手风琴演奏入门（附光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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任士荣 著

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• 手风琴
• 乐器
• 音乐
• 演奏
• 入门
• 教学
• 光盘
• 音乐教育
• 技巧
• 乐谱

出版社： 金盾出版社

ISBN：9787508274560

版次：1

商品编码：11049689

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-05-01

用纸：胶版纸

页数：306

字数：550000

正文语种：中文

附件：光盘

附件数量：1

内容简介

《手风琴演奏入门》由国家一级手风琴演奏员任士荣所著。专为手风琴入门学习者制作；名师教你巧学手风琴；最简单的方法，最快的速度，学到最多的知识。

作者简介

任士荣，1935年出生，江苏扬州人。空政文工团国家一级演奏员，国务院政府特殊津贴获得者。1950年12月参加部队文艺工作，1962年在芬兰“世界青年联欢节”演出获四枚金质奖章，1965年赴法国演出获得成功，回国后受到周总理接见，1988年在中央电视台录制《手风琴知识讲座》，获全国优秀电视讲座节目奖，2000年被聘为法国国际手风琴比赛评委，2002年在美国旧金山、圣何塞等城市演奏手风琴获荣誉证书，2011年10月在上海荣获联合国教科文组织“国际手风琴联盟”颁发的“中国手风琴终生成就奖”。
出版有《手风琴电视教程》、《手风琴课堂教程》、《任士荣演奏教学曲集》、《手风琴考级作品名家指导》等著作。

内页插图

目录

第一章 手风琴基本知识
第一节 手风琴的种类和构造
第二节 演奏姿势
第三节 右手触键的方法
第四节 左手触键的方法
第五节 变音器的使用
第六节 指法设计
第七节 练习方法和内容
第八节 风箱运用的方法

第二章 手风琴记谱法及有关音乐知识
第一节 手风琴记谱法
一、音的高低
二、音的名称
三、音名分组
四、音的唱名
五、音的高低、音名、唱名分组位置对照表
六、音的长短
七、音符、附点音符、休止符的长短时值
八、左手键钮和弦简化标记对照表
九、发音方法标记
十、部分装饰音记号对照表
十一、反复、省略、延音、连线、琶音、震音、滑音记号
十二、常用力度（强弱）标记
十三、常用速度（快慢）标记
十四、常用拍子的强弱规律表

第三章 右手原位指法练习
一、右手键盘各音位置及琴的规格表
二、全音符练习
三、二分音符练习
四、四分音符练习
五、五指独立练习
六、八分音符练习
七、十六分音符练习
八、四分、二分音符的乐曲<进行曲》
九、八分、四分音符的乐曲《小木工》
十、综合节拍的乐曲《开火车》
十一、二分和四分音符的乐曲《布谷鸟》

第四章 左手基本练习
一、左手低音、和弦位置及规格表
二、基本低音和大三和弦练习
三、低音及和弦齐奏练习
四、低音及大三和弦练习
五、三角指法练习（四、三、二、三指运用练习）
六、转位大三和弦练习
七、转位小三和弦练习
八、属七和弦练习
九、减七和弦练习
十、左手音阶练习
十一、乐曲《闪烁的小星》

第五章 双手配合练习
第一节 双手配合练习
一、右手全音符对左手四分音符练习
一、右手二分音符对左手四分音符练习
三、左右手同为四分音符练习
四、右手八分音符对左手四分音符练习
五、右手十六分音符、八分音符对左手四分音符练习
……

第六章 C大调练习
第七章 五声音阶练习
第八章 附点和切分音练习
第九章 左手旋律右手伴奏练习
第十章 a小调练习
第十一章 音程练习
第十二章 和弦练习
第十三章 G大调、e小调练习
第十四章 F大调、d小调练习
第十五章 D大调、b小调练习
第十六章 bB大调、g小调练习
第十七章 A大调、#f小调练习
第十八章 bE大调、c小调练习
第十九章 E大调、#c小调练习
第二十章 bA大调、f小调练习
第二十一章 B大调、#g小调练习
第二十二章 bD大调、bb小调练习
第二十三章 #F大调、#d小调练习
第二十四章 同音换指练习
第二十五章 风箱练习
第二十六章 小型独奏曲的演奏和艺术表现
第二十七章 怎样为歌曲编配简易伴奏
后记

