古典吉他渐进教程（随书赠送CD2张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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姜宏义 著

图书标签:

• 古典吉他
• 吉他教材
• 吉他入门
• 乐器学习
• 音乐教学
• 渐进式教学
• CD附赠
• 乐谱
• 技巧提升
• 音乐爱好者

出版社： 同心出版社

ISBN：9787547702499

版次：1

商品编码：11347612

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-08-01

页数：232

附件：CD光盘

附件数量：2

内容简介

　　《古典吉他渐进教程（随书赠送CD2张）》包括：单音符练习、旋律音程的练习、消音练习、和声音程的练习、二声部练习、半音、全音、变化音、八分音符的练习、乐句、附点四分音符的练习等。
　　《古典吉他渐进教程》在策划、编写过程中严格遵循器乐教学渐进性、规范化的指导思想，在总结编写者十几年古典吉他教学经验的基础上，大量研究、借鉴比较成熟的其他门类器乐教学的成功经验，从学习者的实际接受能力出发，讲求客观性和器乐学习的共性，一改古典吉他教程编写“个性教案化”的弊病，从“循序渐进”的角度出发，科学合理地安排教学内容，严谨、系统地安排教学进度。作者就教程内容反复探索、深入结合教学实践进行操作性论证，数易其稿，方完成付梓，是一本古典吉他教学领域中不可多得的优秀教程。

目录

第一章 单音符练习
第二章 旋律音程的练习
第三章 消音练习
第四章 和声音程的练习
第五章 二声部练习
第六章 半音、全音、变化音
第七章 八分音符的练习
第八章 乐句
第九章 附点四分音符的练习
第十章 力度
第十一章 和弦
第十二章 C大调与a小调
第十三章 G大调与e小调
第十四章 D大调与b小调
第十五章 A大调
第十六章 十六分音符的练习
第十七章 附点八分音符的练习
第十八章 三连音的练习
第十九章 大横按的练习
第二十章 E大调
第二十一章 F大调与d小调
第二十二章 把位
第二十三章 学习新的力度
第二十四章 复调作品的学习
第二十五章 泛音
第二十六章 圆滑音奏法
第二十七章 装饰音
第二十八章 滑音奏法
第二十九章 歌曲伴奏

