美声&JYZ&系列：意大利歌曲集1（附CD光盘2张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张建一 著

图书标签:

• 美声
• 意大利歌曲
• 艺术歌曲
• 声乐
• 音乐
• JYZ
• CD
• 教材
• 外语学习
• 古典音乐

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787807513759

版次：1

商品编码：10245267

包装：平装

丛书名： 美声& JYZ & 系列

开本：8开

出版时间：2010-02-01

页数：137

正文语种：意大利语

附件：CD光盘

附件数量：2

内容简介

　　我国的美声声乐教材市面上虽然不少，但大多数雷同，无非是出版单位与封面设计的不同。能编写与众不同的美声声乐教材让我倍感兴趣。国外的美声声乐教材市场，美国与欧洲有些不同，欧洲几乎没有有声版的教材，而美国出版的多是有声教材，但范唱及音像等都比较简单，有些教材有译词和发音的国际音标，但没有范唱，有些有范唱但没有译词与音标。因此，我综合优缺点，进行整合：从乐谱到国际音标，从词对词翻译到歌词大意，加上示范演唱和特别为每一首歌曲录制的伴奏音像，以及针对歌曲编写了演唱指导。目的即是为了让更多的人对美声唱法感兴趣，为歌者学习美声提供更便捷、更全面的学习条件。

作者简介

　　张建一，我国优秀旅美歌剧表演艺术家、男高音歌唱家张建一，以他优美自然的音色和富有表现力的演唱，以及音乐上透彻的诠释和对西洋歌剧风格的正确掌握，赢得了世界各地歌剧院的青睐，被欧美歌剧界和媒体誉为“当今最杰出最优秀的亚洲男高音歌唱家”。多年来，他的歌声遍及世界各大剧院，和各大交响乐团合作。20世纪末，张建一被英国剑桥国际传记中心授予“20世纪杰出人才”奖，2003年被选入《1000个伟大的美国人》一书，2005年被该组织授予“百人音乐家最高成就奖”，并选入《20世纪杰出音乐家》一书。
　　张建一出生于浙江湖州。毕业于上海音乐学院声乐系和美国纽约朱丽叶音乐学院歌剧系，曾师从周小燕教授。1984年在有40多个国家和地区250多位歌唱家参加比赛的第三届维也纳国际歌剧歌唱家比赛中荣获第一名，同时获得德国《歌剧世界》杂志特别奖、匈牙利国家电视台观众奖。1986-1989年在美国留学期间荣获帕瓦罗蒂国际歌唱比赛大奖、美国音乐家基金会歌唱比赛第一名、美国萨利凡音乐基金会歌唱比赛第一名、美国纽约歌剧俱乐部歌唱比赛第一名、纽约大都会歌剧院歌唱比赛和利德克劳斯音乐基金会歌唱比赛的大奖。

内页插图

目录

前言
关于演唱意大利歌曲的几点参考提示
我美丽的阿玛丽莉
快逃吧，姑娘们
怜悯我吧，仁慈的主
我多么痛苦
迷人的小嘴，请告诉我
心魂
亲切的森林
尼娜
我温柔的热情
我心里不再感到
爱情的喜悦
百合与玫瑰
让我们彼此相爱
可怜我吧，我的偶像
爱的回报
去吧，幸运的玫瑰
魅力
最后的歌
夏夜的月光
黎明
我所迷恋的人

