精品字贴系列·水写字帖:欧阳询毛笔字帖(套装共3册)

精品字贴系列·水写字帖:欧阳询毛笔字帖(套装共3册) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

谢昭然,刘佳尚 编
图书标签:
  • 书法
  • 字帖
  • 毛笔字
  • 欧阳询
  • 水写字帖
  • 练习字帖
  • 书法入门
  • 临摹字帖
  • 精品字帖
  • 书法教材
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 内蒙古出版集团 , 远方出版社
ISBN:9787807237754
版次:1
商品编码:11139896
包装:平装
丛书名: 精品字贴系列
开本:16开
出版时间:2012-10-01
用纸:胶版纸
页数:99
套装数量:3
正文语种:中文

具体描述

编辑推荐

  《精品字贴系列·水写字帖:欧阳询毛笔字帖(套装共3册)》精选特制纸张印刷,具有书写不破、不渗透、高清晰、防近视、重复书写等优点!

内容简介

  《精品字贴系列:笔画练习》:
  主要讲解了毛笔字的基本笔画、复杂笔画、偏旁部首、间架结构等的书写方法和技巧。毛笔字的书写需掌握八种笔画:横、竖、点、撇、捺、挑、钩、折。四种走势:起、止、停、顿。名家毛笔书法水写字帖:采用特制纸张印刷,具有写不破、不洇渗、高清晰、防近视等特点。习字时,只要用干净的毛笔蘸水就可描摹临写,纸上即显黑色字迹,水干墨迹消退后,又可重复书写。
  
  《精品字贴系列:楷书入门》:
  对广大书法练习者来说,入门时如何少走弯路并尽快上手是他们非常关注的问题。从楷书练起,逐渐上手,技法熟练后再学习其他字体,也许是个不错的选择。学习楷书就是从规矩人手,先认识和了解什么是书法的共性,什么是必要的法度,什么是公认的法则。学好楷书,才能为以后提高自身书法水平打下坚实基础。
  《
  精品字贴系列:结构练习》:
  《精品字贴系列:结构练习》引导学生从楷书基础写法入门练习,让学生在掌握楷书写法的基础上通过摹、描、临的方法练就一手好字。

