跨文化视域下的纪录片主体性研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张欣 编

图书标签:

• 纪录片
• 主体性
• 跨文化传播
• 文化研究
• 传播学
• 影像研究
• 媒介理论
• 文化认同
• 叙事分析
• 视听语言

出版社： 社会科学文献出版社

ISBN：9787509777329

版次：1

商品编码：11745967

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-07-01

用纸：胶版纸

页数：220

字数：218000

内容简介

本书依据“主体性”意涵在不同文化中的嬗变脉络，梳理各国纪录片的形成、特色、价值观问题及制作模式的差距，将中国纪录片与西方纪录片并置于国际视野中展开对比性研究，对纪录片背后的主体关系进行身份和角色的互动性剖析，系统论述中国纪录片在跨文化语境中面临的问题，试图阐发“主体性”由“消隐”到“凸显”过程背后的文化美学思考，并针对数字化时代的新媒体发展，提出建构跨文化传播中纪录片主体性的可行性路径。

作者简介

张欣，中国传媒大学广播电视艺术学博士，中国人民大学比较文学与世界文学博士后，现任南京师范大学新闻与传播学院讲师，中国高等院校影视学会会员、中国电视艺术家协会纪录片学术委员会会员，曾挂职浙江台州电视台新闻综合频道副总监。 研究方向：纪录片、中外影视比较。

目录

第一章　跨文化视域下纪录片的主体性研究意义与理论综述／1
　　第一节　问题的提出／1
　　第二节　跨文化视域下建构纪录片主体意识的必要性／5
　　第三节　国内外研究现状／8
　　第四节　本文的研究方法、路径与可行性分析／14
第二章　纪录片文化主体问题辨析／17
　　第一节　文化的主体性追问／17
　　第二节　中国传统文化的重估与文化主体的确立／21
　　第三节　跨文化视域下的纪录片主体问题／23
第三章　纪录片的客观性与主体性／25
　　第一节　纪录片中的客观纪实与主观表现／26
　　第二节　媒体纪录片的公共性与作者纪录片的独立性／36
　　第三节　纪录片跨文化传播中的主体与他者／45
第四章　纪录片生产主体的结构性要素／55
　　第一节　文化主体间的对话：跨文化纪录片的文化差异与创作特点／56
　　第二节　纪录片对民族国家的身份建构与认同／64
　　第三节　作为文化传播主体的制作机构／77
第五章　中国纪录片的文化选择／91
　　第一节　中国纪录片的伦理叙事／96
　　第二节　以情动人的审美特征／102
　　第三节　家庭中的伦理展示和民俗性审美／112
　　第四节　纪实影像的剪辑伦理与伦理美的意境表达／119
第六章　建构跨文化传播中纪录片主体性的路径选择／124
　　第一节　构建以受众为中心的传播主体／125
　　第二节　培育具有系统规制的市场主体／127
　　第三节　新媒体参与下的纪录片对话与交往／129
结　语／135
附录一中国纪录片的国际传播趋势／139
附录二纪录片访谈／157
参考文献／199
后　记／207