前言/序言

歌剧的辉煌与声乐的精粹：一部探索世界经典艺术歌曲的深度选集 图书名称：美声与JYZ系列：世界经典艺术歌曲精选（附珍藏版录音CD两张） 图书简介 这部厚重的艺术作品集，旨在为所有热爱声乐艺术、致力于美声唱法学习与欣赏的读者提供一座全面而深入的知识宝库。它不仅仅是一本曲谱的汇编，更是一部跨越文化与历史，追溯欧洲乃至全球声乐艺术发展脉络的学术性指南。本书聚焦于艺术歌曲（Lied/Mélodie/Art Song）这一重要的声乐体裁，系统性地梳理了自巴洛克晚期直至20世纪中叶，最具代表性和艺术价值的声乐作品，以期展现不同时期、不同地域作曲家在“诗与歌”融合方面所达到的巅峰成就。 本书的编纂严格遵循“学术严谨性”与“演奏实用性”并重的原则，力求为声乐学生、演唱者、艺术院校教师以及高层次的音乐爱好者提供一个无可替代的参考工具和学习资源。 --- 第一部分：艺术歌曲的理论基石与历史溯源 本书开篇部分，以翔实的文字和严谨的分析，为读者构建了理解艺术歌曲的基础框架。我们首先探讨了“艺术歌曲”这一概念的界定、它与传统民歌、宣叙调及清唱剧咏叹调之间的区别与联系。 历史脉络的梳理： 我们详细追溯了艺术歌曲从早期神曲（Strophic Song）演变至成熟体裁的全过程。重点介绍了德国“浪漫主义Lied”的黄金时代，分析了舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等大师如何将歌德、海涅等伟大诗人的作品提升到音乐表现的全新高度，探讨了钢琴伴奏从单纯的烘托到与人声形成“同等重要”地位的革命性转变。 风格的多元性考察： 随后的章节将目光投向了其他欧洲音乐中心。我们深入剖析了法国“美声旋律”（Mélodie）的精致与细腻，如德彪西和拉威尔如何运用印象派的和声语言，描绘诗歌中的光影与氛围。同时，我们也考察了俄罗斯艺术歌曲中蕴含的深沉民族情感和宏大叙事，以及东欧地区作曲家在坚持古典主义结构的同时融入民族元素的尝试。 --- 第二部分：精选曲目深度解析与文本对照 全书的核心内容是精选的超过八十首世界声乐经典作品的详尽解析。这些作品并非随机选取，而是根据其在声乐教学、音乐会曲目以及历史地位方面的权重进行筛选。 体裁覆盖的广度： 1. 德语艺术歌曲（Lieder）： 涵盖了从早期歌唱家（如沃尔夫的内敛沉思）到后期表现主义（如勋伯格的挑战性探索）。每首歌曲都附有德语原文、精确的中文译文以及针对演唱者至关重要的“意境导读”。 2. 法语艺术歌曲（Mélodies）： 侧重于对音色变化、呼吸控制和文本清晰度的要求。解析部分特别强调了法语元音和辅音在歌唱中的特殊处理技巧，如法式鼻音的运用。 3. 意大利与斯拉夫作品的补充： 虽然本书的焦点在于“艺术歌曲”，但也精选了少量对美声技法要求极高、且常被用作艺术歌曲串烧的早期清唱剧咏叹调或早期意大利歌曲（Canzone Antica），以拓宽演唱者的曲库范围，同时巩固其高难度的技术基础。 解析的深度： 对于每首作品，我们不仅提供了标准的五线谱，还融入了音乐学评论。分析维度包括： 和声结构： 指出关键的半音进行、调性转位及其情感意义。 诗歌韵律与音乐对应： 解释作曲家如何通过节奏和旋律来突出诗歌中的重音和情感高潮。 演唱提示（Performance Notes）： 针对不同声部（Soprano, Mezzo-Soprano, Tenor, Baritone, Bass）给出具体的演唱建议，例如在哪里需要更柔和的混声，哪里适合爆发性的美声高音。 --- 第三部分：附赠珍藏版录音CD的使用指南与聆听策略 本书的价值通过配套的两张高保真录音CD得以升华。这两张CD并非简单的范唱，而是经过精心策划，用以辅助读者理解和学习书中内容。 CD内容结构： CD 1：大师演绎与历史参考（Historical Context & Master Performances）： 收录了多位20世纪中后期享有盛誉的歌唱家对经典曲目的演绎版本。这部分旨在为学习者提供“黄金标准”的参考，理解如何在保持美声技巧的同时，融入深刻的艺术理解。 CD 2：纯钢琴伴奏与对比学习（Piano Accompaniment & Vocal Contrast）： 提供了所有收录曲目的高质量纯钢琴伴奏版本。这极大地便利了演唱者进行自我练习。此外，CD中还包含由专业艺术歌曲伴奏家录制的“辅助引导轨”，这些引导轨会特别指出一些技术难点（如转调点、换气位置）的正确处理方式。 聆听策略建议： 本书最后专门辟出一章，指导读者如何最大化利用这两张CD。建议读者首先在阅读完文本解析后，聆听大师演绎版，重点关注其对文本重音的处理；随后，使用纯钢琴伴奏轨进行跟唱练习，并对照书中的演唱提示，进行自我评估和修正。这种“读、听、练”的闭环学习模式，是本书区别于一般曲谱集的最大特色。 --- 结语：通往高雅声乐殿堂的阶梯 本书是一次对人类共同音乐遗产的致敬。它拒绝浮华，专注于声乐艺术的核心——即技巧的精准性、情感的真挚性与文本的忠诚性。通过本书对世界经典艺术歌曲的全面覆盖和深入剖析，读者将能构建起一个扎实、广博的声乐知识体系，为未来的舞台表演和学术研究打下坚实的基础。它所承载的，是跨越语言障碍，直抵人心的至高艺术之美。

