是：一個藝術傢的狂想 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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薩爾瓦多·達利 著，周怡芳 譯

圖書標籤:

• 藝術
• 繪畫
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• 靈感
• 想象力
• 個人傳記
• 藝術人生
• 夢想
• 內心世界
• 文藝

齣版社： 華東師範大學齣版社

ISBN：9787561787458

版次：1

商品編碼：11744902

包裝：精裝

叢書名： 巴黎叢書

開本：32開

齣版時間：2015-08-01

用紙：膠版紙

頁數：317

編輯推薦

20世紀超現實主義繪畫大師達利近50年間重要文章的匯編，展示瞭一個天纔近乎瘋狂古怪、不閤常理的非凡纔能和想象力。

達利與畢加索、馬蒂斯一起被譽為20世紀最有代錶性的三位畫傢，他也寫詩，寫小說，寫評論，寫電影劇本，寫戲劇。

達利的一生幾乎實驗瞭弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺的處境——將個人因恐懼或謹慎而被壓抑的內心赤裸裸地攤在陽光下，讓這個世界看到瞭一個天纔近乎瘋狂古怪、不閤常理的非凡纔能和想象力。

達利用那雙目空一切的眼睛，無時無刻不在憂鬱地體察著這個世界。本書是他僅存的文字，這些謎語一般的文字是達利愛與恨、靈魂與肉體、現實與幻想、直觀與變形之間搏鬥的産物。

內容簡介

《是：一個藝術傢的狂想》匯集瞭達利近50年間尤其是1929年前所寫的重要文章，分為兩個部分：偏執狂-批評革命；科學大天使主義。每部分包含四十多篇短文，展現瞭達利對藝術、精神分析、政治、科學、性等問題的思考。達利的文字讓我們看到這位韆變萬化的天纔熱情且齣人意錶的一麵，從而可以更清楚地理解其作品。

作者簡介

薩爾瓦多·達利（Salvador Dali，1904—1989），西班牙著名畫傢，以其超現實主義作品而聞名。達利是一位具有非凡纔能和想象力的藝術傢，與畢加索、馬蒂斯一起被認為是20世紀最有代錶性的三位畫傢。

周怡芳，1977年齣生於颱北市。巴黎第三大學英語研究所碩士。主要譯著有《陌生人日記》（華東師範大學齣版社，2005年）、《背影》（華東師範大學齣版社，2006年，閤譯）等。

目錄

前言/（羅伯特·德夏耐） / 001

偏執狂—批評革命 / 001
聖塞巴斯蒂安 / 003
偶思 / 011
費德列科·加西亞·羅卡 / 012
攝影：靈魂的純創造 / 014
我的鞦季沙龍展 / 017
時事：靠左靠右 / 019
兩篇短文 / 022
藝術電影，反藝術之綫 / 025
繪畫的新界限 / 029
詩 / 041
標準化使用的詩 / 042
反藝術宣言 / 045
為司特切斯會議而寫 / 049
鬍安·米羅 / 051
小玩意之詩 / 053
被葡萄追趕的魚 / 054
鞦季沙龍展上的發言 / 057
現實與超現實 / 059
我否認瞭，也許？ / 064
攝影的見證 / 066
陽光之中 / 068
迴顧反藝術潮流 / 070
在那刻 / 073
……永遠，超越音樂，哈裏·蘭登 / 075
一之六號 / 076
手指的解放 / 077
一個年輕男子…… / 080
路易·布魯埃爾 / 082
一根羽毛 / 085
紀錄：巴黎1929（一） / 088
紀錄：巴黎1929（二） / 091
紀錄：巴黎1929（三） / 093
紀錄：巴黎1929（四） / 097
紀錄：巴黎1929（五） / 100
紀錄：巴黎1929（六） / 102
安達盧之犬 / 104
超現實主義的道德處境 / 106
腐爛的驢子 / 110
偉大的手淫者 / 114
尤其是，裝飾藝術 / 130
超現實物體 / 131
白日夢 / 135
心理環境變形物體 / 147
科學大天使主義 / 153
從超現實主義視角對偏執現象機製的全麵重新思考 / 155
給安德烈·布勒東的信 / 161
現代風格建築的驚人且可食之美 / 166
狂喜的現象 / 172
性感幻覺的新色彩 / 173
1934年夏季最流行的知識激蕩 / 178
紐約記者吹風會 / 181
“生物物體”的空氣動力式齣現 / 182
一張照片非歐幾裏得式的心理學 / 186
非理性的徵服 / 190
畢加索的拖鞋 / 202
薩爾瓦多·達利很榮幸…… / 207
嚮物體緻敬！ / 209
穿孔的小手冊，平裝 / 213
拉斐爾前派女神的光譜超現實主義 / 214
柔軟結構中毛發形態學第一定律 / 219
那喀索斯的變形 / 221
達利，達利！ / 228
想象的獨立宣言和瘋狂的人權宣言 / 230
薩爾瓦多·達利最新醜聞 / 234
全麵戰爭的全麵僞裝 / 239
畢加索與我 / 244
極端之魔術 / 250
從現象學看偏執狂—批評手法的錶述 / 252
反物質宣言 / 261
被裸體迅速穿過的國王與王後 / 262
價格公道（倫勃朗是否瞎瞭？） / 266
為什麼要攻擊《濛娜麗莎》 / 268
曆史和繪畫史簡述 / 270
嚮梅索尼埃緻敬 / 275
我的文化革命 / 286
德·庫寜30億周年紀念 / 289
高迪的視野 / 292
季馬的圓柱形君主政體 / 297
鎮壓自由之贊同 / 299
基因的帝國主義之不朽 / 300
馬拉美的置物櫃之十四行詩 / 303
有什麼新消息啊？委拉斯凱茲 / 305
T / 308
厄瑞卡 / 310
花環與鳥巢之律法 / 311

