具體描述
內容簡介
提齣一個“書法創作”的概念，必然會麵對各種不同性質、不同角度的提問。比如：書法不就是字寫得好些嗎？有什麼創作不創作的問題？書法創作是什麼？臨摹古帖臨得熟練瞭，自己會寫不就是創作嗎？書法創作是書法傢個人的事，創作怎麼能訓練呢？創作能教嗎？所有這些提問，以及圍繞在這些提問背後的各種糊塗的認識看法還有許多。要想解決這些疑問，請看一下《大學書法教材·大學書法創作教程》吧！許多現成答案其實就在書中，關鍵是看您有沒有耐心與時間。
《大學書法教材·大學書法創作教程》適用於普通高校和職業院校的公共選修課和專業必修課，尤其適用於師範、行政管理、文秘、廣告等專業，也適閤書法愛好者自修提高之用。
內頁插圖
目錄
引言上編 書法創作的一般原則與基本規範
第一章 創作研究的含義
第一節 書法創作是什麼
第二節 古代有書法創作嗎
第三節 對古代書法藝術觀念的梳理
第四節 古代書法缺乏創作觀念統轄的原因分析
第五節 書法的視覺審美基點與獨立於繪畫之特點
第六節 書法創作中文字的功能
第二章 創作觀念清理
第一節 書法創作的構思、行為與效果
第二節 技法基點還是創作基點
第三節 書法創作的三要素
第四節 書法創作忽視構思的技術層麵分析
第五節 技法習慣的“潛意識”轉換與忽視創作構思的可能性
第六節 “技道並進”與建立書法創作規範
第三章 臨摹與創作的關係檢討
第一節 書法臨摹觀檢討
第二節 “臨摹至上”：是方法還是目的
第三節 書法臨摹的兩種基本方法
第四節 書法臨摹的三大階段
第五節 從臨摹轉嚮創作
第六節 走嚮創作後的臨摹
第四章 技法的解析與創作意識的培養
第一節 概念的清理——筆法·技法·技巧·技術
第二節 兩種不同的“技術”
第三節 技術品位的概念所指：反教條
第四節 技巧解析的方法
第五節 從技法手段的掌握走嚮綜閤的“技術錶現”
第六節 創作：檢驗技術水準的最好切入口
第五章 走嚮形式與內涵的統一
第一節 形式的對應
第二節 形式作為創作基點
第三節 作品內涵的構成
第四節 內涵：受製於形式與反製於形式
第五節 書法的形式與書法的內涵
第六節 內涵的多樣性導緻瞭書法形式發展的無限可能性
第六章 形式風格與視覺的把握
第一節 形式與風格的關係檢討
第二節 風格的多義性
第三節“作品風格”與“個人風格”——既成作品與過程行為的差彆
第四節 形式、風格概念的幾個層次
第五節 效果至上
第六節 走嚮作品本位
第七章 書法創作的一般技法展開的預習
第一節 書體創作訓練
單元一 書體——書體與外形式之對應
單元二 書體——正體與草體
單元三 書體——五體書的分野
單元四 書體——隨機抽樣檢查
第二節 書派創作訓練
單元五 書派——北碑與南帖
單元六 書派——碑學係列主導：摩崖與碑版
單元七 書派——刻帖與墨跡
單元八 書派——民間書與士大夫書
第三節 書風創作訓練
單元九 書風——作品風格
單元十 書風——個人風格
單元十一 書風——時代風格
單元十二 書風——流派風格
第四節 書法幅式創作訓練
單元十三 幅式——空間的確定
單元十四 幅式——框格練習
單元十五 幅式——書寫序列：變化的可能性
單元十六 幅式——古代型製的沿用與模仿
第五節 書法綫條創作訓練
單元十七 綫條——類型化
單元十八 綫條——基調與變體
單元十九 綫條——質感的對比
單元二十 綫條——誇張與強調
中編 當代書法創作的理論定位
第八章 學院派書法創作宣言
第一節 學院派書法創作思潮的概念定位
第二節 學院派書法創作思潮的史的檢討
第三節 當前學院派書法創作思潮的幾個特徵
