中国汉简集字创作·汉简集字名句 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陶经新 著

图书标签:

• 汉简
• 集字
• 书法
• 名句
• 中国古代文学
• 传统文化
• 艺术
• 字体
• 历史
• 文化遗产

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547915530

版次：1

商品编码：12232500

包装：平装

开本：12开

出版时间：2017-08-01

用纸：胶版纸

页数：119

正文语种：中文

内容简介

　　汉简作为比较特殊的书体历来为广大书法爱好所喜爱和欣赏，但由于其字体变化的多样性，用来作为集字创作资源有一定的困难。书法家、篆刻家陶经新先生对于汉简书法资源日积月累，做了大量的整理和电脑处理工作。
　　《中国汉简集字创作·汉简集字名句》精选历代脍炙人口的名句为集字底本，为广大书法爱好者提供了集实用性和欣赏性为一体的临摹范本。

目录

书法形制参考
中堂
屏条
信札
横幅
折扇
团扇
条幅
斗方
尺牍

八字
千里之行，始于足下。
慎终如始，则无败事。
巧言虽美，用之必灭。
过而不改，是谓过矣。
敏而好学，不耻下问。
圣人去甚、去奢、去泰。
知人者智，知己者明。
天地交而万物通也。
学而不厌，诲人不倦。
投我以桃，报之以李。
……

九字
十字
十一字
十二字
十三字
十四字
十五字以上
简牍原迹参考

好的，这是一份关于《中国汉简集字创作·汉简集字名句》的图书简介，重点在于介绍该书所包含的内容，而非您要求排除的内容。 --- 《中国汉简集字创作·汉简集字名句》：汉代书风的传承与现代应用 一、 书籍概述与价值定位 《中国汉简集字创作·汉简集字名句》是一部系统梳理、深入研究汉代简牍书法精髓，并将其应用于现代艺术创作的权威性著作。本书旨在搭建一座连接古代汉简墨迹与当代书法实践的桥梁，为书法爱好者、艺术教育工作者以及设计、篆刻领域的人士提供一套详实、可操作的汉简字库与创作范本。 汉简，作为中国古代重要的书写载体，其独特的笔法、章法和气韵，构成了中国书法史中一个极其重要的发展阶段。它既承载了秦篆的方正古拙，又孕育了魏晋楷则的笔势欹侧，是研究隶书、楷书源流变化的关键物证。本书通过对海量出土汉简的精选与提炼，力求展现汉简书法的多元面貌，并将其系统化、工具化，以适应现代创作的需求。 二、 内容结构与深度解析 本书的结构设计兼顾了理论研究的深度与实践应用的广度，主要分为以下几个核心部分： 1. 汉简书法基础理论溯源 本部分追溯了汉简书体的起源与演变，详细阐述了以睡虎地秦简、尹湾汉简、马王堆帛书、居延汉简等为代表的出土文献的地域风格差异和时间跨度影响下的书风变化。重点分析了汉简在隶变过程中的关键特征，包括“蚕头燕尾”的雏形、横势的张扬与收敛、点画的方折与圆转等。这部分内容不仅是基础知识的普及，更是理解后续集字创作原理的前提。 2. 汉简集字核心技法详解 这是本书最具实践指导意义的部分。它摒弃了单纯的拓片罗列，而是深入剖析了“集字”这一创作方法论。集字并非简单的字形拼凑，而是对古代书家意图的理解与重构。 单字结构分析： 选取最具代表性的常用汉字，逐一解构其在不同出土简牍中的标准形态、笔顺逻辑和重心布局。例如，分析“之”、“其”、“在”等字在不同地域简牍中的形态变异，指导学习者如何根据创作需要进行取舍。 笔画提炼与重组： 明确指出汉简中特定笔画（如横、竖、撇、捺、点、挑）的典型写法。通过图示对比，明确哪些笔画需要保持简牍的“拙厚”感，哪些部分可以进行适当的“提炼”以适应现代审美。 章法布局研究： 针对简牍特有的行列书写方式，本书提出了基于汉简语境的章法原则，包括字距、行距的把握，以及如何处理篇首、篇尾的起笔与收笔，确保集成的作品具有古朴的整体气息。 3. “汉简集字名句”创作范例精选 本书的精华部分，即“名句”集字创作。本书精选了数百条最具思想价值、文学意境或哲学内涵的汉代文献中的句子，并以此为蓝本进行创作展示。 文体分类与内容导向： 名句涵盖了辞赋、诏令、医学方剂、卜筮记录等多种类型。例如，精选自《说文解字》简本或《九歌》残简中的语句，使学习者能将汉简的古朴书风与庄重或飘逸的文本内容完美结合。 多角度集字演示： 对于同一句名言，本书可能会提供两种或三种不同的集字方案，分别展现“工整内敛型”（侧重于工整的里耶简风格）和“跌宕洒脱型”（侧重于张家山简的用笔张力），帮助创作者理解风格选择的重要性。 名句释义与背景： 每条名句后附有简要的释义和出处考证，确保创作者在“抄录”古文时，能真正理解其精神内涵，避免机械复制。 三、 适用对象与应用范围 《中国汉简集字创作·汉简集字名句》不仅是书法专业人员的案头工具书，更是一部面向广大艺术爱好者的创作宝典。 书法学习者： 提供了从基础笔画到完整作品的完整训练路径，是系统学习汉简隶书和早期楷书风格的捷径。 篆刻艺术工作者： 书中的单字结构分析，能为篆刻家提供大量具有古朴气息的字形参考，避免陷入篆刻中常见的“熟字”定式。 平面设计与文创领域： 汉简独特的视觉张力，使其字体风格极具辨识度。本书可作为设计项目（如古风包装、影视道具、文化旅游标识）中字体风格确立的重要参考。 本书通过严谨的学术考证、清晰的技法梳理以及丰富的创作范例，旨在激活沉睡在历史尘埃中的汉简书风，使其在当代艺术创作中焕发出新的生命力，成为继承和弘扬中华优秀传统文化的重要实践指南。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，那种朴拙中透着古雅的气息，仿佛让人一下子穿越回了那个烽烟四起却又文风鼎盛的年代。纸张的质感拿在手里沉甸甸的，不是那种轻飘飘的现代纸张，它带着一种历史的厚重感。我尤其欣赏封面和扉页上的字体排版，那种疏密有致、刚柔并济的布局，简直就是一堂无声的视觉艺术课。初翻阅时，我便被其中一些古朴的插图深深吸引，它们不仅仅是简单的配图，更像是对那个时代生活场景的生动定格。翻阅的过程本身就是一种享受，每一页都像是一次与古代文人墨客的私密对话，让我沉浸在那种纸张的芬芳和墨香的氛围里，完全忘记了外界的喧嚣。这种对细节的考究，体现了出版方对传统文化的尊重与敬畏，不是那种应付了事、粗制滥造的出版物能比拟的。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，像是一场心灵的漫步，它没有高深的理论说教，也没有晦涩难懂的术语堆砌，但它却以一种润物细无声的方式，触动了内心深处对“美”的原始渴望。文字的组织极其精妙，作者似乎总能找到最恰当的比喻，将那些看似遥远的历史片段，用现代人可以理解且感同身受的笔触描摹出来。我尤其喜欢其中对特定历史时期文化风貌的细致描绘，那些场景的切换是如此自然流畅，让人读起来毫无阻碍，如同观看一部精心剪辑的纪录片，画面感十足。更难得的是，作者的叙事角度非常独特，他仿佛站在一个局外人的角度，冷静地审视着历史的洪流，却又在关键时刻流露出深沉的同情与理解，这种克制与情感的张力，让人回味无穷。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排堪称匠心独运，它并非简单的时间线索梳理，而是采用了一种螺旋上升的叙事方式，将不同的主题巧妙地编织在一起。每一次翻阅，都会在不经意间发现新的联系和更深一层的含义，这极大地增加了阅读的复购价值。我试着从不同的角度去切入阅读，无论是专注于某个章节的某一句话，还是尝试去理解作者在段落间留下的“空白”，都有不同的收获。这种设计，恰恰体现了对读者智力的尊重，它不把所有答案直接摆在面前，而是留下足够的空间供人去想象、去探索。读完一个部分后，我常常会合上书本，独自沉思许久，试图将书中的意境与现实生活进行连接和映照，这种互动性极强的阅读体验，在当今快餐式的阅读潮流中实属难得。

