娱乐至死 [Amusing ourselves to death] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 尼尔·波兹曼 著，章艳 译

图书标签:

• 媒介批评
• 文化研究
• 电视
• 信息时代
• 尼尔·波斯曼
• 大众文化
• 娱乐
• 社会影响
• 技术与社会
• 后现代主义

出版社： 中信出版社 ， 中信出版集团

ISBN：9787508648286

版次：1

商品编码：11679294

品牌：中信出版

包装：精装

外文名称：Amusing ourselves to death

开本：32开

出版时间：2015-04-01

用纸：胶版纸

页数：224

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　媒介文化研究大师尼尔·波兹曼20年经典畅销作品
　　通过电视和网络媒介
　　一切都以娱乐的方式呈现
　　人类心甘情愿成为娱乐的附庸
　　最终成为娱乐至死的物种
　　我们将毁于我们所热爱的东西！
　　——尼尔·波兹曼

内容简介

　　《娱乐至死》初版于1985年，是尼尔·波兹曼的代表作之一。
　　电视时代蒸蒸日上，电视改变了公众话语的内容和意义，政治、宗教、教育、体育、商业和任何其他公共领域的内容，都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神，而人类无声无息地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至心甘情愿，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。
　　乔治·奥威尔曾在《一九八四》中预言人类将会遭受外来压迫，失去自由；赫胥黎则在《美丽新世界》中表达了另一种忧虑：人们会渐渐爱上工业技术带来的娱乐和文化，不再思考。
　　《娱乐至死》想告大家可能成为现实的，是赫胥黎的预言，不是奥威尔的预言；毁掉我们的，不是我们憎恨的东西，恰恰是我们热爱的东西！

作者简介

　　尼尔·波兹曼（Neil Postman，1931—2003），世界知名的媒介文化研究者和批评家，是继麦克卢汉之后世界重要的媒介文化研究学者之一，他在纽约大学创了媒介生态学专业。
　　他认为强势媒介能够以一种隐蔽却强大的暗示力量重新定义现实世界，甚至塑造一个时代的文化精神，人们实际上是生存在媒介所制造的巨大隐喻世界中而不自知，因此发展出了“媒介即隐喻”的理论。
　　波兹曼出版过20余部著作，《娱乐至死》和《童年的消逝》是他的两部代表作，已被译成多种文字出版。

　　章艳，译者，上海外国语大学翻译学博士，任教于同济大学外国语学院，曾发表、出版论文译著数篇。

精彩书评

　　赫胥黎的《美丽新世界》和奥威尔的《一九八四》在书中的交互作用俯拾即是。《娱乐至死》是一本出色的、令人不安的、引发思考的书，而且我敢说，它是一本必读书。它配得上经典的地位，尽管过了20年，但它比任何书都贴近时下。
　　——蒂姆·查理斯（Tim Challies）

　　《娱乐至死》在帮助我们看清（电视）屏幕里到底在发生些什么，在这一点上，它是出色的。那种画面，即便没有“文化灭亡”的末日预言，也足够阴郁了。
　　——沃尔特·古德曼（Walter Goodman，《纽约时报》）

　　娱乐时代的当头一棒，尼尔·波兹曼的深刻预见。
　　我们今天已经处在波兹曼描述的世界里，处在一个信息和行动比严重失调的时代，在空前便利的电子传媒时代，我们比任何时候都聪明，也比任何时候都轻飘。《娱乐至死》的预言指向了我们今天的现实。
　　——陈丹青