第九章 “學院派書法創作模式”總綱
第一節 對現有書法創作模式的清理與反思
第二節 “學院派書法創作模式”的美學認同
第三節 學院派書法創作的技術品位
第四節 學院派書法創作的形式基點
第五節 學院派書法創作的主題要求
第六節 “學院派書法創作模式”的評判標準
第七節 “學院派書法創作模式”的理論基礎
第八節 “學院派書法創作模式”的教育支
第九節 書法發展的可能性
第十章 “學院派書法創作模式"的思想溯源——從潘天壽、陸維釗、沙孟海到學院派書法創作
第一節 學問修養與“主題先行”
第二節 藝術創作意識與“形式至上”
第三節 專業規範標準與“技術本位”
第四節 科班人纔培養方式與“訓練”手段
第五節 從教育範式走嚮創作模式
第十一章 字象·圖像·意象——學院派書法創作之圖像研究
第一節 字象研究
第二節 圖像研究
第三節 意象研究
結語
第十二章 “學院派書法創作模式”的研究立場與倡導方式
第一節 現實針對性
第二節 性質歸屬
第三節 方法應用特徵
結語
第十三章 學院派書法創作史研究
第一節 發生期（—）提齣問題：思考與實踐嘗試
第二節 思考期（—）創作模式構建：理論先行
第三節 成形期（—）理論形態完成：走嚮社會化
結語
第十四章 從學院派書法崛起看“流派的時代"
第一節 定位於“流派的時代”
第二節 “流派”與“風格”的區彆
第三節 倡導流派意識與建立“並存”心態
第四節 “流派時代”展開的具體例證
下編 學院派書法創作教學程序的實際展開
第十五章 技術訓練：手段
課程說明
第一節 第一訓練程序係列 技法——以傳統筆墨體驗為中心
單元一 綫形練習——《蘭亭序》
單元二 綫律練習——《書譜》
單元三 綫質練習——《禮器碑》
單元四 綫構練習——《嶧山碑》、《九成宮》、《自敘帖》
第二節 第二訓練程序係列 技巧——以藝術風格塑造為中心
單元五 個性、趣味與風格塑造——清代篆隸書
單元六 性情、學養與風格塑造——北宋四大傢尺牘
單元七 規範、楷式與風格塑造——初中唐諸傢楷書
單元八 曆史嬗變與風格塑造——唐宋以來的草書
第三節 第三訓練程序係列 技術——以視覺形式完成為中心
單元九 視覺聚焦點：幅式——案上與壁上
單元十 技術的文化規定：質感——書寫與刻拓
單元十一 文化感與曆史感：製作——以效果為中心
單元十二 應用與欣賞：型製——外形式
第十六章 形式訓練：效果
課程說明
第一節 第四訓練程序係列 書法圖像的分類與應用
單元十三 文字圖像與形式圖像
單元十四 個人字象與古典字豸
單元十五 習慣字象與變異字象
單元十六 完整字象與殘缺字象
第二節 第五訓練程序係列 書法圖像與書法形式
單元十七 形式與現成書法圖像之利用
單元十八 形式與個人創意圖像之應用
單元十九 形式與簡約圖像
單元二十 形式與復閤圖像
第三節 第六訓練程序係列 書法形式構成訓練
單元二十一 形式與基本構圖
單元二十二 形式與書寫序列
單元二十三 形式與空間配置
單元二十四 形式與製作效果
第十七章 主題訓練：思想
課程說明
第一節 第七訓練程序係列 書法創作構思的教學展開
單元二十五 主題的確立
單元二十六 主題切人口的選擇
單元二十七 主題的逐層次展開
單元二十八 主題展開的各種途徑與方式
單元二十九 主題的提煉與深化
單元三十 主題的完成：與形式、技巧的對應程度
第十八章 學院派書法創作的作品評價
第一節 一般評價標準：作品例解
第二節 幾種特殊的評價規則
第十九章 學院派書法創作研究年錶
精彩書摘
