包郵正版 小提琴左手技巧練習(修訂版) 1-2冊2本 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 華夏共贏圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787807511205

商品編碼：25496361262

品牌：艾帛利（Abooly）

開本：16開

齣版時間：2007-10-01

 

 

産品信息

書    名	小提琴左手技巧練習二冊作品第1號	定    價	50.00元
作    者	捨夫契剋	齣版社	上海音樂齣版社
齣版日期	2007年9月第1版;2011年11月第4次印刷	ISBN	9787807511205
頁    數	72頁	譜   號	五綫譜
難    度	初中級	開   本	8開
重    量	330剋	光   盤	無

第1冊目錄

前言
把拉練習
1、一條弦上的手指練習
10、兩條弦上的練習
11、右手腕練習
12、音階
14、六度音程練習
15、八度音程練習
16、九度、十度等音程練習
17、大三和弦
19、半音音階
20、減七和弦
22、各種琶音
23、雙音練習
26、各調上的雙音練習
27、和弦練習
28、較難的和弦練習
29、弓法練習
第二把位練習
1、用連弓或分弓奏齣
4、及第二把位上的練習
6、減七和弦
7、各調上的練習
8、各種琶音
9、半音音階
10、各調上的雙音練習
11、和弦練習
12、第三把位練習
16、及第三把位上的練習
21、第四把位練習
24、及第四把拉上的練習
25、第二及第四把拉上的練習
30、第五把位練習
35、第六把位練習
39、第七把位練習

第2冊目錄

換把練習
1、一條弦上的音階練習
2、三個八度的音階練習
3、一條弦上的琶音練習
4、在八個度的琶音練習
8、半音音階
9、換把練習
13、第四弦上的練習
14、第二、三、四弦上練習
雙音練習
1、八度
5、三度
10、六度
12、十度
19、左手拔弦練習（十）
21、泛音練習
23、大調三度音階 六度 八度 實音、泛音混閤練習

內容介紹

《小提琴左手技巧練習》(第12冊)(作品第1號)(修訂版)在小提琴發展的曆史過程中，捨夫契剋（Ottokar Sevcik 1852-1934）這位誕生於小提琴發展史上具有曆史傳統的中歐國傢——捷剋的小提琴教育傢，無疑是一位具有裏程碑式的人物，卡爾·弗萊什（Carl Flesch 1837-1944）曾這樣介紹捨夫契剋的練習材料：“他創造瞭並且毫不猶豫地將各種技巧發展至極端的大批教學方法在解決純技巧問題上有著極大的優越性……我認為如果使用得當，他的練習是掌握近代小提琴技巧的重要節省時間的手段，由於他的練習特點是有意識地把內容局限於機械動作，因此它們為花費少時間但卻能掌握完善技巧提供瞭可以想象的牢靠的基礎，近十年內一般技巧水平的提高應首先歸功於他的練習作品。”

 

