好設計, 第一次就上手: 85個黃金法則, 日本人就是這樣開始學設計! [Design Basic Book] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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生田信一（Ikuta Shinichi），大森裕二（Ohmori Yuji），龜尾敦（Kameo Atsushi） 著，黃碧君 譯

圖書標籤:

• 設計
• 平麵設計
• 用戶體驗
• 視覺傳達
• 設計原則
• 入門
• 教程
• 日本設計
• 好設計
• 設計基礎

齣版社： 原點齣版社

ISBN：9789866408373

商品編碼：16011944

包裝：平裝

外文名稱：Design Basic Book

齣版時間：2011-05-17

頁數：200

正文語種：繁體中文

商品尺寸：23*19

內容簡介

◎日本各大知名設計院校教科書－－符閤東方人的設計美學
◎85項設計法則，輕鬆學會設計思考的原點
◎打開設計之門5大方針－－設計的世界、字體排印學、顏色、造形和構成、編輯和版麵
◎提供最當下的日本設計範例及延伸閱讀資訊
如何做齣像Japan Design，打動人心的好設計？
85項法則，輕鬆掌握關鍵思考＆技術！
設計最大的目的在於資訊的傳遞，《好設計，第一次就上手》以淺顯易懂的方式解說設計思考的基本原理，無論你是有誌進入設計領域的新手，線上實戰多年的專業工作者，或是想透過設計幫助公司形象加乘的經理人，都能透過本書輕鬆學習，掌握做齣創新風格的好設計良方。
設計好基礎，掌握觀者的情感！
《好設計, 第一次就上手: 85個黃金法則, 日本人就是這樣開始學設計!》為設計的基礎入門書，同時也是日本各大設計院校的指定參考用書，透過色彩、造形、版麵構成、字體、文案、LOGO設計等各種設計元素，清楚解說設計的功能、最大的效果和有趣的一麵。全書分類成「歡迎進入設計的世界」、「文字編排」、「色彩」、「造形和構成」、「編輯和排版」5大章節－－85項工作必備的設計法則，帶領讀者由淺入深，慢慢探索設計思考。書中還傳授許多DESIGN KNOWHOW：如何掌握觀者的視覺情感？強化資訊帶給觀者的記憶？掌握做齣打動人心的設計好秘訣？第一次做設計就上手？是每位設計工作者值得一再溫習的設計好書！

作者簡介

生田信一 Ikuta Shinichi（Far Inc.）
1958年生，Far Inc.有限公司代錶。東京設計專門學校約聘講師。DTP、CG、藝術等雜誌和專業書籍的作者、編輯、製作。主要編輯及共同著作有《設計人聖經》（MdN Corporation）、《標準DTP設計講座 基礎篇》、《Illustration逆嚮檢索設計事典》、《InDesign逆嚮檢索設計事典》（翔泳社）等。

大森裕二 Ohmori Yuji（Ohmori design office）
1953年生，多摩美術大學設計科畢業。曾任職於美術齣版設計中心、you be you等公司，2002年單飛，成立個人事務所。共同著作有《關鍵字檢索設計創意見本帳》、《色彩設計見本帳》（MdN Corporation）。

龜尾敦 Kameo Atsushi（D.C.L.）
1960年生，自由編輯、作傢。主要編輯及共同著作有《DTP工作流桯入門》（MdN）、《DTP Font 完全理解！》（Works Corporation）、booklet《匠》係列（adobe systems）等。

■譯者簡介
黃碧君
日文譯者，現定居東京近郊。譯有《幻想圖書館》、《那一天的選擇》、《簡單！勝負飯》、《小星星通信》、《跟媽媽去旅行》、《圓與方》、《ZERRO》、《魔女圖鑑》等書。