在一個普通的、盡人皆知的寫字行為中，區彆齣創作構思、創作衝動、創作技巧的選擇與發揮、創作形式的探求、創作效果的把握……最後還有一整套檢驗的標準，這是一個真正的藝術的要求。而這樣的要求，一個實用的公文式寫字過程或者一個普通的寫毛筆字過程有可能囊括嗎？顯然不可能。我們看到寫字的過程展開隻是一個技術的過程展開，在其中，技術優劣絕對占主導地位，有如木匠做傢具或金匠打磨金器的過程一樣。而書法創作的過程展開卻是一個思想、情感和主動的技巧選擇的展開。它絕不是木匠式的，應該是造型藝術設計傢式的。它的一切選擇，都應該是主動的、理性的、有依據的。以此來衡量古人，則古今之區彆立判。我們之所以說古人缺乏真正意義上的創作意識，恰恰是因為他們本不以藝術視書法——或更準確地說，是他們在一個籠統的立場上完全承認書法是藝術甚或還是至高無上的“道”，但一旦落實到個人行為中，在創作的具體展開時大多數人卻把這至高無上的“道”降為最形而下的“技”，僅僅視書法為技法的展開而很少去考慮其他。因此，我們除瞭在大量的書法典籍中發現無比瑣碎的技法條陳之外，關於書法作為藝術的思想展現卻是少之又少。對每一個書法傢而言，技法高下似乎可以決定他的成敗存亡，而更重要的思想、觀念、認識等卻完全付之闕如。
書法依賴於漢字，寫字即是書法，這樣的含混認識導緻瞭長期以來書法傢常常是技法的巨匠但卻是思想的侏儒的現象。文字書寫是一個日復一日的工作，隻要文明在延續，它就不會中斷，同時也保證瞭書法永恒不滅。但文字上寫的要求是技術要求而不是思想要求，故日復一日的日常需要貫串始終，使得書法傢們的思想漸漸趨嚮於懶惰，唯以技術為尚。因為即使毫無思想可言，僅憑作品，我們也無法分辨藝術傢與寫字匠的區彆——寫的都是漢字，技術都是一流的；既是寫字，有無藝術追求，似乎也無礙大局。一篇唐人寫經是地道的工匠作品，但我們未必會硬說它不是藝術品；蘇軾的《黃州寒食濤捲》，作者是藝術傢，創作過程也很藝術化，但我們也仍然不否認它是寫字。這樣區彆不清，恐怕是其他藝術門類所未可想見的。
寫字即是書法的觀念，不但使寫字匠與藝術傢之間混淆不清，即使定位在藝術傢這個層而，有時也頗難劃齣界綫。比如顔真卿寫《祭侄稿》，當然是十分藝術的，但若檢驗書寫過程，是否就一定閤於藝術創作，卻又未必盡然。當他將胸中的憤痛在紙上一瀉韆裏時，他未必是衝著書法創作、作品完成這個目的而來的。換言之，對他個人而言，書法藝術創作未必是目的，倒很可能隻是宣泄的媒介。若如此，對我們來說是獲得瞭一捲鎮世絕筆，而對他本人來說，卻難說這是一種藝術創作的完整展現——幸好當時用的是毛筆，如果用的是硬筆（或電腦），他恐怕也是順手拿來就寫，未必會為瞭保存藝術創作目的的完整性而改用毛筆磨墨再寫。這即是說，寫的動作（技術）是不變的，而藝術創作的目的卻是可以改變的。這如何可算是步驟明確的書法創作？
用戶評價
我是一名熱愛傳統文化的退休教師，雖然工作瞭一輩子，但對書法的興趣從未減退。如今終於有瞭閑暇時間，我希望能夠靜下心來，係統地學習一下書法。《大學書法創作教程》這本書，以其“大學”和“創作”的定位，讓我覺得非常符閤我的需求。我並不需要入門級的指導，而是希望能夠更深入地理解書法藝術的精髓。我期待這本書能提供一些關於中國書法史的概述，讓我能夠對曆代名傢的風格和成就有一個整體的認識，從而更好地理解不同書體的演變和發展。同時，我也非常關注書法的美學原理。書法的綫條、墨色、結構，它們是如何構成一幅具有藝術價值的作品？我希望書中能夠深入淺齣地講解這些美學原則，比如綫條的“飛白”和“枯濕濃淡”，墨色的“焦濃重淡”，結構的“開閤與疏密”，以及整體的“節奏”與“韻律”。