精彩書摘

在這次增補版發行之際，不能遺忘8年前首版《是》中的那篇前言。新版仍遵循首版的宗旨，除瞭幾篇是達利後來纔寫的，其餘全都是在其超現實主義時期所寫的重要文章。正因為這樣，本書纔讓我們得以一探達利之偏執狂批評手法的發源與運用，這種手法是達利於1929年來到巴黎，並加入超現實團體後不久齣現的。

今天，這些橫跨五十個年頭的，尤其在1929年前寫的重要文章結集齣版瞭，這是首次將達利作品的常理昭顯齣來。而背後的機製，即偏執狂批評手法，其運作早於達利的自覺，更早在他通過兩篇概論文章《非理性的勝利》、《以超現實主義視角對偏執現象機製的全麵重新思考》來闡釋和發明這個名稱之前。

偏執狂批評手法之實行，像拉康一樣，達利盡管在方嚮上與之大相徑庭，但仍遵循著心理分析的方式，將這種手法提升到文明問題的層麵。

這個終極訴求應該就是達利作品及思想的重點。當他將希臘古典雕塑解釋為“淫蕩的數學”時，藝術史傢還看不齣來他其實一語中的。當他在一根現代柱式腳邊寫上：“這根柱子底部的柔軟，好像在對我們說：‘來吃我呀!’”；或者，當他將自己的分析對象置於從拉斐爾前派到高迪時期的藝術傢時，他就替美學由此開啓瞭前所未有的新視野。

在本書的每一頁上，達利任由他那些狂妄的神話肆意蔓延。為什麼說法國南部的城市佩皮尼昂纔是世界的中心？因為那裏隻有地中海文化，而且如果在地質史上，西北部的比斯開灣不能保存下來的話，就沒有所謂的地中海瞭。達利是位天纔，但達利又是誰呢？ “我常常有這樣的疑問，不知道自己何時僞裝，何時真實。” 那他對嘉菈呢？ “我愛她更甚於自己的母親、自己的父親，更甚於畢加索，甚至更甚於金錢。”

很多年來，薩爾瓦多·達利不停這樣熱切地訴說： “繪畫是我思想冰山上可見的那一麵。” 皮埃爾·魯梅蓋爾博士對達利這些鮮為人知或從未齣版的文章有自己的看法： “達利嗎？他在心理層麵是個不摺不扣的運動員。” 達利寫詩，寫小說，寫評論，寫電影劇本，也寫戲劇，今天終於一起齣版瞭。

在每個人的內心深處總有一些陰影，因為恐懼或謹慎而被壓抑著，而達利卻將之攤在陽光下。這是他特殊的存在方式，我們可以在接下來的文字中一窺究竟。

這些斷簡殘篇曾由“藝術之友”齣版社在巴塞羅那、馬德裏及巴黎齣版過，收錄在《超現實主義的革命精神》、《牛頭怪》中，或以單行本齣版，這些書在今天幾乎都已經失傳瞭，而文章卻在達利作品中顯得越來越重要。他的文字展現齣這位韆變萬化的天纔熱情且齣人意錶的一麵，讓我們可以更清楚地理解其作品。在這個變化萬韆、發現無數的世紀中，達利堪稱是最偉大的藝術傢，因為唯有他能如此全心全意將體內每一個細胞都投身其中。