内页插图

目录

《精品字贴系列:笔画练习》
《精品字贴系列:楷书入门》
《精品字贴系列:结构练习》
《书法之韵:历代名家楷书精品赏析与临摹指南》 内容提要: 本书精选了中国书法史上最具代表性的楷书大家之作,旨在为广大书法爱好者提供一套系统、深入、且具有极高实践价值的学习资料。全书涵盖了从魏晋的古朴端庄,到唐代的法度森严,再到宋代的意趣横生等不同历史时期的楷书风格演变脉络。 我们并未聚焦于某一位书家的特定风格,而是力求展现楷书这一“实用书体”如何演化为一门独立的、富有审美价值的艺术门类。本书特别注重对不同风格书家核心技法、用笔特点的解析,帮助学习者在广泛涉猎中找到最适合自己的审美取向和技术路径。 第一部分:魏晋风骨——楷书的源头与古拙之美 本部分深入探讨了楷书在魏晋南北朝时期的萌芽与初步确立过程。我们认为,这一时期的作品,尤其是墓志铭和民间书写,保留了隶书向楷书过渡的鲜明特征,是理解楷书“骨力”的关键。 钟繇与古隶遗风: 详细分析了钟繇在楷书创立初期的贡献,着重阐述其如何将隶书的波磔转化为内敛的方折,形成“稚拙中见险绝”的独特风貌。书中配有大量高清拓片局部放大图,解析其“蚕头燕尾”的简化与内化。 二王早期探索: 侧重研究王羲之、王献之在早期楷书创作中如何融合篆隶笔意,形成“尚未完全定型”的灵动之态。不同于后世趋于工整的“颜楷”或“欧楷”,此阶段的楷书更强调“气韵生动”和“不激不厉”的自然之美。 碑刻的地域性差异: 深入对比北碑(如《龙门二十品》)与南帖(如墓志)在用笔上的显著区别。北碑的“方峻”、“雄强”与南帖的“秀润”、“圆融”,为学习者提供了认识楷书“体势”多样性的基础。 第二部分:唐楷的鼎盛与法度确立——楷书的黄金时代 唐代是楷书发展的高峰期,出现了影响后世千年的“楷书四大家”。本部分旨在对这四家的风格进行细致的剖析与辨析,强调其各自的“立身之本”。 欧阳询的险绝与骨法用笔: (此处不涉及具体“水写字帖”的教学,而是从艺术史角度切入)我们关注欧阳询如何通过欹侧的结构、紧凑的布局,在法度森严中追求“险中求平”的视觉张力。书中专门辟出一章,解析其“外擫”与“内敛”的笔法对比,以及如何利用墨色的浓淡变化来增强骨力。 虞世南的温润与古意: 相比欧体的险峻,虞世南的楷书更接近魏晋风度。本书侧重分析其“温润”的特质,如何通过中锋行笔的含蓄、转折处的圆润过渡,达成“不激不厉,而风规自远”的境界。 褚遂良的妍美与变化: 褚书常被视为“唐代楷书的变奏”。我们详细考察了褚遂良如何在他学习的基础上,融入行草的笔意,使得结构上更趋灵动,笔画更具“姿态”。其横画的提按、竖画的曲折变化,是学习者突破呆板的绝佳范本。 颜真卿的雄浑与气象: 颜楷的体量、气势和内在的“忠义”精神是本书重点剖析的对象。我们从笔法的“屋漏痕”和“金刚杵”等经典描述入手,分析其横画的“重按”与撇捺的“外拓”是如何共同营造出磅礴大气的视觉效果。 第三部分:宋代楷书的审美转向与个性解放 唐楷的法度森严在宋代受到了挑战。宋代书家不再将楷书视为唯一的规范,而是将其作为表达个人性情和学识的载体。 苏轼的意趣与“我法”: 探讨苏轼如何将行书的笔意带入楷书,追求“意足而止”的境界。其楷书结构放松,笔画往往带有明显的行书化痕迹,展现出文人书法的潇洒一面。 黄庭坚的瘦硬与长枪大戟: 分析黄庭坚如何将草书的提按和连带融入楷书,形成“长枪大戟”的奇特面貌。本书提供了黄庭坚楷书与草书用笔的对照练习,以理解其“形变而神不变”的内在逻辑。 米芾的潇洒与妍美: 米芾的楷书虽然流传相对较少,但其对点画的精致处理和对结构的欹侧安排,体现了米家一脉的审美趣味。 第四部分:由临摹到创作的路径构建 本书的最终目标是指导读者超越单纯的模仿,最终形成自己的风格。 1. 工具与纸张的选择考量: 详细讲解不同笔毫(狼毫、羊毫、兼毫)对墨色的控制影响,以及不同纸张(皮纸、毛边纸、熟宣)对手感的差异,指导读者根据所选书家风格选择最适宜的组合。 2. 结构分析的量化方法: 教授如何通过“米字格”或“九宫格”对古碑进行结构拆解,计算重心、边角关系和字间呼应,实现对结构的精确把控。 3. 通临与背临的转换: 强调“通临”——带着理解将一帖从头至尾完整书写的重要性,随后过渡到“背临”——在不看范本的情况下重现神韵,检验学习成果。 4. 风格融合的初步尝试: 引导学习者在掌握多家特点后,尝试在自己的作品中,有意识地借鉴不同书家的优秀笔法元素,为个人风格的形成打下基础。 本书汇集了数百个不同书家的楷书范例,辅以详尽的理论解析,旨在为每一个渴望在楷书领域深耕的爱好者,提供一个全面、立体且不拘泥于单一法帖的广阔视野。它不是一套单一的“字帖”,而是一部系统的“楷书艺术进阶史与技法宝典”。

用户评价

评分

这本书《宋词意境:苏轼黄庭坚行书精选与意境赏析》给我的感觉,更像是一次与两位伟大书法家跨越时空的深度对话。我过去对行书的理解总停留在“楷书的草化”,但阅读这本书后,我才真正体会到宋代文人“尚意”的书风是多么的洒脱和富有生命力。这本书的选材非常精妙,它不仅仅是简单地把苏轼的《黄州寒食帖》和黄庭坚的《松风阁诗》拿出来做字帖,而是将词句的内容、书写时的心境,与笔画的提按和连带关系紧密结合起来进行解读。比如,它会分析苏轼在贬谪时的那种豁达与悲凉是如何体现在墨色的浓淡变化上的;也会讲解黄庭坚那种独特的“长枪大戟”式的结构布局,如何体现其诗歌的磅礴气势。书中的注释非常详尽,对于一些生僻的古词都会给出详细的解释,让我在临摹的同时,也在学习宋词的意境。这本书的纸张是偏哑光的米白色,最大程度地还原了古籍的韵味,墨迹的影印清晰度极高,能够捕捉到行笔中的枯笔和飞白。对于想要从楷书过渡到行书,或者对宋代文人书法情有独钟的读者来说,这本书提供的不仅仅是技法,更是一种精神层面的熏陶。

评分

说实话,我是一个实用主义者,买书总是希望它能带来即时的、可见的改变。这本《现代楷书速成训练手册:兼顾美观与实用性》就是我近期发现的一本“效率神器”。我工作需要经常写一些正式的报告和信函,客户或领导对字迹的要求不低,但又没时间去苦练古人碑帖,这本书简直是我的救星。它非常“反传统”,直接跳过了复杂的古代碑帖追溯,而是提炼出现代人日常书写中最常用、最受大众接受的楷书笔法特点。它的核心理念是“少即是多”,提炼出了三十六个核心汉字结构模型,通过对这些模型的反复训练,可以快速应用于几乎所有其他汉字的书写中。书中的范字选择也非常贴近生活,比如“通知”、“请柬”、“合同”中高频出现的词汇都有单独的练习模块。我最欣赏它在“间架结构”部分的处理,用非常直观的几何图形和比例尺来讲解如何调整偏旁部首之间的空间关系,让原本模糊的“平衡感”变得可量化、可操作。按照它的进度表来练习,一个月下来,我感觉自己的字迹在同事中明显“高了一个档次”,那种自信感是金钱买不来的。这绝对是为快节奏生活中的书写提升者准备的利器。

