天下墨宝:米芾墨迹选(1)(宋代行草书)

天下墨宝:米芾墨迹选(1)(宋代行草书) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

吉林文史出版社 编
图书标签:
  • 宋代书法
  • 米芾
  • 行草书
  • 墨迹
  • 书法作品
  • 艺术
  • 中国书法
  • 文化
  • 古籍
  • 绘画
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 吉林出版集团 , 吉林文史出版社
ISBN:9787547213063
版次:1
商品编码:11180273
包装:平装
开本:16开
出版时间:2013-01-01
用纸:胶版纸
页数:39
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  米芾(一零五一—一一零七年),祖居太原,后迁胡北襄阳,定居润州(现江苏镇江),初名黻,后改作芾,字元章,号海岳外史,世称米襄阳。工书画,精鉴别,为宋代著名书家。《天下墨宝:米芾墨迹选(1)(宋代行草书)》所收米芾墨迹,主要是藏于日本国和台北故宫博物院的作品。
  《行书三帖》由《叔晦帖》、《李太师帖》、《张季明帖》三帖合装成一卷,又称《真迹三帖》,现藏于日本东京国立博物馆。《叔晦帖》纵二百四十五毫米、横二百九十六毫米,《李太师帖》纵二百六十毫米,横三百四十五毫米;《张季明帖》纵二百五十八毫米、横三百一十三毫米。
  《草书四帖》由《元日帖》、《吾友帖》、《海岱帖》、《中秋诗帖》等合装成一卷。据卷后米友仁识语,此卷原有九帖,后被分割,剩此《草书四帖》,现藏于日本大阪市立博物馆。《元日帖》纵二百五十一毫米,横四百零六毫米;《吾友帖》纵二百五十一毫米,横四百二十毫米;《海岱帖》纵二百五十三毫米,横四百二十四毫米;《中秋诗帖》纵二百五十三毫米,横三百一十三毫米。
  《论草书帖》纵二百四十七毫米、横三百七十毫米,《张都大帖》纵二百九十四毫米、横三百三十八毫米,《伯充帖》纵二百七十八毫米、横三百九十八毫米,《彦和帖》纵三百零一毫米、横四百二十六毫米,《清和帖》纵二百八十三毫米、横三百八十五毫米,《值雨帖》纵二百五十六毫米、横三百八十六毫米,《乡石帖》纵二百八十二毫米、横三百零五毫米,《三吴帖》纵三百零六毫米、横六百三十毫米,《临沂使君帖》纵三百一十四毫米、横二百五十一毫米。以上九件墨迹,均藏于台北故宫博物院。《参政帖》纵二百零二毫米、横八十二毫米,藏于上海博物馆。