前言/序言

引　　言

文化是一个宽泛的概念，在不同时代、不同国家、不同学科领域中，给它下一个严格精确的定义都是一件非常困难的事情,但对它的定义一般都包含两个方面的特征:一是人与动物的区分，二是人的主体性。主体性问题是西方哲学的一个核心概念，通过实践活动，人获得了人作为活动主体的质的规定性，它集中表现为人的自觉、自主、能动和创造的特性。文化在主体性上就是民族。或者说，文化是民族的主观表现，是一个民族对自己的生活方式、文化方式的选择。因此，不同民族之间的观照本身常常有着主客体之悬隔。在这个意义上，文化既包括了现有文明的一切成果，又包含了人类走向文明的过程，还体现了不同民族对自己文明方式的选择，它是客观状态、历史过程、主观选择的统一。因此研究人文艺术类的课题，就不能忽视其中主体与主体之间的关系，更不能忽视作为主体自身的主体性建构的问题。
随着全球化的推进，地域的局限逐渐消失，维特根斯坦所谓的“主体不属于世界，而是世界的一个界限”被消费社会的欲望冲动，为媒介扩容和技术创新不断抹杀。主体哲学的范式被视为陈腐过时了，文化属性乃至人的主体性亦因此改写。就文化的自身结构来讲，多样性是其基本内质，它构成了世界文化的基本特征。任何文化要发展前进，都必须与其他不同质的文化进行交流、沟通，甚至向其他文化学习，吸收其他文化中的优质成分，不断丰富和提高自己的文化品质，促使自身进步。再则，文化没有优劣之分，在跨文化交流与传播过程中，每一种文化都拥有传播的权利、发言的权利，而不是仅仅充当接受者、听众。在这一进程中，各种不同文化相互交织融合，“全球化”与“民族化”似乎是一对悖论，由此产生的对文化的继承和交流以及对文化生活与社会生活的冲击，为讨论与研究提供了一个可持续的、需要密切关注的平台。
在这场没有硝烟的博弈中，文化的竞争不是靠排斥和对峙来实现的，它需要运用各种艺术手段和方法，实现不同区域、不同民族、不同国家的比较、沟通和理解。同时，容纳外来文化，并不意味着一味被动接受，而是必须以本民族文化为主体，保持本民族和本民族文化的独立性，承续本民族文化传统，对外来文化进行先进与否的鉴别，并在本民族文化中找到生长点与结合点，使先进的外来文化民族化。费孝通先生所谓的“文化自觉”本质上就是对本民族或地方文化面对现代化诉求时能动性的理性认知，唯其如此，“文化主体性”才成为可能。
长期以来，文化的公共外交与国际传播是文化传播主体之间双向交流的活动，在此历程中，“装在铁盒里的大使”曾经是人们对于电影的外交职能的描述，而在电影（及电视节目）的各种类型中，最具真实品质与直观性的纪录片能够跨越时间、地域、文化的边界，在各个历史时期的不同国家传播，如《北方的纳努克》《早春》《鸟的迁徙》《家园》《海豚湾》《天地玄黄》《寻找小糖人》等等。中国纪录片由于起步较晚，跨文化创作的发展也受到了一定的限制，但这其中也有不少优秀作品：《丝绸之路》《平衡》《华尔街》《西藏一年》《当卢浮宫遇到紫禁城》《舌尖上的中国》……但总体上说，中国纪录片的跨文化创作发展较慢，本土纪录片的国际传播力、影响力有限，其作品质量参差不齐，文化贸易逆差严重，相关的理论研究也是缺乏系统性。
本书力求通过对主要纪录片创作国家的跨文化作品进行分析、比较，探究其创作手法与理念背后的文化主体性议题，并希望在此基础上梳理中国纪录片跨文化创作的理论系统，探讨中国形象的当代建构以及民族文化底蕴与中西文化共通的思想内涵在影像中的当代表达，为今后的纪录片国际传播提供些许借鉴。