评分☆☆☆☆☆

我对这张《意大利歌曲集1》的评价，可以用“惊喜连连”来形容。我是一名普通的音乐爱好者，对声乐的了解不算特别深入，但一直很喜欢意式风情的歌曲。这张专辑正好满足了我的需求。首先，它的曲目选择非常贴心，都是我比较熟悉的、旋律优美的歌曲，听起来非常放松和愉悦。很多歌曲都是我小时候听过的，这次能听到如此高品质的演绎，感觉像是重温了美好的时光。演唱者的声音非常有辨识度，情感真挚，听起来很舒服。我尤其喜欢它附带的2张CD，一张是纯伴奏，一张是带演唱的示范。这样设计非常人性化，对于我这种纯粹听歌的人来说，可以单独享受美妙的伴奏，也可以跟着学习演唱者的演绎。我有时候会把伴奏拿出来，自己试着哼唱几句，虽然比不上专业人士，但也能感受到歌声的乐趣。另外，CD的音质真的很好，听起来一点也不噪，非常纯净，让我觉得物超所值。我本来是抱着听听意大利歌曲的心态购买的，没想到能收获如此大的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经的声乐爱好者，虽然现在工作繁忙，但我对美声唱法的热爱从未减退。这张《意大利歌曲集1》的出现，无疑是重新点燃了我对音乐的热情。我选择它，很大程度上是被它的“美声”标签所吸引，毕竟，真正的美声唱法才是我一直追求的目标。听这张CD，我感受到的不仅仅是悦耳的旋律，更是一种对声音艺术的深刻理解。演唱者扎实的基本功，稳定的气息控制，以及对歌曲情感的细腻把握，都给我留下了深刻的印象。我注意到，歌曲的编排非常讲究，能够充分展现演唱者的音域和音色特点，而且对于一些高难度的技巧，比如颤音、滑音等，都处理得游刃有余，让我不禁拍案叫绝。伴奏方面，我也很满意，音乐的张弛有度，情绪的起伏也处理得非常到位，不会喧宾夺主，而是恰如其分地为演唱服务。最让我感到惊喜的是，CD的制作非常精良，音质清晰，层次分明，即使在我的普通音响设备上，也能感受到那种录音室级别的质感。这套专辑不仅仅是一张音乐专辑，更像是一堂生动的美声教学课，让我这个“老学生”也受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这张《意大利歌曲集1》真的让我大开眼界。我平时听音乐的范围比较广，但对古典声乐了解不多，所以这次抱着学习的态度来体验。结果，我被深深地吸引住了！这张专辑的选曲非常经典，包含了许多意大利声乐的代表作，让我有机会接触到如此丰富且高质量的音乐。最让我赞叹的是演唱者的技巧和表现力。她的声音清澈而富有力量，能够完美地驾驭不同的歌曲风格，从深情的抒情曲到充满活力的咏叹调，都演绎得淋漓尽致。尤其是一些高音部分，处理得毫不费力，非常有穿透力。伴奏的乐团也相当出色，配合默契，能够准确地捕捉到歌曲的情感变化，并与之产生共鸣。我特别喜欢听CD中的一些细节，比如演唱者的呼吸声，伴奏乐器微妙的音色变化，这些都让音乐更加生动和真实。这张专辑不仅仅是一次听觉的享受，更是一次艺术的启迪。它让我对意大利歌曲和美声唱法有了更深入的认识和更强烈的兴趣，我以后会更加关注这个领域。

