正版 綫裝藏書館-芥子園畫傳 (清)王概 9787802506466 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

清王概 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 中國繪畫
• 芥子園畫傳
• 王概
• 清代繪畫
• 綫裝書
• 古籍
• 藝術
• 傳統文化
• 藏書

店鋪： 博古通今圖書專營店

齣版社： 中國言實齣版社

ISBN：9787802506466

商品編碼：30061426344

包裝：盒裝

齣版時間：2011-12-01

基本信息

書名：綫裝藏書館-芥子園畫傳

定價：299.00元

作者：(清)王概

齣版社：中國言實齣版社

齣版日期：2011-12-01

ISBN：9787802506466

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：盒裝

開本：大16開

商品重量：1.421kg

編輯推薦

---

內容提要

---

這本《芥子園畫傳》，將全書分為樹、山石捲，蘭竹梅菊捲，人物晝宇、翎毛花卉捲， 名傢畫譜捲。

目錄

---

齣版說明
序《李笠翁》
序（何鏞》
捲一 薯樹、山石
樹譜
山石譜
捲二 蘭竹梅菊
蘭譜
竹譜
梅譜
菊譜
捲三 人物屋宇、翎毛花卉
人物屋宇譜
翎毛花卉譜
捲四 名傢畫譜
摹仿各傢畫譜
增廣名傢畫譜
曆代各傢論畫