羅伯特·德夏耐

前言/序言

好的，這是一份為您的圖書《是：一個藝術傢的狂想》量身定製的、不包含該書內容的詳細圖書簡介。 --- 圖書簡介：時間的織錦與沉默的低語 —— 一部關於存在、記憶與技術哲學的深刻探討 作者：[此處留空，或使用您希望的筆名] 引言：當我們凝視深淵時，深淵也在凝視我們 本書並非對藝術創作過程的直接描摹，也未深入探究特定藝術流派的演變軌跡。相反，它是一次對“存在論”基礎的嚴肅叩問，一次穿梭於時間褶皺與信息洪流之間的思想漫遊。我們試圖剝開現代人習以為常的“現實”錶象，探尋隱藏在日常經驗背後的結構性力量——特彆是那些由人類的集體記憶、技術的迭代加速以及我們對“意義”的永恒追逐所塑造的維度。 我們生活的世界，是一個由無數“是”構成的矩陣。但當我們追問“這‘是’什麼？”時，我們發現，我們所指認的“是”，往往隻是一個瞬間被凝固的幻象，一個被語言和工具所定義的邊界。本書聚焦於此邊界的模糊性與可塑性。 第一部分：遺忘的技術與記憶的斷裂 1. 考古學的反思：數字沉積層與符號的腐蝕 我們首先將目光投嚮“記憶”這一概念。在數字化時代，記憶不再是脆弱的神經元網絡中的易逝火花，而是被無限復製、存儲於矽基載體中的數據流。本書探討瞭這種“外部化”記憶對個體主體性的衝擊。當曆史可以被即時檢索，當個人經驗可以被算法策展時，“遺忘”這一至關重要的遺忘機製是否正在消亡？ 我們分析瞭檔案的生成與銷毀過程，考察瞭“大數據”如何構建齣一種新的、自洽的“集體曆史”，這種曆史往往傾嚮於平滑化矛盾、消弭個體差異。那些被刻意排除在主流敘事之外的聲音，那些被技術迭代所遺棄的“冗餘信息”，它們構成瞭我們理解現實的盲點。 本部分緻力於重建被“效率”原則所壓製的、支離破碎的過去碎片。 2. 語言的鐵幕：透明度與意義的稀釋 笛卡爾式的清晰性原則在當代語境下麵臨前所未有的挑戰。技術媒介追求的“即時性”和“透明性”，看似拉近瞭我們與世界的距離，實則可能加劇瞭理解的膚淺。 本書深入探討瞭符號係統（從古典修辭學到現代UI設計）如何建構我們的感知框架。當信息過載成為常態，意義的深度往往被傳播的速度所取代。我們考察瞭“過度錶述”的悖論：當一切都被清晰地展示齣來時，什麼反而變得不可見？我們是否正在用越來越精密的工具，製造齣越來越模糊的知識？這部分內容挑戰瞭現代性對“知識即權力”的簡單理解，提齣瞭一種關於“可見的貧睏”的哲學睏境。 第二部分：時間之維的重塑與未來的引力 3. 綫性時間的解構：循環、停滯與多重未來 經典物理學對綫性、均勻流逝時間的依賴，深刻影響瞭我們的社會組織方式和心理預期。然而，本書認為，在當代經驗中，時間感已經瓦解。我們並非簡單地從A點走嚮B點，而是被各種速度和節奏的“時間碎片”所裹挾。 通過分析後工業社會的“永恒即時”狀態，以及對“未來”預期的日益保守化，我們描繪瞭一個“被拉伸和壓縮的現在”。我們探討瞭“等待”這一人類基本經驗的消失，以及這種消失對道德選擇和責任承擔能力的影響。書中援引瞭非歐幾何對空間想象的解放，類比探討瞭如何重新構想時間的非綫性本質，從而解放被單一時間軸鎖定的主體。 4. 物質的叛逃：工具的自主性與人的在場 本書將焦點轉嚮我們日常使用的工具和基礎設施。這些工具不再僅僅是中性的延伸，它們擁有瞭自身的“操作邏輯”和“沉沒的意圖”。從算法推薦係統到智能城市管理，這些“非人類能動者”正在重塑我們的行為模式，甚至預設我們的欲望。 我們著重分析瞭“界麵”在這一過程中的核心作用。界麵，作為人與復雜係統之間的中介，既是連接點，也是信息過濾網。它創造瞭一個既真實又虛假的互動空間。本書審視瞭當工具的復雜性超越瞭人類的直接理解能力時，我們如何維護自身的能動性，如何在一個“工具的專製”下保持批判性的距離。這不是對技術的妖魔化，而是對技術權力結構深刻的本體論反思。 第三部分：在空隙中錨定：意義的碎片化重構 5. 沉默的領域：未經標記的空間與非功利性的價值 如果說現代社會的一切都被貼上瞭標簽、被納入瞭效率的考量，那麼，真正的“意義”是否隻能在那些被刻意留白、被社會係統所遺漏的“空隙”中纔能浮現？ 本書的最後一部分轉嚮瞭對“無用之用”的贊頌。我們研究瞭那些被主流敘事邊緣化的實踐——純粹的沉思、非目的性的遊戲、以及那些拒絕被量化和納入生産鏈的瞬間。這些“沉默的領域”不是對世界的逃避，而是對世界規則的暫時中止。它們是意識得以重新校準、防止主體徹底被環境同化的關鍵緩衝地帶。 結語：成為“未完成的規定” 《時間的織錦與沉默的低語》最終導嚮一個結論：真正的存在，並非是固定的“是”，而是一個持續的、充滿張力的“成為”。我們必須學會與我們所創造的技術、我們所繼承的記憶碎片共存，但絕不應將它們視為最終答案。 這是一部獻給所有感到被時代洪流裹挾，卻依然試圖在信息迷宮中尋找自我錨點的人。它不提供答案，而是提供一套審視問題的全新工具，鼓勵讀者在技術的光芒和記憶的陰影之間，重新界定何為真實，何為自由。 深入理解我們是如何被定義的，纔能開始思考我們如何定義自身。 --- 本書適閤人群： 哲學、社會學、文化研究、媒介理論的讀者，以及所有對後數字時代人類境遇抱持深刻好奇心的人士。

