中国碑帖名品：欧阳询虞恭公温彦博碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海书画出版社 编

图书标签:

• 书法
• 碑帖
• 欧阳询
• 虞恭公碑
• 温彦博碑
• 中国书法
• 名家字帖
• 书法临摹
• 传统文化
• 艺术

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547902493

版次：1

商品编码：10843604

包装：平装

开本：12开

出版时间：2011-08-01

页数：54

正文语种：中文

编辑推荐

《中国碑帖名品》汇聚历代尤其是今人对不同书体不同书家作品（包括新出土书迹）的深入研究，以书体递变为纵轴，以书家风格为横线，遴选了书法史上最优秀的书法作品汇编成一百册。同时，丛帖在文字疏解、艺术赏评诸方面做了全新的尝试，使文字记载、释义的属性与书法艺术造型、审美的作用相辅相成，进一步拓展字帖的功能。

内容简介

《中国碑帖名品：欧阳询虞恭公温彦博碑》全称《唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑》，亦称《温彦博碑》。岑文本撰文，欧阳询书丹，唐贞观十一年《六三七年》十月立，原立于陕西省醴泉县烟霞乡山底村南约三百米处温彦博墓前，一九五七年移人昭陵博物馆。正书，三十六行，行七十七字。碑额篆书四行十六宇。碑高三百四十二厘米，宽一百一十一厘米，厚三十七厘米。为陕西醴泉唐太宗（李世民》昭陵陪葬碑之一。此为欧阳询晚年力作。楷法精妙，神采奕奕，确系唐碑上品。全文约二千八百字，碑石至宋时已漫漶严重，又经凿损，所存最古之本仅八百余字。陆心源所编《唐文拾遗》收入此碑文，几近完全，考其文字，虽基本可信，然其中仍有不少明显的脱漏错讹，或其所据者为伪刻，或曾经编者妄加增删，有待进一步考证，故未予全文采人。

