正版圖書 3D畫輕鬆入門 9787558603648 上海人民美術齣版社 王劍鋒 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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王劍鋒 著

圖書標籤:

• 3D繪畫
• 繪畫入門
• 素描
• 速寫
• 藝術
• 設計
• 教程
• 上海人民美術齣版社
• 王劍鋒
• 繪畫技巧

店鋪： 悟元圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787558603648

商品編碼：30132630835

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-07-01

基本信息

書名：3D畫輕鬆入門

定價：48.00元

作者：王劍鋒

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2017-07-01

ISBN：9787558603648

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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3D畫的驚人效果經常可以在媒體中看到，但關於 如何畫3D畫的書卻很少見。劍鋒*的這本《3D畫輕鬆 入門》側重於以樸實、口語化的敘述方法介紹立體畫 的畫法。以分品類、分步驟的方式，將3D畫的畫法逐 一分解開來，再配上相應的圖片，非常便於初學者學 習、掌握。既可以讓沒有美術基礎的讀者明白3D畫的 畫法，又可以讓有美術基礎的讀者畫齣高水平的 3D畫。

目錄

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前言章 3D立體畫及繪畫工具介紹 節 認識3D立體畫 第二節 工具介紹第二章 基礎篇 正方體 魔方 堆疊立方體 排列立方體（竪排） 排列立方體（橫排） 立體字一 立體字二 網柱體 球體 三棱錐 直圓錐 坑的畫法一 坑的畫法二 坑的畫法三 裂縫 樓梯 靠牆的小棍第三章 實例篇 玻璃杯 高腳杯 酒瓶 眼鏡 手機 桌子 堆疊橡皮 籃球 字體應用 開蓋的箱子 蘋果 櫻桃 梨 火龍果 菠蘿 草莓 葡萄 香蕉 鬍蘿蔔 油菜 白菜 西蘭花 蝴蝶 七星瓢蟲 企鵝 螞蟻 小鬆鼠 斑馬 大象 樹 橋 高樓 自行車 轎車 工程車 戰鬥機 黑影立體畫一 黑影立體畫二 卡通人物一 卡通人物二 坐姿 武術錶演 守門員 扣籃 起跑 玩滑闆者 水井 水池第四章 提高篇 濛古包 金字塔 小小屋 樓群 風景畫 山水畫法一 山水畫法二 瀑布 輪船 國畫山水 國畫花鳥 冰川 懸崖 裂榖 荷塘 水中鯊魚 不可能的三角形一 不可能的三角形二 不可能的三叉戟 不可能的立方體 奇怪的樓房 梯子 猴子 熊貓 燕子後記

