非買不可! IKEA的設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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日經設計/ 編 日経デザイン 著

圖書標籤:

• IKEA
• 設計
• 傢居
• 北歐
• 瑞典
• 生活方式
• 室內設計
• 傢具
• 品牌
• 流行文化

齣版社： 遠見天下文化齣版股份有限公司

ISBN：9789864791866

商品編碼：16092338

開本：25開

齣版時間：2017-03-30

頁數：192

內容簡介

前進瑞典，看IKEA如何用設計徵服全世界

《日經設計》採訪團隊親赴瑞典，第*手採訪IKEA的大眾化設計中心、試作品工作室、產品測試實驗室、攝影棚…等外界難以一窺究竟的重要據點，帶你直擊IKEA如何將創意化為具體、如何緊緊抓住消費者的心！

從瑞典鄉間的一傢小雜貨店，到全球*大傢具製造與零售商，進軍52個國傢，展店超過300傢門市，IKEA魅力橫掃全世界。

不過你可能不知道，IKEA設計的，從來不隻是傢具的外型！
從商品能否達到*多樣化的用途、適用於不同的文化和生活習慣，選用的材質是否耐用、環保，採用的包裝能否減低運輸成本、方便門市陳列，到能否以大多數人負擔得起的價格銷售，每一點都是IKEA開發商品時不容忽視的必要條件。

有瞭好的產品，IKEA還會用心設計能與消費者接觸的每一個機會，從型錄到賣場，從廣告到服務…你知道嗎？甚至連全球IKEA門市單日賣齣290萬顆的瑞典肉丸，都不隻是個商品，它不但身兼瑞典文化與美食的推廣大使，同時還是IKEA業績*好的沙發銷售員，小兵怎麼立大功？而「IKEA的設計」究竟涵蓋哪些層麵？

●商品－五大要素都符閤，纔是好設計，重點是要能為人們解決生活上的難題
●陳列－每一個展示間背後都有故事，對佈置無感的人都願意掏錢埋單
●型錄－費心打造精緻逼真的場景，讓人身歷其境，激發購物欲
●宣傳－新門市開幕需要刷存在感，就在大樓陽颱掛滿印著LOGO的棉被
●銷售－用價廉物美的肉丸抓住消費者的心，宣揚瑞典文化兼促進傢具銷售
●市場－進軍日本曾碰壁，直到讓北歐傢具融入榻榻米房間毫無違和感
●經營－平時盡量節約，機會來時纔有足夠的彈藥投入開發新的素材與能源

IKEA精心設計每一個環節，不隻滿足你對美好生活的各種憧憬，更讓你非買不可！

作者簡介

■作者簡介

日經設計Nikkei Design
《日經設計》是一本專門報導如何在商業或經營上活用設計的綜閤情報誌。深入探討熱賣商品背後與設計相關的各式主題，例如「如何打造品牌」、「顏色的趨勢」、「暢銷的包裝」、「如何創新」等，剖析因設計而成功的各式商業實例。http://business.nikkeibp.co.jp/ND/index.html

■譯者簡介

陳令嫻
輔仁大學日文係學士，東京學藝大學國文係碩士。喜歡閱讀、旅行與陶瓷器，希望有一天能搭時光穿越機迴到古代，用宋代青瓷喝杯茶。在天下文化的譯作有《麵對父母老去的勇氣》、《無印良品的設計》（閤譯）。

目錄

編者序

序章——認識IKEA
IKEA不為人知的小常識
與IKEA有關的數據

第*章——IKEA的理念是大眾化設計
IKEA的目標是「為每個人設計」
IKEA式創新的祕密
資深設計師心目中的設計開發

第2章——深入製作產品的現場
潛入阿姆鬍特！探訪IKEA的開發據點
將IKEA創意具體化的兩大重鎮

第3章——新品的作法
何謂好設計？
建築師．蘆澤啟治心目中的PS係列
嘗試使用永續發展的素材
嚮全世界宣揚瑞典文化
如何在生活中活用新的科技？
用商業力量幫助貧睏階級

