为了音乐有价值：中国音乐著作权协会二十年维权案例汇编（1992-2012） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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中国音乐著作权协会法律部 编

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• 音乐著作权
• 版权保护
• 维权案例
• 中国音乐
• 音乐产业
• 法律
• 知识产权
• 行业发展
• 音乐版权
• 案例分析

出版社： 法律出版社

ISBN：9787511842916

版次：1

商品编码：11174379

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-12-01

用纸：胶版纸

页数：250

编辑推荐

　　《为了音乐有价值：中国音乐著作权协会二十年维权案例汇编（1992-2012）》是中国音乐著作权协会成立20年来进行的各类诉讼案件的忠实记录。毋庸讳言，在我们所处的现实环境下践行《著作权法》，开展音乐著作权许可收费工作，其艰难可想而知。在面对社会各行业的音乐使用者时，中国音乐著作权协会一直坚持普法、说理、交涉、谈判为先，只有当这样的努力完全不能奏效时，法庭上的据理力争才会成为无奈之选。而这被迫成为其工作必要组成部分的诉讼活动，反而成为产业界、文化界、司法界、学术界以及社会公众认识中国音乐著作权协会、了解音乐作者权益的重要窗口之一。

内容简介

　　《为了音乐有价值：中国音乐著作权协会二十年维权案例汇编（1992-2012）》分上下两编，上编案例是从诸多案例中选取的典型者，共18个。这些案例大多是音著协首例，有些甚至是国内首例，诉争的内容涉及音乐著作权的多项具体权利，其影响不但在当时成为社会热点，即使于今天也仍有很大的借鉴意义。因此除对上编每一案例的诉讼过程详作介绍外，编者还进行了重点评析。下编辑录的是音著协20年来的诉讼案件，共168个，仅以简介形式按权利类别、使用方式分别列出，不作详细展开和评析。这些案例基本完整地呈现了音著协诉讼维权一F作的发展轨迹，也较清晰地体现出我国涉及著作权集体管理组织有关诉讼的司法裁判趋势。

作者简介

　　中国音乐著作权协会，简称“音著协”，成立于1992年12月17日，是非盈利性的民间组织、自主经营的社团法人，是专门维护音乐作品曲作者、词作者和其他著作权人合法权益的著作权集体管理结构。

目录

上编 重点案例介绍与评析 1．兼顾著作权保护与促进作品传播利益平衡的录音法定许可制度浅说 ――腾图电子出版社出版发行《经典MP3合辑》侵犯著作权案 2．手机铃声侵权涉诉第一案 ――清华深讯公司提供手机铃声下载侵犯著作权案 3．立法上确定“信息网络传播权”后的手机铃声第一案 ――网易公司提供手机铃声下载侵犯音乐著作权案 4．如何合法引进海外唱片 ――上海声像出版社引进版音像制品侵权案 5．音著协20年间索赔额最高的案件 ――TCL手机内置铃声侵权案 6．音像制品不计著作权成本的低廉定价能否影响著作权人应得的报酬 ――河南电子出版社出版MP3《流行歌曲与词谱大全》侵权案 7．影视剧如何合法使用音乐作品 ――电视剧《命运的承诺》侵权案 8．演出组织者该如何定义 ――大地飞歌群星西安演唱会侵权案 9．BEYOND郑州演唱会使用内地以外音乐作品侵犯表演专有权案 10．音乐作品是否适用录音法定许可应当由谁审查 ――广东飞乐公司诉音著协录音法定许可使用费收转案 11．李海鹰“烧鸡”案反映出的利用知名作品改编新作应遵循的著作权法律规则 ――空中网改编歌曲《我不想说》侵犯著作权案 12．香港音乐人的合法权益在内地如何得到保护 ――张学友好久不见中国巡回演唱会杭州站侵权案 13．解决完整著作权，欢唱娱乐才OK ――奥莱克歌王DVD机生产企业侵犯音乐作品复制发行权案 14．录音法定许可制度中首次录制的时间如何认定 ――一录音制品《芒花》首次录制侵权案 15．搜索引擎不是永远的“避风港” ――百度网侵犯音乐著作权败诉第一案 16．录音制品和录像制品在法律上如何区分 ――广东正翔公司DVD侵权案 17．经营场所如何合法播放背景音乐 ――深圳新一佳超市播放背景音乐侵权案 18．谁动了MTV大餐中的音乐奶酪 ――珠海至尊KTV使用MTV作品侵犯词曲表演权案 下编 分类案例汇编与简介 一、复制权类 二、表演权类 三、其他类 附录

