小提琴换把训练系统教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黄晨星，黄忠伯 著

图书标签:

• 小提琴
• 换把
• 训练
• 技巧
• 系统教程
• 进阶
• 乐器
• 音乐
• 学习
• 练习

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787806672310

版次：1

商品编码：11742254

包装：平装

开本：16开

出版时间：2002-10-01

用纸：胶版纸

页数：86

内容简介

　　拉把”是小提琴演奏技术中的重要组成部分，它在小提琴演奏中的重要性是人所共知的,像其他演奏技术一样，换把技术也随着小提琴技术的发展而不断进步和完善。三百年前，小提琴演奏一般只拉到第三把位，如当年名噪一时的意大利小提琴家阿尔坎杰洛·棵雷利（Arcangelo·Corelli）在演奏中就难得超过第三把位而现在，小提琴指板上的音已全部开发用尽，换把技术也随之复杂，艰深，换把在演奏中的作用就更显得举足轻重了。学习换把技巧，开始阶段的基础练习很重要，“没有严格就没有自由”，只有通过严格的把位训练和学习规范换把动作，才能最后消队把位观念而进入换马的“自由王国”。
　　《小提琴换把训练系统教程》可作为学习换把的专门教材，在老师的指导下，与音阶、练习曲、乐曲的学习有机的结合起来。使学习者（尤其是广大业余爱好者）更快、更好的掌握换把技术。

目录

前言
（一）换把基本练习
第一把位指位练习
第三把位指位练习
固定第三把位音阶
1－3把位换把基本练习
第二把位指位练习
固定第二把位音阶
1－2、2－3把位换把基本练习
第四把位指位练习
固定第四把位音阶
1－4、2－4、3－4把位换把基本练习
1－8固定把位连接的音阶练习
手指半音移位练习
混合音程换把基本练习
（二）综合换把练习
1.同指换把（1－1、4－4指）
2.顺指换把（1－2、3－4指）
3.顺指换把（1－3、2－4指）
4.顺指换把（1－4指）
5.同指换把（2－2、3－3指）
6.顺指换把（2－3指）
7.顺指换把（2－4、1－3指）
8.越指换把（2－1、2－2、2－3指）
9.同指换把（3－3、2－2指）
10.越指换把（3－2指）
11.顺指换把（3－4、1－2指）
12.越指换把（3－1、4－1、4－2指）
13.越指换把（4－1、4－3指）
利用空弦和泛音换把
（三）一根弦上的音阶练习
E弦
A弦
D弦
G弦
（四）附录
“蟹行”换把练习
双音换把练习
“多指符号”的原理及应用