评分☆☆☆☆☆

我最近刚收到这套《意大利歌曲集1》，迫不及待地试听了一下，真的太惊艳了！作为一名资深乐迷，我听过的古典音乐和声乐作品不计其数，但能让我眼前一亮、耳朵一亮的，还真不多。这张专辑最大的亮点在于它对意大利歌曲的诠释，简直是教科书级别的。每首歌曲都经过精心挑选，不仅包含了那些耳熟能详的经典曲目，还挖掘了一些被低估的宝藏。演唱者的声音通透、富有情感，能够将歌曲中的每一个字、每一个音都唱出灵魂来，仿佛诉说着一个个动人的故事。伴奏乐队的配合也堪称完美，无论是弦乐的柔情，还是管乐的嘹亮，都恰到好处地烘托出主唱的声音，营造出一种身临其境的艺术氛围。我特别喜欢它对音效的处理，非常细腻，能够捕捉到演唱者气息的微妙变化，以及乐器演奏的层次感，听起来一点也不单薄，反而充满了空间感和质感。这不仅仅是一张听觉盛宴，更是一次对意大利声乐艺术的深度体验。对于想要了解和欣赏意大利声乐精髓的音乐爱好者来说，这张专辑绝对是不可多得的珍品。我甚至可以想象，如果能在音乐厅现场听到这样的演绎，那该是多么美妙的时刻。

评分☆☆☆☆☆

天哪，这张CD简直是我的救星！我是一名声乐初学者，一直对意大利歌曲情有独钟，但找对合适的教材一直是个难题。市面上很多版本要么选曲太偏，要么就是伴奏质量堪忧，听得我心力交瘁。直到我遇到了这张《意大利歌曲集1》，我的声乐之路才算真正迈入了正轨。首先，它的选曲太棒了！都是那些经典中的经典，旋律优美动听，歌词也很有意境，非常适合初学者去感受和学习美声唱法的精髓。每首歌的难度梯度设置也很合理，从相对简单的练习曲目到一些小有挑战性的艺术歌曲，循序渐进，让我觉得一点一点在进步。最让我惊喜的是CD的伴奏！音质非常纯净，演奏也很细腻，一点也不输给专业的伴奏老师。每次跟着CD练习，都感觉置身于音乐厅，非常有代入感。我甚至把CD的伴奏音轨单独拿出来听，都觉得是一种享受。而且，附带的2张CD非常实用，一张是纯伴奏，另一张则包含了演唱者的示范，对于刚开始摸索发声和技巧的我来说，简直是福音。我每次都会先听示范，然后模仿，再跟着伴奏自己尝试，这样下来，进步速度比之前快了不止一倍。这不仅仅是一张CD，更像是我随身的声乐教练，随时随地都能得到专业的指导和灵感。我强烈推荐给所有热爱意大利歌曲，尤其是正在学习声乐的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