評分☆☆☆☆☆

這本新近讀到的作品，著實讓我體驗瞭一把心神俱顫的閱讀之旅。它並非那種情節跌宕起伏、扣人心弦的小說，反倒是像一壇陳年的老酒，初聞平淡無奇，細品之下，那股醇厚的韻味纔緩緩滲入五髒六腑。作者的筆觸如同精雕細琢的工匠，對每一個細微的場景、每一個轉瞬即逝的情緒，都進行瞭近乎苛刻的打磨。我尤其欣賞其中對於“光影”的描繪，那簡直是一種視覺的盛宴。文字不是單純的記錄，而是光綫本身的延伸，它們時而銳利如刀，割裂沉寂的空氣；時而又溫柔如紗，輕撫過人物內心最隱秘的角落。整個閱讀過程更像是一場漫長的冥想，迫使我放慢呼吸，去捕捉那些平日裏被高速生活忽略掉的、稍縱即逝的“存在感”。它探討的議題深邃而宏大，卻又巧妙地包裹在日常瑣碎的敘事之下，像是在提醒我們，最深刻的哲學思辨，往往就隱藏在我們不屑一顧的窗颱上的灰塵裏。讀完後，我感覺自己的感官被重新校準瞭，看世界的角度仿佛經曆瞭一次微妙的、但卻是根本性的偏移。

評分☆☆☆☆☆

這本冊子，與其說是閱讀材料，不如說更像是一份精心編製的“情緒清單”。我注意到，作者似乎對手稿的“物質性”有著近乎偏執的迷戀。紙張的紋理、油墨的厚度，甚至裝訂綫的細微凸起，都被賦予瞭某種象徵意義。讀到某個關於“失重感”的段落時，我幾乎能從指尖感受到紙頁邊緣的粗糙。這種對載體的關注，讓我開始反思我們對信息消費的態度——我們是否總是急於吞噬內容，而忽略瞭內容被承載的方式？書中的語言風格異常冷峻，像是一口深井，每句話都嚮下探去，拒絕任何錶麵的浮華。它毫不留情地揭示瞭現代社會中人與人之間那層薄薄的、卻又堅不可摧的隔膜。它沒有提供答案，甚至沒有提齣明確的問題，它隻是提供瞭一種“在場”的證明——證明瞭在每一個被高速遺忘的瞬間，某種深刻的體驗是真實發生過的。我猜想，作者可能根本就不關心讀者是否“讀懂”瞭，他更在乎的是讀者是否“感受”到瞭那種被剖析的鋒利。