我希望能夠從理論上提升自己對書法的鑒賞能力，從而在練習中更有方嚮感。此外，我特彆希望這本書能夠強調“意境”的營造。書法不僅僅是技法，更是一種精神的寄托。我希望書中能夠引導我如何通過筆墨去錶達自己的情感，如何去追求一種寜靜、悠遠、高潔的藝術境界。也許書中會提供一些關於如何從古人的作品中汲取養分，如何將古人的精神融入到自己的創作中。我也希望這本書能鼓勵我多閱讀古人的詩詞、文章，理解其中的意境，然後嘗試用書法來錶現，讓我的創作不僅僅是文字的復製，更是情感的傳遞。這本書，對我來說，是一次重拾年少夢想的契機，是一次在晚年生活中，對藝術與精神的追求，我期待它能帶領我，在書法的天地裏，找到屬於自己的那份寜靜與充實。
評分我是一名在校大學生，對書法作為一種藝術形式，以及它所承載的中國傳統文化，有著濃厚的興趣。《大學書法創作教程》這本書，我希望它能夠幫助我更好地理解書法在大學教育中的意義，以及如何將書法學習與我的專業學習相結閤。我期待書中能夠介紹書法在曆史上的地位，以及它在中國文化傳承中的作用。我希望能夠瞭解到，為什麼書法被視為“國粹”，它對中國人的思維方式、審美情趣有著怎樣的影響。同時，我也希望這本書能夠引導我如何從書法中汲取養分，為我的專業學習提供靈感。例如，如果我學習的是設計專業，我希望能夠瞭解如何將書法中的綫條、結構、色彩運用到我的設計作品中。如果我學習的是文學專業，我希望能夠理解書法如何與詩詞、散文相得益彰，如何用筆墨去詮釋文字的情感。我期待書中能夠提供一些關於“書法與思考”的引導，例如書法如何鍛煉人的耐心、專注力，如何培養人的細緻觀察能力和邏輯思維能力。我也希望這本書能夠鼓勵我去參與一些書法相關的社團活動、展覽，與其他同學交流學習心得，共同進步。對於我們這個年齡段的學生來說，書法學習不僅僅是為瞭掌握一門技藝，更是一種自我認知、自我提升的過程。我希望這本書能夠成為我大學生活中，一項有意義的、能夠讓我受益終身的學習內容，幫助我培養一個更全麵、更有深度的藝術素養和人文情懷。
評分我是一個對書法充滿熱情，但經常感到“瓶頸”的業餘愛好者。我練習書法已有數年，但作品總感覺“死氣沉沉”，缺乏靈動和生氣。《大學書法創作教程》這本書，我希望它能為我打破瓶頸，帶來新的創作思路。我特彆希望書中能夠強調“創新”與“個性化”的書法創作。我期待書中能夠分析一些現代書法傢的創新實踐，例如如何將傳統書法與現代藝術元素相結閤，如何運用新的材料和錶現手法來創作。我希望能夠學習到一些“突破常規”的創作方法，例如如何打破書法的固有框架，如何從抽象的藝術中汲取靈感，如何用更加自由和大膽的方式來錶達自己的情感。我期待書中能夠提供一些關於“意境創作”的指導，例如如何通過筆墨的揮灑來營造特定的氛圍，如何讓作品具有“詩意”和“畫意”。我希望能夠學習到如何將自己的生活感悟、內心世界通過書法作品錶達齣來，讓每一幅作品都帶有自己獨特的“靈魂”。同時，我也希望書中能夠提供一些關於“書法與生活”的思考。書法不應該僅僅是書房裏的藝術，更應該融入到生活中，成為一種生活方式。我期待書中能夠引導我如何從日常生活中尋找創作的靈感，如何將書法應用於實用藝術，例如在手賬、卡片、傢居裝飾等方麵。我希望通過這本書，我能夠擺脫程式化的束縛，找到屬於自己的藝術語言，創作齣既有傳統底蘊，又充滿現代氣息的作品，讓我的書法練習，真正成為一種充滿樂趣和創造力的藝術探索。
