中国红：年画 [New Year Pictures] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孙欣 著

图书标签:

• 年画
• 中国传统文化
• 民俗
• 春节
• 中国红
• 艺术
• 绘画
• 节日
• 装饰
• 收藏

出版社： 时代出版传媒股份有限公司 ，

ISBN：9787546127217

版次：1

商品编码：11071679

包装：平装

外文名称：New Year Pictures

开本：16开

出版时间：2012-06-01

用纸：胶版纸

页数：152

字数：131000

正文语种：中文，英文

内容简介

年画是中国民间艺术的重要组成部分。在古代，年画是中国民间在年节之际用来迎新春、祈丰年的一种民俗艺术品，也是广大人民群众用来美化环境、反映社会生活、表达心理愿望的一种最为普及的艺术形式。《中国红：年画》介绍了年画的历史、题材、制作方法，以及各地具有特色的年画，让读者在感受其独特魅力的同时，体味它的文化底蕴。

内页插图

目录

年画的历史
年画的来历
年画的发展

年画的题材与制作
年画的题材
年画的制作

各地年画的特点
杨柳青年画
朱仙镇年画
桃花坞年画
杨家埠年画
漳州年画
佛山年画
武强年画
绵竹年画
夹江年画
滩头年画
高密年画
平阳年画
凤翔年画

翰墨流光：中国传统戏曲脸谱艺术探析 本书聚焦于中国传统戏曲中极具视觉冲击力和文化深度的脸谱艺术，深入剖析其源流、形制、色彩内涵、绘制技法及其在舞台表演中的象征意义。 引言：面具之下的灵魂——脸谱的诞生与文化土壤 戏曲，作为中华民族优秀传统文化的瑰宝，其舞台呈现离不开精巧的服饰、悠扬的唱腔与引人入胜的妆容。在这诸多艺术元素中，脸谱无疑是最具辨识度和概括性的符号。它不仅仅是一种面部化妆，更是一种高度凝练的视觉语言，是角色身份、性格、命运乃至其道德属性的直观投射。 本书将首先追溯脸谱艺术的萌芽。从古代祭祀仪式中的面具文化，到宋元南戏的简单勾勒，再到明清传奇和京剧的成熟定型，我们探寻了脸谱如何从实用性的遮蔽或威吓，一步步演化为一种精密的符号系统。这种演变，是社会审美情趣的提升，也是哲学思想和伦理观念在舞台艺术中的物化体现。脸谱的形成，深刻植根于中国传统文化对“象”与“意”的追求，它试图用有限的线条和色彩，勾勒出无限的人物精神世界。 第一章：形制之辨——脸谱的经典结构与分类 脸谱的绘制遵循着一套既定的规范，但其变化万千。本章旨在梳理脸谱的基本构成要素，包括“将相头”、“整脸”、“三块瓦”、“十字门”、“歪脸”等基础形制。 几何化的抽象： 分析脸谱如何通过几何图形（圆、方、菱形、三角）来象征人物的骨相特征，例如圆润象征仁厚，棱角分明象征刚毅。 五官的重塑： 探讨眼窝、眉毛、嘴巴等五官在脸谱中被夸张和程式化的处理方式。眉的走势决定了人物的喜怒哀乐，眼区的处理则常常是判断人物内心复杂性的关键。 部位的功能划分： 细致解析额头、眼区、鼻梁、面颊等不同区域的绘画侧重点及其传递的信息。例如，额头常用于绘制与身份相关的图腾或符文。 我们还将对比分析不同剧种脸谱的地域性与流派差异，如京剧脸谱的严谨工整与川剧脸谱的奔放夸张之间的艺术取向区别。 第二章：色彩的密码——五正色与人物精神的隐喻 色彩是脸谱艺术中最具冲击力和信息量的元素。在中国传统文化中，色彩自古就被赋予了强烈的象征意义。本书将深入解读脸谱中的“五正色”及其衍生色： 红（忠诚与勇武）： 以关羽为代表的红色，象征着热烈、忠义与正直。分析不同深浅的红色如何表达同一品质下的细微差异。 黑（刚烈与正直）： 黑色往往代表着铁面无私或耿直鲁莽。探究包拯“黑十块脸”与黑无常的黑色在不同情境下的内涵区分。 白（奸诈与多疑）： 白色常用于曹操等反面人物，象征其阴险狡诈、心机深沉。分析白色在特定情况下也可代表年迈或清高。 蓝（刚猛与正直的异类）： 蓝色在脸谱中常指代粗犷、暴躁或桀骜不驯的性格，如窦尔敦。 黄（残暴与英雄的潜力）： 黄色多表现人物的骁勇或残忍，如典韦。 此外，还会涉及军功章、水白、金银等装饰色在烘托气氛、凸显地位上的独特作用，揭示色彩组合背后的阴阳五行学说对脸谱美学的深刻影响。 第三章：图腾与纹饰——符号化的叙事结构 脸谱的魅力不仅在于大面积的色彩铺陈，更在于其精细入微的纹饰勾勒。这些纹饰如同微缩的图画，讲述着角色的身世背景。 符箓与神性： 探讨神仙、妖魔类角色脸谱中常见的云纹、雷纹、火焰纹等道家和民间信仰符号的运用。 官阶与氏族： 分析部分脸谱上如“日月纹”、“龙纹”等图案对人物社会地位的标识作用。 性格的具象化： 重点剖析如何通过“碎斑纹”象征人物的性情乖张，或通过“线条的粗细”来区分人物的粗鲁与细腻。例如，细致如发丝般的描边，往往需要极其高超的化妆技巧，体现了对角色内心活动的精准把握。 第四章：舞台的生命——脸谱的“变脸”与“脱壳”艺术 脸谱的艺术生命力体现在其动态表演之中。本章将探讨脸谱在舞台实践中如何实现其叙事功能。 瞬间的转换： 深入剖析“变脸”绝技的艺术原理、历史传承及其对观众的震撼力。这不仅是技巧的展示，更是角色命运骤变的心灵投射。 揭面与亮相： 讨论在特定情节中，演员如何通过“揭面”动作，完成从“假”到“真”的瞬间切换，实现角色的情感爆发点。 与其他元素的关系： 分析脸谱与头饰（盔帽）、服装（靠、帔、褶子）在色彩和图纹上的呼应与协调，共同构建一个完整、和谐的舞台形象。 结语：传承与创新——当代语境下的脸谱新生 中国戏曲脸谱艺术历经数百年沉淀，已成为世界艺术史上的一个独特现象。本书最后将目光投向当代，探讨在现代舞台、影视乃至平面设计领域，传统脸谱如何被重新解读和运用。它既是需要被保护的“活化石”，也是可以被创新的灵感源泉。通过对经典脸谱的系统梳理，我们旨在为当代艺术工作者提供一份深入的文化参照，确保这一独特的面孔艺术能够继续在中国文化的舞台上，乃至世界舞台上，焕发出不朽的光芒。