　　波兹曼在媒体研究领域是一位巨人，地位仅次于马歇尔·麦克卢汉。
　　——安吉拉·佩妮，《抨击杂志》

　　波兹曼极具说服力地调动了心理学、历史学、语义学、麦克卢汉理论以及常识，阐述了一个触目惊心且颇具独创性的论题。
　　——维克托·纳瓦斯基，哥伦比亚大学教授

　　波兹曼在麦克卢汉结束的地方开始，他用学者的渊博与说书人的机智构筑他的见解。
　　——《基督教科学箴言报》

　　尼尔·波兹曼的逝世给公共话语带来了某些寂静。一位博学的批评者，一位严谨的反对者，一位跟奔涌的发展唱反调的人，沉默了。回顾他令人惊叹的事业，你会发现他所做的每一件事的核心都是一连串问题……他希望你去思考，字母表是如何改变了口语文化的，印刷媒体给宗教造成了什么样的影响，教育是如何创造了童年的，为何对标准的测试意味着对学校系统的激进反思。
　　——彼得·卡瓦纳，《环球邮报》

　　作家、媒体批评家尼尔 ·波兹曼的去世并未得到应有的（新闻媒体的）重视。但这一点也没有让波兹曼吃惊。我们时代媒体批评领域伟大的书之一《娱乐至死》是他写的……波兹曼比任何人都了解，电视无可挽回地改变了辩论的本质，娱乐如今在政界占至高地位。
　　——吉姆·本宁，alternet.org

　　尼尔·波兹曼是一位传承伟大纽约传统的不可思议的讲述者……正如他说的故事一样，尼尔·波兹曼投入了一生来让我们停下来……他是一个和蔼谦恭的人，他绝对不会说，“我早就告诉过你了”。但是他的确告诉过我们，一次又一次地，直至肺癌让他永远消声。
　　——约翰·齐默尔曼，《纽约邮报》

　　★我时常想起萧伯纳知名的诗句，理智的人适应环境，而世上所有的进步都依靠不理智的人。马歇尔·麦克卢汉是不理智的，兰斯是不理智的，尼尔也是不理智的。因为这样，所有美好的事才发生了。
　　——保罗·莱文森，美国作家、福特汉姆大学教授

　　★波兹曼是一个多产的作家，他在约二十本书和众多的采访和文章中展现了他的思想和他的优雅。这些作品都值得阅读和深入思考，有意或无意间你会将你读到的说给他人听。波兹曼是看穿了皇帝新衣的孩子，后来他长成了擅长表达的义愤填膺的教育者和社会消费者。
　　——迈克尔·寇姆夫，《学院季刊》

　　★波兹曼的每本书都是一本小册子，一本装了封皮的随笔：《童年的消逝》讽刺美国文化的幼稚化；《娱乐至死》讽刺娱乐业，以及娱乐业对观众造成的影响……他的知识分子姿态，他在公众环境中的表现，以及他伟大的天赋——极好的幽默，实质是一个开化人类在一个野蛮世纪进行的尝试，之后成了一个开化人在电视文化中的尝试。
　　——杰伊·罗森，纽约大学教授

　　★在波兹曼的书中，隐喻的作用一次又一次地得到体现。我们设立“尼尔 ·波兹曼隐喻奖”有两个目的：奖励一位纯熟使用隐喻的有天分的作者；纪念并推广波兹曼的作品，以及印刷思想。
　　——锐透基金会

　　★一本有才华、有力量、有分量的书。这是波兹曼抛出的严厉的控诉书，就我看来，他让人无法反驳。
　　——乔纳森·亚德利， 《华盛顿邮报》

　　有些书是每个人都应该读而事实上很少有人去读的。尼尔·波兹曼的《娱乐至死》就是其中之一。他对于娱乐时代对公共话语质量的毁灭性作用的分析提供了非同寻常的锐利洞见，这种洞见深入了到技术塑形思想与文化的方式，以及随之而来的社会各方各面的琐碎化。
　　——“潮起潮落”

　　★出版于 1985年的《娱乐至死》是一本令人振奋的充满争议的书，它审视了电视对我们生活——更具体地说，是政治、文化和精神生活的——害处……本书有太多值得推荐的地方。它引发了许多思考，更让我们看到，电视是如何以某些方式侵蚀我们的公共话语甚至我们关于美好生活的整体概念的。
　　——谢默斯·斯威尼，social affairs unit.org

