中国碑帖经典:柳公权金刚经

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上海书画出版社 编
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出版社: 上海书画出版社
ISBN:9787806720950
版次:1
商品编码:11090391
包装:平装
开本:16开
出版时间:2001-12-01
用纸:胶版纸
页数:59
正文语种:中文

具体描述

内容简介

《金刚经》刻于唐长庆四年(八二四)四月,系柳公权四十七岁时所作,全称《金刚般若波罗蜜多经》,为右街僧录准公书。原石早佚,一九○八年在敦煌石窟发现唐拓孤本,一字未损,极为稀罕,现藏法国巴黎博物院。上海有正书局、文明书局、中华书局、文物出版社均有影印本行世。
杜甫认为『书贵瘦硬方通神』,这代表了当时的一种审美理念,在唐代书法中当以欧阳询、柳公权为其代表。欧阳询沿袭北碑之法,以瘦硬笔法来体现一种方正峻利、强悍旷迈之势,然而又不乏南朝儒雅之姿及风韵之秀,故其瘦硬之书仍有骨硬肉丰,刚而不狠的特点。到了中唐,其审美趣味已趋向丰腴之态,以肥为美,故有颜书行世,任何事物到了一定程度都会开始向相反方向发展。柳公权即是一例,他力图避免颜书的过于丰满茂密,以瘦劲出之,变内蕴为外拓,追求一种笔到力到,清癯精劲的艺术情调。《金刚经》为柳公权早期作品,字不大但用笔灵巧劲健,虽多有与『颜书』同法之处,但明显地摒弃了『蚕头雁尾』的用笔之法,而多融入魏晋及初唐楷意,并掺之以北碑的骨力洞达,故初观此碑似觉平常,颇有剑拔弩张之势,然细察之则一招一式颇富变化,方劲整饬中寓清灵通秀之气,其一点一画,一如刀斫般齐整,干脆利落,节奏明快,极富动感。故而人们将『柳体』的特征概括为:精于点画、谨于间架、法度森严而富庙堂气象。于此碑可见一斑。