评分

我最近迷上了魏碑那种古朴雄强的美感,所以特意找了一些关于魏碑风格的书法书籍来研究,而这本《魏晋风骨:北魏墓志艺术赏析与技法精讲》完全满足了我对“硬朗”审美的追求。这本书的视角非常独特,它没有停留在简单地模仿碑刻,而是深入挖掘了北魏时期那个特定历史环境对书法风格形成的影响,从拓片的选择到刀刻的痕迹,都做了细致的入微的分析。书中收录的碑刻范例非常全面,许多我以前在网上搜集到的零散资料,在这本书里都能找到系统化的对比和归类。最让我惊喜的是,它不仅展示了经典的《张猛龙碑》或《敬显儁碑》的精选部分,还收录了一些相对冷门的墓志铭,拓宽了我的视野。作者在技法讲解部分,尤其擅长将抽象的“金石气”具象化,比如如何通过“飞白”和“侧锋”的运用,来模拟出那种饱经风霜的质感。这本书的装帧设计也很有古韵,纸张略带麻黄,摸起来很有年代感,翻阅起来简直是一种享受。对于已经有一定基础,想深入挖掘特定书体风格的书法爱好者来说,这本书的学术性和实践性结合得非常完美,它不仅仅是一本字帖,更像是一部关于魏碑演变史的微型学术报告。

评分

作为一名业余的书法爱好者,我一直在寻找一本既能教授传统技法,又能结合现代审美进行创新的书籍,而《篆隶基础:秦系小篆与汉隶的继承与发展》正好填补了我的需求空白。篆书和小篆的结构严谨,隶书的蚕头燕尾又极具装饰性,我一直觉得它们是书法这座宝塔的基座。这本书的厉害之处在于,它对小篆的“圆转”和隶书的“方折”的过渡处理得非常细腻。它首先从秦小篆的规范性入手,详细讲解了“匀称”的原则,接着便很自然地引入汉隶的“一波三折”。书中收录的汉碑范例非常经典,选取的都是笔画清晰、结构匀称的篇章,避免了初学者被过分奇崛的风格带偏。我特别喜欢它对隶书“笔法拆解”的部分,将“蚕头”、“燕尾”、“波磔”等元素单独拿出来,用不同速度和力度的示范来指导练习,让我对“提按顿挫”的理解更加具体化。此外,这本书还大胆地加入了一章关于如何将篆隶的结构元素融入现代设计中的探讨,虽然只是初步的尝试,但为我们这些传统爱好者指明了一个创新的方向。这本书的排版布局大气,留白恰当,非常适合需要静心钻研基础技法的学习者。

评分

这本《书法入门指南:从描红到临摹的系统路径》简直是为像我这样完全没有接触过书法的新手量身定制的宝典!我一直对中国传统文化抱有浓厚的兴趣,尤其对那些遒劲有力的毛笔字心生向往,但一想到从何处下手就头大。这本书的编排逻辑非常清晰,它没有一开始就抛出一堆复杂的理论和生僻的字帖,而是非常耐心地从握笔姿势、墨汁的调配、到最基础的横竖撇捺的笔画练习,都配有高清的图解和详细的步骤说明。特别是它引入的“描红”阶段,让我这种手抖星人找到了建立肌肉记忆的有效途径。书中的纸张质量也值得称赞,那种吸水性适中的宣纸质感,让人在书写过程中能够真实地感受到笔触的提按顿挫。我特别喜欢它在讲解基本笔画时,会引用到一些著名碑帖的范例进行对比分析,虽然是入门书,但对书法的审美引导却一点没有放松。跟着这本书练了半个月,感觉自己的心也跟着沉静下来了,不再急于求成,而是专注于每一个下笔的瞬间。它成功地帮我跨越了“不敢动笔”的心理障碍,让我对后续更深入的学习充满了期待。如果说有什么不足,可能就是对不同书体的基础结构介绍略显简略,但对于一本入门书来说,打好地基才是最重要的。

评分

练习毛笔字 从比划开始

评分

字帖挺好用,非常不错的

评分

很喜欢,反复使用,大爱

评分

有教授如何书写,较好

评分

全家学书法,小朋友很喜欢.

评分

给孩子练字用,还不错了。

评分

很好用啊,可以水写又可以临帖。

评分

给宝宝练习用,…………

评分

谁发明的水写字帖,太方便了

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有