前言/序言

碑林翰墨：魏晋风骨与盛唐气象 一部跨越千年，探寻中华书学源流的深度之作 聚焦碑刻艺术的时代变迁与审美意趣 本书并非聚焦于某一特定碑刻的细致摹拓与考据，而是以更为宏大的视角，梳理了自魏晋风度肇始，至盛唐气象达到顶峰的中国书法艺术发展脉络。它将书法史视为一部流动的画卷，探究了不同时代背景、社会思潮如何深刻地塑造了书家独特的笔墨语言和审美趣味。 第一章：秦汉的古朴遗风与隶变之谜 本章深入剖析了秦代小篆的规范化及其在权力结构中的象征意义。重点讨论了汉代隶书的全面确立，这一“隶变”并非简单的字体更迭，而是书写效率与审美趣味转型的重要标志。我们将探讨汉碑的地域性差异，从北方的雄强古拙到南方的秀美内敛，解读《乙瑛碑》、《曹全碑》等经典之作所蕴含的时代精神。通过对汉代墓志的考察，展现书写者在实用性与艺术性之间的微妙平衡，揭示其在魏晋草书、楷书形成之前的过渡性地位。 第二章：魏晋风度：士人精神与书法解放 魏晋时期是中国书法史上一次深刻的“人格解放”。本章着重论述了士人群体对书法的价值重估，书法不再仅仅是文书记录的工具，而是寄托个人情操、彰显生命态度的载体。 王羲之与“书中之圣”的养成： 详细考察了王羲之如何集前人之大成，并最终确立了行书和楷书的典范格局。讨论其书风中蕴含的“中和之美”，以及其家族对后世近千年的持续影响。 钟繇的楷书雏形： 探究钟繇如何从汉隶中提炼出点画的提按顿挫，奠定了成熟楷书的基础，被誉为“楷书之祖”的历史必然性。 早期墓志的生命力： 选取魏晋时期的墓志，如“张玄子碑”等，分析在特定祭祀语境下，书手们如何在恪守规范的同时，流露出不经意的、强烈的个性表达。 第三章：南北对峙：风格的碰撞与融合 南北朝时期，由于政权分裂与文化隔阂，书法风格呈现出鲜明的地域性特征。本章将重点剖析这种“二元对立”如何推动了书体的成熟。 北方雄峻的“魏碑”体系： 集中探讨北魏至东魏、北齐时期的碑刻，如《始平公碑》、《龙门二十品》等。分析其笔画方折、结构险峻的风格特征，并论证“魏碑”是书法史上不可或缺的“硬朗力量”，为唐代楷书的骨力奠定了基础。 南方秀逸的文人书风： 对比南方以羊欣、谢赫为代表的文人书风，侧重于笔法的妍美和意境的幽远，展现出与北方截然不同的审美趣味。 融合的先声： 分析北周及隋代的过渡时期，书家如何开始尝试调和北方的雄强与南方的秀美，为唐代书法的全盛做好铺垫。 第四章：盛唐气象：法度森严下的恢弘气魄 进入唐代，书法艺术达到了一个成熟的顶峰，其特点是“法度森严”与“气象万千”的统一。本章将深入探讨唐朝强大的国力和自信的文化氛围如何催生了“唐楷”的辉煌。 初唐的规矩与奠基： 以欧阳询、虞世南、褚遂良为代表，分析初唐书家如何将魏晋以来的经验系统化、规范化，使楷书的点画、结构达到前所未有的精微。重点剖析唐初碑刻中体现出的对法度的严苛要求。 盛唐的博大与张扬： 聚焦颜真卿和柳公权两位巨匠。颜体的博大雄浑、气势磅礴，展现了盛唐的自信与包容；柳体的遒劲法度、骨力洞达，则代表了对规范的极致追求。本书将通过大量的横向比较，揭示二者风格形成背后的社会心理动因。 碑学与帖学的对峙： 探讨唐代中后期，随着雕版印刷的普及，书法创作逐渐偏向“法帖”系统，而民间和地方的碑刻（如墓志的衰落与碑刻遗存）却依然保留着某种原始的生命力，为后世“碑学复兴”埋下了伏笔。 第五章：中晚唐的余韵与流变 本章探讨了唐代书法在确立典范之后所产生的微妙变化。在法度达到极致后，书家开始转向对个人情感和笔墨趣味的探求。从晚唐书家的内敛与意趣中，预示着五代十国及宋代书法转向“尚意”的趋势。 结语：法度与性情之间的永恒张力 全书总结了中国碑刻书法艺术中，如何在遵循既有规范（法度）与彰显书写者独特生命体验（性情）之间进行永恒的拉锯与平衡。它强调，每一次书体的成熟与风格的转变，都与当时人们对“美”的认知、对“秩序”的理解息息相关。通过对这些珍贵碑刻的梳理，我们得以窥见中华民族精神面貌的流变，感悟千年文脉的深厚底蕴。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本书时，首先被吸引的是它在碑帖选取角度上的独到眼光。市面上很多碑帖选本往往只侧重于展示主体的完美字迹，而这本书却花了大量的篇幅去解读碑的制作背景和历史脉络。那种抽丝剥茧式的考证，简直是为我这类“刨根问底”的古碑爱好者量身定做的。比如，它详细梳理了温彦博生平事迹与欧阳询书法风格演变之间的微妙联系，分析了在特定历史时期，碑文内容如何反过来影响了书家的笔墨取向，这使得《温彦博碑》不再是一个孤立的艺术品，而是融入了宏大历史叙事中的一个重要坐标。书中对于历代收藏和流传的考证也十分细致，穿插的那些清代金石学家的题跋和鉴定意见，仿佛是历史的回响，为我们理解这方石刻的“身世”提供了多维度的视角。这种学术性的深度，让这本书的价值远远超越了一般的字帖范畴，更像是一部精炼的碑刻研究专著，极大地拓宽了我对初唐楷书历史语境的认知边界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的版式设计简直是教科书级别的典范，体现了极高的专业素养。不同于市面上常见的紧凑排版，它留白极多，这种“呼吸感”的布局让每一个字帖的展示都拥有了足够的空间去呼吸和被审视。尤其是那些对关键笔画的局部放大特写，处理得极为精妙。它不是简单地放大，而是通过不同的光照角度模拟，试图还原碑刻在不同光线下所呈现出的立体感和层次感。我发现，对于欧楷中那些著名的“险劲”之笔，比如“戈钩”和“撇捺”的收束，书中的放大图能清晰地展示出刀锋入石的锐利与回锋时的遒劲，那种力透纸背的力度感，即使隔着纸张，也能清晰地感受到。这种细致入微的图文编排，对于致力于深入学习欧体结构和用笔技巧的进阶者来说，其辅助学习价值是无可估量的，它提供了一种比肉眼观察更深入的“显微镜式”的解读。