内页插图

前言/序言


翰墨流芳:中国书法艺术的千年回响 一部关于中国书法艺术发展脉络、重要流派、经典碑帖鉴赏与技法精研的深度探析之作。 本书旨在为广大书法爱好者、学习者及艺术史研究者提供一部全面而深入的中国书法艺术通论。我们不局限于某一特定的书体或某一位书家的作品,而是力求勾勒出自甲骨文肇始,历经秦篆、汉隶的古朴雄浑,直至魏晋风度、唐代楷则的恢弘气象,直至宋代尚意的自由洒脱,以及明清以降的碑学复兴与篆隶回归的完整图景。 第一章:书法的源头与早期形态 本章追溯汉字的起源,从殷商甲骨文的卜辞刻痕入手,探讨其线条的稚拙与结构的前期形态。随后,进入周代金文的考证,重点分析西周钟鼎铭文在铸造工艺对笔法产生的独特影响,以及大盂鼎、毛公鼎等重器所体现的礼制性与装饰性。 秦代的“书同文”政策是书法史上的一次里程碑。本章将详述小篆的规范化过程,丞相李斯等人的贡献,以及秦隶在下层官吏日常书写中萌芽的生命力。我们细致辨析小篆的圆转匀称与秦隶的蚕头燕尾初现,为后世楷书的诞生奠定了结构基础。 第二章:汉代的隶变与草书的独立 汉代是中国书法艺术的第一个高峰期,隶书的成熟与草书的初步形成,标志着书写从实用符号向独立艺术形式的飞跃。 隶书的“蚕变”:本章集中研究汉隶碑刻的艺术成就。通过对《乙瑛碑》《曹全碑》《礼器碑》等代表作品的细致入微的分析,我们探讨了隶书的“一波三折”、横画的波磔运用,以及“八分”书体的结构美学。重点分析了隶书在不同地域(如南碑、北碑)风格上的地域差异。 草书的萌芽与发展:本章梳理了章草向今草过渡的历程。从汉简中的速写痕迹到张芝“今草之圣”的创新,阐述了草书如何通过连带、省笔、简化等手法,极大地提高了书写的效率和情感表达的自由度。 第三章:魏晋风度:书体的确立与个性的张扬 魏晋南北朝是书法艺术人格化的关键时期。本章深入剖析了楷书、行书的最终定型,以及书家个人精神气质对书风的决定性影响。 楷书的定型:本章将重点解读钟繇在楷书形成中的过渡性作用,以及“二王”(王羲之、王献之)的划时代贡献。我们详细解析了楷书的“结构美学”——点画的精到、间架的匀称,以及对法度的严格遵循,这些成为后世学习楷书的圭臬。 行书的巅峰:行书在魏晋时期被提升到与楷书同等重要的地位。王羲之的《兰亭集序》不仅是书法的绝唱,更是魏晋文人精神的载体。本章将从章法布局、笔法提按、墨韵变化等多个维度,对《快雪时晴帖》等经典行书进行深度赏析,探讨其“尽善尽美”的境界。 第四章:唐楷的规范与碑学的兴盛 唐代,书法艺术在皇室的推崇和科举制度的驱动下,进入了一个高度规范化、法度森严的阶段。 唐代楷书的群星璀璨:本章详述了欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷等初唐诸家的风格特点,以及他们如何将魏晋的法度推向极致。重点分析了“欧体”的险峻瘦硬、“褚体”的秀逸婉转。 盛唐楷则的集大成者:对颜真卿和柳公权的书法成就进行并列分析。颜真卿以雄浑博大、气势磅礴的“颜体”开创了雄健一路,其楷书的“骨力”与气韵,是后人难以企及的高峰。而另一位大家,则以其清劲瘦挺、法度严谨的风格,与颜体并峙,共同构筑了唐代楷书的两大典范。他们的作品不仅是技法的完美呈现,更是盛唐气象的文化象征。 碑学与帖学的分野:本章探讨了唐代碑刻(如唐三藏碑、九成宫醴泉铭)在流传过程中所展现出的雄强气息,以及这种气息如何影响了后世碑学与帖学之间的学术争论。 第五章:宋元的尚意与元明的过渡 宋代书法摆脱了唐代的法度束缚,转向追求“意趣”和“书卷气”。 宋四家:本章详细解析了苏轼的“意在笔先”、黄庭坚的“长枪大戟”、米芾的“风樯阵马”以及蔡襄的稳健。探讨了他们如何将个人学识、哲学思想融入笔墨之中,使书法更具文人气质。 元代的复古与转型:重点分析了赵孟頫对晋韵的追摹与对“馆阁体”的规范,以及如何将帖学推向新的高度。元末明初,书法在承接宋元的基础上,开始为晚明的个性解放积蓄力量。 第六章:明清的书法变革与碑学回归 明清两代是书法探索多元化和技法回归传统的关键时期。 明代书法的流派纷呈:从吴门书派的秀雅到台阁体的森严,再到徐渭、董其昌对书法的哲理化阐释,展示了书家如何从对“法”的固守转向对“意”的自由挥洒。 清代的碑学热潮:本章深入探讨清代中后期,随着金石学的发展,书法界对魏碑、汉隶的重新重视。邓石如、何绍基、吴昌硕等大家如何从篆隶中汲取力量,开创出雄强朴茂的新风貌,极大地丰富了中国书法的艺术语言,形成了对帖学传统强有力的补充与革新。 结语:跨越时空的对话 全书的最后一部分将总结中国书法艺术的审美规律——即“法”与“意”、“骨”与“肉”、“古”与“今”的永恒辩证关系。强调书法作为一种动态的艺术形式,其生命力在于对传统的继承与不断的创新。通过对历代经典的梳理,引导读者建立起自身的审美体系,从而更好地理解和欣赏中国独有的线条艺术魅力。

用户评价

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最近沉迷于研究碑刻的拓印技术和版本差异,这套关于中国古代石刻文献的书籍真是帮了大忙。它不是简单地展示拓片,而是深入讲解了不同拓本的采集方式(如朱拓、墨拓)对原碑文字信息的影响。书中专门有一章节详细对比了不同朝代对同一块著名石碑的多次拓印效果,那种纤维的质感和墨色的浓淡变化,被高清晰度的印刷完美再现。我尤其喜欢其中对于“宋拓本”的推崇,认为宋代的拓工在保护和呈现碑文信息方面达到了一个高峰。书中的版式设计非常专业,大量的线描图和放大细节,帮助我们理解古代工匠的刀法力度和线条处理。对于任何一个致力于碑学研究的人来说,这套书提供的资料都是第一手的宝贵资源,能让你对“眼见为实”这句话有更深刻的理解。