第4章——IKEA如何與消費者溝通
300頁背後的故事
IKEA如何打造在地化的展示間
重現住宅的實際尺寸，消除顧客的疑慮
舉辦派對，加深地緣關係
把枕頭變成廣告媒介，還能實際體驗觸感
門口的美食體驗，也是品牌宣傳的一環

第5章——今後的IKEA
IKEA今後的目標
多通路零售策略下的新門市型態
負責推廣「飲食讓生活更快樂」的新菜單
編者序

好的，這是為您構思的一份關於一本名為《非買不可！IKEA的設計》的書籍簡介，內容將完全圍繞書籍的“非IKEA設計”主題展開，詳細闡述其可能涵蓋的範圍和深度： --- 《非買不可！IKEA的設計》：解構極簡背後的全球美學與實用主義浪潮 本書不包含：任何關於瑞典宜傢傢居（IKEA）的產品介紹、企業歷史、IKEA設計哲學或任何直接與IKEA品牌相關的案例分析。 序言：從「可負擔設計」到「永恆的日常美學」 在當代消費社會中，設計已不再是少數精英的專利。然而，當我們談論「設計如何改變生活」時，往往會不自覺地將目光投嚮那些標誌性的、大規模量產的傢居巨頭。本書旨在提供一個截然不同的視角：深入探索那些在光譜的另一端閃耀的設計實踐。我們將探討在不依賴單一商業模式或地域文化標籤的前提下，全球設計師們如何共同推動一場關於「更少即是更多」（Less is More）的哲學實踐，如何將嚴謹的功能性、恰當的材料運用，以及跨越文化界限的普適性美學，轉化為我們日常生活中真正「非買不可」的物件。 本書聚焦於那些在歷史長河中被證明具有持久生命力，或在當代設計浪潮中引領變革的非商業化、非連鎖化的設計理念與實作。我們將追溯設計思維的源頭，考察那些塑造瞭現代極簡主義、功能至上原則的關鍵人物與流派，他們的貢獻遠早於任何快速時尚的傢居趨勢。 --- 第一部：鑄造現代性的基石——歐洲設計的理性與人文關懷 (約 400 字) 本部分將迴溯二十世紀初至中葉，歐洲大陸上那些奠定現代設計語言的思潮與運動。我們將聚焦於包浩斯（Bauhaus）精神的延續與變奏，但重點將放在那些未被主流教科書過度簡化的實踐者身上。 1. 德意誌工藝聯盟與功能至上： 深入分析德國工藝聯盟（Deutscher Werkbund）中那些強調工業化生產與手工美學平衡的設計師。他們如何處理材料的本真性？如何確保產品在標準化流程中依然保有「人」的溫度？我們將考察德國設計在戰後重建中，如何運用嚴謹的標準化來對抗資源短缺，從中提煉齣超越品牌限製的通用設計原則。 2. 荷蘭風格派（De Stijl）的幾何純粹： 探討濛德裏安（Mondrian）美學如何從繪畫領域延伸至傢具與建築，重點分析其在色彩、線條上的極緻簡約，以及這種純粹幾何如何影響瞭後續所有追求清晰結構的設計流派。這不僅是一種視覺風格，更是一種對秩序與和諧的哲學訴求。 3. 北歐的質樸英雄：從芬蘭玻璃藝術到丹麥木作的溫潤力量： 儘管常被與大規模生產聯繫，但本書將重新審視阿爾瓦·阿爾托（Alvar Aalto）等設計師如何透過對樺木、膠閤闆等天然材料的深刻理解，創造齣有機、人性化的線條。他們的設計語言，是對於環境的謙遜迴應，是材料與工藝的深度對話，而非簡單的風格複製。我們探討的，是他們麵對材料時所抱持的匠人精神與永續思維的雛形。 --- 第二部：東方智慧與極簡的對話——材料的「留白」哲學 (約 450 字) 亞洲，特別是日本和中國的傳統工藝，為全球設計提供瞭另一條通往極簡主義的道路——這條道路以「留白」（Ma）和對自然材料的尊重為核心。 1. 日本的侘寂（Wabi-Sabi）與器物哲學： 分析禪宗美學如何滲透到器皿、傢具的設計中。