内页插图

前言/序言


好的,这是一本与您提供的图书名称《天下墨宝:米芾墨迹选(1)(宋代行草书)》内容完全无关的图书简介。 --- 翰墨寻踪:中国古代书画鉴赏与收藏指南 作者: 陆怀瑾 出版社: 华夏文粹出版社 开本: 精装 16开 页数: 680页 出版时间: 2023年10月 内容简介 本书《翰墨寻踪:中国古代书画鉴赏与收藏指南》并非专注于某一特定书法家的作品选集,而是以一部宏大而系统的指南性著作的形式,全面梳理了自魏晋至清代数千年间中国书画艺术发展的脉络、核心流派、重要风格演变及其在市场中的价值定位。 本书旨在为初涉中国古代艺术收藏领域的爱好者、青年研究者,乃至有一定基础的藏家提供一份既具学术深度又具实操指导意义的工具书。作者陆怀瑾教授,作为国内知名的艺术史学家与文物鉴定专家,凭借其数十年的田野考察经验与博物馆工作积累,力求以清晰的逻辑和详实的图例,构建一套可操作的鉴赏框架。 全书共分为五大部分,结构严谨,内容涵盖面广: --- 第一部分:溯源与奠基——魏晋至唐代书画的辉煌开端(约150页) 本部分深入探讨了中国书画艺术体系形成的关键时期。 一、书法:从法帖到碑学的早期交锋 详细分析了王羲之、王献之父子在书法美学上的突破性贡献,特别是对“二王”书风的继承与发展进行了剖析。此外,本书专门辟出章节,探讨了楷书从钟繇到欧阳询、虞世南、褚遂良的演变路径,分析了唐代楷书“尽善尽美”的时代特征。对于碑学先声——魏碑的质朴力量,本书也通过大量拓片实例进行了对比研究,指出了其对后世行草书的潜在影响。 二、绘画:线条的自觉与主题的拓展 重点聚焦于顾恺之的“传神写照”理论,以及东晋南朝时期对人物画精神内涵的追求。在唐代部分,本书将陆探微、吴道子等画家的创作风格进行细致的描摹,特别是对吴道子“吴带当风”的线条特征,采用多角度的摹本对比分析,阐释了盛唐气象在绘画中的具体体现。此外,对山水画的早期萌芽,如李思训的“金碧山水”,也有详尽的图解说明。 --- 第二部分:变革与多元——宋代文人画的勃兴(约180页) 宋代是书画史上的一个重要转折点,本书在此部分着墨甚重,详细阐述了“尚意”美学如何影响了书画创作。 一、文人画的理论与实践 本书详细梳理了苏轼提出的“论画以形似,见与鄙夫不殊;兼赏其妙,快其心者,可谓知画矣”的理论基础,并将其与院体画的严谨工整进行对照分析。重点剖析了“宋四家”(苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄,此处侧重于黄庭坚、苏轼的书法风格,并分析了宋徽宗的瘦金体作为官方艺术的独特地位)的艺术成就,但并未直接收录任何米芾的墨迹真迹,而是通过介绍其书学理论,阐释宋代士大夫阶层对艺术的理解深度。 二、绘画的专业化与写实精神 深入研究了院体画的鼎盛,以范宽的《溪山行旅图》为例,分析了全景式山水画的结构原理和墨法运用。同时,对马远的“边角式”构图和夏圭的“半边山水”进行了深入解读,探讨了这种构图方式背后的南宋偏安心态。对宋代花鸟画中的工笔写实(如赵佶)与写意趣味(如文同)进行了区分性介绍。 --- 第三部分:意境的升华——元代书画的“复古”与个性解放(约140页) 元代是承接宋代尚意、开启明清书风的关键时期。本书重点分析了赵孟頫在“复古”旗帜下的贡献,以及“元四家”在山水画领域如何确立各自的笔墨语言。 一、书法的回归与整合 赵孟頫对晋唐书风的推崇,被视为对元代文人抒发个性的一种规范化尝试。本书对比了赵孟頫的楷书与行书,分析其如何融合颜真卿与“二王”的特点。同时,对吴镇、倪瓒等人的书写风格,特别是倪瓒疏简的笔法,进行了细致的图解分析。 二、文人山水画的成熟 重点解析了黄公望在《富春山居图》中所体现的“以书入画”的最高境界,强调其笔墨的“淡”与“厚”的辩证关系。对王蒙的繁密细致,以及继承唐代李成、郭熙的北方山水意象,均提供了详尽的图例解读。 --- 第四部分:流派林立与技法交融——明清时期的书画格局(约150页) 明清两代是中国书画艺术体系最终定型并走向世俗化的阶段,本书系统梳理了这一时期的主要艺术思潮。 一、明代:浙派与吴门画派的较量 详细分析了以戴进、吴伟为代表的浙派雄健有力的笔法,以及沈周、文徵明等吴门画派如何继承元人遗风,侧重于诗意表达和文人雅集生活。对董其昌“南北宗论”的理论影响进行了批判性探讨,分析其如何影响了后世对书画史的划分。 二、清代:正统与反叛的并存 重点介绍了“四王”在摹古方面的集大成,以及“四僧”(弘仁、髡残、八大山人、石涛)在笔墨语言上的颠覆性创新。特别是对八大山人的造型极简主义和石涛“一画论”的哲学思想,进行了深刻的阐释。 --- 第五部分:鉴藏指南与市场认知(约100页) 这是本书极具实用价值的部分,它不提供任何单个艺术家的作品真迹对比,而是教授一套系统的鉴别方法。 一、纸、绢、墨的时代特征 详细列举了历代用于书画载体的材质变化,如唐宋用纸的纤维结构、明清绢的织法差异。重点讲解了古代墨锭的成分分析(松烟、油烟、胶质)如何反映在纸上的洇化效果上。 二、款识、印章与卷册形制 系统梳理了历代书画家签署姓名的习惯变化,以及不同时期印章的篆刻风格特点。书中配有大量印章拓本的对比图,帮助读者区分伪作中常见的“印泥”使用痕迹。最后,详细介绍了不同形制(立轴、手卷、册页)在装裱工艺上的时代特征,这是鉴定书画年龄的重要辅助手段。 三、收藏风险提示与市场流派认知 本章不涉足具体某位书家的真伪判断,而是提供一种宏观的市场认知:如“宋元真迹少见,明清仿品泛滥”的基本市场规律,以及如何警惕当前市场上流行的“高仿书札”陷阱。 --- 《翰墨寻踪》以其广博的知识涵盖和严谨的鉴赏方法,提供了一把开启中国古代书画艺术宝库的钥匙。它是一本集艺术史、美学理论与收藏实务于一体的权威读本。