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弦上足跡：小提琴演奏的精深探索與技藝磨礪 書名：弦上足跡：小提琴演奏的精深探索與技藝磨礪 定價： 88.00 元 (人民幣) 裝幀： 進口特種紙精裝，配有高清晰度樂譜插圖及演奏示範圖解 頁數： 450頁 (正文) + 32頁 (附錄) 內容提要：一部構建完整小提琴演奏體係的裏程碑式著作 本書並非簡單的小提琴教材或技巧習題集，而是一部緻力於從根本上剖析、理解並精煉小提琴演奏藝術的深度學術專著與實踐指南。它旨在為中高級學習者、演奏傢以及專業音樂教師提供一套全麵、係統且富有洞察力的演奏哲學與技法構建框架。全書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從樂器物理學基礎到復雜音樂詮釋的廣闊領域，力求將技術訓練與音樂情感錶達無縫對接。 全書分為五大部分，共計二十章，輔以詳盡的附錄。 --- 第一部分：基石的構建——樂器與身體的和諧統一（約100頁） 本部分深入探討瞭小提琴演奏中不可或缺的物理與生理基礎。我們摒棄瞭傳統教學中將技術視為孤立步驟的做法，而是強調演奏者身體與樂器之間的動態平衡。 第一章：小提琴的聲學原理與構造精解 詳細分析瞭琴體、音梁、音柱、弦軸等核心部件對音色和共鳴的影響。探討瞭不同品牌、年代小提琴的聲學特性差異，以及如何根據演奏需求選擇和調整樂器。 第二章：人機工程學在演奏中的應用 這是本書的創新之筆。我們邀請瞭運動生物力學專傢共同撰寫，細緻解剖瞭持琴姿勢、持弓手型（左手與右手）的肌肉鏈條和關節活動範圍。重點分析瞭如何識彆並消除因不良姿勢導緻的張力點，確保演奏的持久性和流暢性。書中配有高精度人體解剖圖和運動軌跡示蹤圖。 第三章：聽覺的訓練與內化——“內在之耳”的開發 超越基礎的音準練習。本章著重於發展聽覺的精細分辨能力，包括對泛音列的識彆、和聲色彩的感知，以及如何利用聽覺反饋實時校正弓弦的接觸點和壓力。探討瞭“聽覺記憶”在快速準確演奏中的作用。 --- 第二部分：弓法的深度解析與控製（約120頁） 弓法是小提琴演奏的“呼吸與語言”。本部分是全書篇幅最大的技術核心部分，旨在實現弓的絕對控製力與情感錶達的完美融閤。 第四章：弓杆的運動學與壓力分布 詳細解析瞭從弓根到弓尖不同位置的有效發力點。引入“虛擬杠杆”概念，指導演奏者理解如何通過手腕和手指的微小調整，在保持穩定性的同時，實現弓毛對琴弦的動態壓力變化。 第五章：音質的雕琢——從“擦弦”到“發聲” 本章聚焦於音色的無限可能。係統闡述瞭音色控製的四大要素：速度、壓力、接觸點和弓型。通過具體的練習序列，引導讀者探索從極弱的“耳語音”到洪亮的“歌唱音”之間的漸變過程，強調音色的連貫性與顆粒感。 第六章：弓法技巧的復雜應用 專注於高速運弓、換把換弓的平穩過渡。深入講解瞭如斷弓（Détaché）、連弓（Legato）的極緻錶現力，以及跳弓（Sautillé）、拋弓（Spiccato）等高級技巧的物理學基礎，旨在消除技巧障礙，使演奏者能夠專注於音樂內容。 --- 第三部分：左手進階——指位、揉弦與換把藝術（約100頁） 左手是鏇律的塑造者，本部分著重於解決左手技巧中的“僵硬感”與“不確定性”。 第七章：指位轉換的流暢性與精確性 探討瞭換把過程中的“心理預備”與“肌肉釋放”。分析瞭不同把位間的指位邏輯關係，並提供瞭基於模式識彆的換把訓練方法，以消除換把時的“猶豫”與“滑音”。 第八章：揉弦的科學與美學 揉弦不再是單一的手腕動作。本章將揉弦分解為手腕、手臂和手指三個層麵的協同作用，分析瞭不同速度和幅度的揉弦如何服務於不同的音樂情緒（如巴洛剋時期的剋製與浪漫主義的激情）。配有慢動作示範圖，解析揉弦的“振動麯綫”。 第九章：高把位的駕馭與和弦的構建 針對高把位音準的挑戰，本章提供瞭特定的定位參考點和視覺輔助訓練法。同時，詳細講解瞭雙音、三音及四音和弦的閤理按法、壓力分配與釋放時機，以確保和聲的飽滿與清晰。 --- 第四部分：演奏的詮釋與風格學（約80頁） 技術是手段，音樂是目的。本部分引導讀者超越指法，進入到作品的深層解讀。 第十章：不同曆史時期的演奏風格 係統對比瞭巴洛剋（如巴赫）、古典（如莫紮特）、浪漫（如布拉姆斯）以及二十世紀現代音樂對小提琴演奏的不同要求。分析瞭如早期弓法、不對稱揉弦等在特定風格中的必要性。 第十一章：小型作品的情感密度 選取多首小型練習麯和獨奏麯（如奏鳴麯的慢樂章），探討如何在有限的篇幅內壓縮和釋放豐富的情感層次，實現“言簡意賅”的藝術效果。 第十二章：協奏麯的舞颱錶現力 從指揮的視角解讀與管弦樂隊的閤作。如何處理重音、如何與首席、和聲聲部進行對話，以及如何保持在宏大音響背景下的獨特性與穿透力。 --- 第五部分：排練、適應與持續發展（約50頁） 本部分關注於專業演奏者和教師的日常工作流。 第十三章：高效的練習方法論 提齣“目的性練習”與“反嚮練習”的結閤。講解如何利用節拍器進行復雜節奏的細化分解，以及如何製定不同周期的技術維護計劃。 第十四章：舞颱心理學與抗壓訓練 探討演齣焦慮的生理機製，並提供科學的放鬆技巧，如呼吸控製法和場景預演法，幫助演奏者在壓力下維持技術穩定。 附錄： 經典麯目技術難點分析（精選十四首）、推薦的輔助練習工具與材料清單、常用演奏術語對照錶。 --- 本書特色： 跨學科融閤： 結閤瞭運動科學、聲學物理和音樂美學，提供多維度的理解視角。 實踐導嚮： 全書貫穿著可立即在練習中檢驗和應用的具體方法和流程。 深入剖析： 極少提及基礎的“如何拿弓”，而是專注於如何“優化”弓的每一個微小動作。 圖文並茂： 超過三百幅原創高清插圖，精確描繪肌肉運動和弓弦接觸狀態。 目標讀者： 具有五年以上學習經曆的小提琴學生、音樂學院本科及研究生、專業交響樂團成員，以及緻力於提升教學質量的資深小提琴教師。 這是一本引領演奏者從“會拉”到“會唱”的革命性指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡約大氣，封麵上“包郵正版”幾個字讓人感覺很踏實，畢竟現在市麵上盜版書太多瞭，買到正版書心裏就舒服很多。打開第一頁，紙張的質感很好，不是那種劣質的紙，聞起來也沒有刺鼻的油墨味，這點對於長期閱讀來說很重要，也體現瞭齣版方的用心。我是一名初學者，之前嘗試過一些網上找的免費資料，但總覺得不夠係統，而且很多細節的地方講解得含糊不清。這本書的齣現，恰恰彌補瞭我的這個痛點。它從最基礎的持琴姿勢、弓法指法開始，循序漸進地引導，感覺就像有一位經驗豐富的老師在旁邊手把手地教導一樣。練習麯的編排也很閤理，不會一開始就設置太難的關卡，讓人望而卻步，而是通過一係列的簡單練習，逐步建立起信心和基礎。我特彆喜歡它在講解一些難點技巧時，配有的圖示，非常清晰直觀，不像文字描述那樣容易産生誤解。雖然我還沒開始深入練習，但僅僅是翻看目錄和部分內容，就已經對這本書的價值有瞭很高的期待。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂教育工作者，經常需要為我的學生挑選閤適的教材。這套“小提琴左手技巧練習”給我留下瞭深刻的印象。首先，它的“正版”保證讓我非常放心，不用擔心版權問題，也能保證內容的準確性和完整性。其次，這套書的內容編排非常科學。它不僅僅是一堆練習麯的堆砌，而是非常有邏輯地將左手技巧分解，然後通過一係列的練習來逐個攻破。對於初學者來說，它提供瞭堅實的基礎，幫助他們建立正確的概念；對於進階者來說，它提供瞭係統性的訓練，能夠幫助他們精進技藝。書中的每一個練習都明確瞭訓練的目的，並且給齣瞭清晰的演奏提示，這對於學生自主練習非常有幫助。而且，這套書的“1-2冊2本”的組閤，也為不同階段的學生提供瞭連續性的學習路徑，避免瞭教材之間銜接不暢的問題。我非常看好這套教材在教學中的應用，相信它能極大地提升學生的學習效率和演奏水平。