快逃吧，姑娘们

评分☆☆☆☆☆

很好性价比很高性价比很高 很好性价比很高性价比很高下次在来 书不错最近正在读两本书：英国李约瑟先生的《中国古代科学思想史》；冯友兰先生的《中国哲学简史》。两部书都写于四、五十年前，中文版出书距今也已十多年了（冯先生原著亦为英文版），可是，无论对中国古代科学思想考察的缜密，推论的恰切并富于启示，据笔者有限的阅读，还未见人能及李约瑟先生；至于冯友兰先生叙述之清晰，语言之流畅，观点之精当，更非一般著述哲学文章人所能企及。可以肯定地说，这两部著作一点没有因时间流变而失色。细细咀嚼它们，我不仅得到许多知识的启发，更从其中获得许多“思维的乐趣”（王小波语）。 由此，我想到书与书评的距离。眼下的书评，在数量上是较为有限的。就这有限的书评，百分之九十还都给了刚刚面世、甚至还未来得及面世的图书。这些未经过时间沉淀的书评，除去很少确有真知灼见，又能不为哥儿们友情所惑的文字，极易流于广告。 笔者以为，书评与书之间，是需有一段距离的。这距离可分两方面。一、时间距离。就我们的阅读经验看，许多著述，是需经过一段时间（有的甚至需要相当长时间）洗汰才可发现其价值或无价值的。书评来得太快，一些经时间洗涤逐步显露光泽，当时并未被充分注意的书就可能长久掩埋，难为人们汲取营养。譬如前面所举《中国古代科学思想史》、《中国哲学简史》等。而一些初粗看来还过得去的东西，保不准几个月后便会销声匿迹（这种情况在媒体发达的今天事例尤其见得多）。 再有一些大部头套书，尚未面世，便召开发布会。学者名流、政府要员请一个遍。分明刚刚交给的书，便要他们发言表态，硬要说出个子丑寅卯来，这个时间差距是不是太小了点儿？这样发行式的报道或座谈会纪要，我能随便听，并撵着去买他们推荐的书？ 一年前一本尚未全部面世的小说，被数个有条件先睹为快者称为“可以走向世界的经典”，措词极为“前卫”；但从实际刊出的几章看，似乎手法运用、文字精纯方面还未见十分到位。一位评论家读过后大约还不很自信，希望自己能抽出时间再读一次才可发言，态度虽不明朗但却较为可靠。 时间距离外，还有人情距离。这是个很难判断的问题。倘若朋友同行一部书写得的确很好，书评者在喜欢书的前提下予以评述，这亦无可厚非；倘若纯出于友情，失却评判标准，叙说一番作者的生活情况或彼此友情等书内容以外的话题，或干脆当个吹鼓手，“经典”、“传世”、“深刻”……一阵乱喷，设一个被人称为美丽的“文字陷阱”，成为促销广告，把读者引个懵头转向，使他们在破费了时间金钱后，才发现自己买的不过是一堆文字垃圾。这就不仅大大败坏了“书评”的声誉，而且很有些图财害命的意思（鲁迅先生曾说：无端浪费别人时间，其实是无异于图财害命）。最近有消息报道，两本重要的学术刊物，已停止刊登书评文章。此举虽然显得有些严厉，但无奈的心情却颇令人理解。 早在30年代就为书评事业作出很大努力的萧乾先生，当年就订下一个原则：坚持自己花钱买书来评，不评赠书。这样就自觉拉开了人情距离，使书评多了可靠不欺骗的学术分量。至于时间距离，我想报刊编辑们也当有意识关注一些已经过往但仍有意义、价值的书，或约请一些作者，写一些在他们阅历中发挥大作用的书的评论，将那些真正饱含人类精神精粹的作品张扬出来，这样不仅传递了文化的文明火种，也可挽救眼下书评声誉下滑的颓势。从这个角度去考察，“距离”又几乎是对书评者学术能力和文化良知的丈量了。

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我温柔的热情

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很好

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不错不错不错。嗨嗨嗨好还。

评分☆☆☆☆☆

非常好！质量也很好！

评分☆☆☆☆☆

没啥说的，各种完美~XD

评分☆☆☆☆☆

非常好！质量也很好！

评分☆☆☆☆☆

张建一的意大利发音还是挺好的对我们学美声的还是有帮助的