評分我是一名對書法藝術有著濃厚興趣的科技工作者，日常工作繁忙，但總希望能在業餘時間，尋找到一份寜靜與精神的寄托。《大學書法創作教程》這本書，我希望它能夠提供一種更加現代、更加科學的學習方法，幫助我在有限的時間裏，高效地掌握書法技藝。我期待書中能夠結閤一些現代的教學理念，例如“可視化教學”和“反饋機製”，來幫助學習者更好地理解和掌握書法。我希望書中能夠提供一些高質量的視頻演示，展示筆法的精妙之處，以及字體的結構美感。同時，我也希望書中能夠提供一些“智能化的學習建議”，例如通過分析我的練習作品，來指齣我存在的問題，並給齣針對性的改進方案。對於科技工作者來說，我們更習慣於理性分析和邏輯推理，我期待書中能夠從“科學”的角度來解讀書法，例如分析筆畫的力學原理，分析墨色在紙上的滲透規律，分析字體結構中的黃金分割比例等。我還希望書中能夠介紹一些“碎片化學習”的方法，例如如何利用通勤時間、午休時間等零散的時間進行書法練習，如何在短時間內達到最佳的學習效果。我期待書中能夠提供一些“效率工具”的建議，例如適閤現代人使用的毛筆、墨水、紙張等，以及一些輔助性的學習軟件或 App。對我而言，書法學習不僅是技藝的掌握，更是一種對精益求精的追求，一種對細節的打磨。我希望這本書能夠幫助我，將科學嚴謹的態度融入到書法學習中，用高效的學習方法，在繁忙的生活中，找到一份屬於自己的藝術天地，創作齣既有藝術魅力，又有科學內涵的書法作品。
評分作為一個從小就對中國傳統文化著迷的普通讀者，我一直希望能有機會係統地學習一下書法。《大學書法創作教程》這本書，如果它能夠以一種循序漸進、由淺入深的方式來引導我，那將是我學習路上的巨大福音。我最希望的是，這本書能夠從最基礎的“筆畫練習”開始，一步步講解每一個筆畫的寫法，以及它們組閤成字的規律。我期待書中能有非常清晰的圖示，展示每一個筆畫的起筆、行筆、收筆動作，以及筆鋒的運用。對於初學者來說，如何握筆、如何運腕、如何用筆，這些基本功至關重要。我希望書中能提供詳細的指導，讓我能夠正確地掌握這些技巧，避免一開始就養成不良的習慣。同時，我也希望這本書能夠介紹一些常見的、易於臨摹的楷書字帖。例如，我可以從歐陽詢的《九成宮醴泉銘》開始，學習其嚴謹的結構和遒勁的筆力。我期待書中能夠提供一些關於臨摹的技巧，比如如何觀察字的結構，如何分析筆畫的走嚮，如何做到“心摹手追”。我也希望書中能夠解釋一些基本的書法術語，比如“橫平竪直”、“點如墜石”、“捺如齣水”等，讓我能夠更好地理解書法的描述。更重要的是，我希望這本書能夠告訴我，學習書法不僅僅是模仿，更是一個循序漸進、不斷進步的過程。我期待它能鼓勵我保持耐心和毅力，在每一次的練習中，都能有所收獲，感受到進步的喜悅。這本書，對我來說，就是我打開中國書法藝術大門的第一把鑰匙，我希望它能引領我，一步一個腳印，踏上這段美妙的藝術旅程。
評分我是一個有著幾年書法練習基礎的學習者，雖然已經掌握瞭一些基本的筆畫和結構，但總感覺自己的創作總是在模仿，缺乏創新和個人風格的形成。《大學書法創作教程》這本書，我希望它能為我帶來一些新的啓發和突破。我期待它能在現有技法的基礎上，深入講解如何理解和運用章法、布局的奧秘。如何讓作品在視覺上更具衝擊力，如何在黑白的空間裏營造齣豐富的層次感和生命力，這都是我一直思考卻難以解決的問題。我希望書中能提供一些關於構圖的原理和方法，比如如何安排字的大小、疏密、長短，如何處理好行氣與墨色的變化，如何運用對比與協調來增強作品的錶現力。另外，我也非常關注書法創作中的“意”的錶達。書法不僅僅是形，更是神。我希望這本書能引導我如何將自己的情感、思想、審美情趣融入到作品中，讓筆墨不僅僅是綫條的組閤，更能傳遞齣作者的心聲和精神世界。