跨文化视域下的纪录片主体性研究 引言： 纪录片，作为一种独特的影像叙事形式，其价值与魅力不仅在于对客观现实的忠实呈现，更在于其背后所蕴含的制作者的主体性表达。然而，当我们将目光投向不同文化语境下的纪录片时，会发现“主体性”的概念变得复杂而多元。它不再仅仅是单一的制作者意图的体现，而是与文化背景、社会结构、历史积淀、媒介技术以及观众的接收方式等诸多因素交织在一起，形成一个多维度的动态系统。本书《跨文化视域下的纪录片主体性研究》正是试图在这一复杂而富有挑战性的领域中，深入探索纪录片主体性的多重面向。 本书的核心研究旨在于超越西方中心主义的视角，将目光投向全球范围内的纪录片实践，特别是那些来自非西方文化语境的纪录片。我们认为，对纪录片主体性的理解，不应局限于对西方现代性的反思或对西方理论框架的简单套用，而应致力于发掘不同文化中孕育出的独特主体性表达方式。通过对不同文化下纪录片创作理念、叙事策略、影像风格以及观众互动模式的比较分析，本书力求勾勒出纪录片主体性在跨文化交流与碰撞中的演变轨迹与创新可能性。 第一章：主体性概念的演进与纪录片理论的关联 本章将首先梳理“主体性”这一概念在哲学、社会学和文化研究中的发展脉络。从笛卡尔的“我思故我在”出发，探讨主体性的个体化、自主化趋势，以及后现代语境下主体性的解构与重构。在此基础上，本书将重点考察主体性理论如何与纪录片理论进行对话。我们将回顾早期纪录片理论中对“真实性”与“客观性”的追求，分析这些追求背后所隐含的主体性立场。随后，我们将审视“作者论”在纪录片领域的适用性及其局限性，以及“新纪录片运动”等思潮中对制作者角色和权力关系的再思考。 尤其值得关注的是，本章将深入探讨“后殖民理论”和“女性主义理论”等视角如何挑战了传统的、以西方白人男性为中心的纪录片主体性范式。这些理论强调了被压迫者、少数群体的主体发声权，以及如何通过影像来反抗主流叙事和刻板印象。本书将以此为基础，为后续的跨文化分析奠定理论框架。我们不仅要理解纪录片制作者的主体性，更要关注被拍摄者的主体性如何被呈现、被协商，以及如何可能反作用于制作者。 第二章：东方文化语境下的纪录片主体性探索 本章将聚焦于东方文化背景下的纪录片创作实践，如中国、日本、韩国、印度以及东南亚地区等。我们将分析这些文化中普遍存在的集体主义观念、历史观、人伦道德以及宗教哲学等，如何深刻影响了当地纪录片制作者的主体性建构。例如，在中国，纪录片创作往往受到集体记忆、国家叙事以及传统文化价值观的制约与启发。我们将考察不同历史时期中国纪录片中主体性的变迁，从早期歌颂式、宣传式纪录片到改革开放后对个体生命、社会现实的关注，以及当代纪录片在身份认同、历史反思等议题上的多元探索。 日本纪录片则可能受到其独特的“物哀”美学、个人主义与集体主义的复杂张力，以及对自然、社会微观层面的细腻观察的影响。我们将探讨日本纪录片如何通过细腻的情感表达、非线性的叙事结构，以及对日常生活的深度挖掘来展现其独特的“个人主体性”与“关联性主体性”。韩国纪录片则可能受到其快速的社会变迁、民族主义情绪以及现代性带来的焦虑感等因素的影响，在探讨社会问题、历史创伤以及个体生存困境时，展现出强烈的现实主义关怀和情感张力。 印度纪录片则因其丰富的文化多样性、宗教信仰以及社会阶层差异，呈现出更为复杂的主体性表达。我们将分析印度纪录片如何在宏大的社会变迁背景下，关注底层民众的生存状态，以及如何在传统与现代的碰撞中，探寻新的主体性叙事模式。此外，本章还将尝试梳理东南亚地区纪录片在后殖民语境下的主体性探索，关注其如何处理历史遗留问题，如何建构区域认同，以及如何通过影像来表达本土经验。 第三章：西方现代性框架之外的主体性表述：非洲与拉美纪录片视角 本章将目光投向非洲和拉丁美洲的纪录片实践，这两个地区在历史上都经历了深刻的殖民创伤和长期的发展挑战。我们将深入分析西方现代性理论框架下对“主体性”的理解，在这些地区的纪录片创作中可能存在的局限性，以及当地创作者如何在这种框架之外，发展出独特的主体性表述方式。 在非洲纪录片中，主体性的表达常常与身份认同、历史记忆、反殖民斗争、社区自治以及非洲特色的集体主义叙事紧密相连。我们将考察非洲纪录片如何通过“参与式纪录片”、“社区纪录片”等形式，强调被拍摄者的主体参与和集体赋权。同时，我们也将分析非洲纪录片在呈现其丰富多样的文化传统、社会现实以及个体生存状态时，如何运用独特的视觉语言和叙事策略，来对抗西方媒体的刻板描绘，重建非洲的自我形象。 