目录

前言
第一篇
第一章 媒介即隐喻
第二章 媒介即认识论
第三章 印刷机统治下的美国
第四章 印刷机统治下的思想
第五章 躲躲猫的世界
第二篇
第六章 娱乐业时代
第七章 “好……现在”
第八章 走向伯利恒
第九章 伸出你的手投上一票
第十章 教学是一种娱乐活动
第十一章 赫胥黎的警告
参考文献
译名对照表

精彩书摘

　　媒介即隐喻　　在历史上的不同时期，不同的城市都曾经成为美国精神熠熠生辉的焦点。例如，18世纪后期，波士顿是政治激进主义的中心，震惊世界的第一枪在那里打响，那一枪只会在波士顿的郊区打响。而不会是在其他任何地方。事件被报道之后，所有的美国人，包括弗吉尼亚人，都从心底成了波士顿人。19世纪中叶，来自世界各地的弃儿们在埃利斯岛登陆，并把他们陌生的语言和生活方式传播到美国各地，纽约从而成为大熔炉式国家的象征——至少是有别于英国。20世纪早期，芝加哥开始成为美国工业发展的中心。如果芝加哥的某个地方有一座屠夫的雕像，那么它的存在是为了提醒人们记住那个到处是铁路、牛群、钢铁厂和冒险经历的时代。如果现在还没有这样的雕像，那么我们应该尽快来做这件事，就像代表波士顿时代的有民兵雕像，代表纽约时代的有自由女神像一样。　　……

前言/序言

　　人们一直密切关注着1984年。这一年如期而至，而乔治·奥威尔关于1984年【《一九八四》英国作家乔治·奥威尔（GeorgeOrwell，1903—1950），1949年所著的长篇小说，描绘了未来独裁统治下的恐怖情景。——译注】的预言没有成为现实，忧虑过后的美国人禁不住轻轻唱起了颂扬自己的赞歌。自由民主的根得以延续，不管奥威尔笔下的噩梦是否降临在别的地方，至少我们是幸免于难了。
　　但是我们忘了，除了奥威尔可怕的预言外，还有另一个同样让人毛骨悚然的版本，虽然这个版本年代稍稍久远一点，而且也不那么广为人知。这就是奥尔德斯·赫胥黎【奥尔德斯·赫胥黎（AldousLeonardHuxley，1894—1963），英国小说家、散文家、博物学家。1932年发表科幻小说《美丽新世界》，以讽刺笔法描写他心目中的未来世界。——译注】的《美丽新世界》。即使是受过良好教育的人们也不会料到，赫胥黎和奥威尔的预言截然不同。奥威尔警告人们将会受到外来压迫的奴役，而赫胥黎则认为，人们失去自由、成功和历史并不是“老大哥”之过。在他看来，人们会渐渐爱上压迫，崇拜那些使他们丧失思考能力的工业技术。
　　奥威尔害怕的是那些强行禁书的人，赫胥黎担心的是失去任何禁书的理由，因为再也没有人愿意读书；奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中；奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。正如赫胥黎在《重访美丽新世界》里提到的，那些随时准备反抗独裁的自由意志论者和唯理论者“完全忽视了人们对于娱乐的无尽欲望”。在《一九八四》中，人们受制于痛苦，而在《美丽新世界》中，人们由于享乐失去了自由。简而言之，奥威尔担心我们憎恨的东西会毁掉我们，而赫胥黎担心的是，我们将毁于我们所热爱的东西。
　　这本书想告诉大家的是，可能成为现实的，是赫胥黎的预言，而不是奥威尔的预言。