前言/序言

古典音乐的殿堂：一部深入浅出的钢琴学习指南 书名：琴键上的梦想：古典钢琴基础教程与进阶技巧 作者：[此处可填写虚构的权威音乐教育家姓名，例如：艾琳·莫里斯] 出版社：[此处可填写虚构的专业音乐出版机构名称，例如：和声学府出版社] 页数：480页（全彩插图与乐谱） --- 内容概述 《琴键上的梦想：古典钢琴基础教程与进阶技巧》是一部专为有志于深入探索古典音乐世界，并系统学习钢琴演奏技艺的初学者及中级学习者量身打造的权威性教材。本书超越了单纯的指法练习，旨在为读者构建一个坚实而全面的音乐素养框架，引导他们从零开始，逐步迈向优雅、富有表现力的演奏境界。 本书共分为四个核心部分，层层递进，确保学习的连贯性和深度。我们深知，学习钢琴不仅是技术的掌握，更是对音乐历史、理论和美学的深刻理解。因此，本书在技术训练之外，融入了大量的音乐背景知识和鉴赏指导。 第一部分：启蒙与基础构建 (Foundations) 本部分是钢琴学习的基石。我们从最基本的乐理知识讲起，但摒弃了枯燥的理论灌输，而是将乐理概念与实际键盘操作紧密结合。 键盘的秘密： 详细介绍钢琴的构造、音高的命名系统（标准音高与相对音高），以及如何通过触键找到正确的音符。我们强调“倾听”而非仅仅是“看见”音符。 基础乐理的实践化： 讲解五线谱的识读、节奏的划分（包括附点音符、休止符的精确处理）、大调与小调的构成原理。每一条理论知识都配有专门的键盘练习，确保学习者能立即将其转化为演奏能力。 正确的坐姿与手型： 这一部分由资深演奏家和物理治疗师共同审定，配有高清人体工程学图解。重点在于建立“放松且稳定”的演奏基础，避免因错误姿势导致的疲劳和潜在的肌肉损伤。我们详细阐述了手腕、手臂、手指的“重力传导”机制，这是未来演奏宏大作品的关键。 初步音阶与琶音： 引入C大调、a小调等基础音阶的指法逻辑，强调音阶的流畅性与均匀度，而非速度。 第二部分：技术磨砺与音乐表达 (Technique & Expression) 在掌握了基础指法后，本部分聚焦于提高演奏的精度和音乐性。 五指练习的革新： 摒弃传统僵硬的练习模式，引入基于巴赫（Bach）早期作品片段的五指练习，使技术训练与音乐语汇同步发展。 跨越与重叠技巧： 详细解析大跨度音程的准确触键技巧，以及如何优雅地完成音阶和琶音中的“穿指”动作。 触键的层次感（Touch Dynamics）： 深入探讨“轻触（Staccato）”、“连奏（Legato）”和“半断奏（Portato）”的精确力度控制。通过音色分析，指导学习者如何运用不同的触键方式来描绘作曲家的情感意图。 踏板的艺术： 并非简单地介绍延音踏板（Damper Pedal）的使用，而是探讨“半踏”、“复踏”以及不同音乐时期（巴洛克、古典、浪漫）对踏板使用的规范差异，确保踏板运用服务于音乐的清晰度。 第三部分：古典曲目精选与风格解析 (Repertoire & Style Analysis) 本部分精选了不同历史时期的代表性初中级作品，帮助学习者领略古典音乐的丰富多样性。 巴洛克时期的逻辑之美： 精选部分简化版的《安娜·玛格丽特·巴赫笔记本》中的小步舞曲与奏鸣曲片段。重点解析复调音乐的线条清晰度和“歌唱性”的保持。 古典时期的结构与平衡： 选取海顿（Haydn）和莫扎特（Mozart）的一些简易回旋曲与奏鸣曲乐章。强调古典主义音乐中清晰的乐句结构、对称性以及“非过度情感化”的精准演绎。 浪漫主义的色彩初探： 引入肖邦（Chopin）的《前奏曲》或舒曼（Schumann）的《青年专辑》中的入门曲目。在此阶段，开始引导学生理解情感的释放，但仍要求技术为音乐表达服务。 阅读与演奏的结合： 每首曲目分析部分，都包含作曲家生平简介、该作品的历史背景，以及对复杂指法或节奏的作者性注解。 第四部分：音乐鉴赏与演奏实践 (Appreciation & Performance) 本部分旨在将学习者从“技术操作者”提升为“音乐诠释者”。 听力训练进阶： 如何通过听觉分辨不准确的音高、节奏的松散以及和声的进行错误。本书提供了若干自测练习，鼓励学员多听大师演奏，并进行对比分析。 视奏能力的培养： 介绍循序渐进的视奏方法论，强调预测、节奏先行和分层阅读（先看节奏，再看音高）的策略。 舞台心理准备： 提供实用的减轻演奏焦虑的技巧，包括赛前例行练习的制定、如何管理紧张情绪以及如何将注意力集中在音乐本身而非听众的目光上。 曲目分析方法论： 教导学生如何解构一首作品（如：找出主部、呈示部、再现部），理解作曲家的“叙事线”，从而形成自己独特的、有深度的演奏诠释。 本书特色 1. 视觉化学习体验： 全书采用高对比度、清晰的乐谱排版，大量使用彩色图例标示复杂指法和声部线条，极大降低了阅读和理解的难度。 2. 理论与实践的无缝对接： 每单元的理论讲解后，均附带“即刻实践”环节，确保知识点能立即转化为琴键上的实际操作。 3. 注重音乐史观： 不同于市面上纯粹的技术手册，本书系统地梳理了古典音乐从巴洛克到浪漫主义时期的风格演变，帮助学习者理解不同作品背后的文化语境。 4. 专业校对与注释： 乐谱的指法标记（Fingering）参考了多位国际知名钢琴教育家的标准用法，力求准确、科学且符合人体工学原理。 目标读者： 对钢琴抱有浓厚兴趣，希望进行系统化、科学化学习的成人自学者。 正在寻找一套全面、深入教材的初级与中级钢琴学生。 寻求提升教学质量和拓宽学生视野的钢琴教师。 通过《琴键上的梦想》，读者将不仅学会弹奏音符，更将学会倾听音乐、理解音乐，最终在钢琴上找到属于自己的声音和表达的自由。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我拿到这本《手风琴演奏入门（附光盘1张）》的时候，是抱着一种“姑且试试”的心态。我之前也接触过一些乐器，但总是因为各种原因半途而废，对自己的学习能力有点怀疑。但是，这本书真的给了我很大的信心。 它的内容安排非常合理，从最基础的乐器构造介绍，到如何识别乐谱，再到每一个音符的指法，都讲解得非常详细。我尤其喜欢书中对“音准”和“节奏”的强调。它不是那种简单地让你“弹出来就行”的书，而是会告诉你如何去听，如何去感受音乐。光盘的作用在这里就显得尤为重要了。里面的音频材料非常丰富，不仅仅是简单的乐曲演奏，还有很多基础的音阶和琶音练习，配合着书中的讲解，我能够非常直观地听到正确的音高和节奏。 我记得有一天晚上，我尝试着练习一个简单的旋律，一开始弹得磕磕绊绊，但听着光盘里老师示范的流畅版本，我感觉自己好像找到了方向。书中的一些“小贴士”也非常实用，比如如何放松肩膀、如何保持正确的坐姿等等，这些细节的处理，让我觉得作者非常用心。这本书真的让我体会到了“循序渐进”的力量，它没有一开始就设置太高的门槛，而是让你在每一次小的成功中获得动力，继续前进。