评分☆☆☆☆☆

从拿到手的那一刻起，我就有一种强烈的预感——这本书的作者或编纂者对主题一定抱有极大的热情和深入的研究。虽然我尚未深入阅读文本，但从它展现出的这种近乎偏执的完美主义倾向来看，可以推断其内部内容的详实与考究程度。这种对细节的吹毛求疵，通常是源于对所研究领域深厚的积累和热爱。一本在物质形态上如此精良的书，往往在精神内核上也同样充实饱满。它没有采用那种浮躁的、试图用花哨的包装来掩盖内容的做法，而是用最扎实、最无可挑剔的外在，来为自己的内在价值做担保。这种自信和沉稳的气度，让我对后续的阅读体验充满了期待，我相信它会带来一次既有深度又不失美感的知识之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装订方式给我留下了极其深刻的印象，它有一种近乎于“老派”的严谨感。我仔细检查了一下，书脊的结合处非常牢固，我可以放心地把它完全摊开平放在桌面上，而不用担心任何一页会松动或者卷曲。这种高质量的装订技术，对于收藏级别的书籍来说至关重要。我总觉得，一本精心制作的书，理应经得起时间的考验，而这本书给我的感觉就是，它注定可以成为书架上的一个常青树。而且，它在处理页面的过渡时，那种平滑感和无缝衔接，让我觉得这不仅仅是一堆纸张的堆叠，而是一个整体的艺术品。这种对物理形态的极致追求，体现了出版方对内容价值的最高敬意。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的排版布局实在是非常考究，每一页的留白都恰到好处，既保证了视觉上的呼吸感，又不会让版面显得单调空洞。那种对图文平衡的拿捏，显示出编辑团队极高的专业素养。我个人对这种注重细节的处理方式特别欣赏，因为这意味着作者希望读者能以一种沉静、专注的心态去阅读，而不是被密密麻麻的文字淹没。而且，我注意到有些跨页的展示方式非常有创意，它似乎在试图模仿传统画轴的展开感，使得视觉体验更加连贯和沉浸。每次翻到这种精心设计的版面，我都会稍微停顿一下，去体会那种设计者想传递的节奏感。这绝对不是一本可以囫囵吞枣的书，它需要你慢下来，去感受它如何引导你的视线游走于文字和图像之间。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那种饱满浓郁的红色调，一下子就抓住了眼球，让人联想到节日的喜庆和热闹。纸张的质感也非常好，拿在手里沉甸甸的，很有分量，感觉作者和出版社在制作这本书的时候确实花了不少心思。我尤其喜欢那种细微的纹理，好像能透过指尖感受到旧时光的温度。虽然我还没来得及细细品味书里的每一个细节，但光是翻阅的这个过程，就已经是种享受了。那种对传统工艺的尊重和热爱，是能透过书本传递出来的。我记得有一次在书店偶然翻到，那瞬间差点就挪不开眼，那种视觉上的冲击力，比很多现代设计都要来得有力量。如果说一本书的外在是它的“门面”，那这本书的门面绝对是五星级的，让人迫不及待想知道里面到底蕴藏了怎样的精彩内容。

评分☆☆☆☆☆

这本书的字体选择和字号编排，让我感到非常舒适。我通常阅读时间比较长，对阅读体验中的“易读性”要求比较高，而这本读物在这方面做得非常出色。字体不是那种过于僵硬的衬线体，也不是过于轻浮的无衬线体，它找到了一种介于两者之间的平衡点，既保留了古典韵味，又兼顾了现代阅读的清晰度。即便是那些稍微小一点的注释部分，也处理得井井有条，没有出现挤压或者模糊的情况。说实话，现在很多精装书籍为了追求设计感，反而牺牲了基本的阅读功能，但这本书似乎在这方面找到了一个完美的交集点。我甚至觉得，光是看着这些字体，就能感受到一种匠人精神在里面，这种细节的打磨，最终成就了整体的优秀。

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