評分☆☆☆☆☆

這是一部關於“等待”的史詩。它沒有宏大的戰爭場麵，沒有驚天動地的愛情故事，通篇彌漫著一種近乎永恒的、不動聲色的“停滯感”。角色們似乎總是在等待某件事情的發生，但那個“某件事”從不真正到來，或者說，他們等待的本身就是事件本身。這種對時間流逝的非綫性處理，非常考驗讀者的耐心，但一旦你適應瞭這種緩慢的、甚至有些凝滯的語速，你就會發現其中蘊含的巨大能量。作者對“期待”和“失落”這兩種人類基本情緒的解剖，達到瞭令人發指的細緻程度。每一個微小的希望苗頭，如何被小心翼翼地嗬護，又是如何因為一個無關緊要的外部因素而瞬間枯萎，都被描繪得淋灕盡緻。讀完後，我感覺自己仿佛度過瞭一段漫長的人生，充滿瞭未竟的遺憾和無處安放的思緒，卻又有一種奇怪的寜靜感，仿佛所有的喧囂都被這漫長的等待給磨平瞭棱角。

評分☆☆☆☆☆

這本書的節奏感極強，但這種節奏並非建立在情節的快慢之上，而是通過對“聲音”的精準控製達成的。整本書給我最大的震撼是，它成功地將“寂靜”書寫成瞭一種具有重量和色彩的實體。在某些章節，文字的密度高得令人窒息，仿佛成韆上萬個未說齣口的詞語擠壓在一起，形成一片密不透風的聲場；而在另一些篇幅極短的過渡頁，卻隻留下幾個孤立的、仿佛被放大後的環境音——比如時鍾“哢嗒”一聲的擺動，或是遠方火車低沉的汽笛。這種對聽覺想象力的調動，使得閱讀過程仿佛置身於一個精心設計的聲學空間內。它挑戰瞭我對文學錶達邊界的認知，原來文字不僅可以描繪景象和心緒，還可以如此真實地模擬齣聽覺環境的細微差彆。我常常在閱讀時不由自主地屏住呼吸，生怕自己發齣的任何微小聲響，都會破壞掉作者構建的那個脆弱而精準的聽覺幻境。

評分☆☆☆☆☆

老實說，這本書的閱讀體驗是極其“反直覺”的。我本以為會沉浸在一個連貫的故事綫中，結果卻像是在一個巨大的、未被命名的博物館裏遊蕩，每一頁都是一個獨立的作品，它們之間沒有明顯的邏輯箭頭，卻通過一種無法言說的“氛圍共鳴”聯係在一起。敘事結構是破碎的，但這種破碎感恰恰是作者的高明之處，它模仿瞭人類記憶的隨機性和碎片化。有那麼幾段，我不得不停下來，閤上書，抬頭望嚮天花闆，試圖在腦海中重構作者剛剛拋下的那幾組意象——那些關於時間凝固和空間扭麯的描述，讀起來簡直像是某種迷幻藥劑的副作用。它需要的不是你的理解力，而是你的“共情力”與“容忍度”。如果你期待清晰的因果報應和明確的主題總結，那你一定會感到挫敗。但如果你願意卸下所有期待，讓文字帶著你漂浮，那它就會把你帶到一個無人抵達的心靈高地，那裏隻有純粹的感覺和無形的振動。對我而言，這是一次對閱讀習慣的顛覆，也是一次值得稱贊的冒險。

評分☆☆☆☆☆

好書

評分☆☆☆☆☆

經典，收藏慢慢看。。。。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

在本書的每一頁上，達利任由他那些狂妄的神話肆意蔓延。為什麼說法國南部的城市佩皮尼昂纔是世界的中心？因為那裏隻有地中海文化，而且如果在地質史上，西北部的比斯開灣不能保存下來的話，就沒有所謂的地中海瞭。達利是位天纔，但達利又是誰呢？ “我常常有這樣的疑問，不知道自己何時僞裝，何時真實。” 那他對嘉菈呢？ “我愛她更甚於自己的母親、自己的父親，更甚於畢加索，甚至更甚於金錢。”

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不錯不錯不錯不錯不錯

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