评分☆☆☆☆☆

作者在行文中展现出的那种对历史细节的精准把握，简直令人叹服。随便翻开一页，其中对某一特定历史事件背景的铺陈，那种严谨的考据和资料的引用，都透着一股“非大家不能为之”的自信。这绝不是凭空臆想或网络拼凑的内容，它背后凝结着作者长年累月的案头工作和田野调查的辛勤汗水。特别是对一些地方志和出土文献的引用，处理得极其巧妙，既保证了学术的严谨性，又没有让普通读者感到枯燥。这种将深厚的学术功底，化为大众易读的优美文字的能力，是衡量一本优秀读物的重要标准，而这本书无疑做到了这一点，它在普及历史知识的同时，提升了读者的文化品位。

评分☆☆☆☆☆

这本书的魅力在于其内在的“静气”。在如今这个信息爆炸、节奏飞快的时代，我们太容易被外界的噪音裹挟，心神不宁。然而，捧起这本书，仿佛时间都慢了下来。作者选择的语汇和句式，都带着一种沉静的力量，它引导你放慢呼吸，去关注那些被我们日常生活中忽略的微小事物和深刻哲理。我发现，只有在完全放松、心无旁骛的状态下，才能真正领略到其中韵味。它不像那些强调刺激和冲突的作品，它更像是一盏温暖的炉火，在你疲惫时提供慰藉，让你在平和中汲取力量，是一本值得反复品味、常置案头的精神食粮，读完后，留下的不是一时的兴奋，而是一种长久的安宁与思索。