用户评价

评分

这本书的装帧和纸张选择,体现了出版方对宋代美学的深刻理解。拿到手里有一种温润的触感,这对于欣赏米芾那种流畅、圆转的书风尤为重要。我个人偏爱米芾在书信和题跋中所流露出的那种“不设防”的状态,没有刻意为之的姿态,却自然形成一种高古之美。这本选集中收录的正是这类佳作,笔势连贯,一气呵成,读起来让人心情舒畅,仿佛能感受到那个时代文人之间真挚的交流。我曾尝试用稍差的纸张临摹其中几篇,效果总是大打折扣,可见好的载体对理解原作者的意图是多么关键。这本书做到了这一点,它让米芾的笔意得以在现代的纸面上得到最好的重现。对于想深入理解宋代士大夫阶层书法风格的爱好者而言,这本书提供了一个极具说服力的文本范例,值得反复研习,从中汲取那种洒脱自如的艺术精神。

评分

作为一个资深的书法学习者,我对各种碑帖的比较研究是常态。这本选集在展现米芾行草的“势”方面做得非常出色。很多传世的米芾墨迹,侧重点往往放在某一特定时期的风格,但这本书似乎提供了一个跨越性的视角。我对比了几篇早期、中期和晚期的作品,能清晰地看到他如何从黄庭坚的笔意中走出,最终形成自己那种“八面出锋,如风樯阵马”的独特面貌。特别是那些看似随意涂抹的连笔,实际上蕴含着极高的书写速度和精准的控笔能力。这本书的排版也很有意思,采用了留白较大的设计,使得每一件作品都有足够的空间“呼吸”,不会让人感到拥挤。我特别留意了其中几幅结构错落有致的作品,它们对于理解“计白当黑”和章法布局的张力至关重要。对于希望通过临摹提高作品整体气韵的行家,这本书提供的参照系是非常高级和可靠的。

评分

这部精选的宋代行草书集,简直是书法爱好者的福音!我一直对米芾那种潇洒不羁、笔走龙蛇的风格情有独钟,而这本选集恰到好处地抓住了他神韵的精髓。初翻开来,就被那股扑面而来的魏晋风度所震撼。这不是那种刻板、拘谨的“楷书化”行草,而是真正流淌着性情和才情的作品。尤其是几篇题跋类的作品,字与字之间,行与行之间,那种连绵、呼应的关系处理得极其自然,仿佛信手拈来,却又处处暗藏玄机。我尤其喜欢他对墨色的控制,浓淡干湿的变化,让每一个字都充满了呼吸感和生命力。我对着其中一幅小品临摹了很久,发现要真正体会米芾那种“刷”的感觉,不仅仅是手腕的力度,更是心性的放松。这本书的影印质量非常高,能清晰地看到他笔锋的起收、提按,对于深入研究宋代书法,特别是米体的结构和章法,提供了绝佳的范本。对于想从中汲取灵感,想要在自己的行草书上寻求突破的同道中人来说,这本书绝对是案头必备的“武功秘籍”。

评分

说实话,市面上的书法选集很多,但能真正抓住“意境”的却凤毛麟角。这本选集给我的感觉,更像是一部品鉴的指南而非单纯的法帖。它不仅仅是把字迹印出来,更似乎在邀请读者进入米芾的内心世界。他那种特有的“不安分”和对艺术的极致追求,在这些墨迹中展现得淋漓尽致。我注意到几处转折和钩挑,力道变化之剧烈,简直让人拍案叫绝。这已经超越了技巧的范畴,达到了一种与性情合一的境界。这本书在细节处理上非常到位,比如有些略微洇墨的地方,也忠实地保留了下来,这对于研究墨迹的物理属性非常重要。我给它打个比方,如果说有些碑帖是严肃的教科书,那么这本选集更像是一位博学的长者,带着你悠游于宋代的文人雅趣之中,让你在轻松的氛围中领悟到书法的真谛。