重點探討如柳宗悅（Yanagi Sōetsu）民藝運動的核心思想，即「非人為的自然美」與「器物的使用價值」。我們將考察傳統日本建築中對光影、空間流動的處理，以及這些元素如何啟發瞭當代建築師和產品設計師對「空」的重視。 2. 中國傳統木作的榫卯結構： 拆解中國古典傢具中精妙絕倫的榫卯係統。這是一種純粹依靠結構力學而非外部連接件（如螺絲或膠水）的設計典範。本書將分析這種結構的普適性與可拆卸性，展示其在追求「永恆結構」方麵的設計高度，以及它對當代模組化設計的啟示。 3. 東方材料的當代轉譯： 探討當代設計師如何將竹、藤、宣紙等傳統材料，以創新的結構方式融入現代生活。這些設計的「非買不可」之處，在於它們能瞬間提升空間的靜謐感與文化層次，這是單純的工業產品難以企及的。 --- 第三部：當代獨立設計的聲音——模組化、多功能與「反設計」趨勢 (約 450 字) 進入二十一世紀，全球化帶來瞭設計的碎片化與快速迭代。然而，一股強勁的獨立設計力量，正在以更為激進和務實的方式挑戰傳統的設計範式。 1. 歐洲與美國的獨立工坊運動： 聚焦那些小型、專注於手工藝或小批量生產的設計師或工作室。他們的作品往往體現瞭對「過度設計」的抵抗，轉而追求材料的極緻美感和高度的個人化定製。探討他們如何平衡手工的獨特性與現代人對效率的需求。 2. 模組化與生命週期的設計思考： 深入研究那些專注於「長壽」而非「替換」的設計係統。這些係統強調部件的可替換性、可升級性，甚至是材質的完全可迴收性。這種設計思維挑戰瞭消費主義的邏輯，迫使人們思考產品在未來幾十年內如何持續適應居住者的變化。 3. 「去品牌化」的設計語言： 分析那些刻意隱藏或淡化設計師簽名和品牌標識的作品。這些設計追求的是物件本身的純粹功能與美學，讓使用者在與物件的互動中發現價值，而非被既有的品牌光環所引導。這種設計語言是真正的普世語言，超越瞭特定市場的營銷策略。 --- 結語：設計的最終價值——時間的考驗 (約 200 字) 《非買不可！IKEA的設計》並非一部反對商業設計的宣言，而是對設計核心價值的深度探詢。真正值得我們「非買不可」的物件，它們的價值不在於標籤上的價格或廣告中的魅力，而在於其結構的永恆性、材料的真誠性，以及在無數次使用中依然能帶給我們安寧與秩序的空間體驗。 本書邀請讀者跳脫當下的熱門趨勢，迴望那些經得起時間篩選的設計智慧。從歐洲的理性結構到東方的哲學留白，從精密的榫卯到有生命的木材，這些設計共同描繪瞭一幅清晰的藍圖：真正的設計，是服務於人類長久福祉的藝術與工程的完美結閤。它們的價值，將隨著時間的流逝而愈發凸顯。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名有一種強烈的“營銷驅動”的意味，這讓我不免有些警惕。我希望能看到的是對宜傢設計理念的批判性反思，而不是一味的贊美。例如，它是否探討瞭宜傢設計在特定文化背景下的局限性？它的模塊化、標準化設計，在追求個性化和獨特性的現代消費趨勢下，麵臨著怎樣的壓力和調整？我想知道，當宜傢試圖進入高端市場或定製化服務領域時，其“平民設計”的基因是否會成為阻礙？一個優秀的解讀應該能夠平衡地看待宜傢帶來的便利與它可能造成的“審美同質化”問題。如果作者能拋齣一些尖銳的問題，並嘗試從設計倫理和社會影響的角度去探討宜傢的商業模式，這本書的深度和價值將遠遠超過一本普通的“傢居指南”。期待它能帶來一場思想上的碰撞，而非簡單的視覺享受。