《思想的洪流：信息时代的迷思与觉醒》 在这信息爆炸、节奏飞快的时代，我们仿佛被卷入了一股汹涌澎湃的洪流之中。屏幕闪烁，信息如潮水般涌来，新闻、社交媒体、娱乐节目、短视频……它们以惊人的速度占据着我们的时间和注意力。我们沉浸其中，享受着前所未有的便捷与娱乐，但在这繁华的表象之下，是否隐藏着某些不容忽视的隐忧？《思想的洪流》正是这样一部旨在引导我们审视自身与这个信息时代关系的深度探索。它并非一本提供简单答案的指南，而更像是一面清澈的镜子，映照出我们身处其中的现实，并激发我们进行更深刻的思考。 本书的开篇，便如同一位经验丰富的向导，带领我们回顾信息传播方式的演变史。从古老的口耳相传，到印刷术的出现，再到广播、电视的普及，以及如今互联网和移动通信的全面渗透，每一次媒介的革新都深刻地改变了人类的认知方式、社会结构乃至思想的形态。作者细腻地描绘了这些转变所带来的影响，强调了不同媒介在信息呈现方式、内容组织逻辑上的根本差异。例如，口头叙事需要高度依赖记忆和现场互动，信息传递更加具象化、情感化；而印刷术则带来了文本的标准化、逻辑的清晰化，为理性思维和系统知识的积累奠定了基础。广播和电视的出现，则将声音和影像带入千家万户，极大地拓展了信息的传播范围，同时也开始塑造一种更加被动的、感官化的接受模式。 然而，本书的真正锋芒，在于对当代信息传播媒介，尤其是数字媒介的深刻剖析。作者并非简单地罗列数字媒介的优点，而是敏锐地捕捉到其潜在的“陷阱”。我们习惯了碎片化的信息，习惯了快速切换的注意力，习惯了娱乐至上的原则。这种习惯的养成，并非偶然，而是信息设计者们有意或无意之间引导的结果。他们深谙如何利用算法、界面设计、内容推送机制来最大化我们的参与度和停留时间。于是，我们发现自己越来越难以长时间专注于一件事，越来越倾向于选择那些最能刺激我们感官、最能带来即时满足的内容，而那些需要沉思、需要耐心解读的深度内容，则显得愈发“不受欢迎”。 《思想的洪流》的核心论点之一，便是信息过载与注意力贫瘠之间的辩证关系。海量的信息并没有必然带来知识的增长或智慧的提升。相反，当信息变得泛滥且难以筛选时，我们的注意力就如同被过度开发的土壤，变得贫瘠而脆弱，难以孕育出深刻的见解。作者以生动的语言和翔实的案例，阐释了这种现象是如何发生的。我们可能在一天内浏览了数百条新闻，但真正能让我们记住并产生思考的，又有几条？我们可能刷遍了社交媒体上的所有动态，但最终留下的，不过是一些模糊的印象和短暂的兴奋。这种“浅尝辄止”的信息获取模式，正在悄悄地侵蚀我们的深度思考能力。 更令人警醒的是，本书也深入探讨了娱乐化对严肃议题的影响。在追求“流量”和“点击率”的逻辑下，许多本应严肃讨论的社会问题、科学知识、哲学思考，都被包装成了易于消费的娱乐产品。它们被简化、被煽情、被娱乐化，以迎合大众的口味，从而失去了其原有的深度和复杂性。例如，复杂的社会议题被简化为几个醒目的标题和情绪化的段落；科学发现被夸大为惊人的“突破”，却忽视了严谨的科学方法和漫长的研究过程；历史事件被改编成戏剧性的故事，而非客观的叙述。这种娱乐化的倾向，导致我们对世界的认知变得片面、浅薄，甚至产生误解。 本书并非主张彻底抛弃现代信息技术，也非鼓吹回归“闭塞”的过去。相反，作者强调的是一种“批判性认知”的必要性。在享受信息便利的同时，我们需要培养一种审慎的态度，一种质疑精神，一种辨别真伪、去伪存真的能力。这包括： 审视信息来源： 了解信息的发布者是谁，他们的立场和动机是什么，信息的可靠性如何。 区分事实与观点： 能够辨别什么是客观陈述的事实，什么是基于主观判断的观点，以及它们是如何被呈现的。 识别情感操纵： 警惕那些利用煽情、夸大、制造对立等手段来操纵读者情绪的内容。 培养深度阅读习惯： 刻意去阅读那些需要投入更多时间和精力的书籍、文章，训练自己的专注力和理解力。 反思信息消费模式： 审视自己的信息获取习惯，有意识地减少碎片化、被动式的信息接收，增加主动式、深度式的信息探索。 《思想的洪流》也触及了媒介素养的教育问题。在信息时代，媒介素养不再是锦上添花，而是生存的必需品。学校教育和社会教育都应该更加重视培养公民的媒介辨别能力，让他们能够在这个复杂的信息环境中游刃有余。