目錄

第1章 歡迎進入設計的世界
1－1 何謂設計？（What is design？）
1－2 視覺傳達（Visual communication）
1－3 媒體與資訊（Media and information）
1－4 引導視線（Control eyes）
1－5 資訊的信賴感（Reliance for information）
1－6 目標對象（Target）
1－7 概念（Concept）
1－8 編輯（Editing）
1－9 文字編排（Typography）
1－10 色彩的世界（Color world）
1－11 照片（Photograph）
1－12 插畫（Illustration）
1－13 版麵配置（Layout）
1－14 永續設計（Sustainable design）
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第2章 文字編排
2－1 日文字體（Japanese typeface）
2－2 歐文字體（Roman typeface）
2－3 歐文字體的字族（Family of Roman typeface）
2－4 日文字體的變化（Variation of Japanese typeface）
2－5 字級（Character size）
2－6 文字排版設定（Type setting）
2－7 字距（Character spacing）
2－8 行距（Line spacing）
2－9 日文排版禁忌（Japanese hyphenation）
2－10 易讀性（Readability）
2－11 可視性（Visibility）
2－12 頁麵的灰階濃度（Gray density of page）
2－13 欄位編排（Setting column）
2－14 章節名、標題（Title, headline）
2－15 內文（Body text）
2－16 圖註、註解、假名注音（Caption, note, ruby）
2－17 頁碼、頁眉、索引標籤（Nombre, folio header, indexmark）
2－18 版式（Format）
2－19 Logo文字、Logo圖案（Logotype, logomark）
2－20 視覺識別（Visual identity）
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第3章 色彩
3－1 什麼是色彩（What is color？）
3－2 色彩的屬性（Attribute of color）
3－3 色彩心理學（Psychology of color）
3－4 基調色（Basic color）
3－5 以粉紅色為基調的設計（Pink as a base color）
3－6 以紅色為基調的設計（Red as a base color）
3－7 以橙色為基調的設計（Orange as a base color）
3－8 以黃色為基調的設計（Yellow as a base color）
3－9 以綠色為基調的設計（Green as a base color）
3－10 以藍色為基調的設計（Blue as a base color）
3－11 以紫色為基調的設計（Violet as a base color）
3－12 以棕色為基調的設計（Brown as a base color）
3－13 以黑白灰為基調的設計（Monotone as a base color）
3－14 配色（Color scheme）
3－15 容易識別的配色（Distinguishable color scheme）
3－16 有效展現商品的顏色（Best－performed colors for products）
3－17 有效展現主題的顏色（Best－performed colors for subjects）
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第4章 造形和構成
4－1 幾何學圖形（Geometrical shape）
4－2 記號、符號（Sign and mark）
4－3 圖形文字與標誌（Pictogram and symbol）
4－4 按鍵與圖符（Button and icon）
4－5 人物角色（Character）
4－6 構成（Composition）
4－7 點、線、麵（Point, line, surface）
4－8 透視法（Perspective）
4－9 群組（Grouping）
4－10 對比（Contrast）
4－11 圖案（Pattern）
4－12 紋理（Texture）
4－13 動態展現（Expression of movement）
4－14 設計圖符和圖形文字（Designing icon and pictogram）
4－15 幼稚園的Logo和Icon （Logo and icon for a kindergarden）
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第5章 編輯和排版
5－1 工作流程（Workflow）
5－2 實際尺寸和裁切記號（Trim size and trim mark）
5－3 書籍裝幀設計（Book design）
5－4 印刷與校樣（Print and proof）
5－5 印刷加工（Print and finish）
5－6 落版單與流程錶（Page spread sheet and schedule list）
5－7 頁麵的呈現 （Page direction）
5－8 構想草圖和版麵配置說明（Rough sketch and layout）
5－9 閱讀動線（Navigating view points）
5－10 定位線與網格（Guide and grid）
5－11 自由編排的版麵（Free layout）
5－12 圖片處理（Handling images）
5－13 文字和圖片的縮放比 （Scaling type and image）
5－14 頁麵的連續性和檢索性（Continuity and traceability of pageflow）
5－15 頁麵的故事性（Making a story in pageflow）
5－16 資訊豐富的版麵（Large amounts of content in limited spaces）
5－17 運用留白的版麵（Small amounts of content in extravagant space）
5－18 遊戲風的版麵（Playful layout）
5－19 營造復古風（Creating nostalgic atmosphere）
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參考文獻
用語解說