前言/序言

音乐的基石：钢琴演奏的技法与内涵 本书旨在为钢琴学习者提供一套系统而深入的演奏技法与音乐理解指南，侧重于钢琴这一乐器独特的发声原理、触键的精细控制以及音乐作品的深度剖析。我们相信，精湛的演奏不仅依赖于手指的熟练度，更源于对音乐结构、历史背景和作曲家意图的深刻洞察。 第一部分：触键的物理学与美学 钢琴的音色是由击弦的力度、速度和触碰角度共同决定的。本书从物理学角度解析了击弦过程中的能量转换，并将其与听觉感受联系起来。我们详细探讨了不同类型琴弦（高音区、中音区、低音区）的差异，以及触键如何影响音色的“颗粒感”、“歌唱性”或“穿透力”。 1. 基础手型与重量传递 我们将传统钢琴演奏中的“放松”概念具象化。手型并非僵硬的固定姿势，而是一个动态平衡的系统。重点讲解了如何有效地利用手臂和身体的重量，而非单纯依赖手指肌肉的力量，来实现均匀而有控制的声音。书中包含大量图示，分析了“悬吊式手型”、“掌根下沉”等关键姿态在不同力度下的微调。 2. 深入的指法控制：Legato与Staccato的辩证统一 成功的连奏（Legato）是钢琴演奏的生命线。我们不再将连奏视为简单的“不中断”，而是探讨手指在琴键上的“呼吸”：如何确保前一个音的衰减与后一个音的启动在时间上完美衔接，从而形成一条平滑的声线。对于断奏（Staccato），本书提出了“非僵硬”的理解，区分了“空气断奏”、“手指快速抬起”与“重量快速释放”的区别，以适应巴洛克时期与浪漫主义时期对断奏的不同要求。 3. 踏板的运用：声音的塑造者 延音踏板不仅仅是延长声音的工具，更是乐曲色彩和空间感的调节器。本书详细区分了三种主要的踏板技巧：全踏板（Full Pedal）、半踏板（Half Pedal）和切分踏板（Scarping Pedal）。通过对特定乐段（如德彪西的印象派作品或肖邦的夜曲）的分析，演示了踏板如何控制混响、模糊或清晰地界定和声的边界，强调了“听觉反馈”在踏板控制中的绝对优先性。 第二部分：技术难题的系统攻克 技术练习不应是盲目的重复，而应是针对性地解决演奏中遇到的障碍。本书提供了一套基于解决实际问题的技术模块。 1. 音阶与琶音的效率优化 我们抛弃了单纯追求速度的练习方法，转而关注“均匀度”和“指尖的独立性”。例如，在处理大跨度的音阶时，手腕的微小旋转如何减少手指的紧张感；在处理不均匀的指型（如C大调与升F大调的对比）时，如何通过预先的“重心引导”来平衡不同手指的力量差异。 2. 和弦与八度的精准爆发力 八度演奏常导致手腕僵硬。本书引入了“滚动式八度”和“敲击式八度”的概念，并结合了对前臂肌肉群的放松训练，确保八度在需要爆发力时声音饱满，在需要快速重复时（如李斯特作品）保持轻盈。对于复杂的三和弦或七和弦的均匀触键，则侧重于“手指的同步启动”训练。 3. 复杂的节奏与复调思维 钢琴是集旋律、和声与节奏于一身的乐器。本书特别关注了复调作品（如巴赫的赋格）中的“声部分离”技术。这要求演奏者在触键的瞬间，必须在意识中对不同声部设定不同的力度层级和音色对比，做到“多声部，一双手”。练习方法侧重于将复杂的结构分解为独立的旋律线，逐一强化其表现力，再有机结合。 第三部分：音乐理解与诠释的深度 技术是工具，而音乐诠释是目的。本书引导学习者超越音符本身，进入作曲家的内心世界。 1. 和声分析与色彩构建 理解作品的结构性骨架至关重要。本书简要介绍了古典主义、浪漫主义乃至现代音乐中的核心和声语言。了解作品中何时出现“稳定”的和声，何时出现“冲突”的和声，有助于演奏者在力度和速度上做出相应的“预判”和“渲染”。例如，如何通过微妙的延迟或提前触键来强调减七和弦带来的不安感。 2. 风格的辨识与模仿 不同历史时期的音乐对演奏有着截然不同的要求。我们将详细对比巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦和德彪西在触键、节奏处理和情感表达上的核心差异。例如，巴洛克时期对音符清晰度的极高要求，与浪漫主义时期对自由速度（Rubato）的推崇之间的张力与平衡点。演奏者需要学习的不是“复制”历史录音，而是理解该时代的美学标准，并将其融入个人表达。 3. 乐句的呼吸与结构感 音乐的结构如同建筑的框架。成功的演奏需要清晰地划分出乐句的“起点”、“高潮点”和“收束”。本书教授如何利用细微的速度变化（Tempo Fluctuation）和力度起伏来塑造乐句的弧线，避免演奏听起来像是一连串孤立音符的堆砌，而是有逻辑、有方向的叙事过程。 本书是献给所有致力于超越“弹奏”层面，追求真正“演奏”境界的钢琴学习者、教师和演奏家的一本参考书。它要求读者以严谨的态度对待技术训练，同时以开放的心态拥抱音乐的无限可能性。

评分☆☆☆☆☆

我曾经参加过一些小提琴的入门课程，当时老师简单地提到了换把的概念，但由于课程时间有限，并没有深入讲解。这导致我在之后的练习中，每次遇到换把的乐句时，都会感到非常吃力，手指僵硬，音准也难以保证，严重影响了我的演奏情绪。当我偶然翻到这本《小提琴换把训练系统教程》时，我感觉就像在黑暗中看到了一束光。这本书的封面就传递出一种严谨和专业的态度，让我对它充满了期待。在阅读过程中，我最欣赏的是作者在讲解过程中所展现出的耐心和细致。它不仅仅是告诉你“怎么做”，更是深入浅出地解释了“为什么这样做”。例如，书中可能详细地分析了不同把位的手型、手臂的支撑角度、手指触弦的力度和角度，以及身体重心的协调性等等。这些看似细微的调整，却对换把的流畅度和准确性起着至关重要的作用。我尤其喜欢书中提供的各种练习方法，它们由浅入深，循序渐进，仿佛一位经验丰富的老师，一步步地引导我去克服困难。虽然我还没有完全消化书中的所有内容，但仅仅是阅读，就已经让我对小提琴换把有了更清晰的认识，并且充满了练习的动力。