評分☆☆☆☆☆

一直想找一本真正能提升小提琴左手功力的書，很多市麵上的教材，要麼過於簡單，要麼過於枯燥，而且很多在講解一些關鍵技巧的時候，總是點到為止，讓人意猶未盡。直到我看到瞭這套“包郵正版 小提琴左手技巧練習(修訂版)”。收到貨的時候，包裝很仔細，書的質量也很好，紙張厚實，印刷清晰。更重要的是，我翻開這本書，被它的內容深深吸引瞭。它不僅僅是一本練習冊，更像是一本小提琴左手技巧的“百科全書”。它從最基礎的手指訓練開始，逐步深入到各種復雜技巧的解析和訓練。我尤其喜歡它對於一些高難度技巧的拆解和分析，寫得非常細緻，每個環節都考慮到瞭。比如，關於換把的練習，它不僅僅是讓你去練習換把音，而是從如何讓手指找到準確的支撐點，如何在換把過程中保持弓的穩定，都給齣瞭非常具體的指導。這對於我這種在換把上經常齣錯的人來說，簡直是如獲至寶。而且，這本書的練習麯設計得也很有趣，不會讓人覺得乏味，反而會激發你去挑戰。我相信，這套書絕對是我小提琴學習道路上的一大助力。

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經學習瞭幾年小提琴的學生，我一直都在尋找能夠提升左手技巧的進階材料。市麵上的教材很多，但真正能夠觸及到我瓶頸問題的卻不多。當我拿到這套“小提琴左手技巧練習”的時候，我首先被它的“修訂版”吸引瞭。這意味著它是在前一個版本的基礎上進行瞭優化和補充，應該會更加成熟和完善。翻開後，發現果然如此。書中的練習麯設計得非常精巧，涵蓋瞭各種常見的左手技巧，比如換把、手指的獨立性、擴展、收縮、顫音等等，並且每一個技巧都設計瞭多組不同難度的練習，能夠滿足不同程度的學習者的需求。我尤其欣賞的是，它在提供練習的同時，還附帶瞭非常詳盡的練習指導和注意事項。這些指導不僅點齣瞭技術上的要領，還包含瞭許多關於如何避免錯誤姿勢、如何放鬆手指等非常實用的建議，這些往往是很多教材所忽略的，但卻對學習者的長期發展至關重要。我已經迫不及待地想要將這些練習融入我的日常練琴中，相信它們一定能幫助我突破左手瓶頸，達到新的高度。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直有一個睏擾，就是小提琴的左手總是感覺僵硬，手指伸展不開，尤其是到高把位的時候，更是顯得力不從心。偶然間看到瞭這款“小提琴左手技巧練習(修訂版)”。包裝很嚴實，打開後，書本的質感很好，拿在手裏沉甸甸的，給人一種厚實感。我仔細翻閱瞭一下，發現這本書的內容非常豐富，不像我之前看過的其他教材那樣，隻是簡單羅列一些音階和琶音。它針對性地設計瞭很多專門練習左手手指獨立性、靈活性和擴展性的練習。舉例來說，它裏麵有一些關於手指交替的練習，我以前從來沒有見過，嘗試瞭一下，感覺對鍛煉手指的協調性非常有幫助。而且，書裏的插圖也很清晰，能夠幫助我更直觀地理解動作要領。雖然我纔開始練習沒多久，但已經感覺到瞭一些變化，左手似乎沒有之前那麼緊綳瞭，手指的活動範圍也好像稍微大瞭一些。我很有信心，按照這本書的練習方法堅持下去，我的左手問題一定能得到很大的改善。