故宫博物院藏品大系·绘画编12:明 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵炳文 编

图书标签:

• 故宫博物院
• 绘画
• 明代
• 中国绘画
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• 历史
• 文物
• 绘画作品

出版社： 故宫出版社

ISBN：9787513404334

版次：1

商品编码：11363049

包装：精装

丛书名： 故宫博物院藏品大系

开本：8开

出版时间：2013-08-01

用纸：胶版纸

页数：305

字数：40000

正文语种：中文

内容简介

　　明代作为中国传统绘画中一个阶段，同其他时代的绘画一样，是故宫博物院16万件书画收藏中的重要组成部分。其中有谢时臣、陆治、王榖祥等文人画作，有花鸟飞禽画，有山水人物画，有卷轴、有册页，其独特的艺术语言与表现方法，记录了中华民族在这一历史时期不同的绘画面貌和审美风格。

内页插图

目录

图版目录
图版
图版索引

前言/序言

《故宫博物院藏品大系·绘画编12:明》 一、 概述 《故宫博物院藏品大系·绘画编12:明》是一部鸿篇巨制，它以故宫博物院所藏明代绘画为核心，全面、系统地梳理和呈现了这一时期中国绘画的辉煌成就。本书不仅是对故宫藏品的权威性展示，更是对明代绘画艺术史的一次深度挖掘与解读。全书共十二卷，每一卷都聚焦于某一特定主题、画派、艺术家或作品类型，力求从多角度、多维度展现明代绘画的丰富面貌。 本书的编纂，凝聚了故宫博物院数代研究人员的心血与智慧，旨在为海内外学者、艺术爱好者以及普通读者提供一个全面、深入了解明代绘画艺术的权威平台。通过精美的图片呈现和严谨的学术考证，本书将带领读者穿越时空，近距离感受明代画坛的生机与活力，领略中国传统绘画艺术的独特魅力。 二、 内容构成与编排特色 《故宫博物院藏品大系·绘画编12:明》的十二卷，并非简单地按照时间顺序或数量堆砌，而是经过精心的策划与划分，以期更具学术价值和阅读体验。尽管具体的卷目划分需要参考原书的实际目录，但我们可以推测其大致的编排逻辑和内容方向： 卷一：开宗明义——早期山水与文人画的崛起 可能包含对元末明初继承宋元遗风的画家作品的介绍，如浙派的早期探索。 重点关注早期文人画家的笔墨趣味和意境营造，如盛懋、钱选等遗风的流传。 通过对这些作品的分析，展现明代绘画在承接前代传统基础上的初步变革。 卷二：浙派风行——院体画的辉煌与转型 集中展示明代中期最活跃、最具影响力的浙派绘画。 深入分析戴进、吴伟、商喜等代表人物的艺术风格、师承关系及创新之处。 探讨浙派绘画如何在皇家院体画的基础上，融入粗犷豪放的笔墨，形成独特的山水、人物、花鸟风格。 关注浙派对后世画坛的影响，以及其内部的分化与演变。 卷三：吴门画派——文人画的极致发展 详细介绍明代文人画的黄金时代——吴门画派的成就。 重点解读沈周、文徵明、唐寅、仇英这四位巨匠的艺术风格、创作理念及代表作品。 分析吴门画派如何将写意山水、花鸟、人物等题材推向新的高峰，并以其雅逸的笔致、深邃的意境赢得赞誉。 探讨吴门画派的师承与流派，如祝允明、王宠等，以及他们对文人画内涵的丰富。 卷四：宫廷绘画——皇权下的艺术风貌 专门梳理明代宫廷绘画的独特风格与发展脉络。 可能包含描绘帝王生活、宫廷盛典、祥瑞吉兆等题材的作品。 关注宫廷画师的技法特点，如精工细致、色彩富丽等，以及他们如何满足皇家审美需求。 探讨宫廷绘画与民间绘画、文人画之间的互动与影响。 卷五：院体人物画——历史叙事与社会风情 聚焦明代院体人物画的创作。 可能包含历史故事画、宗教人物画、肖像画、以及描绘社会生活场景的作品。 分析院体人物画的造型特点、晕染技法、线条运用等，以及其在传达叙事性和情感方面的能力。 如“明代帝后画像”或“明代宫廷仪仗图”等具有代表性的作品。 卷六：院体山水画——景物描绘与意境营造 深入研究明代院体山水画的创作。 可能包含对浙派山水、院体工笔山水等风格的细致分析。 探讨院体山水画如何借鉴前代山水画的传统，并在构图、笔墨、色彩等方面进行创新。 分析院体山水画所表现出的宏伟气势、清幽意境，或对自然景物的细腻描绘。 卷七：院体花鸟画——吉祥寓意与生活情趣 专门探讨明代院体花鸟画的艺术特点。 可能包含描绘花卉、禽鸟、走兽等题材的作品。 分析院体花鸟画的写实性、装饰性以及所蕴含的吉祥寓意。 关注院体花鸟画如何将精湛的技艺与生动的情趣相结合。 卷八：民间绘画与地域风格——多元化的艺术表达 打破院体与文人画的界限，关注明代民间绘画的丰富多样性。 可能包含年画、门神、壁画、织绣纹样等衍生出的绘画作品。 展现不同地区、不同阶层的绘画风格，如苏松地区、江南地区、北方地区的绘画特色。 强调民间绘画的生命力、地域特色和对社会生活的直接反映。 