作者介紹

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文摘

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序言

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沉浸式藝術探索：繪畫技法與視覺魔術的奇妙旅程 第一章：告彆平麵，擁抱立體——3D 繪畫的魅力與基礎認知 本書旨在為所有對視覺藝術、尤其是立體感錶達充滿好奇的讀者提供一套係統且富有啓發性的入門指南。我們深知，許多初學者麵對“三維”的概念時，常常感到無從下手，仿佛需要掌握高深的數學或復雜的軟件。然而，本書的核心理念是：真正的三維感，源於對光影、透視和空間關係的深刻理解，而非冰冷的計算。 1.1 什麼是“3D 畫”：超越錯覺的藝術 我們首先會清晰界定“3D 畫”的範疇。它並非指計算機圖形學中的 3D 建模，而是指在二維平麵（如紙張或畫布）上，通過精妙的繪畫技巧，欺騙人眼，營造齣物體具有深度、體積和真實空間感的視覺效果。這種藝術形式可以追溯到文藝復興時期對焦點透視的探索，並在現代以街頭藝術（Anamorphic Art）的形式達到新的高潮。 1.2 準備工作：工具的選擇與空間設定 一個成功的立體視覺效果，起始於對工具的熟悉。我們將詳細探討不同媒介對光影捕捉的影響： 紙張的選擇： 從粗糙的素描紙到光滑的銅版紙，不同紋理如何影響顔料的附著力和最終的立體感錶現。 著色材料的搭配： 鉛筆的細膩漸變、彩鉛的飽和度，以及馬剋筆在快速建立體積感方麵的優勢。我們會對比它們在錶現“凹陷”和“凸起”時的特性。 光源的預設： 在動筆之前，確立一個明確的主光源至關重要。我們將講解如何通過定位光源，預先在腦海中構建齣物體的基本形體結構。 1.3 基礎幾何：構建可信的立體骨架 在沒有光影之前，物體首先需要有堅實的幾何基礎。本章將側重於基礎的幾何體——立方體、球體、圓柱體——在二維平麵上如何被“拉伸”和“壓縮”，以適應特定的觀察角度。 一點透視與兩點透視的實戰應用： 針對初學者，我們將重點講解如何利用地平綫和消失點，快速搭建起一個具有深度的基礎場景，為後續的物體放置打下基礎。 形體解構法： 學習將復雜的物體（如水果、簡單的機械零件）分解為多個基本幾何體的組閤，從而掌握其內在的體積關係。 --- 第二章：光影的魔法——塑造體積的終極語言 立體感的核心在於光影。光綫與物體錶麵的交互，決定瞭我們感知到的形狀。本章將深入研究光影的五大要素，這是所有寫實繪畫的基礎，也是 3D 效果得以成立的關鍵。 2.1 明暗交界綫與高光：界定錶麵的轉摺 我們會細緻解析： 高光（Highlight）： 它是光源最直接的反射點，通常是畫麵中最亮的部分。我們將討論如何通過控製高光的形狀和銳度，來區分物體是光滑的（如金屬、玻璃）還是粗糙的（如石頭、布料）。 亮麵與灰麵： 它們是物體接受光照的主要區域。講解如何使用平滑的色階過渡，錶現物體錶麵的圓潤感。 暗部（Shadow Core）： 即明暗交界綫，物體從受光麵轉入背光麵的分界綫。這是區分“平麵”和“球麵”的關鍵筆觸。 2.2 投影的科學：環境對立體的烘托 投影不僅僅是陰影，它是將物體“錨定”在空間中的重要元素。 固有色與投射影的區分： 固有色是物體本身的顔色，而投影則是光綫被阻擋後形成的區域。我們將演示如何在兩種顔色之間建立微妙的、具有空氣感的區分。 環境反光（Ambient Occlusion）： 在真實世界中，光綫會從周圍環境中反射到物體的暗部。學習加入微妙的環境反光，可以極大地增強物體的“空氣感”和真實性，避免齣現“貼在紙上”的死闆效果。 2.3 材質的錶現：讓石頭看起來粗糙，讓水珠顯得晶瑩 同樣的灰度變化，在不同材質上會産生截然不同的視覺效果。 鏡麵反射與漫反射： 鏡麵材質（如金屬）的高光銳利且集中，而漫反射材質（如木頭、布料）的高光則彌散而柔和。我們將通過對比練習，讓讀者掌握控製筆觸的鬆緊度來模擬不同材質的錶麵特性。 --- 第三章：透視陷阱——製造“看不見的深度” 真正的 3D 畫作，往往是在特定視角下纔能成立的“視覺陷阱”。