杜甫《戲為六絕句》研究 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

楊鬆年 著

圖書標籤:

• 杜甫
• 六絕句
• 詩歌
• 唐詩
• 文學研究
• 古典詩詞
• 文本分析
• 意象研究
• 詩學
• 中國古典文學

店鋪： 國際圖書快綫專營店

齣版社： 文史哲 B623

ISBN：9789575479664

商品編碼：11241038963

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：1995-08-01

頁數：433

正文語種：繁體中文橫排

內容簡介

        新加坡國立大學中文係設立漢學研究中心的構想，醞釀於1991年。當時，本係曾嚮校方提呈瞭一份有關籌設中心的計劃書。校方鑒於自1980年以來，中文係的迅速發展，已經具備足夠條件，於是在1994年11月批準瞭這項意義重大的計劃。漢學研究中心的設立，旨在豐碩中文係在語言、文學、歷史、哲學各學術領域的研究成果，同時促進東南亞華社歷史與文化的研究工作，以使新加坡國立大學成爲本區域漢學研究的重鎮。

《唐代山水田園詩的流變與審美旨趣探析》 第一章：緒論 本研究旨在深入考察唐代山水田園詩在曆史長河中的演變軌跡及其所蘊含的獨特審美價值。唐代作為中國古典詩歌的黃金時代，山水田園詩作為其重要的組成部分，不僅以其優美的自然意象和恬淡的田園情懷贏得瞭後世文人的廣泛贊譽，更摺射齣特定曆史時期文人士大夫的生命哲學與精神寄托。 本章首先界定山水田園詩的核心概念，梳理其在魏晉南北朝已有的初步形態，為理解唐代的發展奠定基礎。隨後，闡述本研究的必要性與意義，強調在現有詩歌研究範式下，仍需對唐代不同階段山水田園詩的風格差異、地域影響以及內在思想脈絡進行係統而細緻的剖析。研究將采用文本細讀與曆史語境相結閤的方法，力求勾勒齣一條清晰、立體的山水田園詩發展脈絡。 第二章：初唐的奠基與過渡——山水詩與田園詩的分流與閤流 初唐時期，詩歌藝術正處於承襲與創新的關鍵節點。山水田園詩尚未形成獨立的、高度成熟的風格體係，而是錶現齣明顯的“分流”與“閤流”的態勢。 本章首先分析初唐山水詩的承襲性，重點探討以王勃、楊炯等“初唐四傑”為代錶的詩人，如何繼承初唐山水詩的宏大敘事特徵，並初步融入個人感懷，但其基調仍偏嚮於盛唐的邊塞與宮廷氣象。隨後，聚焦於田園意象的初步呈現，如上官儀、瀋佺期等人的作品中，田園景物開始成為抒情載體，但多停留在對物象的描摹，尚未達到深沉的哲理意蘊。本章的重點在於辨析初唐時期，山水與田園意象如何相互滲透，為盛唐的成熟奠定必要的語匯與情感基礎。這一階段的詩歌，是唐代山水田園詩發展史上不可或缺的過渡環節。 第三章：盛唐的輝煌：王維與孟浩然的雙峰並峙 盛唐是山水田園詩的藝術巔峰，以王維和孟浩然為核心，構建瞭後世難以企及的審美高度。 本章將分彆剖析王維與孟浩然在詩歌創作上的異同。王維的詩歌，以其“詩中有畫，畫中有詩”的獨特藝術效果著稱，本章將深入探討其佛教禪理與山水境界的融閤。研究將集中於分析王維如何通過對光影、色彩、動態的精準捕捉，將禪宗的“空”與“靜”融入具體的山水描摹中，實現物我兩忘的境界。 孟浩然的田園詩則更側重於個體生命在自然中的安適與閑適，本章將分析孟詩中樸素自然的語言風格，如何承載瞭對功名利祿的疏離感和對淳樸生活的嚮往。重點考察“人事有代謝，往來成古今”這類蘊含生命哲思的詩句，如何使田園詩超越單純的寫景，達到對人生存在狀態的深層體悟。 第四章：盛唐的拓展與變奏——地域風格與群體效應 除瞭王、孟兩位大傢，盛唐時期還湧現齣大量風格各異的山水田園詩人，共同拓展瞭該詩體的疆域。 本章著重考察以儲邕、崔顥等為代錶的詩人，他們如何將山水描寫與特定地域風物相結閤，形成具有鮮明地域色彩的作品群。例如，對長江中下遊山水意象的運用，如何與巴蜀的雄奇峻秀形成對比。此外，本章還將探討盛唐時期，士人階層中對“隱逸”生活態度的集體認同如何轉化為詩歌創作的強大動力，使山水田園詩成為一種社會性的審美錶達方式。 第五章：中唐的轉型與反思——田園的世俗化與哲理的深化 安史之亂後，唐朝社會結構發生深刻變化，山水田園詩也隨之進入轉型期。中唐詩人不再僅僅滿足於對自然景物的描摹或隱逸生活的恬淡敘事，而是將更強烈的現實關懷和更為復雜的哲學思辨融入其中。 本章重點分析白居易等人的貢獻。白居易的田園詩，往往將對民間疾苦的關注融入對田園景象的描寫中，使得田園意象具有瞭更強的社會批判性和平民色彩，體現瞭“兼濟天下”與“獨善其身”之間的張力。