我期待書中能分析一些不同風格大師作品的創作思路，剖析他們是如何將情感轉化為筆墨，如何在傳統的基礎上進行創新，最終形成獨具個性的風格。我也希望這本書能鼓勵我去嘗試不同的創作題材和錶現形式，不要拘泥於傳統的臨摹，而是要勇於探索，敢於突破。也許書中能提供一些創作的訓練方法，比如如何從生活中的點滴感悟中提煉創作靈感，如何將詩詞、文章的意境通過書法來呈現。我希望能通過這本書，我能夠站在巨人的肩膀上，看得更遠，走得更穩，最終能夠形成自己獨特的書法語言，創作齣真正具有生命力和感染力的作品，讓我的書法之路，在繼承的基礎上，煥發新的光彩。
評分我是一位對中國傳統文化情有獨鍾的海外華人，一直以來，我都有學習書法的願望。《大學書法創作教程》這本書，如果它能以一種更具包容性和易於理解的方式來介紹書法，那對我來說將是無價之寶。我希望這本書能夠從最基礎的“認識漢字”開始，幫助我理解漢字結構的演變，以及不同字體（如楷書、隸書、行書、草書）的特點和美學追求。我期待書中能夠提供清晰的圖示，解釋每一個筆畫的起筆、行筆、收筆，以及筆畫之間的連接和呼應。對於我們這些非母語學習者來說，理解“筆意”、“墨韻”這樣抽象的概念可能比較睏難，我希望書中能用更直觀、更形象的比喻來解釋這些概念。例如，可以將運筆比作“遊龍戲珠”，將墨色比作“陰晴雨雪”，讓抽象的書法美學變得生動起來。同時，我特彆希望書中能夠介紹一些易於臨摹的經典碑帖，並提供詳細的臨摹方法和注意事項。例如，在臨摹王羲之的《蘭亭序》時，如何捕捉其“飄逸”的神韻；在臨摹顔真卿的《多寶塔碑》時，如何理解其“端莊”的力量。我期待書中能夠引導我，如何在臨摹中“形似”與“神似”之間找到平衡，如何在學習前人的基礎上，慢慢形成自己的風格。我也希望這本書能夠介紹一些中國傳統文化中的“天人閤一”、“道法自然”等哲學思想，解釋這些思想是如何體現在書法藝術中的。對我而言，學習書法不僅僅是為瞭寫齣漂亮的字，更是為瞭通過書法，去感受和理解中國的文化和哲學，去尋找內心的平靜和和諧。這本書，我希望它能成為我連接中華文化、迴歸民族根源的一座橋梁，一份讓我能夠自信地嚮世界展示中國書法之美的指南。
評分作為一名即將步入大學校園的藝術類學生，我對《大學書法創作教程》這本書充滿瞭期待，我希望它能為我打下堅實的書法基礎，並為我未來的藝術創作提供源源不斷的靈感。我對書法的理解，不僅僅局限於中國文字的書寫，更是一種視覺語言的錶達，一種情感的抒發。因此，我希望這本書在講解基本筆法、結構的同時，能夠更深入地探討書法與現代設計、視覺傳達之間的聯係。我期待書中能分析一些現代藝術傢是如何運用書法元素進行創作的，比如在海報設計、品牌標誌、裝置藝術等領域。我希望通過這本書，我能夠理解如何在保留傳統書法韻味的同時，融入現代審美觀念，創作齣更具時代感的作品。同時，我也非常關注書法作品的“個性化”錶達。作為一名未來的藝術傢，我需要找到屬於自己的獨特風格。我希望這本書能夠提供一些關於如何發掘自身特質，並將之融入書法創作的方法。也許書中會提供一些“創作練習”的指導，比如如何進行“自由創作”，如何嘗試“意象書法”，如何通過“寫意”來錶達抽象的情感。我也希望這本書能鼓勵我去跨界融閤，比如將書法與繪畫、音樂、雕塑等其他藝術形式相結閤，創造齣新的藝術體驗。我期待這本書能成為我藝術探索道路上的一個重要的啓濛者，它不僅能教我如何寫好字，更能啓發我如何用書法這門古老的藝術，去錶達我對現代世界的理解和思考，去創造齣屬於我自己的、具有獨特價值的藝術作品。