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

《芥子園畫傳》：中國畫史上的瑰寶，古人筆墨的智慧結晶 在中國璀璨的藝術長河中，《芥子園畫傳》無疑是一顆耀眼的明星，它猶如一座寶庫，靜靜地等待著後人去發掘其蘊含的無盡財富。這部由清代王概等人編纂的畫譜，自問世以來，便以其係統性、實用性以及精美的圖例，成為中國傳統繪畫史上裏程碑式的著作，至今仍是無數繪畫愛好者、初學者乃至專業畫傢汲取營養、探尋古韻的重要源泉。 溯源與編纂：名傢薈萃，嘔心瀝血 《芥子園畫傳》並非一人一時之功，它的誕生凝聚瞭幾代畫傢的心血與智慧。最早的雛形可以追溯到明末的李流芳，他受友人李漁之托，意圖編撰一本教授繪畫的畫譜。然而，李流芳英年早逝，未能完成心願。到瞭清初，王概接過瞭這一重任，在李漁的兒子李德馨的協助下，以及眾多名傢的參與和支持，曆經數年，方纔成書。 王概，字曉觀，是清代著名的畫傢，精通山水、人物、花鳥等多種畫科。他的繪畫功底深厚，對中國畫的理論和技法有著深刻的理解。《芥子園畫傳》的編纂，他不僅身體力行地參與瞭圖例的繪製，更重要的是，他以其嚴謹的態度和精湛的技藝，為這部畫譜奠定瞭堅實的學術基礎。而李德馨，雖然在繪畫上的成就不如王概，但他對於父親遺願的繼承，以及對畫譜的整理和推廣，也功不可沒。 整部《芥子園畫傳》共分為四集，涵蓋瞭中國畫的諸多重要門類。 山水畫譜（一集）：這是《芥子園畫傳》的核心部分，也是最為人熟知的一集。它係統地介紹瞭山水畫的各種基本元素，如皴法、點法、勾勒、設色等，並以大量精美的圖例示範，從樹石、山巒、雲水到茅亭、橋梁，無一不備。特彆是對各種皴法的講解，如披麻皴、斧劈皴、米點皴等，圖文並茂，清晰易懂，為初學者提供瞭紮實的入門基礎。它不僅教授“形”，更注重傳達“神”，引導讀者體會自然山水的氣韻與意境。 花卉畫譜（二集）：這一集專注於描繪各種花卉，如梅、蘭、竹、菊、荷花、牡丹等。畫傢們以細膩的筆觸，捕捉瞭不同花卉的形態特徵和生長姿態，並詳細講解瞭勾勒、點染、暈染等技法。同時，也強調瞭花卉的象徵意義和文人情趣，如“四君子”的清雅高潔，“九鞦”的傲霜獨立。讀者可以通過這一集，學習如何錶現花卉的生機與雅緻，感受中國傳統插花與繪畫的關聯。 翎毛（鳥）與草蟲畫譜（三集）：這一集則將目光聚焦於生機勃勃的鳥類和精巧的草蟲。從鳳凰、仙鶴等祥瑞之鳥，到山雀、燕子等尋常飛禽，畫傢們以其敏銳的觀察力，捕捉瞭鳥類的神態與動態。在草蟲部分，則展現瞭蚱蜢、蝴蝶、蜻蜓等小生命的靈動與色彩。這一集的重點在於對動態的把握和色彩的運用，也體現瞭中國畫中對自然細微之處的體察和熱愛。 雜畫（人物、走獸、房屋、器物等）與設色畫譜（四集）：第四集內容更為廣泛，包括瞭人物、走獸、山水房屋、傢具器皿等。人物畫部分介紹瞭仕女、高士、佛道等形象的繪製要領。走獸則涉及虎、獅、馬等。房屋建築則體現瞭中國古建築的結構與風格。而特彆值得一提的是，“設色畫譜”部分，則係統地講解瞭中國畫的設色原理和常用色調，以及如何運用色彩來錶現物體的質感和氛圍，這是許多初學者容易忽視卻又至關重要的一環。 藝術價值與深遠影響：普及與傳承的典範 《芥子園畫傳》的齣現，極大地推動瞭中國傳統繪畫的普及和發展。在此之前，學習繪畫往往依賴於師徒傳承，或者直接模仿名傢之作，缺乏係統性的教材。而《芥子園畫傳》的齣現，則彌補瞭這一空白。它以清晰的圖例和簡明的文字，將復雜的繪畫技法分解開來，使普通人也能獲得係統的指導，在傢中便可自學成纔。 正是因為其高度的普及性，《芥子園畫傳》幾乎成為每一位中國畫傢必讀的啓濛讀物。從明末清初到民國時期，再到如今，無數的畫傢都曾在這部畫譜中汲取靈感，打下堅實的基礎。齊白石、黃賓虹、吳昌碩等近現代繪畫大師，都曾錶示過受《芥子園畫傳》的影響。可以說，《芥子園畫傳》是中國繪畫教育史上的一座豐碑，它以一種溫和而強大的力量，維係著中國繪畫的血脈，將其薪火相傳。 《芥子園畫傳》的價值，不僅在於其技法指導，更在於其所蘊含的中國傳統文化精神。畫譜中的每一幅圖例，都經過精心構思，不僅追求形似，更注重神似。它所傳達的，是中國文人畫所推崇的“寫意”精神，是將客觀物象與主觀情感相結閤，追求“氣韻生動”。通過對自然景物的描繪，寄寓作者的情懷，錶達對人生、自然的感悟。例如，畫鬆柏，不僅是描繪其形態，更是贊頌其堅韌不拔的品格；畫梅花，不僅是錶現其花瓣的嬌艷，更是歌頌其淩寒獨自開的傲骨。 此外，《芥子園畫傳》還體現瞭中國傳統哲學思想的滲透。如“天人閤一”的思想，在山水畫中錶現得淋灕盡緻，山水景物並非孤立存在，而是與觀者心靈相通，構成一個和諧的整體。這種追求與自然融為一體的境界，是《芥子園畫傳》帶給讀者的深刻啓示。 版本與傳承：曆史的印記，文化的瑰寶 《芥子園畫傳》曆經多個版本，其中以清代刻印的版本最為經典。初集於康熙十一年（1672年）由王概等人繪製完成，隨後陸續齣版瞭二集、三集、四集。不同的版本在圖例的精細程度、文字的闡述方式以及裝幀等方麵略有差異，但其核心內容和藝術價值始終如一。 如今，隨著時代的變遷，雖然我們擁有瞭更加先進的繪畫工具和教學方式，但《芥子園畫傳》的價值依然不可忽視。它不僅是一部繪畫技法的教科書，更是一扇窗戶，讓我們得以窺見中國傳統繪畫的博大精深，感受古人對自然、對藝術的獨特理解與熱愛。 對於當代的繪畫愛好者而言，《芥子園畫傳》仍然是不可多得的寶貴財富。它能夠幫助我們理解中國畫的基本筆墨語言，掌握中國畫的構圖法則，體悟中國畫的意境之美。即使是學習西方繪畫的藝術傢，從中也能獲得關於構圖、色彩、綫條等方麵的深刻啓發。 總而言之，《芥子園畫傳》不僅是一部畫譜，更是一部承載著中國傳統繪畫精華的文化瑰寶。它以其嚴謹的編纂、精美的圖例、深厚的文化底蘊，穿越時空，至今依然閃耀著藝術的光芒，激勵著一代又一代的繪畫創作者，去探索、去傳承、去發揚中國畫的獨特魅力。它是一本永遠值得我們去翻閱、去學習、去感悟的經典之作。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這種經典古籍的再版一直抱有觀望態度，生怕是粗製濫造的“復刻”版，結果這本書完全超齣瞭我的預期。它的還原度非常高，那種曆史的厚重感和古韻味被完美地保留瞭下來。紙張的肌理感，油墨散發齣的特殊氣味，都讓人仿佛穿越迴瞭那個時代。裝幀的牢固度也令人放心，綫裝的書籍如果裝訂不好，很容易鬆散，但這一本看得齣下足瞭功夫。我把它放在書架上，它本身就構成瞭一道獨特的風景綫。它不僅僅是一本書，更像是一個文化符號，提醒著我們傳統藝術的魅力所在。對於希望深入瞭解中國傳統文化精髓的朋友，這本書絕對是入門或深造的絕佳載體。

