轨迹 本章回顾了中国山水画，特别是文人画的发展历程。本书梳理了唐代山水画的开创，宋代山水画的成熟与高峰（如荆浩、关仝、范宽、郭熙等），元代文人画的崛起，以及明清时期山水画的多元化发展。它分析了不同时期画家在风格、技法、思想上的继承与创新，以及社会历史变迁对山水画创作的影响。本书通过对代表性画家及其作品的简要介绍，勾勒出山水画艺术发展的宏大图景。 第八章：雅集与游赏——山水画的社会文化功能 本章探讨山水画在古代社会中的文化功能。本书介绍了古代文人雅集、郊游、隐居等活动与山水画创作之间的密切关系。它阐释了山水画如何成为文人精神交流、情感抒发、社会交往的媒介，以及山水画作品如何被收藏、鉴赏，成为士大夫阶层文化生活的重要组成部分。本书通过展示山水画与古代文人生活方式的互动，揭示了其超越纯粹艺术层面的社会意义。 第九章：摹古与创新——山水画的继承与发展之道 本章讨论了中国山水画在继承传统与追求创新之间的辩证关系。本书分析了历代画家如何通过“摹古”来学习前人的技法与精神，但同时又强调“师造化”的重要性，即深入观察自然，从中汲取灵感，形成自己的艺术面貌。本书探讨了“元四家”等明代画家的创新精神，以及清代画家对传统的重新解读与发展。它认为，真正的艺术创新是在深刻理解传统的基础上，融入时代精神与个人感受的产物。 第十章：山水画的当代价值——跨越时空的审美启迪 本章将视角投向当代，探讨中国山水画在现代社会中的意义与价值。本书认为，山水画所传达的对自然的敬畏、对宁静的追求、对生命的热爱，以及“天人合一”的哲学思想，对于解决当代人面临的生态危机、精神困境具有深刻的启示作用。它分析了当代艺术家如何在继承传统的基础上，运用新的观念和技法，使山水画焕发新的生命力。本书强调，山水画所蕴含的东方智慧与审美情趣，依然能够给予现代人以精神滋养和艺术启迪。 本书的特点： 理论与实践相结合： 本书在阐述理论的同时，大量引用具体画作和画家案例，使抽象的理论变得生动形象，易于理解。 文史结合，学术性强： 本书融合了中国古代文学、哲学、历史等多个学科的知识，展现了山水画背后深厚的文化底蕴。 视角独特，深度解读： 本书并非简单的画作介绍，而是深入挖掘山水画的精神内涵和艺术哲学，具有较高的学术价值。 语言流畅，叙事生动： 本书的语言风格雅致而不失生动，能够吸引读者深入阅读，体会山水画的无穷魅力。 《溪山行旅图说》是一本值得所有对中国传统艺术感兴趣的读者细细品读的著作。它将带领读者走进一个充满诗意与哲思的山水世界，感受中国古代文人对自然的深情，以及他们通过笔墨丹青所构建的永恒精神家园。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种古朴典雅的气质扑面而来，一看就知道是精心制作的。纸张的质感摸上去非常舒服，厚实而又不失细腻，油墨的印刷清晰，字体的排版也十分考究，在阅读的时候，眼睛一点都不会感到疲劳。说实话，现在很多出版物为了追求速度和成本，在细节上总是敷衍了事，但这本书显然不是走这条路的。它散发着一种对经典的敬畏，对传统工艺的坚持。我特意留意了一下内页的批注和校勘部分，做得非常细致，能感受到出版方在整理和呈现这些古代文献时所下的苦功。仅仅从它作为一件“物”的层面来说，它就值回票价了，放在书架上也是一件极佳的陈设，彰显着主人深厚的文化品味。它不仅仅是一堆文字的集合，更像是一件经过时光沉淀的艺术品，每次翻阅都能带来一种宁静致远的心绪。

评分☆☆☆☆☆

我这次购书的体验，着实让人感受到了“包邮”带来的便利和实惠，特别是像这种偏向专业或文史类的书籍，通常价格都会偏高一些，能享受到满额包邮的政策，无疑为我们这些热爱传统文化的读者省下了一笔不小的开支。更重要的是，物流的速度和包装的妥帖程度，完全超出了我的预期。通常网购书籍，最怕的就是运输过程中的磕碰和挤压，导致书角受损、封面起皱，但这次收到的包裹完好无损，保护得非常到位，仿佛刚从出版社的仓库里拿出来的一样。这种细致周到的服务，让我对这家店产生了极大的信任感，今后遇到其他文史类古籍的影印本或整理本，我都会优先考虑他们家。这种将商业效率与文化产品的细心呵护相结合的做法，非常值得称赞，它让阅读的快乐从打开书籍的那一刻就开始了，而不是在拆开一个破损的快递盒时就大打折扣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对于这次购买的这套《四库全书别集类》的整理和影印质量非常关注。因为古代文献的再版，最怕的就是“知其然而不知其所以然”的粗糙处理，或者因为原件残损而导致释读困难。我特别想知道，这次的校勘工作是否达到了学术界的严苛标准，尤其是在处理一些罕见字或异体字时，编纂者采取了怎样的考证方法，有没有提供清晰的注释来辅助当代读者理解。如果能看到严谨的底本说明和清晰的版本源流介绍，那无疑会大大提升这本书的文献价值。毕竟，对于这类经典汇编的整理，其严肃性远比趣味性要重要得多。我希望能把它作为案头参考书，而不是仅仅作为闲暇时的消遣读物，因此，学术上的严谨性是衡量它是否成功的关键标尺。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对宋代文人群体及其山水情怀有着浓厚兴趣的研究者，我一直致力于收集与那个时代知识分子精神世界相关的文献资料。《日涉园集》这个标题本身就带有一种独特的意境，让人联想到宋人那种“以诗为伴，以园为境”的生活哲学。我期待着能从中窥见作者李彭先生日常起居、交游唱和的真实面貌，尤其是那些描绘自然景物、寄托个人情怀的篇章。要知道，别集往往比官方史书更能展现一个文人最本真、最细腻的情感侧面，它们是研究时代精神风貌的活化石。我希望通过阅读这些诗文，能够还原出当时士大夫阶层在特定历史背景下的心境波动与审美取向。这种深入文本、挖掘时代精神内核的探寻过程，对我来说，是阅读最大的乐趣所在。

评分☆☆☆☆☆

这次偶然发现这套书竟然有如此亲民的价格，实在让人感到惊喜，毕竟涉及到“四库全书别集类”这样的大部头，往往是高高在上的学术专著，普通爱好者望而却步。这种普及化的定价策略，无疑是让传统文化以一种更开放、更包容的姿态走进了寻常百姓家，极大地降低了文化门槛。我深信，阅读经典不应该成为少数人的特权，而是全社会共享的精神财富。这次的优惠活动，实实在在地鼓励了我去接触和收藏更多原本可能因价格因素而被我搁置的优秀古典文学作品。这种出版商对文化传承的社会责任感的体现，远比单纯的商业利润更能赢得读者的尊重和长久的忠诚。它让我觉得，这次购物，买到的不只是一本书，更是一种对传统文脉的积极参与。