评分☆☆☆☆☆

我本身并非小提琴演奏者，但我的孩子正在学习小提琴，并且在换把这个环节遇到了瓶颈。作为家长，我非常希望能为孩子提供一些有效的帮助，于是我开始留意关于小提琴演奏技巧的书籍。这本《小提琴换把训练系统教程》的名称立刻吸引了我的注意，我了解到“换把”是小提琴学习中非常关键且有挑战性的一环，孩子的老师也曾反复强调。当我拿到这本书后，我主要从家长的角度去审视其内容。我注意到书中似乎有非常详细的图示，直观地展示了手指在琴弦上的位置、手腕的姿势以及手臂的协调配合。这种可视化呈现对于家长理解孩子的学习难点非常有帮助。此外，书中对于练习的编排也给我留下了深刻的印象，它不是简单地罗列大量的练习曲，而是有针对性地设计了不同层次的练习，并且可能还附带了对练习目的和重点的说明。我希望这本书能帮助我和孩子更好地理解换把的要领，并且能够有效地引导孩子进行系统性训练，从而克服目前的困难，让孩子的学习之路更加顺畅。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对古典音乐情有独钟的听众，尤其对小提琴的音色有着近乎痴迷的热爱。多年来，我一直梦想着能亲手奏响那些动人的旋律，但碍于时间和精力，学习计划总是搁置。这次偶然的机会，我发现了这本关于小提琴换把训练的书。虽然我本身并非演奏者，但出于对乐器及其演奏技法的强烈好奇心，我还是购入并翻阅了这本书。即便不直接实践书中的练习，仅仅是阅读其关于换把原理的阐述，也能感受到作者的用心良苦。我注意到书中似乎花了相当大的篇幅来解释换把的物理原理，例如指尖的触弦力度、手臂的协调运动、身体重心的转移等等。这让我对小提琴演奏的复杂性有了更深的理解，也认识到“换把”并非简单的手指移动，而是涉及全身的联动。我特别欣赏作者能够将如此精深的技巧，用一种相对易懂的方式呈现出来。虽然我无法完全理解所有的专业术语，但通过图片和文字的结合，我似乎能“看到”小提琴弦上的手指是如何精准地定位，以及身体是如何配合做出微妙的调整。这本书让我这个门外汉也得以窥见小提琴演奏的门道，为我增添了对这门艺术更深层次的欣赏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就相当吸引人，淡雅的色彩搭配上线条流畅的小提琴图案，瞬间就勾起了我学习小提琴的兴趣。我一直觉得小提琴是乐器中的“贵族”，它的音色优美动听，但同时也以其学习难度著称，尤其是“换把”这个环节，简直是很多初学者的“噩梦”。每次看到小提琴家们在台上行云流水般的换把，总觉得那是一种遥不可及的技艺。所以，当我看到这本书名时，心里暗自窃喜，这不就是我一直在寻找的“救星”吗？虽然我还没有深入翻阅，但单从装帧和主题来看，它就散发出一种专业、系统、循序渐进的气息，仿佛一位经验丰富的老教师，正准备耐心地引导我跨越换把的障碍。我迫不及待地想知道，这本书是如何将这个看似复杂的技巧分解，并以何种方式呈现给我们这些渴望进步的琴童和业余爱好者。也许会有图文并茂的讲解，也许会有循序渐进的练习曲，甚至可能包含一些心理建设的建议，帮助我们克服练习中的挫败感。总之，我对它充满了期待，希望它能成为我小提琴学习道路上的一盏明灯，照亮我通往更广阔音乐世界的路途。

评分☆☆☆☆☆

作为一个多年学习小提琴的业余爱好者，换把问题一直是我进步的“绊脚石”。我尝试过很多不同的方法，也听过不少老师的指导，但总感觉无法找到一个系统性的解决方案。当我看到这本《小提琴换把训练系统教程》时，我当时的心情可以说是既兴奋又忐忑。兴奋的是，终于看到一本专门针对换把训练的书籍，这似乎意味着我找到了“救星”；忐忑的是，我担心这本书的内容是否真的能解决我长期以来遇到的难题。在阅读过程中，我发现这本书的编排非常有条理。它不像我之前接触过的资料那样，只是零散地介绍一些技巧，而是从最基础的换把概念入手，逐步深入到各种复杂情况的处理。我尤其注意到书中对一些常见误区的纠正，以及针对不同程度的练习，这让我觉得非常实用。我尝试着按照书中提供的一些基础练习进行模仿，虽然目前还不能完全做到书中描述的“流畅自如”，但能明显感觉到手指的灵活度和对音准的控制力有所提升。这本书给了我很大的信心，让我觉得只要坚持下去，换把问题是可以被攻克的。

评分☆☆☆☆☆

东西很好，很不错。发货速度。。好评！

评分☆☆☆☆☆

售后也不错 确实很好。。

评分☆☆☆☆☆

质量不错的。快递也很好，送货上门了。

评分☆☆☆☆☆

一直在用这个牌子，很好。

评分☆☆☆☆☆

不错，希望以后活动更优惠。

评分☆☆☆☆☆

到货！

评分☆☆☆☆☆

慢慢学吧～

评分☆☆☆☆☆

这三种书我还没到货？不知什么原因？

评分☆☆☆☆☆

很棒！非常喜欢