卷九：特殊题材画作——扇面、册页、尺牍等 集结明代各种特殊形制的绘画作品，如扇面画、册页画、手卷、信札画等。 分析这些形式对绘画创作带来的限制与启发。 展现小品画的精致与雅趣，以及其在文人生活中的重要地位。 卷十：宗教与道教绘画——信仰的视觉呈现 梳理明代与宗教、道教相关的绘画作品。 可能包含佛像画、罗汉图、道教神仙图等。 分析这些绘画作品的构图、造型、色彩及象征意义，探讨其在宗教传播与信仰实践中的作用。 关注明代宫廷、寺庙、民间对宗教绘画的不同需求与表现。 卷十一：外国传教士带来的绘画影响 探讨明代晚期，外国传教士（如利玛窦等人）带来的西方绘画技法与观念对中国绘画产生的初步影响。 可能包含传教士绘制的圣像画、科学图解等，以及中国画家对这些元素的吸收与改造。 分析这种东西方艺术交流的早期案例，及其对中国绘画发展带来的新视角。 卷十二：艺术理论与传承——画史、画谱、画论 本书的收尾部分，可能侧重于明代绘画理论、画史记载、画谱编纂等文献资料的研究。 介绍明代重要的画论家及其观点，如王肯堂、董其昌等。 通过对这些理论文献的梳理，帮助读者更深入地理解明代绘画的思想内涵和艺术追求。 分析明代绘画的传承与创新机制。 三、 艺术价值与历史意义 《故宫博物院藏品大系·绘画编12:明》的出版，具有极其重要的艺术价值和历史意义： 1. 保存与展示中华文明瑰宝： 故宫博物院所藏明代绘画，是中华民族宝贵的文化遗产。本书通过高清、精美的图版，将这些珍贵的艺术品呈现给世人，使其得以完好保存并广泛传播。 2. 构建完整的明代绘画史图景： 通过十二卷的系统梳理，本书打破了以往对明代绘画碎片化的认知，勾勒出一条清晰、完整的明代绘画发展脉络，从早期探索到中期繁荣，再到晚期转型，为研究者提供了全面、权威的参考。 3. 深入解读艺术风格与流派： 本书不仅展示作品，更注重对画家的生平、创作理念、艺术风格、师承关系进行深入的考证与分析。特别是对浙派、吴门画派等重要画派的详细解读，有助于理解不同艺术风格的形成原因和艺术特质。 4. 揭示艺术与社会文化的关联： 明代绘画是当时社会文化、政治经济、思想观念的缩影。本书通过对作品题材、内容、风格的分析，揭示了绘画艺术与明代社会生活的紧密联系，展现了不同阶层、不同地域的审美趣味和文化追求。 5. 推动学术研究与交流： 作为一部权威性的学术巨著，本书为海内外中国绘画史研究者提供了翔实的第一手资料和可靠的研究基础。其严谨的学术态度和深入的论述，将有力地推动相关领域的研究深入与学术交流。 6. 提升大众艺术欣赏水平： 精美的图版和通俗易懂的解读，使得普通读者也能近距离接触和欣赏明代绘画的魅力。本书将极大地提升公众对中国传统绘画艺术的认知度和欣赏水平。 7. 见证中西方文化交流的早期印记： 特别是关于外国传教士带来的绘画影响的章节，为研究明代中西方文化交流的早期案例提供了宝贵的图像资料和研究视角，展现了中国绘画在吸收外来文化因素时的包容性与创新性。 8. 传承中华民族的艺术精神： 通过对明代绘画艺术的系统梳理与深入解读，本书有助于传承和弘扬中华民族深厚的艺术传统和独特的审美情趣，激发后人对民族艺术的热爱与创造。 四、 潜在的研究视角与价值 本书的出版，为多个层面的研究提供了契机： 绘画技法与材料研究： 通过对高清图版的细致观察，可以深入研究明代画家在笔墨、设色、皴法、晕染等方面的具体运用，甚至可以结合古籍文献，推测当时使用的纸张、绢、墨、颜料等材料的特点。 版本与流传研究： 许多明代绘画作品历经数百年，可能存在不同的摹本、伪作，或者在流传过程中发生了一些变化。故宫博物院所藏的作品，通常具有较高的可靠性，但本书仍可为相关版本的比对和流传路径的研究提供重要线索。 画家生平与交游研究： 通过作品风格的演变，可以更深入地了解画家的创作经历、师承关系以及与同时代文人、官僚的交游情况，从而更全面地认识他们的艺术生命。 社会史与思想史研究： 绘画作品不仅仅是艺术品，更是时代的镜子。本书中的大量作品，可以为研究明代的社会风貌、民俗习惯、宗教信仰、哲学思想、政治氛围等提供丰富的图像学资料。 比较艺术史研究： 将本书中的明代绘画与同时期的欧洲绘画或其他地区的绘画进行比较，可以更深入地理解中国绘画的独特性，以及不同文化背景下艺术发展的异同。 数字人文与艺术数据研究： 未来，本书的高清图像数据，可以被用于构建艺术数据库，进行风格识别、作者分析、主题挖掘等方面的计算分析，为数字人文研究提供新的素材。 五、 结语 《故宫博物院藏品大系·绘画编12:明》是一部集学术性、艺术性、资料性于一体的巨著。它不仅是对明代绘画艺术的权威性呈现，更是对中国绘画史研究的一次重要贡献。通过阅读本书，读者将有机会穿越时空，与那些伟大的艺术家对话，感受中国传统绘画艺术的无穷魅力，从而更深刻地理解和珍视中华民族的文化瑰宝。这是一部值得反复品读、深入研究的经典之作，必将成为中国绘画史研究领域的重要里程碑。