前言/序言

好的，这是一份为您准备的图书简介，重点围绕1992年至2012年间，中国音乐著作权保护领域的重大事件、关键判例及其背后的行业变迁，同时避开直接提及您提供的书名本身。 --- 音符背后的疆域：二十载中国音乐权利的烽烟与开拓（1992-2012） 一部关于权利界定、市场博弈与法律构建的宏大叙事。 在中国改革开放的浪潮中，知识产权保护的理念如同新生的嫩芽，在经济腾飞的土壤中艰难生长。尤其对于音乐这一兼具文化属性与商业价值的特殊载体而言，如何在快速变化的时代中确立并维护创作者的合法权益，成为一项紧迫的时代课题。本书（此处指代该书的实际内容体系）正是聚焦于这段波澜壮阔的二十年（1992年至2012年），通过梳理和剖析一系列具有里程碑意义的著作权维权案例，深刻揭示了中国音乐版权生态从混沌初开到逐步规范化的艰难历程。 第一部分：萌芽与冲突（1992-2000）：版权意识的觉醒与早期壁垒 1992年，中国著作权法全面实施后的最初十年，是权利人对法律工具进行初步试探与摸索的时期。彼时，卡带、录音带的盗版猖獗，同步许可、公开表演的模糊地带占据主导。 本阶段的案例集中展现了基础权利的首次确认： 1. 表演权界限的探索： 探讨了公共场所播放音乐是否构成“公开表演”，以及是否需要向权利人支付报酬的争议焦点。早期的酒吧、商场和电视台等场所，成为维权行动的第一批战场。法律条文的解释与行业习惯之间的巨大鸿沟，是这一时期判决书中最常出现的论据冲突。 2. 录音录像制作者权的初步确立： 随着CD和VCD市场的兴起，对录音制品权利人的保护需求日益迫切。案例分析了如何界定“复制”与“模仿”，以及引进版音乐的境内权利归属问题。 3. 行政介入与司法探索的并存： 在司法体系尚不完全成熟时，著作权集体管理组织如何通过行业自律和行政指导，推动权利主张的落地，是这一阶段叙事的重要组成部分。那些早期的调解和裁决，为后来的司法判例奠定了基础。 第二部分：规范与深化（2001-2008）：互联网的阴影与权利体系的重构 进入新世纪，随着世界贸易组织的加入，中国法律体系的对标加速，同时，数字化浪潮以前所未有的速度冲击着传统的音乐商业模式。 本部分案例的复杂性显著提高，核心议题转向新技术背景下的权利适用： 1. 网络传播权的首度交锋： 互联网BBS、早期的P2P共享软件、以及新兴的音乐网站，对音乐的“复制权”和“发行权”构成了颠覆性挑战。这些案例不仅是技术层面的对抗，更是对“信息网络传播权”这一全新权利类型本土化解释的首次大规模实践。判决如何平衡技术发展与权利人利益，成为法律界关注的焦点。 2. 词曲作者与录音制作者的分权博弈： 在多媒体应用（如彩铃、手机音乐）兴起后，词曲作者、谱曲作者、录音制品制作者之间的权利交叉和分配矛盾浮出水面。案例揭示了如何通过合同约定和法律释义，清晰界定不同权利链条上的收益分配逻辑。 3. 集体管理组织的效能测试： 随着管理范围的扩大，集体管理组织在处理大规模、分散性侵权行为时的效率和权威性受到了市场的检验。本阶段的多个群体性维权案件，反映了行业组织从“协调者”向“执法者”转型的努力与阵痛。 第三部分：成熟与前瞻（2009-2012）：移动互联时代的权利前沿 在移动互联网全面爆发的前夜，版权领域的斗争进入精细化和战略化阶段。权利人不再满足于事后维权，而是开始构建更具前瞻性的预警和防御体系。 本阶段的案例体现出权利保护的精细化和国际视野的拓展： 1. 反不正当竞争与著作权的复合保护： 面对大规模的“盗版”网站和“洗歌”行为，著作权法体系之外，反不正当竞争法开始被巧妙地纳入维权武器库。案例展示了如何通过证明商业信誉损害来遏制侵权行为。 2. 国际合作与跨境维权的尝试： 随着中国音乐人走向世界，以及海外作品大量进入中国市场，涉及国际条约和双边保护的案件开始出现。这些案例不仅关乎经济赔偿，更关乎中国知识产权体系的国际信誉。 3. 法定赔偿标准的动态调整： 面对持续高发的侵权行为，法院在量刑上的考量愈发审慎。本部分详细分析了不同侵权情节下，法院如何根据“情节严重程度”和“实际损失估算”来确立具有威慑力的法定赔偿额度，标志着维权成本与侵权成本的博弈进入新的平衡点。 结语：历史的回响与未来的坐标 这二十年，是中国音乐产业从“免费午餐”文化向“价值付费”理念过渡的二十年。本书通过对这些鲜活案例的深度剖析，不仅仅是法律条文的罗列，更是对特定时代背景下，创作者、使用者、管理者、以及司法机构之间复杂互动关系的田野调查。它记录了音乐如何从一种“公共资源”的感知，逐步转变为受法律保护的“私有财产”的全过程，为理解当代中国文化产业的发展脉络，提供了不可或缺的法理基石和历史注脚。 阅读本书，如同走进一个充满硝烟的战场，每一纸判决都是一次艰难的阵地巩固，每一次胜利都为后续的创作者开辟了更安全的创作空间。这是关于一座无形音乐城池的拓荒史，也是对中国文化软实力发展中最核心一环——知识产权保护的深刻致敬。