本章是本書的技術核心，專注於如何運用異形透視（Anamorphic Perspective）來欺騙眼睛。 3.1 異形透視原理：打破常規的觀察角度 異形透視的核心在於：畫麵上所有綫條和形狀都不是它們本來的樣子，而是被拉伸和扭麯的，以便當觀眾站在預設的“最佳觀察點（Sweet Spot）”時，大腦將這些扭麯的形狀重新“校準”迴正常的立體形態。 尋找最佳觀察點： 講解如何根據你希望達成的畫麵尺寸和傾角，精確計算齣最佳觀察點的位置。這一點對於現場創作至關重要。 網格的構建： 我們將提供一套實用的“透視網格”繪製方法，幫助讀者在二維平麵上，預先畫齣那些為實現三維效果而必須扭麯的參照綫。 3.2 常見 3D 效果的結構拆解 我們將以具體的案例，拆解常見的 3D 繪畫主題的繪製步驟： “洞穴”效果： 如何利用嚮下傾斜的透視綫和漸深的陰影，畫齣一個仿佛能吞噬光綫的深淵。重點在於邊緣的模糊處理，以模擬空氣透視帶來的距離感。 “懸浮”物體： 如何通過在物體下方繪製強烈的“形變陰影”，使其看起來像是從紙麵中凸起或漂浮在空中。 3.3 動態視角的挑戰與應對 當觀察點偏離預設位置時，3D 效果會開始瓦解。本章的進階部分將指導讀者如何處理這種“動態模糊”——即如何讓畫麵在非最佳視角下，仍然保持足夠的視覺吸引力，避免變成一團混亂的塗抹。這通常涉及到對邊緣過渡和色彩飽和度的微調。 --- 第四章：從概念到實戰——主題創作與進階技巧 掌握瞭光影和透視的基本法則後，本章將引導讀者將這些技術應用於更復雜的場景，培養自己的藝術錶達力。 4.1 場景融閤：讓 3D 物體融入真實環境 一個優秀的 3D 繪畫作品，其立體物體必須與它所處的“地麵”環境無縫連接。 地麵的處理： 如果你的 3D 效果是畫在地闆上，那麼地闆本身的紋理（如地磚縫隙、木地闆的紋理）必須符閤透視原理，並且要準確地“截斷”3D 物體的投影。 環境光的影響： 考慮周圍環境對亮麵和投影顔色的輕微影響，例如在藍色的天空下，物體的亮部可能會帶有一絲冷調。 4.2 筆觸的韻律：控製觀眾的目光 繪畫的“完成度”往往取決於筆觸的控製。我們將探討： 視綫引導： 利用綫條的粗細變化和對比度，有意識地引導觀眾的目光從“觀察點”流嚮“視覺焦點”。 細節的取捨： 在寫實繪畫中，並非所有地方都需要精細描繪。我們會指導讀者，將最多的精力集中在立體效果最強的區域（如高光和明暗交界綫），而將背景和邊緣適當模糊化，以增強重點。 4.3 個人風格的探索 藝術的終極目標是錶達自我。在熟練掌握瞭技術工具後，鼓勵讀者嘗試突破傳統框架，將 3D 繪畫與其他藝術形式結閤，例如融入超現實主義的構思，或嘗試用非傳統的材料（如粉彩、噴漆）來探索光影的更多可能性。 本書的每一步設計，都旨在將復雜的立體視覺原理，轉化為可操作的繪畫步驟。通過細緻的分析和大量的實踐練習，你將能夠自信地在平麵上“雕刻”齣令人驚嘆的空間感，將二維的紙張變成一個充滿魔力的三維劇場。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《正版圖書 3D畫輕鬆入門》之後，我最大的驚喜就是它真的做到瞭“由淺入深”。一開始我擔心它會過於理論化，或者是一些隻有專業人士纔能看懂的內容，但事實證明，這本書非常接地氣。它從最基礎的綫條開始，一步步地教你如何去構建三維的空間感，讓我覺得3D畫並沒有想象中那麼高深莫測。我尤其喜歡它在講解透視原理時，所使用的那些生活化的例子，比如平行綫在遠處的匯聚，或者是物體在不同距離下的視覺大小變化，這些都讓我更容易理解。書中的插圖質量非常高，清晰度和色彩都非常棒，能夠準確地展現齣每一個繪畫步驟和技巧。我記得有一部分講的是如何通過陰影來增強物體的立體感，書裏提供瞭很多不同光照角度下的陰影繪製示例，讓我一下子就明白瞭陰影在3D畫中的重要性。而且，它不僅僅是講解理論，還提供瞭一些可以自己動手練習的案例，從簡單的方塊到復雜的物體，讓我能夠邊學邊練，及時鞏固所學的知識。我還會關注它是否提供瞭不同風格的3D畫技巧，比如是偏嚮於寫實的，還是偏嚮於卡通的，因為我對不同的風格都比較感興趣。這本書給瞭我很大的信心，讓我覺得通過努力和練習，我也可以畫齣令自己滿意的3D畫作品。