评分☆☆☆☆☆

作为一名从零开始的手风琴爱好者，这本书简直是我学习路上的“及时雨”。在决定购买之前，我研究了很多不同类型的入门教程，有的过于理论化，看得我云里雾里；有的又过于零散，缺乏系统性。而《手风琴演奏入门》恰恰找到了一个完美的平衡点。它既有必要的乐理知识介绍，又非常注重实际操作的指导，而且这一切都融入在循序渐进的练习曲目中。 我特别喜欢书中对基础指法的讲解。它不是简单地罗列几个指法，而是通过一些非常简单、却又能发出动听旋律的小练习，让你在不知不觉中掌握正确的按键方式和协调性。那种“学以致用”的感觉非常棒，而不是为了学指法而学指法。光盘的辅助作用更是无可替代。我发现，很多时候，光凭文字和图示，你很难准确地把握演奏的力度和节奏。但是，有了光盘中老师示范的音频，我就可以反复听、反复模仿，甚至能感受到演奏时气息的运用。比如，在学习控制风箱的时候，光盘里的声音变化能让我更直观地体会到“长音”和“短音”的区别，以及如何通过风箱的开合来表现音乐的强弱。这本书给了我一种“踏实”的感觉，让我相信，只要跟着它的步骤，我一定能一步步地学会演奏。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对那些充满复古韵味的手风琴音乐情有独钟，但苦于找不到合适的入门途径，一直搁浅至今。偶然间在书店看到了这本《手风琴演奏入门（附光盘1张）》，当时就觉得封面设计很有质感，而且“附光盘”这个选项对我来说太友好了。拿到手后，我简直是迫不及待地打开了。 这本书给我最大的感受就是它的“接地气”。作者并没有一开始就灌输大量的专业术语，而是从最基本的手部姿势、手指的触键方式讲起，用非常生动形象的比喻来解释复杂的概念。比如，在讲解如何控制风箱的开合时，书中就用了“像呼吸一样自然”来比喻，让我一下子就理解了那种流畅的连贯性。而且，书中选取的练习曲目非常有针对性，都是一些旋律简单却又非常经典的乐曲片段，能够快速地让你体验到演奏的乐趣，而不是一上来就被枯燥的音阶练习折磨。 最让我惊喜的是光盘。里面的示范演奏非常有指导意义，我不仅可以听到每一个音符的准确音高，还能通过视频观察到演奏者的手部动作细节。特别是对于一些手指交叉、或者需要快速切换的乐句，视频演示比任何文字描述都来得清晰。我尝试着跟着光盘的慢速版本练习，感觉自己的手指灵活性和对键盘的熟悉度都在飞速提升。这本书真的让我感觉，学习手风琴，原来可以这么有趣，这么有成就感。