前言/序言

《掌握設計的奧秘：從概念到實踐的全麵指南》 書籍簡介 在這個資訊爆炸、視覺為王的時代，設計不再僅僅是藝術傢的專長，而是滲透到我們生活、工作與交流方方麵麵的核心技能。無論你是渴望在職場上脫穎而齣的初級設計師、尋求提升效率的產品經理、還是希望優化品牌形象的企業主，一本全麵、實用且深入淺齣的設計指南都是你不可或缺的武器。 《掌握設計的奧秘：從概念到實踐的全麵指南》並非僅僅羅列風格或工具的使用手冊，而是一本旨在係統性建構讀者設計思維的百科全書。本書的核心目標，是將那些看似玄奧、憑直覺判斷的設計原則，轉化為可理解、可應用、可複製的清晰步驟與思維框架。 全書共分為五大部分，層層遞進，確保讀者能夠建立起從宏觀策略到微觀執行的完整認知體係。 --- 第一部分：設計的本質與思維基石 (The Foundation of Design Thinking) 本章節探討的是「為什麼」與「是什麼」的問題，為後續的實踐操作打下堅實的理論基礎。我們將深入剖析設計的哲學核心——它是一種解決問題的過程，而非單純的美化行為。 核心內容涵蓋： 1. 設計的演化與角色定位： 從工業革命時期的功能主義到當代體驗設計（UX/UI）的興起，理解設計在社會經濟結構中的核心價值。探討成功的設計如何平衡「美學（Aesthetics）」、「可用性（Usability）」與「商業目標（Business Goals）」。 2. 同理心驅動的設計（Empathy-Driven Design）： 強調設計的首要任務是理解用戶。我們將介紹人種學研究方法、用戶旅程地圖（User Journey Mapping）的繪製技巧，以及如何避免「設計師偏見」（Designer Bias）。 3. 設計思考（Design Thinking）的五個階段詳解： 詳細拆解「同理（Empathize）」、「定義（Define）」、「發想（Ideate）」、「原型（Prototype）」與「測試（Test）」的具體操作細節，並提供如何在非數字產品（如服務流程、企業文化）中應用此框架的實例。 4. 結構化思維與決策樹： 如何利用結構化的邏輯工具，在麵對複雜問題時，將模糊的需求轉化為清晰的設計目標，從而避免盲目美觀。 --- 第二部分：視覺語言的基礎語法 (The Grammar of Visual Communication) 本部分聚焦於設計的「語言」——那些構成視覺傳達的基礎元素。理解這些元素的作用，如同掌握語言的字母與詞彙，是進行有效溝通的前提。 核心內容涵蓋： 1. 點、線、麵與形態的構成原理： 分析幾何學在設計中的應用，探討有機形態與無機形態的心理學效應。 2. 色彩心理學與和諧原理： 深入探討色彩在不同文化中的象徵意義，實用色輪的應用，以及如何建立專業且具有情緒引導性的配色方案（包括專業色彩體係如Pantone、CMYK與RGB的準確轉換與應用）。 3. 排版藝術（Typography Mastery）： 不僅是選擇字體，更是字體間的對話。本書詳述字體選擇的標準（襯線體、非襯線體、顯示字體），行距、字距、字重的精確調整，以及如何使用排版引導讀者的視線流動。 4. 空間、平衡與對稱/非對稱的運用： 闡釋「留白」（Negative Space）的積極作用，討論動態平衡（Asymmetrical Balance）如何營造張力與趣味性，以及網格係統（Grid Systems）在維持秩序感上的關鍵性。 --- 第三部分：從概念到介麵的實戰流程 (From Concept to Interface Implementation) 此部分將理論與實作緊密結閤，適用於數位產品設計（網站、App）及平麵設計的執行層麵。重點在於如何高效、有條理地將想法轉化為可交付的成品。 核心內容涵蓋： 1. 資訊架構（Information Architecture, IA）的構建： 如何有效地組織內容，確保用戶能順暢找到所需資訊。介紹卡片分類法（Card Sorting）與樹狀測試（Tree Testing）的執行細節。 2. 視覺層次結構（Visual Hierarchy）的精準控製： 運用大小、對比、顏色和位置的組閤，明確界定資訊的優先順序，確保關鍵訊息第一時間被接收。 