拉丁美洲的纪录片则可能受到其独特的政治历史、社会不平等、原住民文化以及对西方文化影响的抵抗等因素的影响。我们将研究拉丁美洲纪录片如何通过“电影小组”、“社会纪录片”等实践，将纪录片视为一种社会运动的工具，强调参与、赋权与变革。同时，我们也将探讨拉丁美洲纪录片在处理历史真相、社会不公、政治压迫以及个体精神探索时，如何展现出强烈的现实主义批判精神和艺术实验性，以及如何在这种背景下，建构出具有强烈地方色彩和人文关怀的“集体主体性”和“反抗性主体性”。 第四章：跨文化交流中的纪录片主体性协商与互动 本章将把研究的重点从对不同文化语境下的主体性进行独立考察，转向跨文化交流过程中纪录片主体性的互动与协商。我们将分析纪录片在跨文化语境下的传播，如何影响了原有的主体性表达，以及不同文化背景下的观众，如何以不同的方式解读和回应纪录片。 首先，我们将探讨“全球化”和“媒介技术”的发展，如何使得纪录片的主体性表达呈现出更为复杂的面貌。数字技术、互联网的普及，使得纪录片创作的门槛降低，但也带来了信息过载、虚假信息传播等问题，对纪录片的主体性真实性和权威性构成了挑战。同时，跨国合作、国际电影节的交流，也促进了不同文化间纪录片理念和美学的碰撞与融合。 其次，我们将深入分析“接受美学”和“读者反应批评”等理论在跨文化纪录片研究中的应用。同一部纪录片，在不同的文化背景下，观众的解读可能会产生巨大的差异。这种差异并非偶然，而是与观众自身的文化经验、价值观念、知识背景以及观看习惯等密切相关。本书将通过案例分析，展示不同文化背景下的观众，如何对同一部纪录片中的特定议题、人物形象、叙事结构产生不同的理解和评价，以及这种差异如何反过来影响了纪录片创作者的未来创作。 此外，本章还将关注“文化挪用”、“他者想象”等敏感议题在跨文化纪录片中的体现。当来自强势文化背景的制作者拍摄弱势文化时，如何避免陷入刻板印象和文化霸权的泥淖？当来自弱势文化背景的制作者试图与国际观众建立连接时，又该如何平衡本土性和普适性？本书将尝试提供一些审慎的思考和可能的解决方案，强调在跨文化语境下，尊重和协商的重要性，以及如何通过共同的努力，构建一种更为平等和开放的纪录片主体性表达空间。 第五章：数字时代纪录片主体性的新变与未来展望 在数字技术迅猛发展的浪潮下，纪录片的主体性表达正经历着前所未有的变革。本章将聚焦于数字时代对纪录片主体性产生的深远影响，并对未来的发展趋势进行展望。 互联网的普及和社交媒体的兴起，极大地拓展了纪录片创作和传播的边界。个人化、碎片化的影像生产成为可能，普通人也能通过网络平台发表自己的影像故事，这在一定程度上“去中心化”了传统的纪录片生产模式，涌现出大量的“素人纪录片”和“公民纪录片”。这些作品往往以其直接、真实的姿态，展现出更为多元和贴近生活的主体性声音。本书将分析这些新兴的纪录片形式，如何挑战了传统纪录片的定义，以及它们在主体性表达上的优势与不足。 同时，互动式纪录片、沉浸式纪录片（如VR纪录片）等新媒介的出现，也为纪录片主体性的探索提供了新的可能性。这些形式不再仅仅是单向的观看，而是强调观众的参与和体验，模糊了观看者与被观看者、制作者与观众之间的界限。本书将探讨这些新技术如何重塑纪录片中的主体地位，以及它们在文化表达和信息传播上的潜力。 此外，本章还将讨论大数据、人工智能等技术对纪录片创作和研究的潜在影响。算法推荐、内容生成等技术，在为观众提供个性化观影体验的同时，也可能引发对信息茧房、内容同质化以及创作自主性等问题的担忧。本书将对此进行审慎的分析，探讨如何在技术革新的浪潮中，坚守纪录片的主体性价值，以及如何利用技术来更好地服务于人文关怀和社会责任。 最后，本书将对跨文化视域下的纪录片主体性研究进行总结，并展望未来的研究方向。我们认为，未来的纪录片主体性研究，需要更加关注不同文化之间的对话与互鉴，关注数字时代带来的新挑战与新机遇，以及关注纪录片在促进全球理解、构建多元文化认同中所能扮演的重要角色。本书的探索，希望能为理解和实践跨文化语境下的纪录片主体性，提供更为丰富和深入的视角。 结论： 《跨文化视域下的纪录片主体性研究》旨在通过对全球范围内纪录片实践的深入考察，打破固有的理论框架和文化壁垒，重新审视“主体性”在不同文化语境下的多元表达。本书相信，理解和尊重不同文化背景下纪录片创作者的主体性，以及被拍摄者的主体声音，是推动纪录片艺术发展、促进文化交流与理解的关键。通过对历史、理论、案例的梳理与分析，本书力求为读者提供一个更加广阔和深刻的视野，以期在不断变化的全球化语境下，更好地理解和拥抱纪录片所承载的丰富而复杂的人类经验。