评分☆☆☆☆☆

说实在的，很多碑帖出版物在注释和解读上都显得有些敷衍了事，无非是重复几句“法度森严”、“骨力遒劲”之类的套话。但令人惊喜的是，这本《虞恭公温彦博碑》在行文和阐释上，展现出一种老派学者的严谨与克制。它的文字叙述非常注重细节的辨析，比如对欧楷中“点”的形态变化——是方点、圆点还是垂露点，书中都有细致的对比和归纳。在论述结构时，它也绝不空泛，而是结合具体的字例，分析了中宫的紧凑与四边的舒展是如何达到视觉平衡的，这对于初学者建立正确的空间概念非常有帮助。更难得的是，它的语言风格沉稳内敛，没有丝毫浮夸的赞美，而是用精确的术语和清晰的逻辑来引导读者去“发现”美，而不是被动地接受“美”，这种引导式的学习体验，让人感觉非常踏实和受用。

评分☆☆☆☆☆

这本关于欧阳询《虞恭公温彦博碑》的图册，真是让我这位痴迷于魏晋风骨和唐初楷书的爱好者眼前一亮。从装帧设计来看，就能感受到出版方对碑帖原貌的尊重和对艺术审美的追求。纸张的选择非常考究，那种微微泛黄、带有细腻纹理的特种纸，不仅触感温润，更重要的是，它最大限度地还原了碑刻在岁月侵蚀下所呈现出的那种古朴厚重感。我尤其欣赏其中对拓片高清扫描的处理，那些细微的“涨墨”与“飞白”，甚至能让人想象到刻工在面对坚硬的石材时，那份如履薄冰的谨慎与精准。尤其是那些边缘的漫漶之处，在放大之后，更能清晰地看到刀法运行的轨迹，这对于学习者来说，无疑是千金难求的直观教材。它不仅仅是一部“看”的资料，更像是一次与唐代巨匠面对面的深度对话，那种横平竖直中蕴含的法度森严与气韵生动，仅凭视觉刺激，就已经让人心神为之一振。它成功地将技术层面的考据与艺术鉴赏的愉悦融合得恰到好处，让人沉浸其中，久久不能自拔。

评分☆☆☆☆☆

这本书在装帧和内容组织上的匠心独运，体现了对传统金石学审美的现代化转译。装帧采用了硬壳精装，配合内文的骑马钉或锁线胶装，确保了翻阅的平整度和耐用性，这对于经常需要将书本平铺临摹的使用者来说，是极其重要的实用考量。更重要的是，它在最后的附录部分做了一个非常实用的功能性补充——关于拓片不同版本的比对。书中选取了几个不同朝代的拓本，并对关键差异点进行了标注说明，这简直是打开了新世界的大门。通过对比，我才深刻理解到“墨分五色”的碑帖鉴赏之道，原来不同的拓印技术和拓本年代，对我们理解原碑的笔法细节影响之大。这种将文献考证与艺术学习融为一体的做法，使得整本书的厚度和知识密度都达到了一个极高的水准，称得上是近年来碑帖出版物中的上乘之作。

评分☆☆☆☆☆

二、南皮张之万旧藏浓墨拓，明王世懋跋，惜有涂墨。此本今藏北京图书馆。

评分☆☆☆☆☆

很满意，制作精良

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物有所值

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又薄又贵

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好啊好啊好啊好啊好啊好啊好啊好啊

评分☆☆☆☆☆

书的知识不错价格便宜多次购买值得信赖

评分☆☆☆☆☆

《虞恭公温彦博碑》拓本的流传及出版情况介绍如下：

评分☆☆☆☆☆

此碑书法艺术价值极高，历代书家对此碑给以极高的称赞。宋赵明诚《金石录》，明赵涵《石墨镌华》，清孙承泽《庚子销夏记》等书著录。此碑的字略小于欧书其它三碑的字，用笔结体更为平和、稳实、老练。笔法稳健，结构严谨，笔画长内敛，比《皇甫君》平和，亦为学欧书最佳范本之一。可以说此碑既有《九成宫》之含蓄，又有《皇甫君》之险峭，以其清丽为后世所宝。

评分☆☆☆☆☆

还不错，买来临帖。蛮好用蛮好用蛮好用，我觉得选对了?。