评分☆☆☆☆☆

这套《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》简直就是一堂生动的明代绘画史课，而且是那种你愿意花再多时间也不觉得枯燥的课程。我一直对那些流派的兴衰变迁很感兴趣，比如明朝早期，受到元代影响，山水画占据主流，但到了中期，江南地区涌现出“吴门画派”，他们的作品就多了些文人雅士的清雅与写意，色彩也更加鲜明。再往后，又出现了“浙派”的雄浑与泼辣，以及宫廷画院的严谨与工整。这12卷书，我希望能够清晰地展现出这种演变过程，让我们能够理解不同时代、不同地域的画家们，是如何在前人的基础上，不断地革新和突破的。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找能够让我静下心来，细细品味艺术的书籍，而《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》正是这样一本让我沉醉其中的书。我喜欢花很长的时间去观察画作的每一个细节，去体会画家下笔时的心境。我经常会对着一幅山水画，去想象画家当时的心情，是怎样的心境让他勾勒出如此苍劲的山峦，又或是如何的巧思让他点缀出那几抹清泉。这种沉浸式的体验，能够让我暂时忘却现实的烦恼，进入一个纯粹的艺术世界。我希望这套书能够提供更多关于画作的解读，让我能够更深入地理解这些艺术品的内涵。

评分☆☆☆☆☆

这套《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》的出版，无疑为我们这些对中国传统绘画感兴趣的人提供了一个宝贵的学习资源。我一直觉得，明代绘画是一个非常重要的转折点，它既有对前朝技法的继承，又有对后世的创新和影响。我期待着在这12卷书中，能够看到更多关于明代绘画的创新之处，比如在色彩运用、线条表现、构图布局等方面，有哪些新的突破和发展。同时，我也想了解，在当时的社会背景下，绘画是如何与文学、哲学、宗教等领域相互影响，共同发展，形成独具特色的明代文化艺术的。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样的普通读者来说，能够在家中就能欣赏到故宫博物院如此重量级的绘画藏品，真的是一件非常幸运的事情。《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》这套书，提供了这样一个绝佳的机会。我特别喜欢那些描绘花鸟、山水的作品，它们不仅色彩鲜艳，构图也十分巧妙。我常常会对着画作，想象着画中的景致，感受着大自然的生机勃勃。有时候，也会去模仿画作的笔触，虽然我知道这远远无法与大师们相比，但这个过程本身就充满了乐趣。这套书，不仅仅是视觉的享受，更是心灵的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够系统性地了解明代绘画的书籍，而《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》无疑满足了我的这一需求。我一直对明代绘画的题材非常感兴趣，比如宫廷画、文人画、宗教画等等。希望这套书能够涵盖这些不同的题材，让我们能够全面地了解明代绘画的丰富性和多样性。我也对那些杰出的画家们充满敬意，比如唐寅、沈周、文徵明等等，他们的作品至今仍旧散发着迷人的光彩。我希望在这套书中，能够看到更多关于他们的生平介绍和艺术成就，以便更深入地了解他们的创作理念和艺术风格。