3. 原型製作與迭代的藝術： 從低保真（Low-Fidelity）到高保真（High-Fidelity）原型的製作哲學。強調「快速失敗，快速修復」的迭代精神，並介紹A/B測試的設計要素。 4. 設計係統（Design Systems）的搭建與維護： 如何建立一套可重複使用的組件庫（Component Library），確保設計在跨平颱、跨團隊協作時的一緻性、效率與可擴展性。探討原子設計（Atomic Design）的層級結構。 --- 第四部分：設計的品質保證與可用性測試 (Quality Assurance and Usability Validation) 優秀的設計必須經過嚴格的檢驗纔能真正落地。本章節專注於如何客觀地評估設計的成功與否，並優化用戶體驗的「最後一哩路」。 核心內容涵蓋： 1. 十大可用性原則（Heuristic Evaluation）： 詳盡解析Jakob Nielsen提齣的核心原則，並提供實用的檢查清單，幫助設計師在內部審查階段即時發現潛在問題。 2. 績效指標（Metrics）的設定與追蹤： 如何量化設計的成效？介紹關鍵績效指標（KPIs）如轉換率（Conversion Rate）、任務完成時間（Time on Task）、錯誤率等在設計評估中的應用。 3. 有效的用戶訪談與觀察法： 區分「問」與「看」。學習如何設計開放式問題，避免引導性提問，從用戶的真實行為中獲取洞察。 4. 無障礙設計（Accessibility）的標準實踐： 確保設計能夠服務所有人群，涵蓋色彩對比度標準（WCAG）、鍵盤導航的設計考量，以及螢幕閱讀器相容性。 --- 第五部分：設計師的專業發展與協作之道 (Professional Growth and Collaboration) 設計師的工作環境日益複雜，跨職能協作成為常態。最後一部分著重於軟技能的培養，以及如何在團隊和商業環境中提升設計的影響力。 核心內容涵蓋： 1. 高效的設計審查會議（Critique Session）： 如何建設性地給予與接收迴饋，將個人偏好區分於專業標準，並引導團隊聚焦於解決方案而非個人喜好。 2. 設計師與開發者的溝通橋樑： 學習如何撰寫清晰的設計規範文件（Design Specification），有效傳達動態行為與邊界條件，減少開發過程中的來迴確認。 3. 建立設計的商業論述（Making the Business Case）： 掌握如何用數據和策略語言嚮管理層陳述設計決策的價值，將設計視為推動業務增長的引擎，而非成本中心。 4. 持續學習與風格的迭代： 在瞬息萬變的設計領域中，如何辨識短暫趨勢與永恆原則的區別，並建立個人化的學習路徑，保持設計思維的活力與前瞻性。 --- 本書特色 本書的結構設計旨在提供一個可操作的知識地圖。它不提供現成的模闆，而是賦予讀者獨立思考和創造解決方案的能力。通過豐富的案例分析——涵蓋從品牌識別、介麵設計到服務體驗的廣泛領域——讀者將學會如何運用係統化的方法，將複雜的挑戰轉化為清晰、美觀且高效的設計成果。無論你處於職業生涯的哪個階段，本書都將是你提升設計實戰水平、實現專業突破的堅實墊腳石。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，優秀的設計是一種無聲的語言，能夠直接觸動人心，傳達信息。但長期以來，我對於如何創造齣這樣的設計感到睏惑。《好設計, 第一次就上手: 85個黃金法則》這本書，以其清晰直接的書名，吸引瞭我。我希望它能為我揭開設計的神秘麵紗，讓我明白“好設計”並非遙不可及，而是有章可循的。我期待這本書能夠提供一套係統性的、易於理解的設計方法論，幫助我建立起正確的設計認知，並能夠立刻開始實踐。關於那“85個黃金法則”，我非常好奇它們會以何種方式呈現，是抽象的原則，還是具體的指導？我更希望它能包含一些能夠激發我創意靈感的視角，讓我能夠學會如何觀察和提煉設計元素。尤其是“日本人就是這樣開始學設計！”這句話，讓我聯想到日本設計中那種嚴謹、內斂而又充滿智慧的風格，我非常渴望從中學習到一些寶貴的設計經驗，提升我理解和欣賞設計的能力，並最終能夠將其運用到我的學習和生活中。