评分☆☆☆☆☆

评价四 这本书，像是一本厚重的笔记，记录着中国音乐著作权协会（音著协）在过去二十年间，为“音乐的价值”而进行的每一次呐喊与抗争。作为一名长期关注文化产业发展的读者，我一直在寻找能够深入了解著作权保护实操的书籍，而这本书恰恰满足了我的需求。它没有空泛的理论，而是用一个个真实的维权案例，展现了著作权保护在现实中的复杂性和挑战性。从1992年到2012年，这段时间是中国音乐产业快速发展但也面临着严峻版权问题的时期。音著协在这期间扮演了至关重要的角色，而书中的案例，则像一扇扇窗户，让我们能够直接看到他们是如何与各种侵权行为进行斗争的。我尤其对书中对于不同类型侵权行为的分析和音著协所采取的应对策略感到兴趣。无论是盗版磁带、非法复制，还是后来的数字音乐侵权，每一个案例都反映了当时社会版权意识的缺失以及音著协所面临的困境。这本书不仅是对过去二十年音著协工作的总结，更是对未来音乐著作权保护工作的一种启示。

评分☆☆☆☆☆

评价三 我带着一种近乎考古的心态翻开了这本《为了音乐有价值》。这本书，与其说是一本简单的案例汇编，不如说是一部中国音乐著作权保护领域的“史记”。它记录了在过去二十年里，音著协这个机构如何在中国这片土地上，为“音乐的价值”而进行的艰苦卓绝的斗争。读这本书，我被深深地触动了。那些看似寻常的音乐作品，背后可能隐藏着无数个不眠之夜和无数次版权纠纷。这本书通过一个个具体的维权案例，将这些隐匿的努力浮现出来。我看到了音著协在面对侵权行为时，是如何运用法律武器，如何与侵权方周旋，如何一次次地为音乐人争取合法的权益。其中一些案例的细节，比如取证的艰难、法律程序的繁琐，以及社会对版权保护认识的不足，都让我对音著协的工作有了全新的认识。它绝非易事，而是需要极大的耐心、专业的知识和坚定的信念。这本书不仅为我普及了著作权保护的相关知识，更让我对那些默默守护音乐价值的“幕后英雄”充满了敬意。它让我明白，每一首动听的旋律，都值得被尊重和被回报。