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作为一名书法理论爱好者,我更看重的是对书家创作思想的挖掘。这套关于历代经典法帖的汇编,在这一点上做得非常到位。它不仅仅罗列了作品,更重要的是将每一位大家(从早期的魏晋到中晚唐的碑学复兴)的创作心法用现代的语言重新阐释了一遍。比如,它对颜真卿“取势”和“点画”关系的论述,简直可以作为临帖的心法口诀。书中还穿插了当时书家的书信和笔记,让我们得以窥见他们是如何在日常生活中实践书法的。对我来说,阅读这套书就像是进行了一次跨越时空的与古代大师的对话,它教会我的不仅仅是如何“写”,更是如何去“思考”书法。整体来看,这套书的理论深度和实践指导性达到了一个极佳的平衡点,是案头常备的良师益友。

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说实话,我本来是冲着宋代苏黄米蔡四大家去的,结果意外地被这套关于“晋韵唐风”的碑帖选本惊艳到了。它的重点在于梳理了唐代楷书如何从初唐的雄强逐渐过渡到盛唐的圆润饱满,再到晚唐的内敛含蓄。书中收录的欧阳询、虞世南、褚遂良等大家的作品,对比分析得尤其精彩。比如,它详细对比了欧体和虞体的结构差异,欧体的险峻和虞体的温润,通过精选的对页排版,让读者一目了然。更让我惊喜的是,它并没有停留在单纯的摹写层面,还引入了大量的历史背景资料,解释了当时的社会思潮是如何影响书风变化的。比如,盛唐气象如何催生出颜真卿那种浑厚博大的气象,真是令人拍案叫绝。这本书的学术性很强,但语言组织又很流畅,即便是初学者也能读懂其中的门道,非常推荐给想系统学习唐代楷书的爱好者。

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我是一个狂热的篆隶爱好者,对先秦时期的金文和秦汉的隶书情有独钟。这套书虽然跨度很大,但它在梳理篆隶向楷书过渡阶段的作品时,做得非常出色。它选取了大量的“过渡期”的碑刻,比如汉魏之际的一些造像题记和墓志,这些作品往往带有明显的隶书遗意,为理解楷书的定型提供了关键的线索。书中对隶书的“蚕头燕尾”的结构美学进行了深入的拆解,分析了它如何由篆书的圆转演化而来,充满了线条的张力。作者的文字很有煽动性,读起来仿佛能听到金石之声在耳边回响。他们强调的“古拙之美”,不是粗糙,而是线条中蕴含的生命力和质感,这一点在这套书的图版中展现得淋漓尽致,让我对这些“沉默的石头”产生了新的敬畏之情。

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这套书简直是艺术史上的瑰宝!我最近入手了一套关于古代书法艺术的丛书,主打的是魏晋风骨与唐代楷书的精妙对比。书中对钟繇、王羲之的书法演变过程进行了深入浅出的剖析,尤其是对“二王”一脉的传承和创新,描绘得极其细腻。印刷质量上乘,对原帖的摹刻线条处理得非常到位,那股魏晋的萧散与唐代的端庄在纸面上都能清晰地感受到。特别是其中关于“永字八法”在不同时期的体现差异,简直是书法学习者的一份难得的参考资料。作者的考证功夫可见一斑,对于一些传世碑帖的鉴定和流传路径,也做了详尽的梳理,让人在欣赏墨迹的同时,也能领略到历史的厚重感。这套书的装帧设计也很有品味,古朴典雅,放在书架上本身就是一种视觉享受。如果你对书法源流感兴趣,这套书绝对值得收藏。

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相当不错,一遍抄经修行,一遍临帖提高修养,准备写一辈子

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实在难找,这本好像是2001年的版子,书店都买不到了

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字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,字有点小,

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很好,可惜买了一直没去练

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京东的东西很好,经常在这里购买东西!抓住活动很便宜,不过也有时候会买贵。

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《金刚经》刻于唐长庆四年(八二四)四月,系柳公权四十七岁时所作,全称《金刚般若波罗蜜多经》,为右街僧录准公书。原石早佚,一九○八年在敦煌石窟发现唐拓孤本,一字未损,极为稀罕,现藏法国巴黎博物院。上海有正书局、文明书局、中华书局、文物出版社均有影印本行世。

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非常好!纸张雨图片非常清晰!你值得拥有!

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印刷质量很好,非常喜欢这本《金刚经》,柳公权的代表作!

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好好好好好

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