评分☆☆☆☆☆

作为一个平时工作很忙碌的人，我一直渴望能找到一种能够放松身心、又不需要花费太多时间去“钻研”的爱好。手风琴的魅力一直吸引着我，但总觉得学习起来会很吃力。直到我发现了这本《手风琴演奏入门（附光盘1张）》，我才真正找到了那个“契机”。 这本书最打动我的地方在于它的“实用性”和“易懂性”。它不是那种需要你花费大量时间去阅读枯燥理论的书籍，而是将所有的知识点都融入到了实操练习中。每一个练习曲目都精心设计，旋律优美，而且难度循序渐进，让你在不知不觉中掌握核心的演奏技巧。 光盘的加入更是解决了我的一个大痛点——听觉的反馈。我常常在自己练习的时候，不知道自己弹得对不对，有没有跑调，节奏是不是准确。有了光盘，我就可以随时随地跟着老师的示范来练习，而且能够反复听，直到自己能够模仿到位。我特别喜欢书中关于“情感表达”的提示，它不仅仅教你如何“弹对音”，更教你如何“弹好听”。比如，在处理乐句的起伏和停顿时，书中的建议以及光盘里的示范，都让我对音乐有了更深的理解。这本书真的让我觉得，学习手风琴，不再是遥不可及的梦想，而是触手可及的现实。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我近期最惊喜的发现！作为一个一直对乐器有点好奇，但又被“专业门槛”劝退的人，手风琴一直是我内心深处的一个小小梦想。看到《手风琴演奏入门》这个书名，再附送一张光盘，我抱着试试看的心态入手了。结果，它完全超出了我的预期！ 首先，这本书的排版和设计就让人眼前一亮。不是那种枯燥乏味的教材，而是充满了趣味性和引导性。每一页都清晰地展示着乐谱、指法图，还有一些小小的鼓励性的话语，仿佛一个耐心的老师在耳边低语。最关键的是，那些初学者最容易卡壳的“第一步”——比如如何正确握琴、如何按键、如何找到第一个音符——都被拆解得非常细致，甚至还配有动作示意图，生怕你走弯路。我之前总觉得手风琴看起来很复杂，有那么多的按钮和风箱，但这本书却像剥洋葱一样，一层一层地带你认识它。而且，光盘的加入简直是神来之笔！我经常边看书边跟着光盘里的演示练习，那种“眼动、手随、耳听”的结合，学习效率真的提高了不止一点点。一开始我以为光盘里只是简单的乐曲播放，没想到里面有详细的演奏示范，甚至还有一些节奏练习和音阶练习的音频。我每天下班后，就会抱着它，跟着光盘里的节奏，一点点地找到感觉。这本书真的让“入门”变得不再那么遥不可及。

评分☆☆☆☆☆

手风琴的种类和构造

评分☆☆☆☆☆

(100%好评)

评分☆☆☆☆☆

嗯·········自学不太容易

评分☆☆☆☆☆

是一本不错的风琴书，孩子们上课用

评分☆☆☆☆☆

2条

评分☆☆☆☆☆

沟通中达成共识。

评分☆☆☆☆☆

于善待&ldquo;差生&rdquo;，宽容&ldquo;差生&rdquo;。

评分☆☆☆☆☆

六、音的长短

评分☆☆☆☆☆

买时说是带一张光盘，可是货到时却没有，不知何故？希望能给个答复！