评分☆☆☆☆☆

评价一 翻开这本书，我仿佛踏入了一个尘封已久的宝库，里面藏着一段不为人知的奋斗史。作为一个普通音乐爱好者，我一直以来都理所当然地享受着音乐带来的美好，却从未深入思考过这背后的付出和保护。这本书，就像一扇窗，让我看到了在中国音乐著作权协会（以下简称“音著协”）二十年的光辉历程中，那些为了维护音乐人权益而付出的艰辛与智慧。从1992年到2012年，这二十载风雨兼程，音著协扮演的角色远比我想象的要复杂和重要。书中那些鲜活的案例，如同一个个生动的缩影，展现了在盗版猖獗、版权意识淡薄的时代，音著协是如何凭借坚韧不拔的毅力，通过法律途径、谈判协商，乃至公众倡导，一点一滴地为音乐创作者争取应有的回报。读着这些案例，我不仅看到了法律条文的严肃与力量，更感受到了音著协从业者们对音乐事业的热爱和对公平正义的执着追求。他们是音乐产业链上不可或缺的守护者，他们的努力，最终惠及的不仅仅是音乐创作者，也包括了像我这样的普通听众，让我们能够持续地听到更优质、更多元的音乐。这本书的价值，在于它以一种极为具象的方式，将抽象的著作权保护变得触手可及，让我对“音乐有价值”这句话有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

评价五 当我拿到《为了音乐有价值：中国音乐著作权协会二十年维权案例汇编（1992-2012）》这本书时，我脑海中浮现的，并非是枯燥乏味的法律条文，而是无数曾经触动我心灵的音乐旋律，以及那些将这些旋律传递到我耳边的创作者们。这本书，以一种极其务实的方式，向我展示了在这些美好音乐背后，存在着一个不为人知的、却又至关重要的“守护者”——中国音乐著作权协会。它并非一个简单地收取费用的机构，而是在过去二十年里，在中国音乐著作权保护的艰难探索中，扮演了先锋和捍卫者的角色。书中的每一个案例，都是一段关于“为音乐的价值而战”的真实写照。我从中看到了侵权者的狡猾与大胆，也看到了音著协的智慧与坚韧。无论是初期面对盗版猖獗的困境，还是后期应对互联网传播带来的新挑战，音著协的每一步都走的异常艰辛。这本书让我明白了，我们之所以能够听到如此丰富多彩的音乐，离不开背后无数次的努力和付出，离不开著作权保护体系的不断完善。它是一本关于法律、关于产业、更关于对音乐的热爱与尊重的书。

评分☆☆☆☆☆

评价二 这本书的出现，无疑是一记响亮的警钟，也是一份沉甸甸的答卷。对于任何一位关心中国音乐产业发展的人来说，它都具有不可忽视的意义。我一直对知识产权保护的话题颇为关注，尤其是在信息爆炸、数字传播日益发达的今天，音乐的版权问题更是愈发复杂。而《为了音乐有价值》这本书，恰恰提供了一个绝佳的视角，让我们得以窥探音著协在过去二十年里，如何在中国这片版权保护的“新大陆”上披荆斩棘，开垦出一条维权之路。书中那些详实的案例汇编，不仅仅是枯燥的法律条文和庭审记录，它们更像是一个个生动的故事，讲述了音乐创作者的心血如何被侵犯，又如何在音著协的介入下得到伸张。我尤其对其中一些经典案例的分析颇感兴趣，它不仅揭示了侵权行为的多样性和隐蔽性，也展现了音著协在应对不同情况时所采取的策略和智慧。从初步的版权意识普及，到后期的规范化管理，再到与互联网平台的博弈，每一个阶段都充满了挑战。这本书让我看到了中国音乐著作权保护从无到有、从小到大的发展历程，也让我认识到，维护音乐的价值，需要社会各界的共同努力。