然而，教育的责任并不仅限于学校，我们每个人都应该成为自己媒介素养的“终身学习者”。 作者还通过对一些历史事件和文化现象的解读，来印证信息媒介对人类思维和行为的深远影响。这些案例，无论是远古的壁画，还是近代报纸的崛起，都为我们理解当下提供了宝贵的历史维度。它们提醒我们，当前的状况并非孤立出现，而是漫长演变的结果。 值得称赞的是，本书在批判的同时，也展现了积极的建设性。它并非一味地指责信息时代，而是鼓励读者去拥抱信息，但要以一种更清醒、更主动的方式。作者相信，通过提升我们的媒介素养，通过有意识地构建自己的信息环境，我们完全有可能在这个信息洪流中找到自己的方向，保持独立思考的能力，甚至利用这些工具来促进个人成长和社会进步。 《思想的洪流》并非一本写给“专家”的书，它的语言平实而富有力量，案例生动而引人深思。它适合每一个在这个信息时代感到一丝困惑，但又渴望更深刻理解自己与周遭世界的人。阅读它，就像是在一场喧嚣的聚会中，找到了一处宁静的角落，可以沉下心来，仔细聆听内心深处的声音，重新审视那些被淹没的、真正重要的东西。它是一次关于“如何思考”的召唤，一次关于“如何成为一个有思想的人”的启迪。 这本书，或许会让你在下次拿起手机刷屏之前，多一份犹豫；在看到某个耸人听闻的新闻标题时，多一份审慎；在面对纷繁复杂的网络信息时，多一份辨别力。它邀请我们，不再是被动的信息接受者，而是积极的思想创造者，在信息洪流中，找到属于自己的那片清澈的海洋，孕育出独立而深刻的思考。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，就像一个巨大的问号，直接抛到了我的面前。我拿到它的时候，就抱着一种探索未知的心态。我以为它会像一本学术专著，用严谨的论证来解构“娱乐”这个概念，然后分析它如何一步步蚕食人们的思考能力，直到精神上的“死亡”。我也设想过，它会是一本充满故事的书，讲述一些人们因为过度沉迷某种娱乐而付出的代价，或者是一些社会因此而产生的怪现象。我期待作者能用一种犀利而又富有洞察力的笔触，揭示出那些隐藏在娱乐表象之下的深刻危机。或许，这本书会像一面镜子，照出我们当下生活中的某些影子，让我们重新审视自己对娱乐的态度，以及娱乐对我们生活的影响。总而言之，我带着一种既好奇又略带警惕的心情，准备深入书中，去探寻这个“娱乐至死”背后所蕴含的智慧和警示。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就很有意思，那种复古的排版和配色，一下子就抓住了我的眼球。我拿到书的时候，还以为是本关于某个特定历史时期娱乐现象的深度解读，或者是什么年代秀之类的。书名“娱乐至死”更是引人遐想，我脑子里立刻闪过很多画面，比如某个时代的人们沉迷于某种新兴的娱乐方式，甚至到了荒诞的地步。我很好奇作者会如何去描绘那种“死”的意象，是时代的停滞？还是个体的麻木？也可能是一种对过度消费和浅薄化的批判，用一种戏谑又深刻的方式来剖析。我特别期待作者能够用生动的笔触，还原出那个时代特有的文化氛围和人们的精神状态。也许会讲述一些鲜为人知的故事，或者是一些经典案例，通过这些故事来展现“娱乐至死”的症候。总的来说，这本书的题目和风格让我对它充满了好奇和期待，我迫不及待地想翻开它，去探寻其中隐藏的奥秘，看看它究竟会给我带来怎样的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这本《娱乐至死》的封面设计，用一种非常复古且引人注目的视觉语言，成功地勾起了我的好奇心。书名本身就极具冲击力，给我一种强烈的预感，这本书绝非泛泛而谈的轻松读物，而是要深入探讨某种社会文化现象的本质。我开始猜测，作者会不会是在回顾某个特定的历史阶段，分析当时人们是如何被某种新兴的、具有巨大吸引力的娱乐方式所吸引，甚至到了忽视了现实生活中的重要事务的地步，从而走向一种精神上的“停滞”或是“消亡”。我尤其期待书中能够描绘出一些生动而具体的场景，用翔实的例子和细节，来展现这种“娱乐至死”的状态是如何在当时显现出来的，以及它对个体和社会可能产生的深远影响。这本书的名字给我带来了一种既兴奋又带有批判意味的期待，我迫不及待地想翻开它，去探索其中所蕴含的深刻洞见。