评分☆☆☆☆☆

初翻阅时，最让我感到惊喜的是作者对于理论框架的构建能力，虽然我还没能完全跟上她对某些西方理论的引用，但那种逻辑递进的清晰度，简直是教科书级别的示范。我注意到作者在引言部分就奠定了一种宏大的视野，似乎不仅仅是在探讨一个特定的领域，更是在试图解构我们认知事物，尤其是“主体性”这个概念的底层逻辑。她的行文风格，用词精确且富有张力，不像某些学术著作那样干巴巴地堆砌术语，而是带着一种引导性的力量，仿佛作者正握着我的手，一步步穿过迷雾。这种叙事上的节奏感，让我这个非专业读者也能感受到思想的流动。我特别期待后续章节如何将这些抽象的理论，实际应用于那些具体的、鲜活的案例分析中去，因为理论的价值最终还是要体现在其解释力上。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计深得我心，封面采用了一种复古的哑光质感，搭配上那种沉稳的靛蓝色调，让人一眼就能感受到内容的深度和厚重感。拿到手里的时候，分量感十足，那种纸张的纹理和油墨的气息，都透露出出版方对这本书的用心。我特别喜欢扉页上那句引言，虽然我暂时还没完全沉浸到书的内部结构里，但光是这前期的视觉和触觉体验，就已经给我建立了一种期待——这绝对不是一本轻松读物，而是需要我静下心来，用一种近乎朝圣般的心情去对待的学术著作。从排版上看，字体选择非常考究，行距和字间距都处理得恰到好处，即便内容再晦涩，至少在阅读舒适度上已经大大加分了。希望接下来的内容能够像它的外表一样，给我带来丰富的精神营养，而不是徒有其表的花架子。我预感，这会是一本值得我反复翻阅，并在书页边缘做满笔记的佳作。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧实在太“耐看”了，每次把它放在书架上，那种低调的质感就和其他鲜艳的书本形成了鲜明的对比，显得格外沉静。我花了一些时间去研究它的目录结构，发现作者的章节划分很有层次感，从宏观的理论溯源到中观的议题剖析，再到微观的个案比较，脉络梳理得非常到位。这种层层递进的结构，对于需要建立完整知识体系的读者来说，无疑是极大的便利。我尚未深入阅读具体内容，但仅凭目录，我就能感受到作者在编排上的匠心——她似乎在努力搭建一座思想的阶梯，确保读者能够稳步攀升。我个人尤其看重那些跨学科的视野，目录里提到了几个我从未想过会并置的理论流派，这让我对这本书的创新性充满了好奇。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计虽然简洁，但那种留白的处理方式，给我一种“虚实相生”的哲学意味。它似乎在暗示，我们能看到的文字只是冰山一角，真正的重量藏在字里行间和未言明的背景之中。我关注到作者的引文注释部分被放在了页脚，排版清爽利落，这极大地提升了主体阅读体验，不必频繁跳转，可以保持思绪的连贯。这种对阅读体验的人性化考量，非常难得。我猜想，这本书的内容一定也秉持着类似的“以人为本”的原则，即在处理复杂议题时，会尽可能地去体察和反映研究对象的“人”的维度。我非常期待看到，在面对那些看似冰冷的媒介现象时，作者如何注入细腻的人文关怀。

评分☆☆☆☆☆

这本书的纸张质量简直是顶级的享受，那种微微带着韧性的触感，让人爱不释手。我试着在上面做了一些铅笔标记，发现墨迹渗透控制得非常好，完全不用担心会洇开影响下一页的阅读。虽然我还没真正开始啃硬骨头，但光是捧着它，就能体会到一种沉甸甸的专业感。我注意到作者在书中对某些经典文本的引用格式，非常严谨规范，这至少说明了作者在学术规范性上是下了苦功的。对于学术研究者来说，这种对细节的把控，往往比华丽的辞藻更重要。我期待这本书在细节之处，能带给我更多学术上的惊喜，比如一些罕见或新近的文献引用，这通常是衡量一本深度研究著作含金量的关键指标。