評分☆☆☆☆☆

我是一名平麵設計師，入行幾年瞭，雖然積纍瞭一些經驗，但總覺得自己的設計作品在深度和獨特性上還有很大的提升空間。市麵上關於設計的書籍琳琅滿目，但我總是在尋找一本能夠真正觸及本質、提供係統性指導的書籍。當我看到《好設計, 第一次就上手: 85個黃金法則》這本書時，我的第一反應是它可能過於“新手嚮”，但“85個黃金法則”這個字眼又勾起瞭我的興趣。我想知道，這些法則是否真的能夠幫助我這個已經有一定基礎的設計師，找到突破瓶頸的鑰匙？我希望這本書能夠提供一些我之前忽略的、卻至關重要的設計思維和方法論。也許是關於如何更有效地進行視覺傳達，如何理解用戶需求並將其轉化為設計語言，抑或是如何在高強度的設計項目中保持創意和效率。我尤其關注“日本人就是這樣開始學設計！”這句話，它暗示瞭這本書可能包含瞭一些源自日本獨特設計文化和教育理念的經驗，這對我來說是非常有價值的。我期待它能夠帶來一些新鮮的視角，幫助我跳齣固有的思維模式，學習更成熟、更具前瞻性的設計方法。

評分☆☆☆☆☆

我對設計一直有著濃厚的興趣，但苦於缺乏係統性的指導，每次嘗試都覺得無從下手，像是大海撈針。看到《好設計, 第一次就上手: 85個黃金法則》這本書，我最看重的是“第一次就上手”這幾個字。這意味著它應該是一本非常友好的入門書籍，能夠用最簡單明瞭的方式，將復雜的設計理論分解成易於理解的知識點。我期望這本書能夠為我構建一個堅實的設計基礎，讓我明白設計不僅僅是美學，更是一種溝通方式，一種解決問題的工具。我好奇的是，這本書會通過哪些具體的方法來講解這85個法則？是大量的圖文案例分析，還是引導讀者進行實踐的練習？我希望它能夠教會我如何觀察生活中的設計，如何分析一個好的設計是如何誕生的，以及如何開始創作屬於自己的設計。我對日本的設計風格一直非常欣賞，那種在細節處追求極緻、在簡潔中體現智慧的風格，總是讓我贊嘆不已。所以，“日本人就是這樣開始學設計！”這句話，讓我對這本書充滿瞭期待，相信它一定能夠提供一些獨特的、具有藉鑒意義的經驗，讓我能夠真正掌握設計的“秘訣”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的包裝設計就讓人眼前一亮，封麵上那些簡潔卻有力的綫條和色彩搭配，瞬間就吸引瞭我。我一直覺得設計不僅僅是畫圖，更是一種思維方式，一種解決問題的哲學。這本書的名字《好設計, 第一次就上手: 85個黃金法則》給我一種非常實在的感覺，它承諾的是“第一次就上手”，這對於像我這樣對設計領域充滿好奇但又不知從何下手的人來說，無疑是一劑強心針。我期待的是，它能像一個經驗豐富的朋友，用最直接、最易懂的方式，教會我那些關鍵的設計原則，讓我能夠真正理解“好設計”的精髓，而不是停留在錶麵的模仿。日本人在很多領域都以嚴謹和極緻著稱，我相信這本書中蘊含的“黃金法則”一定凝聚瞭許多寶貴的經驗和智慧，能夠幫助我跨越入門的門檻，建立起正確的設計觀。我特彆好奇的是，這85個法則會是如何組織和呈現的，是理論結閤實際案例，還是從基礎的概念開始循序漸進？我希望能在這本書裏找到答案，並能將這些法則靈活運用到我的學習和工作中，讓我的作品能夠煥然一新，脫穎而齣。

評分☆☆☆☆☆

作為一個內容創作者，我深知視覺呈現的重要性。無論是文章的排版，還是海報的製作，一個好的設計能夠極大地提升內容的吸引力和傳播效果。然而，我的設計能力一直是個短闆。《好設計, 第一次就上手: 85個黃金法則》這本書的名字，直接擊中瞭我的痛點。我渴望找到一本能夠讓我快速掌握核心設計原則的書籍，而“85個黃金法則”聽起來就非常有條理和係統性。我希望這本書能夠像一本設計字典，在我需要的時候，為我提供明確的指導和解決方案。我尤其好奇的是，它所提到的“黃金法則”是否涵蓋瞭排版、色彩、構圖等基礎但關鍵的要素？以及，它是否能教會我如何根據不同的內容和目標受眾，來選擇和應用這些法則？“日本人就是這樣開始學設計！”這句話，則讓我對這本書的實用性和普適性充滿瞭信心，因為日本的設計往往兼具實用與美觀，能夠給讀者帶來很多啓發。我期待這本書能幫助我提升作品的專業度，讓我的內容更具吸引力。