评分☆☆☆☆☆

我看到这本书的封面上，有一种独特的艺术风格，那种构图和色彩运用，让我感觉它在试图传达一种特殊的时代印记。书名“娱乐至死”听起来就很有张力，我立刻联想到了许多与“消遣”和“终结”相关的意象。我设想着，这本书可能是在回顾某个历史时期，人们是如何被某种新兴的、具有强烈吸引力的娱乐形式所裹挟，以至于生活重心完全偏移，最终走向某种精神上的停滞或衰败。我非常想知道，作者会如何去描绘那种“死”的形态，它是一种社会现象的缩影，还是一种个体选择的悲剧？我也期待它能包含一些充满细节的场景描述，让读者能够身临其境地感受到那个时代特有的文化气息，以及人们在其中所经历的种种。这本书的题目让我感到一种强烈的吸引力，我迫不及待地想翻开它，看看它究竟会呈现给我怎样的精彩内容。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，最先让我眼前一亮的是它那种不拘一格的排版和字体的选择，仿佛一下子把我带入了一个充满年代感的空间。书名“娱乐至死”本身就带着一股子黑色幽默的意味，我第一反应就是，这肯定不是一本轻松的读物，而是要触及一些深层次的问题。我开始猜测，作者是不是在探讨某种文化现象，比如某种曾经风靡一时但如今看来十分滑稽的娱乐方式，或者是在批判某种当下正在流行的、却又充满虚无感的娱乐文化。我设想着，书中或许会穿插一些老照片、海报，甚至是当时的一些流行语，通过这些具象的元素，来勾勒出一幅幅生动的画面。我特别好奇作者如何去定义“娱乐”和“死”这两个概念，它们之间究竟存在怎样的联系，又是如何一步步走向“至死”的境地。我预感这本书会像一部精心策划的展览，每一个章节都是一个独立的展品，共同构建起一个引人深思的叙事。

评分☆☆☆☆☆

的确经典，值得一读

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诞生。

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学校里面推荐要看看的书

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百年经典精品收藏人文阅读

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学校里面推荐要看看的书

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价格给力，宝贝也非常的满意，非常给力的一次购物，赞一个！

评分☆☆☆☆☆

爱情是一场宿命，由不得你不甘心，由不得你不情愿，这些遇见都身不由己，我们曾经那么坚信的，曾经那么自由的曾经用生命去捍卫的，原来通通只是幻影，我们背道而驰，最后却殊途同归。

评分☆☆☆☆☆

价格给力，宝贝也非常的满意，非常给力的一次购物，赞一个！

评分☆☆☆☆☆

还不错，要是经常做下活动那就更不错了。