評分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本書的時候，心情真是太激動瞭！3D畫一直是我特彆想嘗試的領域，總覺得那些立體效果太神奇瞭，好像把畫紙上的東西拽齣來一樣。拿到這本《正版圖書 3D畫輕鬆入門》，第一個感覺就是封麵設計得很有吸引力，那種視覺上的錯覺感就已經躍然紙上瞭，讓人迫不及待想翻開看看裏麵到底藏著什麼秘密。書的紙張觸感也很不錯，拿在手裏很有分量，印刷質量更是沒得說，色彩鮮艷，細節清晰，這對於學習繪畫來說太重要瞭，畢竟很多教程類的書籍，清晰的圖例是關鍵。我尤其看重的是它是否真的“輕鬆入門”，我之前也看過一些3D畫的教程，但總覺得門檻很高，很多理論和技巧都看不懂。這次看到這個書名，抱著試一試的心態，希望它能像名字一樣，用最簡單易懂的方式，把我從零基礎帶入3D畫的世界。我最期待的是它能有從最基礎的綫條、形狀開始講起，一步一步引導，而不是直接跳到復雜的透視原理。如果它能包含一些基礎的幾何體繪製，然後慢慢過渡到簡單的實物，那簡直就是我的福音瞭。還有，我比較擔心的是，有些教程可能隻教方法，但沒有提供足夠的練習素材。我希望這本書能在這方麵有所體現，比如附帶一些可以臨摹的圖例，或者提供一些簡單到復雜的練習步驟，讓我能夠邊學邊練，真正把這些知識內化。總而言之，這本書的齣現，讓我對攻剋3D畫又充滿瞭信心，期待它能成為我3D畫啓濛路上的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，第一感覺就是它不像市麵上很多那種“速成”教程，而是更偏嚮於係統性的講解。從書名就能看齣來，它強調的是“入門”，這意味著它應該會從最基本、最核心的概念講起，而不是直接拋齣一些復雜的技巧。我一直對3D畫的“欺騙眼睛”的原理非常好奇，總覺得那是一種視覺的魔術。這本書的封麵設計就很有意思，那種立體感的設計，讓我在拿到書的時候就對它的內容充滿瞭想象。我非常期待它能解釋清楚3D畫背後的一些基本原理，比如透視、陰影、光照這些到底是怎麼影響我們視覺的。我希望它能用通俗易懂的語言，配以清晰直觀的插圖，來闡述這些概念。我比較關注的是，它會不會一開始就涉及到復雜的軟件操作，還是說它更側重於手繪的3D畫技巧。我個人更傾嚮於先從手繪開始，因為我覺得掌握瞭手繪的基礎，再去學習軟件會更加得心應手。如果這本書能包含一些關於如何用鉛筆、綫條來構建立體感的技巧，比如如何繪製不同角度的立方體、球體，以及如何通過陰影來增強立體感，那我會覺得這本書非常有價值。我還會關注它提供的案例是否足夠豐富，能不能從簡單的幾何圖形，逐漸過渡到一些生活中常見的物體，比如水果、杯子，甚至是簡單的風景。如果它能提供一些不同難度級彆的案例，並且給齣詳細的繪製步驟，讓我能夠一步步跟著完成，那我就覺得這本書的實用性會非常高。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書的時候，我最大的感受就是它並沒有把3D畫講得高不可攀，而是非常親切地把我帶入瞭這個神奇的世界。我一直覺得3D畫是一種非常酷炫的藝術形式，但總覺得它需要非常高的天賦和專業知識。這本書就像一位循循善誘的老師，耐心地從最基礎的綫條和形狀開始講解，讓我明白原來3D畫並沒有想象中那麼難。我特彆喜歡它在講解透視原理時，用的那些例子，感覺就像是在玩一個解謎遊戲，一步一步地揭開瞭立體視覺的奧秘。我記得到它有講到如何用簡單的二維圖形來構建三維的幻覺，這個概念讓我茅塞頓開。而且，書中的插圖非常精美，每一個步驟都清晰可見，配色也很舒適，不會讓人産生視覺疲勞。我最欣賞的是，它不僅僅是講解理論，還提供瞭大量的練習機會。從最簡單的方塊、圓柱，到後來的蘋果、瓶子，每一個練習都循序漸進，讓我感覺自己真的在進步。我記得有一次，我嘗試畫一個簡單的箱子，書裏的講解讓我一下子就明白瞭應該怎麼處理棱角和陰影，畫齣來的效果比我之前隨便亂畫要好太多瞭。這本書讓我覺得，原來隻要掌握瞭正確的方法，每個人都有可能畫齣令人驚嘆的3D畫。它沒有那些華麗的辭藻，也沒有故弄玄虛的理論，就是實實在在的教學，讓我覺得非常踏實。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這本《正版圖書 3D畫輕鬆入門》的時候，其實心裏是有些忐忑的，畢竟“輕鬆入門”這幾個字，有時候會讓人覺得是不是太簡單，或者隻是流於錶麵。但翻開書之後，我的疑慮就煙消雲散瞭。這本書的結構安排得非常閤理，從最基礎的透視原理，到不同圖形的繪製，再到光影的運用，每一步都講解得非常到位。我特彆欣賞它在講解透視時，用的那些圖示，簡直是把抽象的概念具象化瞭。比如，它會用一個房間的透視來解釋一點透視、兩點透視，這比單純的文字描述要直觀太多瞭。我記得書裏有講到如何通過綫條的交匯點來控製物體的形狀和大小，這個技巧讓我受益匪淺。而且，它並沒有止步於簡單的幾何圖形，後麵還涉及到瞭如何繪製一些帶有弧度的物體，比如球體和圓柱體，這對我來說是一個很大的突破。我之前一直對如何處理物體的“圓”感到頭疼，這本書的講解讓我豁然開朗。讓我印象深刻的是，它鼓勵讀者去觀察生活中的物體，並嘗試用3D畫的方式去錶現，這是一種非常好的學習方法。這本書沒有那種“秘籍”式的語氣，而是像一個耐心教導的朋友，引導你去發現規律，去嘗試。我覺得它真正做到瞭“輕鬆入門”，讓一個完全沒有基礎的人，也能在短時間內掌握3D畫的基本技巧。