前言/序言

西班牙吉他精粹：指尖上的弗拉门戈与浪漫 专为渴望深入探索古典吉他艺术的爱好者与进阶学习者量身打造的深度指南。 本书并非对传统古典吉他技巧的循序渐进式教学，而是着眼于将古典吉他演奏技巧，特别是融入西班牙吉他（Flamenco and Spanish Guitar）的精髓与独特表现力，为学习者提供一条更具情感深度与风格广度的学习路径。 核心理念：超越技巧，触及灵魂 本书假设读者已经掌握了基本的乐理知识和持琴姿势，我们的重点将完全转移到如何赋予指尖声音以生命力，如何理解和表达不同西班牙音乐风格背后的文化内涵。 第一部：音色的雕琢与触弦的哲学 这一部分深入剖析了如何通过对指甲、肉垫和指板的细微控制，来塑造出古典吉他声音的“个性”。 1. 指甲的艺术与科学： 详细探讨了指甲的理想形状、长度以及抛光工艺对音色产生的决定性影响。我们提供了一套系统的打磨流程，旨在帮助演奏者找到最适合自己触弦习惯的“黄金比例”，以确保拨弦时既有金属的清晰度，又不失木质的温暖。内容包括如何通过微调指甲与琴弦的接触角度，实现从“Ponticello”（靠近琴桥，音色锐利）到“Tasto”（靠近指板，音色柔和）的无缝转换。 2. 左右手的协同呼吸： 强调双手如何形成一个有机的整体。右手不仅仅是拨弦的机器，更是情感的传达者。我们引入了“重量转移”的概念，解释如何通过手臂和手腕的微妙运动，将演奏者的情绪能量无缝注入到每一根琴弦上。左手按弦不再是简单的压力控制，而是关于“如何让音符在按下去的瞬间就充满张力”。 3. 动态的层次构建： 探讨了力度控制（Dynamics）的精细化管理。书中不满足于“pp”到“ff”的简单标记，而是深入解析了“增值渐强”（Accelerating Crescendo）和“减值渐弱”（Decelerating Diminuendo）在不同乐句中的应用，以及如何利用音量对比来突出主题旋律，并为伴奏部分留下足够的空间。 第二部：西班牙的脉动——节奏与切分 本篇是本书的灵魂所在，它引导学习者跳出古典乐谱的束缚，去感受西班牙音乐中复杂而迷人的节奏结构。 1. 弗拉门戈节奏的解构（Compás）： 深入剖析了最核心的弗拉门戈拍子——如 Bulerías (12拍)、Soleá (12拍的变体) 和 Alegrías (快速的12拍)。我们不使用传统的五线谱标记，而是采用符号化的手势和脚部敲击（Palmas的模拟）来直观展示重音和切分的位置。这部分内容旨在培养演奏者的“内在节拍感”，使其能够在演奏复杂的指法时，依然能稳定地“踩住”律动。 2. 右手节奏技法——扫弦的革命： 重点讲解了西班牙吉他最具标志性的演奏技巧：拨奏（Rasgueado）。 基础扫弦的解构： 分解为“上行扫”和“下行扫”的精确肌肉记忆训练，强调使用手指的侧面而不是指尖。 多层扫弦（Layers of Rasgueado）： 教授如何通过控制不同手指接触琴弦的先后顺序，实现“鼓点”般层次分明的爆发力，如同雨点落在屋顶。 与琶音的融合： 探讨了如何将古典的“阿佩吉奥”（Arpeggio）瞬间转变为充满力量感的“扫弦爆发点”。 3. 装饰音的即兴与情感释放： 探讨了 Picados（快速轮指）和 Trémolo（轮指）的“人性化”处理。如何让快速的音群听起来不是机械的跑动，而是充满了呼吸和渴望。特别强调了在Trémolo中，如何通过调整拨弦力度，制造出“旋律的幻影”。 第三部：风格化的诠释与演奏实践 本章将理论与实践相结合，聚焦于如何将掌握的技巧应用于不同的西班牙和拉丁美洲曲风。 1. 浪漫主义的深度演绎： 借鉴塔雷加（Tárrega）和塞戈维亚（Segovia）的演奏理念，分析如何在古典曲目中注入西班牙式的忧郁和热情。重点研究如《泪》（Lágrima）或《前奏曲》中，如何通过极端的音色对比来营造戏剧张力。 2. 融合与创新： 探索当代西班牙吉他大师如帕科·德·卢西亚（Paco de Lucía）的作品中展现的爵士和自由即兴元素。本节提供了一套“和弦扩展与即兴音阶”的速查表，帮助学习者在熟悉的主流和弦基础上，快速植入弗拉门戈式的色彩和弦（如降七和弦的频繁使用）。 3. 听觉训练的进阶： 提供一套“反向工程”听力练习。选取数段大师级的演奏录音（不附带乐谱），要求学习者通过聆听，自行标定出关键的重音、扫弦点以及旋律的“情绪起伏点”，从而训练耳朵对复杂节奏的敏感度。 本书适合谁？ 有两年以上古典吉他基础，感到技巧瓶颈，渴望突破传统框架的学习者。 对弗拉门戈吉他心生向往，但不知如何将严谨的古典训练与奔放的民间节奏结合的演奏者。 希望拓展音乐表现力，理解吉他作为叙事工具的深度意义的音乐人。 本书旨在提供一把钥匙，打开古典吉他之外的广阔音乐天地，让学习者真正掌握“让吉他歌唱”的秘密。

评分☆☆☆☆☆

这本《古典吉他渐进教程》的出版，无疑为广大古典吉他爱好者带来了一份厚礼。我是一名在业余时间钻研古典吉他多年的乐手，一直在寻找能够进一步提升自己演奏技巧的资料。这本书在基础的巩固和进阶的引导方面都做得相当出色。书中对于右手“ap”指法的控制，以及左手和弦转换的流畅性训练，都有着非常系统和深入的讲解，这些都是我在以往学习中可能忽略或者没有得到足够重视的部分。最令人称道的是，随书附赠的两张CD，简直是教学相长的绝佳辅助。CD中的曲目不仅选材精当，覆盖了从巴洛克到浪漫主义时期的经典作品，而且演奏者的演绎极具艺术感染力。我常常会在练习之余，反复聆听CD，从中学习乐句的呼吸、音色的变化以及情感的表达。这本书的价值，绝不仅仅在于书本本身，更在于它提供的多维度学习体验。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对音乐充满热爱，但零基础的音乐小白。一直以来，我都梦想着能弹奏出优美的吉他旋律，但面对复杂的乐器和眼花缭乱的教程，我总是无从下手。直到我遇到了《古典吉他渐进教程》，它就像一道光，照亮了我学习吉他的道路。这本书的语言非常通俗易懂，即便是对乐谱一窍不通的我，也能很快理解其中的奥妙。作者用了很多生活化的比喻，将抽象的音乐概念变得生动有趣。更让我惊喜的是，随书附赠的CD。我以前总觉得光看书学习会很枯燥，但有了CD，我就可以跟着音乐一起练习，感觉就像有老师在身边一样。CD里的曲目都非常动听，而且难度循序渐进，我感觉自己每天都在进步。第一次成功弹奏出一首完整的乐曲时，那种成就感真是无法用言语来形容！这本书让我体会到了音乐的乐趣，也给了我坚持下去的信心。