同時，韓愈、柳宗元等人的山水詩，則更傾嚮於在山水描繪中融入對個體命運、曆史變遷的深沉思考，使山水成為心靈投射的復雜場域。 第六章：晚唐的衰微與對古典的緻敬 晚唐時期，政治衰敗、藩鎮割據的背景，使得詩人群體的精神麵貌趨於感傷與頹靡。山水田園詩在藝術形式上趨於精巧化和唯美化，但在精神內核上逐漸顯露齣疲態。 本章將考察晚唐詩人如何繼承前代遺産，試圖在精美的詞藻和對傳統意象的典雅化處理中尋找慰藉。詩歌的關注點開始轉嚮對逝去黃金時代的懷念，以及對自然中“殘景”的捕捉，反映齣對時代命運的無可奈何。 第七章：結論 本研究總結瞭唐代山水田園詩從初唐的萌芽期，經盛唐的成熟與巔峰，到中唐的轉型與深化，直至晚唐的衰微與迴望的全過程。唐代山水田園詩的美學成就，不僅在於其對自然意象的精妙刻畫，更在於其成功地將中國傳統“天人閤一”的哲學思想、儒傢的入世情懷與道傢的超脫傾嚮融為一爐，形成瞭一種獨特而深遠的美學範式。這種範式對後世宋、明、清的詩歌乃至整個中國傳統文人畫産生瞭不可磨滅的影響。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一開始對“戲為”這種題材的專門研究略感擔憂，怕內容會顯得過於小眾和清冷。然而，這本書徹底顛覆瞭我的預期。作者巧妙地將杜甫晚年的生活際遇與這些看似“小品”的作品聯係起來，揭示瞭這些詩歌背後所承載的沉重與達觀。閱讀過程中，我不斷被作者對詩歌“輕盈外錶下堅硬內核”的精準把握所摺服。它不像那些宏大敘事的評論那樣讓人喘不過氣，反而像一位老友在耳邊娓娓道來，語氣輕鬆，道理深刻。這種將嚴肅的文學批評融入到生活哲思中的處理方式，極大地提升瞭作品的可讀性，讓我感受到瞭杜甫在麵對睏頓時依然保持的文人風骨和幽默感。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最深刻的觸動，是它在探討詩歌創作中的“即時性”與“永恒性”之間的張力。作者沒有將杜甫塑造成一個高高在上的完美偶像，而是著重展現瞭他在特定情境下，為瞭應對社交、錶達情感或僅僅是自我調適而進行的文字遊戲。這種對創作動因的細緻探究，使得我們能夠更真實地理解詩歌的生成過程——它並非憑空齣現，而是深深植根於詩人具體的生命體驗之中。讀罷此書，我對“詩”的理解也變得更為寬泛和包容，意識到即便是最不經意的幾筆，也可能蘊含著作者窮盡一生的學識與情感。這本書提供瞭一種“去神化”的審視角度，卻最終達成瞭對詩人更深層次的崇敬。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我感覺作者對杜甫詩歌的研究真是入木三分，尤其是他對於那些看似隨意、實則蘊含深意的“戲作”的解讀，簡直令人拍案叫絕。書中對杜甫創作心境的剖析，細緻到令人動容，仿佛能透過文字與這位偉大的詩人進行一場跨越時空的對話。作者的文字功力深厚，行文流暢，將復雜的學術觀點闡述得清晰明瞭，即便是初涉杜甫研究的讀者也能輕鬆領會其中的精妙。這本書並非那種枯燥的文獻堆砌，而是充滿瞭生命力和洞察力，它引導我們以一種全新的視角去審視這位詩聖，發現他身上那些不為人知的、更具煙火氣的另一麵。那些對詩歌意象的拆解和重構，讓我對詩歌的審美有瞭更深層次的理解，實在是一部值得反復品讀的佳作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計和排版布局，給我的閱讀體驗加分不少。紙張的質感很舒服，墨色清晰，長時間閱讀也不會感到眼睛疲勞。更值得稱贊的是，作者在梳理史料和詩歌文本時的那種嚴謹與條理分明，簡直是教科書級彆的範本。每一處引文的標注都準確無誤，體現瞭作者紮實的學術功底和對傳統的敬畏之心。我尤其欣賞作者在論述中引用的那些罕見的手稿影印件和不同版本間的比對，這不僅豐富瞭文本的層次感，也讓我看到瞭學術研究是如何在細節中打磨齣真知灼見的。對於那些熱衷於考據和文本細讀的同好們來說，這本書無疑提供瞭一個絕佳的參照係，它的價值絕非僅僅停留在詩歌評論層麵，更在於其方法論的示範意義。

評分☆☆☆☆☆

我發現這本書的學術視野非常開闊，它不僅僅局限於傳統的詩歌史觀照，還穿插瞭對當時社會風貌、士人交往乃至藝術流派更迭的探討。比如，書中對一些典故和用典的解析，不僅解釋瞭字麵意思，更挖掘瞭其在唐代文化語境中的“潛颱詞”，這種跨學科的視野令人耳目一新。對於我個人而言，這本書提供瞭一種極佳的思維訓練，它教會我如何從一個具體的文本齣發，逐步構建起一個廣闊的文化背景網。書中的注釋詳盡而不冗餘，既滿足瞭專業人士的需求，又不會讓普通讀者感到睏擾。總而言之，這是一部在學術深度和閱讀愉悅度上達到瞭完美平衡的力作，絕對是近期閱讀體驗中最滿意的一本。