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書的動機，純粹是因為我是一個對“效率美學”有執念的人。我希望這本書能像瑞士鍾錶匠一樣，一絲不苟地拆解宜傢設計中那些看似簡單卻暗藏玄機的“巧思”。比如，它們如何通過一套極簡的說明書，讓一個從未接觸過傢具安裝的人也能順利完成組裝？這種用戶體驗設計（UX）的思維是如何滲透到實體傢具設計中的？我特彆期待看到那些“被隱藏的細節”，那些隻有長期使用後纔會發現的貼心設計，比如踢腳綫的處理、抽屜的緩衝機製，或是某些五金件的巧妙運用。如果能有大量的技術圖紙或爆炸圖的解讀，用以解釋結構力學在美學上的體現，那就太棒瞭。這本書對我而言，更像是一本關於“如何將復雜的工程問題轉化為簡單的用戶方案”的教科書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字簡直太有煽動性瞭，“非買不可！” 這樣的口號一齣來，我就忍不住好奇，到底是什麼樣的魔力能讓一個傢居品牌的産品擁有如此強大的號召力？我期待它能深入剖析宜傢那些爆款單品的幕後故事，比如比利書櫃的經久不衰、拉剋邊桌的百搭哲學，甚至是那些看似不起眼的小物件是如何解決我們日常生活中那些細微痛點的。我更希望看到的是關於“宜傢設計哲學”的深度挖掘，它如何平衡成本控製、大規模生産與斯堪的納維亞美學的簡約與實用性。如果能有設計師訪談，講述他們如何在全球範圍內捕捉趨勢，同時又堅守品牌DNA，那就更完美瞭。我希望能從中學習到如何用有限的預算，打造齣既有設計感又充滿生活氣息的居住空間，而不僅僅是堆砌一堆宜傢的産品。讀完之後，我希望能對“宜傢現象”有一個更深刻的理解，知道為什麼它能風靡全球幾十年，而不是停留在簡單的産品羅列上。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我對這類主題書籍的期待值通常會打個摺扣，因為很多時候它們最終會變成一本“圖文集錦”，充斥著大量精美的産品照片，配上一些淺嘗輒止的描述，讓人讀完後除瞭“嗯，確實挺好看的”之外，腦子裏留不下任何實質性的乾貨。我真正渴望的是那種能解構設計流程的“內幕”，比如宜傢在進行新産品開發時，其設計團隊是如何進行用戶調研的？他們是如何處理“平闆包裝”這一核心運輸模式對産品結構和安裝體驗帶來的挑戰？我想瞭解其背後強大的供應鏈管理和全球物流體係是如何支撐起“人人負擔得起的設計”這一宏偉目標的。如果這本書能提供一些關於材料創新、可持續發展策略（比如如何設計齣更易迴收或使用再生材料的産品）的案例分析，那簡直是意外之喜。我希望它能像一個嚴謹的商業案例分析報告，而非一本華麗的品牌宣傳冊，給我帶來啓發和實用的知識體係。

評分☆☆☆☆☆

我最近在重新思考“傢”的定義，以及生活在小空間裏如何最大限度地提升幸福感。因此，我對宜傢那種空間優化大師的身份非常著迷。我希望這本書能夠深入到“宜傢式生活方式”的構建層麵。它不僅僅是賣傢具，更是在販賣一種北歐的生活哲學——簡約、自然、注重傢庭時光。如果書中能收錄一些關於宜傢樣闆間的打造案例，但不是那種光鮮亮麗的樣闆房，而是真正反映瞭“生活痕跡”的真實用戶空間，並分析這些空間是如何通過宜傢産品實現瞭功能與情感的平衡，那就太有代入感瞭。我需要看到的是，這些設計如何幫助普通傢庭應對收納壓力、如何促進親子互動，而不是僅僅停留在“看起來很整潔”的錶麵功夫。這本書如果能提供一套“宜傢式整理術”的理論基礎，幫助我建立一套可執行的傢庭收納係統，那它就真的達到瞭“非買不可”的價值。