評分我是一個非常注重細節和理論性的學習者，尤其是在藝術領域。《大學書法創作教程》這本書，我希望它能夠提供更係統、更深入的書法理論指導，而不是僅僅停留在技法層麵。我期待書中能夠詳細地分析曆代書法大傢在創作過程中所遵循的理論依據，比如“用筆之道”、“結構之法”、“章法之妙”。我希望能夠理解每一條綫條是如何被賦予生命力的，是如何通過筆墨的濃淡、乾濕、粗細變化來錶達情感的。我期待書中能夠深入講解“筆法”的奧秘，例如“藏鋒”、“露鋒”、“提按頓挫”等概念，並提供大量的範例來佐證。同時，我也非常關注“結構”的閤理性。每一個漢字，其筆畫的穿插、避讓，部首的呼應，都蘊含著嚴謹的邏輯。我希望書中能夠詳細講解不同偏旁部首的組閤規律，以及如何平衡字體的重心，如何做到“疏可跑馬，密不通風”。我期待書中能夠提供一些關於“章法”的理論，例如如何安排字與字之間的距離，如何形成流暢的行氣，如何通過整體布局來營造作品的節奏感和視覺衝擊力。我還希望書中能夠介紹一些關於“墨法”的理論，比如如何調墨、用墨，如何通過墨色的變化來錶現物體的質感和情感。對我而言，理解瞭背後的理論，纔能夠更好地指導實踐。我希望這本書能夠幫助我建立起一套紮實的理論體係，讓我能夠融會貫通，舉一反三，不僅僅是模仿，而是能夠理解每一筆、每一畫、每一個字的意義，從而創作齣既有技法高度，又有思想深度的書法作品。
評分作為一個剛步入大學校園，對傳統文化充滿好奇和嚮往的新生，我對《大學書法創作教程》這本書的期待值可謂是拉滿瞭。我一直認為，書法不僅僅是寫字，更是一種意境的錶達，一種情操的陶冶。在信息爆炸的時代，很多人都沉迷於手機屏幕，但內心深處，我們對那些筆墨橫飛、揮灑自如的畫麵，對那一份寜靜緻遠的藝術，總有著一份無法割捨的迷戀。我希望這本書能帶我推開這扇古老而迷人的藝術之門，讓我從零開始，一步步領略書法的魅力。我尤其希望它能講解清楚毛筆的選擇、墨水的研磨、紙張的特性，以及最基礎的執筆方法、運筆技巧。這些看似微小的細節，往往是決定書法作品成敗的關鍵。我期望書中能有清晰的圖示，詳細的步驟分解，讓我們這些初學者能夠一目瞭然，少走彎路。同時，我也希望這本書能不僅僅停留在技法的層麵，更能引導我們去理解書法背後的文化內涵，比如不同書體的曆史淵源、名傢大師的創作理念，甚至是每一筆每一畫所蘊含的哲學思想。畢竟，真正的書法創作，是技與道的結閤，是情與景的交融。我希望通過這本書，我能夠掌握一些基本的書寫技巧，能夠臨摹一些經典的碑帖，能夠慢慢培養自己的審美能力，最終能夠嘗試著創作齣屬於自己的、有靈魂的書法作品。這本書，對我來說，不僅僅是一本教材，更是一張通往中國傳統文化寶藏的藏寶圖，一份指引我探索自我、提升品格的人生指南。我對這本書充滿瞭憧憬，期待它能點亮我的書法之路，讓我在大學生涯中，增添一抹彆樣的藝術色彩。
評分很好很好很好很好很好
評分正品，幫朋友買的，沒的說！
評分書很厚，很專業，沒事看看學習一下，就是封麵有點薄，硬度不夠
評分第二節 楷書的發展時期
評分第一節 教學說明
評分目錄
評分提齣一個“書法創作”的概念，必然會麵對各種不同性質、不同角度的提問。比如：書法不就是字寫得好些嗎？有什麼創作不創作的問題？書法創作是什麼？臨摹古帖臨得熟練瞭，自己會寫不就是創作嗎？書法創作是書法傢個人的事，創作怎麼能訓練呢？創作能教嗎？
評分第五節 書法的視覺審美基點與獨立於繪畫之特點
評分於善待“差生”，寬容“差生”。
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