评分☆☆☆☆☆

这套《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》真的让我大开眼界。我一直认为，中国古代绘画的魅力在于其深厚的文化底蕴和精湛的艺术技巧。我特别期待在这套书中，能够看到一些关于绘画技法和材料的介绍，比如不同时期画家们使用的笔墨方式，以及他们对色彩和纸张的选择。这些技术层面的知识，对于理解画作的艺术价值非常有帮助。我也希望能够了解，在明代，绘画是如何作为一种社会文化现象，与士大夫阶层、商业活动、甚至是民间生活产生联系的。这套书，让我对明代绘画的认识，不再仅仅停留在表面的欣赏。

评分☆☆☆☆☆

《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》这套书，我最近才开始翻看，虽然还没能完全沉浸其中，但光是第一眼，就被那厚重的装帧和精美的印刷所吸引。我一直对明代绘画怀有浓厚的兴趣，总觉得那是一个既承继前代辉煌，又孕育出无数创新意象的时代。提起明代绘画，我脑海里首先浮现的便是那些色彩斑斓、气韵生动的画作，比如《清明上河图》的明代版本，以及那些描绘文人雅趣的山水画，还有那些栩栩如生的人物肖像。这套书能够将故宫博物院如此珍贵的藏品汇集，对我这样的普通爱好者来说，简直是打开了一个宝库。我期待着能在这12卷中，看到更多关于“浙派”、“吴门”等绘画流派的经典之作，了解它们在历史长河中的发展脉络和艺术特征。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，购买《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》不仅仅是为了欣赏画作本身，更是为了了解那些画作背后的故事。每一幅画作，都可能承载着一段历史，一个传说，甚至是一位画家的心路历程。我期待着在这套书中，不仅能看到画作的高清复刻，还能读到一些关于画作的解读，比如它的创作背景、作者的生平、以及它在当时和后世的评价。了解这些信息，会让我们对画作的理解更加深刻，也更能体会到艺术的魅力所在。我尤其想知道，那些曾经被皇帝、文人墨客所珍藏的画作，它们经历了怎样的历史变迁，才最终来到故宫博物院，呈现在我们面前。

评分☆☆☆☆☆

每次翻开《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》，我都会不由自主地被那些精美的图版所吸引，然后会花上很长时间去欣赏。那些画作的细节，比如人物的服饰、建筑的结构、山水的层次感，都处理得如此细腻，仿佛能让人穿越时空，置身于那个时代。我尤其喜欢明代那些描绘日常生活场景的画作，它们不仅仅是艺术品，更像是历史的缩影，让我们能够窥见古人的生活方式、情感世界，甚至是一些被遗忘的习俗。通过这些画作，我仿佛能听到市井的喧嚣，闻到古人使用的香料，感受到他们生活中的喜怒哀乐。这是一种非常奇妙的体验，也是我为什么如此热爱艺术品鉴赏的原因之一。

评分☆☆☆☆☆

从我个人的角度来说，这套《故宫博物院藏品大系·绘画编12：明》不仅仅是一套书，更是一次穿越时空的艺术旅行。我一直对明代绘画的写实性非常着迷，尤其是那些人物画，仿佛能让你直接感受到画中人的喜怒哀乐。我希望这套书能够有更多的关于人物画的展示，从宫廷人物画到文人肖像，能够让我们看到不同阶层、不同人物的精神风貌。同时，我也对那些描绘历史故事或神话传说的画作很感兴趣，它们往往蕴含着丰富的文化信息和历史寓意，能够让我们更深入地了解那个时代的思想和信仰。

评分☆☆☆☆☆

如图所示，很不错的画册，值得收藏

评分☆☆☆☆☆

这套是非常值得入手的画册，经年累月都不会过时的经典。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

印刷精美，内容很不错，适合收藏

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

期待后面的 改改正文用纸

评分☆☆☆☆☆

制造精良，印刷精美，值得收藏。

评分☆☆☆☆☆

送货速度很快，东东很好