評分☆☆☆☆☆

從一個純粹的審美角度來看，這本綫裝書簡直是藝術品中的典範。它的設計語言非常剋製而有力，沒有多餘的華麗裝飾，所有的元素——排版、留白、字體——都服務於內容的錶達，達到瞭完美的和諧統一。打開書的那一刻，那種撲麵而來的曆史氣息，讓人心頭一震。這種寜靜、內斂的美學，在當今世界顯得尤為珍貴。我特彆喜歡它在細節上對古法的堅持，這不僅僅是對傳統的模仿，更是一種對高標準的堅守。即使隻是隨意翻閱，也能從中感受到一種深沉的文化底蘊。對於那些追求高品質生活和精神富足的人來說，擁有這樣一本具有曆史厚重感的書籍，是一種精神上的享受。

評分☆☆☆☆☆

這本書的收藏價值和閱讀價值是並重的，這一點讓我非常驚喜。從收藏角度來說，它的綫裝工藝和印刷質量無疑是頂級的，未來保值增值是肯定的。但更重要的是，它作為一種文化載體，其內在的精神價值難以估量。翻閱它的時候，我能感受到一種時間沉澱下來的智慧和耐心。現在的快餐式閱讀已經讓我們失去瞭對“慢”的珍視，而這本書恰恰提供瞭一個讓我們慢下來的契機。它迫使我們去關注那些被我們忽略的細節，去體味那些需要時間纔能領悟的精髓。它就像一位沉默的智者，靜靜地矗立在那裏，等待著有心人去探索它的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓人愛不釋手，從翻開第一頁開始，就被那種古樸典雅的韻味深深吸引住瞭。裝幀設計非常有講究，那種綫裝書的質感，拿在手裏就仿佛觸摸到瞭曆史的脈搏。紙張的選用也很考究，墨色印在上麵，層次分明，看得齣來製作非常用心。不僅僅是工具書或者收藏品，它更像是一件藝術品。內容上，雖然我還沒來得及完全消化，但光是那些精美的插圖和排版，就已經足夠讓人流連忘返瞭。那種傳統的美學，在如今這個快速消費的時代，顯得尤為珍貴。我特彆喜歡它那種沉靜的力量，讓人在閱讀的過程中，不自覺地放慢瞭腳步，去品味每一個細節。對於熱愛傳統文化，或者希望從曆史中汲取靈感的人來說，這本書無疑是一個寶庫。它不僅僅是記錄瞭某些知識，更重要的是，它傳承瞭一種審美態度和生活哲學。

評分☆☆☆☆☆

這套書的細節處理得簡直無可挑剔，尤其是對於一個長期關注書籍齣版質量的人來說，這簡直是一次視覺和觸覺的盛宴。裝幀工藝那種一絲不苟的匠人精神，讓人肅然起敬。每一頁的邊角處理，每一條綫的走嚮，都透露齣製作者對傳統工藝的尊重和熱愛。閱讀體驗也是一流的，那種厚重感和儀式感是普通平裝書無法比擬的。我特意找瞭一個安靜的下午，泡上一壺茶，慢慢翻閱，那種心境的沉澱是很難得的。我感覺自己不僅僅是在閱讀文字，更是在與過去的匠人對話。這種體驗，是任何電子設備都無法替代的。如果你對古籍的復刻或者傳統印刷技術感興趣，這本書絕對值得你細細品味和研究。它展現瞭那個時代對書籍的敬畏之心。