评分☆☆☆☆☆

作为一个已经学了几年吉他的琴友，一直在寻找一本能够系统梳理古典吉他演奏体系的书。市面上的教程良莠不齐，真正能达到“渐进”且“有深度”的少之又少。而这本《古典吉他渐进教程》恰好填补了我的这一需求。它在指法、技巧、乐理的结合上做得非常到位。我尤其喜欢书中关于音阶练习的设计，不仅仅是枯燥的指法重复，而是将其融入到了音乐化的乐句中，这样既能锻炼手指的灵活性，又能培养乐感。另外，作者对古典吉他演奏的“触弦”、“音色控制”等细节的描述，非常到位，这些都是提升演奏表现力的关键。随书附赠的两张CD，简直是神来之笔。CD中的示范演奏，不仅准确地还原了乐谱，而且充满了艺术性。我经常在练习遇到瓶颈时，听听CD，感受大师的演奏，再结合书中的讲解，往往能豁然开朗。这本书的价值，体现在它能够帮助我更清晰地认识古典吉他演奏的本质，并提供了切实可行的练习方法。

评分☆☆☆☆☆

作为一个多年学习音乐的爱好者，这次偶然接触到这本《古典吉他渐进教程》，可以说是收获颇丰。虽然我并非吉他初学者，但对于古典吉他领域，我一直以来都只是浅尝辄止。这本书在理论深度和实践可操作性之间找到了一个绝佳的平衡点。它并没有一上来就灌输复杂的乐理知识，而是巧妙地将理论融入到实际的指法练习和曲目学习中。我印象深刻的是书中对于右手拨弦技巧的讲解，作者细致入微地描述了不同手指的运用方式以及如何控制音色，这对于我这样追求更高演奏水准的爱好者来说，提供了非常宝贵的参考。更值得一提的是，附带的两张CD，其录音质量堪称专业，演奏者对乐曲的理解和驾驭能力令人赞叹。我经常会把CD作为背景音乐来听，从中汲取音乐灵感，同时也能在练习时，将其作为标杆来衡量自己的演奏水平。这本书不仅是一本教程，更像是一位经验丰富的老师，循循善诱，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是我近期最满意的一次购书体验！我一直对古典吉他有着浓厚的兴趣，但苦于找不到一个系统且易于理解的入门途径。市面上很多教程要么过于枯燥，要么难度递增太快，让我望而却步。然而，这本书彻底改变了我的看法。首先，它的结构设计非常合理，从最基础的指法、姿势、乐谱识读开始，循序渐进地引导读者进入古典吉他世界。我尤其喜欢它在讲解每个新概念时，都会配以清晰的图片和详细的文字说明，让我能够准确地理解每一个动作要领。更让我惊喜的是，随书附赠的两张CD，简直是为我量身定制的练习伴侣！CD里的示范演奏清晰、流畅，节奏感极佳，我可以通过模仿CD里的演奏来纠正自己的发音和节奏问题。而且，CD里的曲目选择也非常贴合教程内容，让我能够学以致用，很快就能感受到进步的乐趣。我尝试按照教程和CD的指导练习了几天，已经能弹奏一些简单的旋律了，这在以前是难以想象的！这本书让我重新燃起了学习古典吉他的热情，我迫不及待地想继续深入学习下去。

评分☆☆☆☆☆

好。。。。。。。。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

物有所值！纸张印刷封面都很精良。内容也很详细。比较适合进阶学习。一直以来，就想找本有关吉他学习方面的书籍，找到了！！！

评分☆☆☆☆☆

学生课外补充学习资料，还可以

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送货速度蛮快，相信京东产品

评分☆☆☆☆☆

挺好 光盘音乐很不错

评分☆☆☆☆☆

开启音乐之旅，京东速度没的说，早上拍下午到

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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