评分

拿到这本《天下墨宝》选集,我最大的感受是“通透”。它不是那种堆砌名作的图录,更像是一次精心策划的展览,每一幅作品的选取都经过了深思熟虑,旨在展现米芾创作心境和风格演变的不同侧面。我以前总觉得米芾的字,尤其是在大幅尺牍中,容易显得过于奔放而失控,但在这本选集中,我看到了他极具内敛和节制的一面。比如其中几页宋代文人往来的尺素,笔画圆润又不失遒劲,结构紧凑,显示出他扎实的“唐人笔法”根基。这让我对这位“刷字大王”的认知更加立体了。装帧设计也十分典雅,纸张的质感很好,很好地还原了原作的氛围,让人在翻阅时有一种沉浸式的体验。我把它放在书房里,时不时地会拿出来摩挲一番,感受一下宋人那种特有的文人气韵。如果说书法是写在纸上的音乐,那么米芾的这组作品,就是一曲高亢而又充满韵律的交响乐,值得反复品味。

评分

字帖很好,物流很快,赞一个

评分

古人说“天地君亲师”,特别突出了“师” 的地位和作用。自古教师与“天”“地”“君”“亲”是同一地位的,可享受任何特权的。对学生,教师可以有等同于父母的权利。而如今的未成年人保护法出台后,结果怎样呢?学生是越来越自由了,对教师也越来越不尊敬了!以前,我们在老师面前唯恐做错事的心态,恐怕现在的学生心中再也没有了。有时候连我们自己都瞧不起自己了,老师,还算什么“灵魂的工程师”?自己都不爱自己的职业了,还能用心教学吗?不用心教学,这不是教师本质的腐败吗?

评分

版面设计不错,纸质不错,值得欣赏收藏。

评分

于东坡之上。即米颠书自率更得之,晚年一变,有冰寒于水之奇。”皇帝询问书法,米芾自称自己是“刷字”,明里自谦而实点到精要之处,“刷字”,体现他用笔迅疾而劲健,尽兴尽势尽力。他的书法作品,大至诗帖,小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓,欹纵变幻,雄健清新的特点。从现存的近六十幅米芾的手迹来看,“刷”这一个字正将米字的神采活脱脱地表现出来,无怪乎苏东坡说:“米书超逸入神。”又说“海岳平生篆、隶、真、行、草书,风樯阵马。沉著痛快,当与钟王并行。非但不愧而已。”米芾的书法影响深远,尤在明末,学者甚众,像文徵明、祝允明、陈淳、徐渭、王觉斯、傅山这样的大家也莫不从米子中取一“心经”,这种影响一直延续到如今。

评分

比方法更重要的是方向。在知识经济大潮中,作为一名人民教师,应该认准自己的人生坐标,找准自己的价值空间。教书的生活虽然清贫,但一本好书会使我爱不释手,一首好诗会使我如痴如醉,一篇美文会使我百读不厌。我深深地知道,只有乐学的教师,才能成为乐教的教师;只有教者乐学,才能变成为教者乐教,学者乐学,才能会让学生在欢乐中生活,在愉快中学习,这就是我终身从教的最大追求。

评分

质量不错。京东快递很快,服务热情。

评分

师者,传道授业解惑者也。古老的思想已经把教师的职责诠释得清清楚楚了。反过来,把我们自己放在这个定义上来看看,有多少人合格呢?如果没有严格的制度和考评机制,连课都不好好教的教师,肯定不在少数。是何原因?应该源于现今的教育制度,也源于教师自身。

评分

于东坡之上。即米颠书自率更得之,晚年一变,有冰寒于水之奇。”皇帝询问书法,米芾自称自己是“刷字”,明里自谦而实点到精要之处,“刷字”,体现他用笔迅疾而劲健,尽兴尽势尽力。他的书法作品,大至诗帖,小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓,欹纵变幻,雄健清新的特点。从现存的近六十幅米芾的手迹来看,“刷”这一个字正将米字的神采活脱脱地表现出来,无怪乎苏东坡说:“米书超逸入神。”又说“海岳平生篆、隶、真、行、草书,风樯阵马。沉著痛快,当与钟王并行。非但不愧而已。”米芾的书法影响深远,尤在明末,学者甚众,像文徵明、祝允明、陈淳、徐渭、王觉斯、傅山这样的大家也莫不从米子中取一“心经”,这种影响一直延续到如今。

评分

这书还算可以,作者还算言之有物,应该说还有参考价值。有助于对世事与某些真相的了解,可以广见闻,加深阅历,也还有点东西会引发人去思考。书的原定价显得稍高,京东活动以后的价格就可以接受了,显出比较高的性价比了。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有